問題2:幫我寫“客觀評價，基本壹致”幾個字，感覺像草書。妳好！這裏有三種草書寫法供妳學習:“評價客觀，基本壹致”:
1.《野草》怎麽寫:
2.“發型”草書寫作
問題三:宋的草書怎麽寫？任何壹種文字的使用都有簡單易寫的要求，都有節省簡筆畫和亂塗亂畫的趨勢。這種趨勢是文字演變的主要原因。在社會變革和文化大發展時期，文字使用頻繁，個體容易簡化，異體字出現加速。為了使文字更有利於應用，有必要對其進行修正。
甲骨文時期就有草書的痕跡。“太史書”、“李斯篆”、“程邈隸書”和蔡邕用八股文書寫的《西平詩經》，都是周、秦、漢三代分別頒布的規範當時流行文字的標準字，也被公認為已形成楷書的壹種新文字的開端。但是要求簡單的趨勢並沒有停止。早在記錄帝王將相重要事件的商代甲骨文和周朝銘文中，就有簡筆畫和潦草字跡。《史記》中“屈原屬壹蚱蜢”“董仲舒書法不在頁上”，說明戰國古文和西漢隸書在快速書寫時不正確。據《魏晉誌》記載，東漢北海尊王劉牧“擅史書，今人以為典範”。劉牧去世前，明帝派驛馬寫了十封草書。在張統治時期，是學習漢字的好榜樣，張皇帝曾經命令寫草書。可見，自1世紀中葉以來，草書文字不僅沒有被匆忙書寫，反而被人珍視和模仿。從近代出土的漢簡可以看出，簡體字的西漢隸書已經流行起來。到了辛莽時代，有了更多的省筆畫和連筆字。東漢光武帝建武二十二年(公元46年)，竹簡完全是草書。然而，從周朝到辛莽時期，草書從未被列為壹種書法。《說文解字》成書於何十二年(公元100年)，許慎在《許》中說“漢代已有草書”，這是草書的開端。東漢末年，著名的藝術家如張和後來的鐘繇大批湧現，每壹個都成為壹個流派。當時趙翼有《非草書》壹文，蔡邕也有類似的維護正字地位的論述，反映出草書很流行。從漢末到唐代，草書從具有隸書含義的曹彰發展到今天的草書，甚至發展到狂放不羈的草書。劉天怡的草書作品
曹彰起源於西漢，興盛於東漢。字體為隸書形式，字不壹，互不正誤。歷代對曹彰的名字有不同的解釋。說曹彰得名於漢末以來《急章》中的章字是最荒謬的。推測是張帝喜歡草書或下令用作紀念，甚至說是張帝創造了草書。有些章與章程、張凱章同義，符合早期草書略具八點筆意，字與字之間互不關聯，筆畫變化成規矩可循，很多人都信以為真。這種草是什麽時候形成的？有漢末張芝、東晉王羲之和王洽兩種觀點。從傳世的表、貼和出土的漢簡、磚可以看出，在漢末，八股文作為楷書的同時，已經有了類似於真書的書寫方法。草書也會變異。比張芝稍晚壹點的草書家崔淵，寫的草書是“如壹串佛珠，不離不棄”“止了氣勢，剩下的是什麽？”“糾結”、“頭掛無尾”、“巧機，暫適”的描寫，說明漢末草書流暢，已不落俗套。書法的發展沒有明顯的界限。據說這草起源於張芝作為壹個新體的芽；說這草起源於二王，是著眼於典型的陣型。真書從唐朝就開始傳承了。到了唐代，以張旭、懷素為代表的草書成為完全脫離實用性的藝術創作。草書又稱大草，奔放不羈，氣勢連綿，如張旭的《千塊石》，唐代的《古詩詞四法》，懷素和尚的《自傳體帖》等。張旭在歷史上被稱為“草聖”，而孫的“樸樹”則是另壹種說法，沒有聯系。“大草”和“小草”是對稱的。大草是純草基的，很難識別。張旭、懷素擅長，其詞壹筆而成，偶有脫節，但脈絡不斷。清馮班《鈍印書》講學草書:草學獻之，草學取之，野草學張旭，不如學懷素。懷素的草書字好認，字跡細可見，字與字之間的聯系也清晰易落筆。張旭的字形千差萬別，往往是壹個數字，交錯之間氣勢不變，難以辨識，形成獨特風格。韓愈《送人高賢序》中提到，張旭的草書“怒而窘，悲而哀，怨而怨，向往，醉而煩，不平而動於心，必然在草書中有所反映”，所以很難向張學習。懷素書法作品的衍生與發展
幾乎常見的隸書筆法是用.....> & gt
問題四:草書的特點。草書是漢字的壹種字體。它出現的比較早，從漢初開始，寫隸書時，有時會“草草”寫成。因漢章帝喜草書，故稱“”，是隸書草書的壹種。曹彰的字是獨立的，接近草書，但難寫的字簡化不多，寫法不變。後來出現了楷書，演變為“今草”，即楷書草書，書寫速度快，往往上下兩個字寫在壹起，末筆與始筆相呼應，每個字壹般都有簡化法，但不熟悉的人有時很難辨認。壹般來說，王羲之和王獻之的草書也被稱為現代草。簡化現代草書的基本方法是用簡單的草書符號代替楷書的偏旁部首，代入傳統楷書(雖然草書出現的時間不晚於楷書)。很多楷書部首往往可以用壹個草書符號代替，為了方便，字的結構也發生了變化。所以不熟悉的人更難識別。草書符號的排列可以在標準草書中找到。到了唐代，草書已經成為書法藝術的壹種，於是演變成了“狂草”，作為傳遞信息工具的功能減弱了，變成了藝術品，人們只要註意書架和紙張的黑白排列，能不能認出自己寫的是什麽就無所謂了。在《野草》中，有壹個“詞聯想”的符號，即兩個詞(常用詞組)寫成壹個符號。那時候寫字多是上下垂直，連字符號的設計也差不多。《突頭記》《涅槃記》有草書對聯。
草書的結構特征
1)簡約為本，點對點繪畫是基於楷書的結構，而行書是增減的。增是指遊絲，減是行書的縮寫寫法，草書主要用減法，如“浮器”，用壹點代數點來畫；如“行，以為”，等等。2)跳躍不均勻，草書讀起來是壹個整體，壹整行，至少是上下左右四個字組合在壹起。其實有時候草書會把兩三個字連起來，成為壹個“綜合結構”。所以每個字不壹定要平衡，只要充滿能量就好。字形的形式應該是多種多樣的。3)小圓大圓，曲線多的草書草書，且易使用旋轉法，避免橫平豎直，被遊絲拖拽。所以它的點畫線是以圓弧形狀運動的。為了使筆畫流暢，它有許多圓圈。特別是連草數為壹筆，圈圈交錯，難以分辨。4 >草中有草法。習慣草書寫法來源於篆書，符合開寫法，有獨特的草書寫法，稱為草書法。這些包括外國和不同機構的草圖。草法是約定俗成的。有壹定的基本規則。
除了草書，草書的筆順與行書、楷書的筆順也不同，這也是草書結構特殊的原因之壹。簡而言之，草書要求用字多樣。
用筆寫草書的特點因為草書分為曹彰、小草、大草三類，說到草書點畫，這三種草書的筆要分開。草和草的筆法屬於同壹範疇，所以省略了曹彰的筆法。草與草之間的筆鋒變化無窮。孫說:“草貴而流順”。換句話說，草書應該是流暢的。所謂流，就是筆要靈活，不要拘束。用筆順、逆、正、橫、重用、輕、偽、實、自如。順其自然，順其自然，順其自然，用筆還是有挫折的。所謂流暢，就是妳可以利用空中的情況，自由馳騁，沒有任何停滯。以真書的尊嚴，絕不能——刷它，用它來滑，更不能混淆它，增加復雜性。總之，草書的書寫有自己的規律和特點:用筆簡化，點畫變異互連，轉圈，減少頓挫，筆順可以顛倒，部首替換極其復雜等等。由於1000多年的傳承發展，草書已經自成體系，有些已經成為既定規則，應該不會有錯誤，所以點畫的書寫方法應該是極其正確的。(1)線條是構成字形的基本元素。漢字的點畫由粗細、長短、平直等各種線條組成。“線”是字形的基本元素。所以有人直接稱書法之美為線條之美。直線給人壹種渾厚、挺拔、剛強的感覺，曲線給人壹種圓潤、多變、柔和的感覺。而沒有變化的直線是生硬的，而過多的彎曲和過多的弧線是無力的，會讓人聯想到“醜”。書法藝術家善於用“線”的形式來表達自己深厚的感情。藝術家心目中的* * *有時像咆哮的大海和火山；有時候會像涓涓細流，委婉的琴聲。由> & gt
問題五:於右任出版社標準草書符號基本信息:金盾出版社作者:於右任於元ISBN: 978-7-5082-6245-1格式:16裝幀:平裝定價:22.00元出版日期:2010年3月。
問題六:於右任標準草書符號介紹草書是最抽象的書法藝術，被歷代書法家視為書法藝術的最高境界，擁有大量的欣賞者和追隨者。《於右任》中的標準草書是最規範、約定俗成的草書，也是最受歡迎的入門教材，是學習草書的最佳範本。這本書抓住了於右任標準草書的精髓。除了重點介紹於右任標準草書符號的權威版本，還會詳細標註標準草書。千字文“雙鉤版”和於右任最後的標準草書？千字文定本臺灣省本，不僅是草書初學者不可多得的教材，也是值得各地藝術家欣賞、交流、收藏的珍貴版本。
問題7:草書介紹草書是漢字的壹種字體，特點是結構簡單，筆畫連續。形成於漢代，為書寫方便，在隸書的基礎上演變而來。有曹彰，有現代草，有野草，在瘋狂中感覺很美。
問題8:硬筆書法的格式與中國書法相同，但橫縱扇面略小，可以是A4 A3或普通信箋。
1.條幅:以長宣紙作品為條幅，全開對折(半折或半折)、直書為條幅。
2.對聯:寫兩個方向的對聯的人，又稱對聯、對聯或對聯。
3.中堂:紙全開或比全開稍小的橫幅，分開或並排掛在對聯上。
4.鬥方:將宣紙剪成八誇左右(約1尺見方)的流派，稱之為。
5.牌匾:又稱橫披巾，條幅橫架或刻在木板上，掛在墻上。
6.條紋屏:用中堂、條幅等類似材料，根據詩的長短，寫壹組作品。
7.扇子:大小為扇形，包括團扇和折扇。也可以裝裱或者卷成書。
8.畫冊:小作品裝幀閱讀，組合成冊，展開成冊，名為畫冊。這些內容要麽是連貫的，要麽是分開建立的。
9.手卷:也是橫軸，不方便掛。只適合在書桌上拉伸，觀看後卷起來。
問題9:有沒有支持草書和草書的手機輸入法，比較規範，區分度高？也就是說輸入時直接寫草書，備選分數10。目前正在研究如何把原來的輸入移植到輸入法中，但是簡單的行書輸入法已經出來了，屬於結構輸入法，也可以輸入其他國家的字符。
問題10:書法的基礎是什麽？它的要求是什麽？傳統上認為應該從唐凱開始，在楷書的基礎上逆向練習南下貝貝韓立秦篆。另壹種思路是，從年輕人手部肌肉不成熟的特點出發，可以從變化不大的秦篆開始，從草書開始，到楷書。這兩個概念各有道理。但是我覺得我們學的硬筆書法和上面說的毛筆書法是有本質區別的，不能跟著它的練習方法走，更不能被先學毛筆再學硬筆的傳統觀念所迷惑。現在硬筆被廣泛使用。如果妳不能寫好中國書法，妳仍然可以寫得很好。沒必要走彎路。
硬筆寫字應該練哪種字體？我認為，從青少年手部肌肉發育的特點和硬筆書法筆畫均勻、變化少的特點出發，應該從不要求筆畫快慢、變化輕重的字體入手。最好用粗體印刷。這種字體的美主要表現在結構上。我們可以通過揣摩和分析粗體來掌握字體的結構。在此基礎上，可以根據自己的性格和愛好，選擇自己喜歡的字體，努力練習。
2.練字應該練什麽？
首先練好眼力，也就是認真看帖子。宋代書法家黃庭堅說:“古人學寫字，不都是臨摹的。他們經常把古代的書法作品掛在墻上，專註地看著，確定了才動筆。”唐朝的歐陽詢發現了晉代索靖寫的碑文，舍不得離開，就這樣坐下來讀了三天碑。看的帖子越多，眼界就越高，就知道怎麽寫了。有句成語叫“眼高手低”。我認為:眼高是手高的前提。如果妳找不到美，不知道什麽是美，更別說創造美了。很多同學認為亂塗亂畫就是所謂的行書，之所以以醜為美，是因為“眼高手低”。
其次，我們應該練習我們的大腦或我們的心。要在仔細觀察的基礎上，把寫得好的模範人物牢牢記在心裏，把他們的字形深深地刻在腦子裏。每當提到這個字，我們馬上就能猜出字帖上這個字的形狀。帶著自信和心中的話語去做。
第三，要練手。練習眼睛和大腦，找出如何寫單詞。妳可以在心裏想到文字的最佳效果，但不壹定能寫在手裏，因為妳的大腦不壹定能指揮妳的手，妳的手也不壹定能指揮妳的筆。練手是為了達到心手壹致，筆跡壹致，所以練手也很重要。手部訓練主要是指力、腕力和手感。長時間寫字會感覺手指酸痛，手腕酸痛，手不聽使喚，多運動這種現象就會消失。經常幫老師在黑板上抄題的學生和辦黑板報的學生，往往寫得又快又好。他們的手指力量和手腕力量就是這樣訓練出來的。還要註意練習觸覺，讓大腦指揮手，感覺筆成了手的壹部分，是手的延伸。手可以輕松指揮筆，想快，想慢，想輕，想重，想寫什麽樣的效果就寫什麽樣的效果。
第四，要練結構，因為練漢字的關鍵是掌握漢字的結構。壹個字的結構是指筆畫長度的比例和筆畫之間的關系。謝曉東在《中國人》這首歌裏唱到:“最喜歡的人物是王老師教的方塊字，方塊字要像他……”“方塊字”概括了漢字的結構特點。掌握了漢字的結構，寫出了方方正正、漂亮的黑體字，稍改筆畫就能寫出宋體、魏體、楷體、仿宋體、龐體、司馬體、李殊等各種字體的漢字。如果不能掌握漢字的結構，漢字的筆畫再怎麽修飾美化，都是醜醜的。所以掌握好字的結構，寫好黑體字，是練好所有字體的關鍵和基礎。
第五，要練筆畫。很多同學都練過書法。自從他們開始練習楷書以來，他們已經忘記了許多書寫規則，只記得鋼筆。結果寫出來的字很累贅，像鬼符號。我主張從黑體開始練，把握字體，取消筆。下面我給大家介紹幾種常見的筆畫，以及大部分學生在書寫這些筆畫時的通病:
1點鐘，筆從左上運到右下，有壹個運筆過程。註意“點”也有長度不是嗎？用點表示。
(2)橫放，從左至右等分鋼筆。關鍵是要“橫平豎直”，不能壹頭高壹頭低，也不能波浪狀。長短要根據方塊字的字體來控制，不能太短也不能太長。
(3)豎筆，豎筆自上而下。鑰匙...> & gt