第壹，中國古代山水畫和西方山水畫的特點和藝術精神；中國古代山水畫與西方山水畫的區別在於其寫意性，這也是中國繪畫藝術最根本的特征，所謂寫意，強調的是意與趣的表達，不是客觀對象的表象，而是創作者主觀感受的融入。“或強調哲學的出場，或重視抒情的表達”，但這種“抒情的表達”不是無根之源，不是作者的自由意誌，而是在觀察客觀對象的基礎上完成的。
當然，中國的繪畫強調主觀感受的表達和寫意，這與中國的文化傳統、哲學和宇宙觀密切相關。由於中國古代信仰道教，所以道教重“心”輕“物”的哲學思想為中國古代山水畫乃至整個藝術在中國的重新表現奠定了美學基礎。所以，中國的壹個山水畫家，壹定要有容納世間萬物的精神，才能揮灑自如，表現出山水畫超然淡泊的意境。
西方藝術，受基督教影響，認為藝術家對外在美的準確、完美的表達，是為了接近上帝，是對上帝的貢獻。因此，西方畫家非常重視繪畫的寫實性。寫實和寫意是相對的。所謂寫實，顧名思義，就是畫家著眼於客觀地描寫對象的外在特征，盡可能真實地刻畫客觀對象的色彩、外貌和光影關系。
西方藝術家和中國藝術家關註內容的不同方面，主要在於是否逼真地模仿再現對象，而不是強調藝術家的主觀感受和體驗。因此，西方山水畫家追求的是盡可能地再現自然，用不同的方法描繪自然景物，甚至找到科學的方法，試圖更生動、更直接地表現自然。這種表現是基於他們對大自然細致入微的觀察。
因為中國畫用的是最有彈性的毛筆和宣紙，對筆觸和水分變化最敏感，所以形成了中國畫筆墨不易成型，筆觸不研究的特點。同時，中國山水畫以“線”造型的筆墨為主，用“線”和毛筆的各種揉搓，塑造各種巖石和流水的特征。因此，“線”是中國山水畫中非常重要的元素。“線”的運用直接影響到壹幅景觀作品的成敗。所以，畫壹幅好的中國畫，非壹日之功。要花大量的時間去摸索和練習筆墨和線條，才能非常熟練，才能遊刃有余的畫出好畫。因為每個畫家對生活的理解都不壹樣，中國畫家把這種對生活的理解和感悟滲透到線條和筆墨之中，最終形成了自己獨特的繪畫風格。
西洋畫用的是和中國畫完全不同的油畫筆、油性顏料和畫布。由於工具和表現媒介的不同，必然導致中西繪畫表現手法的不同。如前所述，西方藝術強調寫實和對物體的真實模仿，而繪畫是壹種二維空間藝術，要想在二維空間中創造出三維空間，就必須用塊和明暗來表現物體。所以，西方山水畫不同於中國山水畫的“線”。它用油畫筆和顏料表現形體的塊面和明暗，以色彩為主要造型手段。西方藝術家認為，只有通過小塊，才能創造出貼近現實、有立體感的物體。所以西方山水畫中的湖光山色都是由“面”構成的，加入了光影和色彩，增強了畫面的體量感和真實感。所以我們看到的西方山水畫比中國的山水畫更接近現實生活中的自然景觀。