有人將釉裏紅稱為瓷器中的貴族，然而，它的出世、經歷以及自身的氣質和價值，更像是壹位在江湖上留下諸多傳說的俠者，既是曠世奇珍，又有著幾經隱退和重出江湖的曲折。
壹、什麽是釉裏紅？
所謂的釉裏紅是指以銅紅料在胎上裝點或繪畫紋飾後，罩以透明釉，在高溫還原氣焰中燒成，使釉下呈現紅色紋樣的瓷器。
釉裏紅對窯中氣氛要求嚴格，銅非得在還原焰氣氛中才能呈現出紅色。燒制溫度稍微高壹點紅色就燒沒了，溫度稍微低壹點，紅色就偏黑，都為失敗品，在1300度的高溫裏，允許的溫度差只有10度，也就是連1%的差池都不允許。如今有溫度計非常容易控制溫度，但在古代，窯工們只能用肉眼去觀察掌握這10度的溫差，這1%的溫差就決定了釉裏紅的生死，因此釉裏紅的成品率非常低，燒造成本極高，價格昂貴，這也是斷燒的原因。
二、釉裏紅的發展歷史
釉裏紅的燒造始於元代，興於明初，成熟於永宣，精於清初。
釉裏紅創燒於元代，它與青花幾乎是同壹時期產生甚至更早。
盛行於明朝初期洪武年間，這個時期的釉裏紅明顯多於青花。洪武釉裏紅多的原因：紅色代表正統；紅色代表南方的顏色（朱元璋發跡在南方）；朱元璋的朱指紅色；洪武的洪跟紅諧音；朱元璋歷史上參加的是紅巾軍。因此我們今天能看到洪武時期的釉裏紅反而多於青花。
明初洪武以後緊跟著就是永樂、宣德，也就是”仁宣盛世”，洪武尚紅的風氣直接影響到永樂、宣德，到宣德時期釉裏紅的燒造就變得遊刃有余了。
宣德以後進入了陶瓷的黑暗期，釉裏紅在宣德以後突然就銷聲匿跡了，大約停燒了200年的時間。
到了清康熙時期，沈寂多年的釉裏紅又重出江湖，康熙時期國力明顯增強，康熙早期的釉裏紅常常泛黑（溫度不敢過高，在釉裏紅過高溫的無色與過低溫的泛黑之間，大多選擇低溫）。
清雍正時期，雍正對瓷器的要求導致釉裏紅裝飾畫得非常精細，輕描淡寫，筆道非常細，不暈散。
乾隆初期釉裏紅的地位非常高。乾隆對瓷器非常重視，但到乾隆後期釉裏紅就沒有得到重視，它就沒有突破，隨著乾隆盛世的結束，釉裏紅的黃金時代也結束了。
清晚時期，鹹豐壹朝曾經燒過壹些釉裏紅，畫得更加細弱，之後就沒有再燒造了。
釉裏紅在清代衰敗的原因：其它彩瓷品種的出現，尤其粉彩的出現對釉裏紅產生了強烈的沖擊；其它紅釉非常多（康熙時期的郎紅釉、豇豆紅；雍正時期的霽紅；乾隆時期的珊瑚紅、礬紅）；釉裏紅盡管工藝成熟，燒造難度依然大，成本依舊高，缺乏市場競爭力。
三、釉裏紅的收藏價值
釉裏紅的存量少、身價高，很大程度上取決於它燒造難度大，廢品率高，在過去的收藏中，釉裏紅的價格遠遠高於青花，壹直是青花的10倍，2004年美國舊金山有壹家拍賣行拍賣了壹只洪武年間的大盤（直徑48公分），當時成交價為570萬美金，創下了當時的世界紀錄。
釉裏紅，這種稀少的瓷器品種以其卓然大氣的風範，成為瓷器收藏中真正的貴族！有壹種藏而不露的美！與青花搭配裝飾後的“青花釉裏紅”，更加迎來了釉裏紅的春天，相較於青花的淡雅、釉裏紅的熱烈，青花釉裏紅則兼具二者之美,形成青紅相間、冷暖相對，是素雅與艷麗的和諧統壹，形成了高雅而又樸實的藝術風格。
好茶，豈止於茶
茶好器不對，是暴殄天物
茶遇好器，妙不可言
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