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19世紀的現實主義藝術——19世紀現實主義藝術概述

18世紀後,意大利因為經濟落後,政治獨立,早已在繪畫的輝煌時代逝去。到了19世紀中期,受法國繪畫圈的影響,也出現了復興的曙光。它的先驅是那不勒斯的多米尼克·莫雷裏(1826-1902),壹位反對學院派的浪漫主義畫家。此外還有提托、博迪尼等各具特色的畫家,如威尼斯畫派、佛羅倫薩畫派等。其中以米蘭為中心的倫巴第畫家安東尼奧·豐塔納勒(1818—1882)影響最大,他主要以浪漫寫實的風景為主。

19世紀意大利最重要的現實主義畫派是聚集在佛羅倫薩的馬奇奧利畫派,他主張藝術要生動真實地表現社會。這個畫派的開創者是尼諾·科斯塔(1827—1903),他是壹個熱情的愛國者。畫派成員塞拉菲諾·蒂沃利(1802—1892)把法國巴比松畫派的風光帶回了這個藝術群體。這個群體最突出的人物是喬瓦尼·法托利(1825—1908)。1880之後,這個畫派逐漸失去凝聚力,最終趨於瓦解。

19年末最有影響力的意大利畫家是喬瓦尼·塞甘蒂,壹位描繪勞動人民和鄉村風光的現實主義畫家。丹麥壹直充當著歐洲大陸和斯堪的納維亞國家之間的橋梁,更容易接受來自南方尤其是德國的影響。偉大的童話作家安徒生對人類文明做出了貢獻,但他在藝術上卻是劣跡斑斑,在18世紀之前,有兩位外國畫家統治了丹麥畫壇:瑞典的比羅和法國的薩裏。19世紀,丹麥逐漸形成了自己的民族繪畫。先驅畫家是延斯·朱赫爾(1745—1802),他第壹個將山水畫引入丹麥。另壹個是歷史畫家阿比加爾,65438-0789年任丹麥美術學院院長。他們倆都在羅馬學習過。之後丹麥畫家大多留學法國,在巴比松畫派的影響下發展。

丹麥最著名的現實主義畫家是比德·塞弗林·克羅爾(1851—1909),他曾在法國、意大利和西班牙生活和學習,對室外光線和人造燈光效果很感興趣。

瑞典美術的歷史從17世紀才稍微開始,到19世紀下半葉趨於繁榮。

80年代,工業革命傳到瑞典,沈睡的原始森林被喚醒,推動了藝術的發展,許多年輕的畫家聚集在藝術之都巴黎學習。他們看到了學院派的衰落,學院派受到了庫爾貝和巴比松畫派藝術的影響,也接觸到了新印象派。有才華的畫家並沒有止步於模仿外國風格,而是用所學的技巧來描繪本民族的生活,展現北方獨特的風光,創作出新穎獨特的瑞典風格繪畫。

19世紀,瑞典畫壇人才輩出,雨果·薩爾姆森(1843—1908)是其中的佼佼者。他首先為瑞典畫家贏得了歐洲的聲譽,然後是約瑟夫森,先後登上畫壇的三位偉大藝術家是Zon、拉森和列爾·傑弗斯。法國繪畫經歷了從古典主義到浪漫主義的發展,浪漫主義逐漸脫離了當時的社會現實。在此背景下,壹些進步藝術家認為藝術應該立足於現實生活,提出了“藝術為生活為人民”的口號,產生了現實主義的藝術思潮。現實主義藝術家贊美自然和勞動,深刻而全面地展示了現實生活的廣闊圖景,特別是描繪了普通工人的生活和鬥爭。此時此刻,工人真正進入藝術殿堂,成為繪畫中的主要形象,自然也作為壹個獨立的題材受到現實主義畫家的青睞。

我們這裏所說的現實主義是法國藝術發展中特有的藝術現象,是指19世紀產生的藝術思潮。當時人們稱之為“現實主義”,這個流派無疑使用了現實主義的藝術創作方法。它的哲學觀是實事求是,這就導致了它的審美觀是真美、現實美。這是現實主義的主要特征。法國社會的階級對立和鬥爭,反映到繪畫界,就成了古典主義和浪漫主義的爭論。壹些畫家無視這壹切,悄悄進入巴黎郊區楓丹白露森林附近的巴比松村。他們都無限熱愛大自然,主張直接描繪大自然中五彩繽紛的景色。他們把描繪大自然的豐富、美麗和內在生命作為畢生的追求。他們從不把自己的藝術信仰強加給別人,因為他們都生活在巴比松村* * *描繪自然,所以這群畫家被稱為“巴比松派”,主要代表人物有柯羅、盧梭、特羅隆。荷蘭畫派曾在17世紀呈現了壹個“黃金世紀”,但在18世紀並沒有產生對歐洲有影響的畫家。19世紀藝術的發展與北歐相似,受到法國藝術流派變遷的影響。從新古典主義到現實主義,浪漫主義在荷蘭並沒有張揚,現實主義是在米勒和巴比松學派的強烈影響下在荷蘭逐漸形成的。

19世紀的荷蘭畫壇受到法國現實主義藝術的影響,主要是因為它啟發了年輕的荷蘭畫家珍惜和恢復偉大的民族藝術傳統。他們將巴比松畫派的經驗和成就與17世紀的民族繪畫傳統相結合,為荷蘭現實主義風俗畫和風景畫的發展做出了重要貢獻。

荷蘭寫實繪畫的開創者和奠基人是威廉·羅洛夫(1822—1897)。19世紀下半葉最傑出的現實主義畫家是約瑟夫·以色列(1824—1911年)。

19世紀中葉,在海牙形成了另壹個荷蘭風景畫團體,稱為海牙畫派。畫派成員從康斯特布爾和巴比松畫派中吸取營養,致力於大氣式的光影效果。他們的創作目的是用抒情而忠實的筆觸呈現荷蘭的風景。重要成員包括梅斯達格、消聲器等。

文藝復興時期,比利時原本是荷蘭的壹部分。民族獨立戰爭後,荷蘭和佛蘭德斯壹分為二,比利時是佛蘭德斯的延續。

比利時與法國接壤,曾被法國統治,所以受法國現代藝術影響很大,以大衛為代表的新古典主義成為19世紀初比利時繪畫的典範。後來,他繼承了安赫爾和德拉羅什的正統。其代表畫家是納維茲(1787—1869),長期執掌布魯塞爾美術學院。1830革命時期,浪漫主義迅速崛起,取代古典主義占據主導地位,開始形成比利時國家畫派。先鋒是水,等等。他們明確提出復興魯本斯開創的佛蘭德民族藝術傳統,要求歌頌16世紀荷蘭革命時代的民族英雄,以此來喚起民眾的愛國熱情。

19上世紀50年代,隨著國家工業化的發展和工人運動的興起,藝術進入了現實主義時代。此時,庫爾貝的《磚石》在布魯塞爾展出,震驚了比利時畫壇,庫爾貝成為了當時藝術界的偶像。

比利時現實主義的中心人物是查爾斯·格魯(1825—1870)。為了在繪畫中反映民族的興趣和習慣,他和其他畫家試圖通過描繪現實生活找到自己的藝術道路,並為此付出了巨大的努力。達爾西亞人是羅馬尼亞的祖先,封建時期為10世紀至18世紀。14世紀,羅馬尼亞歷史上有兩個公國:瓦拉幾亞和摩爾多瓦,以及西部的特蘭西瓦尼亞。

18世紀以前,羅馬尼亞美術並不發達,也不突出。資本主義萌芽於18年底,進入19世紀。隨著反抗土耳其統治,民族解放鬥爭興起,促進了民族文化的發展。當時大量外國藝術家進入羅馬尼亞,促進了羅馬尼亞藝術的發展,其中最突出的是來自捷克的A赫拉捷克(1794-1882)和匈牙利的巴拉巴斯,他們是現代羅馬尼亞藝術的先驅。

國民革命興起於1848。雖然在俄羅斯和土耳其的幹涉下失敗了,但是這個民族的青年藝術家們是在鬥爭中成長起來的。他們都是藝術家,都參加過革命活動,都為民族藝術的復興做出了貢獻,在現代國畫派的形成中,最早也是最傑出的畫家是聶古麗(1812-1851)。他是壹位傑出的肖像畫家。他在巴黎求學,因參加革命被捕入獄,39歲死於土耳其首都的監獄。羅森塔爾(1820-1851)在他短暫的壹生中寫下了許多充滿戰鬥激情的作品。他革命被流放,死於獄中,享年31。維斯庫(1816—1854),也是革命畫家,死於土耳其監獄,時年38歲。此外,還有教授和畫家Tatalescu(1820—1894)。1862瓦拉幾亞公國和摩爾多瓦合並組成羅馬尼亞。在這個新的歷史時期,民族藝術有了更大的繁榮。這個歷史轉折時期的第壹個重要代表畫家是解阿滿(1831-1891)。19世紀最偉大的羅馬尼亞畫家是尼古拉·格裏戈爾·萊斯庫(1838-1907),他同時代的畫家伊恩·安德列斯庫(1850-1882),以及尼古拉的直接繼承人s·盧克揚(65448)。

19世紀下半葉,另壹位高舉現實主義藝術大旗的藝術家是O Panchira。他不僅描寫了農民的生活,還塑造了壹系列現代工人的形象,展現了早期工人運動,展示了產業工人的鬥爭風格。

19世紀末20世紀初,羅馬尼亞的繪畫受到西方現代藝術的影響,藝術風格和表現手法更加多樣化。他們有的繼續堅持現實主義道路,有的則註重形式探索,形成了多元化的格局。

公元896年來自東方的匈牙利人定居在這片歐洲大陸,後來建立了匈牙利王國。從18年底開始,在歐洲啟蒙運動的影響下,匈牙利試圖擺脫奧地利的束縛,倡導民族文藝。

19世紀初,民族藝術的開創者是布洛茨基和老馬爾科,布洛茨基·卡盧伊(1807-1855)是著名的肖像和水彩畫家,老馬爾科·卡盧伊(1791-1855)。20世紀40年代,民族藝術飛速發展,文學上出現了偉大的裴多菲,他到處傳播民主革命思想。匈牙利國畫復興的先驅是巴拉巴斯·米凱洛斯(1810—1898)。19世紀下半葉,偉大的現實主義者蒙卡奇·米哈伊(1844-1900)出現,將民族藝術推向頂峰,使匈牙利藝術以其畫作躋身歐洲水平。後來湧現出壹大批畫家,把現實主義發展到壹個新的階段。19世紀上半葉,美國是壹個擴張中的國家。它的領土開始擴大,人口增加壹倍,交通改善,工農業生產進壹步發展,繪畫進入了壹個新時代。第壹個風景畫流派哈德遜河畫派誕生於20世紀20年代。風景畫在美國人中風靡壹時,意味深長的風俗畫也在此時出現。人們通常把約翰·範德林(1775-1852)和華盛頓·奧爾斯頓(1779-1843)視為美國山水畫的奠基人。

風俗畫是美國繪畫中最有意義的領域之壹。風俗畫直接取材於現實生活,描繪人們的日常生活場景和活動,具有強烈的時代氣息。主要的民間畫家有大衛·布萊恩(1815-1865)和威廉·蒙特(1807-1886)。

由於美國資本主義的快速發展,新的百萬富翁成為第壹批藝術收藏家。他們大量進口歐洲藝術品,促進了本國藝術的繁榮,19世紀下半葉出現了後期哈德遜河畫派的輝煌,出現了丘奇、比爾施塔特、英尼斯、約翰遜等著名畫家。從14世紀末到19世紀初,挪威壹直是丹麥的附庸國。它於1814年宣布獨立,但很快被迫與瑞典結盟,直到1905年才真正獨立。

19世紀下半葉,挪威發生了巨大的變化。工業革命改變了挪威的經濟社會結構,促進了文學藝術的發展,產生了易蔔生這樣的世界作家。正如恩格斯所指出的,“挪威文學最近二十年的繁榮,是同時期除俄國以外的任何國家都無法比擬的。”

挪威藝術在19世紀之前深受德國影響,仿佛是德國的指派。到19世紀,越來越多的畫家留學法國,現實主義和印象主義的影響也越來越大。挪威現實主義的先驅畫家是約翰·克立斯·田達爾(1788—1857),他是民族山水畫的創始人。漢斯·古德(1825—1903)是19世紀下半葉的重要畫家。現實主義的代表畫家是克裏斯蒂安·克拉夫(1852—1925)。到了19世紀下半葉,挪威出現了壹位天才的現實主義雕塑家古斯塔夫·維格蘭特(1869-1943)。他反對純粹理性的表達,試圖創造壹個“生活的角落”。

芬蘭在歷史上壹直是瑞典王國的壹部分,直到1809年才成為沙皇俄國統治下的大公國,享有自治權。1917俄國十月革命成功後,芬蘭宣布獨立。

19世紀的大多數芬蘭畫家在瑞典斯德哥爾摩學習繪畫。20世紀50年代以來的留學人員,大多去了哥本哈根和杜塞爾多夫。自20世紀70年代以來,巴黎成為年輕畫家向往的藝術之都。法國寫實藝術傳入芬蘭,促進了芬蘭寫實繪畫的發展。

65438年至09世紀初芬蘭最著名的畫家是羅伯特·威廉·埃克曼,享有“芬蘭繪畫之父”的美譽。阿道夫·馮·貝克,最早去巴黎深造的畫家,是庫圖爾的學生。貝克在芬蘭培養了三位傑出的畫家:女畫家Jarvback,芬蘭民族藝術復興運動的主要推動者Calliera和Edelfelt。他們共同書寫了19世紀芬蘭輝煌的繪畫史。

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