隋唐時期，我國的畫作逐漸步入繁榮昌盛階段。隋代起著繼往開來、承前啟後的作用，至唐遂漸形成壹代新風。人物畫取得輝煌成就，山水、花鳥畫也相繼成熟。畫壇湧現出眾多名家，各領風騷。唐五代三百年內，還呈現出早、中、晚的變化。 唐代人物畫最為興隆。所取題材廣泛，計有道釋、肖像、仕女、歷史故事、貴族生活等。不同時期均有名家湧現，並形成不同的階段特色和迥異的個人風格。初唐閻立本發揚中原作風，尉遲乙僧則代表了邊陲作風。盛唐吳道子在宗教畫中創“吳家樣”，張萱在仕女畫中立“張立樣”。中晚唐周昉承張萱又另建“周家樣”。擅長人物的名家還有梁令瓚、陳閎、李真、孫位等人。上述畫家都有傳作或摹本存世。個別作品還屬真跡。
唐代山水畫已出現青綠和水墨不同體格。初唐李思訓的青綠山水，在勾勒中已用簡單皴法，界畫也出現了“仰畫飛檐”之法。盛唐時，李昭道承父風，使青綠山水更顯工致精麗；吳道子的山水則趨粗放簡賅；王維、張璪善畫破墨山水。至中晚唐，水墨山水獲重大發展，王默的潑墨山水，有“改步變古”之譽。惜這些畫家乏名家，如均無真跡遺存，惟李思訓、李詔道、王維尚有所謂傳作，可略窺個中風貌。
唐代花鳥畫據記載也不初唐的薛稷、殷仲容；盛唐以牛馬題材著稱的韓幹、韓滉、戴嵩、曹霸、韋偃等；中晚唐則有邊鸞、膝昌祐、刀光胤。畫跡多已不傳，僅存韓幹、韓滉兩位畫家的牛馬作品。
隋唐時期公私收藏蔚為大觀，隋朝攏集散佚書畫入禦府，至唐代，幾乎每朝皇帝都致力於搜求書畫，並在重裝時由有關人員簽押跋尾，還具體署上年月日，藏品也多鈐收藏印記，這是與六朝的顯著不同。模拓復制風氣也很盛，唐皇室內府有專門的供奉拓書人，太宗、高宗、玄宗諸朝，均組織過大規模傳拓王羲之等書法名家作品的活動，故《歷代名畫記》曰：“禦府拓本，謂之官拓，承平時此道甚行。”繪畫也出現了復制品，如裴孝源《貞觀公私畫史》曾記：“今人所蓄，多是陳（善見）、王（知慎）寫拓，都非揚（契丹）、鄭（法士）之真筆。”“其間有二十三卷恐非晉宋人真跡，多當時工人所作，後人強題名氏。”張彥遠也指出：“古時好拓畫，十得七八，不失神采筆蹤。”其時，還出現了名畫作偽，始作俑者即武後朝的張易之，以後，隨著書畫進入市場，在社會上流通，作偽現象就更多了。書畫著錄方面，唐代已出現了專門的著錄書籍，即裴孝源的《貞觀公私畫錄》，並已初具規模。
隋唐兩朝流傳至今的畫跡遠比六朝豐富，但由於復制、作偽的流行和遞藏流傳中的多次損毀，屬於名家的真跡並不多，大部分是臨摹本抑或偽品，其中出自唐人之手的也不多，主要為後世仿摹本。故鑒定方面比六朝復雜，有不少存疑待考問題。