馬塞爾·杜尚(法文:馬塞爾·杜尚，臺譯杜翔，1887年7月28日-1968年6月2日)以其超驗的實驗藝術，被譽為20世紀“現代藝術的守護神”。作為法國藝術家，他在二戰前對西方藝術產生了重要影響，是達達主義和超現實主義的代表人物之壹。
他的代表作有《樓下的裸女》、《春天》、《L.H.O.O.Q》等。毫無疑問，杜尚在他的時代是壹位與眾不同的藝術家。他否定傳統，拿傳統作品開玩笑，顛覆作品內容，甚至改變藝術創作的手段和觀念。杜尚喜歡用機器的形象和機械的描述，而不是傳統的寫實或印象派的繪畫方法。這幅畫逐漸形成風格，最終產生了具有明顯杜尚風格的作品，如《火車上的傷心人》、《樓下的裸女二號》。
1號樓下的裸女在1912年被送到巴黎壹個立體派組織舉辦的展覽，被立體派拒絕，因為被認為有未來主義的想法。這導致了杜尚與傳統藝術的徹底決裂，因為他發現所謂的新藝術家們仍然沒有拋棄舊觀念，為了自己的利益而結成幫派。杜尚決定在沒有太多負擔的情況下自由創作。
春天寫於1917。當時紐約獨立藝術家協會要辦壹個展覽。杜尚作為評委之壹，以“R.Mutt”為筆名，給出了壹個公廁隨處可見的男性尿壺，並簽上了名，就是“春天”。
景觀網絡。1902。有油畫的布。61×50厘米。私人收藏。
天堂。1910到1911年。有油畫的布。114.5×128.5厘米。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館。
Dumouchel R. 1910肖像.有油畫的布。100×65厘米。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館。
春天的女孩和男孩/男青年在等待春天的愛情。1911。有油畫的布。65.7×50.2厘米。私人收藏。
奏鳴曲。1911。有油畫的布。145× 113cm。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館。
天堂[2]
杜西娜。1911。有油畫的布。146× 114cm。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館。
古斯塔夫的《秋茄母親的肖像》。1911-12。有油畫的布。61×43.5厘米。私人收藏。
棋手的肖像。1911。布面油畫108×101 cm。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館。
下樓無損檢測(2)。1912。布上油畫147.5×89 cm。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館
從處女到新娘。1912。畫布59×53.5厘米。美國紐約現代藝術博物館。
自行車車輪。1913。現成衣服:自行車輪，直徑64.8厘米，放在長凳上，高60.2厘米。原件丟失了。復制品。私人收藏。
九個蘋果模具。1914轉1915。64×102厘米。介於油、鉛和鉛箔玻璃之間的玻璃板。私人收藏。
2號巧克力工廠。油畫線。65×54厘米。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館
酒瓶架。1914 64。衣物:瓶架由鍍鋅鐵皮制成。59×37厘米。原件丟失了。復制品。私人收藏。
手臂骨折正在進行。1915。成衣:展示鐵鍬、木材和鍍鋅鐵。121.3厘米。美國康涅狄格州紐黑文耶魯英國藝術中心。
“被裸體單身漢剝光衣服的新娘”或“大玻璃”。1915 23。石油，消失，鉛箔，絲綢和灰塵安裝在玻璃板上與鋁，木材和鋼框架。272.5×175.8厘米。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館。
隱藏的噪音。1916。現成的衣服:用球串之間的黃銅片把四個螺絲釘固定在壹起。12.9×13×11.4厘米。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館。
噴泉。1917 1964。現成衣服:尿壺。23.5×18厘米，高60厘米。私人收藏。
育種。從箱子裏。成衣:麗莎復制品中的鉛筆。19.7×12.4厘米。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館。
新寡婦。在20世紀20年代。迷妳窗戶:漆成藍色的木質拋光皮革，帶有八個矩形。77.5×45厘米木板，1.9×63.3×10.2厘米。美國紐約現代藝術博物館。
旋轉玻璃板(精密光學器件)。1920。五塊塗有顏色的玻璃板纏繞在金屬軸上，在壹米的距離上看起來像是在單圈中。120.6×184.1厘米和99×14厘米玻璃板。美國康涅狄格州紐黑文耶魯英國藝術中心。
奧斯特裏茨的爭吵。1921。微型窗戶:適用於木材和玻璃。62.8×28.7x6.3厘米。德國斯圖加特國家美術館。
妳為什麽不對玫瑰李維打噴嚏？》。 1921 64。成衣:152方糖形式的大理石方塊，帶溫度計，鳥籠中有墨魚骨。12.4×22.2×16.2厘米。私人收藏。
截面自畫像。1958。黑色背景上的彩色紙張撕裂。14.3×12.5厘米。私人收藏。
新娘。89.5×55.25厘米。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館。
火車上悲傷的年輕人/悲傷的火車上的年輕人。油畫布和紙板。100×73厘米。意大利威尼斯佩姬·古根海姆基金會。
被封鎖的網絡。油畫和鉛筆在畫布上。148.9×197.7厘米。美國紐約現代藝術博物館。
滑翔機在鄰近的金屬中包含壹個水磨。油和半圓玻璃，鉛，鉛絲。147×79厘米。美國賓夕法尼亞州費城費城藝術博物館。