《紅磨坊》通過倒敘和主人公的獨白，描繪了壹個20世紀初美麗動人的愛情故事。情節簡單得不能再簡單了:年輕而才華橫溢的劇作家兼詩人克裏斯汀(伊萬·麥奎格飾演)不顧父親的反對，每天晚上都去充滿歌聲和盛宴的紅磨坊。他愛上了紅磨坊最美麗的舞女莎廷(妮可·基德曼飾)，卻在富家公子的強烈阻撓和莎廷致命疾病的戲弄下以悲劇收場。
這種單薄甚至老套的劇情公式，如果沒有炫目的聲光場景設計，整部電影都會索然無味，而巴茲·魯曼似乎又壹次證明了自己是玩弄視覺影像的高手。延續了“嚴格舞廳”和“羅密歐+朱麗葉”的唯美影像風格，《紅磨坊》依然大量使用快速剪輯、炫目場景設計，以及快格、格、慢格、拖等攝影手法，營造出超乎想象世界的迷幻壯美視覺。
回顧這部電影的主題和作者的理論，巴茲·魯曼似乎對古代浪漫而悲傷的愛情故事特別感興趣。紅磨坊和它的前身《羅密歐與朱麗葉》壹樣，以愛情為神聖主題，輔以自由、真善美的波希米亞教義，但兩者都以悲劇告終。有趣的是，巴茲·魯曼在某種程度上“現代化”了這個故事的兩個古老版本。《羅密歐與朱麗葉》裏有真槍實彈，而《紅磨坊》則用20世紀最經典的流行歌曲來烘托主題和情節。瑪麗蓮·夢露的原版《鉆石是女孩》、《s閨蜜》、麥當娜的《物質女孩》、披頭士的《妳需要的只是愛》都被翻唱過，被嘲笑過，幾個歌舞場面，尤其是麥當娜的《像處女》歌劇版，更是制造了不少笑點。
但認真來說，這部以性工作者、藝妓、康康舞女為主題的歌舞片，明顯缺乏女性意識。妮可·基德曼在片中的覺醒並非來自女性對自己身體的自主權，而是在浪漫愛情的召喚下做出的選擇，所以在裹著蜂蜜外衣的愛情背後，值得探討的藝妓的現實生活和社會問題在本片中鮮有付出。
紅磨坊在形象上的藝術成就值得稱道，但在主題的嚴肅性上顯得老套，缺乏深度。妮可·基德曼(Nicole Kidman)竭盡全力去表演，卻沒能把靈魂賦予絲緞這個名妓角色。伊萬·麥奎格(Ivan Macquigg)深刻地詮釋了這位深情而才華橫溢的劇作家的角色，表演得非常精彩。總的來說，《紅磨坊》是壹場視覺盛宴，在其中妳可以欣賞到眼花繚亂的聲光效果，可以找到20世紀流行音樂簡史，但不要指望它能給妳帶來什麽大的啟示或觸動。