在觀念攝影中，攝影師是圖像中帶有強烈傾向性的主觀取向。在當代藝術中，被導演的主體不僅僅是攝影，而是整個藝術，以前的導演仍然是攝影的載體，導演的行為是為攝影本身服務的。現在的導演是為藝術服務的，攝影只是壹種承載的工具和手段。有了導演的想法和強烈的個性化概念，表現形式並不重要，重要的是表現的概念或內容。攝影是表現形式，雕塑是表現形式，繪畫也是形式。同時，傳統紀實攝影並沒有從攝影中消失，只會更經典，更精彩。傑裏·尤斯曼出生於美國底特律。19歲進入大學學習攝影。四年後，尤斯曼獲得了學士學位。然而，勤奮的他再次進入印第安納大學學習教學和藝術史，並獲得了碩士學位。26歲加入佛羅裏達大學藝術系教職，擔任教師，致力於攝影新概念的推廣。
在尤瑟曼的作品中，最常用的意象符號有:女性人體、手、巖石、樹木、房屋、天空、湖泊、海洋等。尤斯曼使用的所有符號都是真實世界的場景，但他只是想把它們做成不切實際的圖像。顯然，他不能滿足於世界秩序，試圖通過拼貼打破這種平衡，更強烈地表達自己的主觀思想，而不是讓現實控制自己的思維。許衡，1983，湖北人。作為壹名出生於80年代的新銳攝影藝術家，他在中央美術學院攝影專業時就開始探索自己的攝影藝術。在校期間曾獲美國PIEA獎和畢業創作獎，作品曾在中國、美國、西班牙、德、法、澳等國的博物館和畫廊展出和收藏。畢業後，他在與北京今日美術館的長期合作中瞄準了中國當代著名藝術家。這個項目積累了很多中國最具影響力藝術家的珍貴影像資料。
他的個人創作勇於嘗試，形而上的思維讓他的作品註入了他熟悉的電子遊戲:想象、精致、古典、不合邏輯、與現實有些距離的高貴。通過他偽裝成男性眼中經典女性形象的現象，將兩性放在同壹個語境中，以經典的形式展現，通過不合邏輯的元素揭示隱藏的抒情精神。
他的作品《17我的前後》以壹個男性主體為散點，將女性形象進行延續和拼接，呈現出由間奏組成的放射狀快樂舞蹈。對自身形象和傳統觀念的解構與重構，是對“做人”多種可能性的尊重，充滿了戲劇性和經典性的戲曲精神。Cosplay，出現在《新新人類》中，是壹種利用衣服、小飾品、道具、化妝來扮演角色的行為。重要的不是壹個人長得怎麽樣，而是衣服生產包裝後的壹種精神替代或交換。新新人類對性別模式的另類思考，反映了時代對文化多樣性和靈性的思考。