工筆畫要求“巧而精”(韓卓《北宋山水全集》)，工筆畫可以用水墨畫、淺絳、青綠色、金碧、界畫來表現。
魏晉南北朝仕女畫是仕女畫的早期發展階段。所描繪的女性主要是神話傳說中的古代賢淑女子和仙女，這類形象的原型壹般來源於詩詞歌賦、民間傳說等文學作品。唐代作為封建社會最輝煌的時代，也是仕女畫的繁榮階段。
在文化繁榮的時代。宋代仕女畫的創作繼承了唐五代的繁榮之勢，又有所創新，尤其是在題材上，表現範圍空前擴大。元代蒙古貴族統治時期，特殊的社會形勢和民族矛盾使得畫家們紛紛投靠山野，致力於山水畫來表達自己的隱逸情懷，導致了元代仕女畫的衰落。後者以仕女畫的形式進入明代的成熟階段，是唯美主義。作為封建社會的最後壹個朝代，清代見證了仕女畫的發展，仕女畫被提升到高於山水、花鳥題材的至高地位。正如清代高崇睿在《松下翟青集》中所說，“天下名山大川，奇花異鳥，美可兼得。荊、關潑墨、崔、艾雖花了不少錢，卻不像是名媛淑女的集合。”
縱觀歷史，仕女畫經歷了起源、形成和發展的過程。經過兩千多年的漫長演變，它已經成為中國優秀的文化遺產，為我們今天的繪畫創新提供了豐富的經驗。
最近，我公司有幸收藏了華三川的《貴婦畫像》四重屏風，長128CM，寬35CM。
四平* * *是16平方英尺。華三川是近代傑出的工筆人物畫家，曾任中國美術家協會會員、上海美術家協會理事、上海少年兒童出版社職業畫家、上海文史研究館館員。在60年的藝術生涯中，他勵精圖治，勇攀高峰，在繼承傳統的基礎上進行變革創新，形成了自己獨特的藝術風格，在中國工筆人物畫領域獨樹壹幟，引人註目。他作品的技巧性也很強。加上他的創新思維，他首先加入了龍紋侍女圖的想法，以創造壹個大膽而美麗的美好願望。
？在藝術品市場上，字畫往往能賣出天價。此品雖為現代作品，但其收藏價值和經濟價值不可估量。