他還記得會議的第三天是“斬閻良”，他扮演關公。但是這把青龍偃月刀太重了，7歲的小拿不動。到了要開打的時候，可以避開:幹脆，壹下子把閻良砍了！下面的觀眾哄堂大笑。
童靈職業生涯中最尷尬的壹次是唱《洪陽洞》壹次。他扮演楊六郎，他病得很重，很擔心他的國家。打完之後他唱了慢板，他在悠閑的唱著，尿都來了。我太年輕了，不能退縮。我焦慮得發抖。觀眾以為是狂喜，連連歡呼:
“好！太好了！”
“妳看，還在抖！——這個小演員真好，充滿戲劇性！”
——幸好妳還能用右手托住肚子。結果唱第三句就要左手換右手，再也受不了了。裙子和靴子，算了，淹了第七軍。觀眾都笑了，那份喜悅——小六郎恨不得找個縫隙鉆進去！
有人說，當年的這個小男孩可以稱之為京津的秀蘭·鄧波兒:壹個好的表現使壹個孩子變大。
獲獎人:、大千、周。
宋保羅的石頭生涯與徐悲鴻有著密切的關系。確切的說，是從他開始的。
正當紅紅火火的時候，童星的聲音落了下來，再也唱不下去了。說來也巧，那時我遇到了壹群畫家。包括:齊白石、李苦禪、陳半丁、張大千、徐悲鴻等。妳是怎麽認識這麽多著名畫家的？那時候大部分人都是京劇迷，這些畫家基本都聽說過他的戲！就這樣，宋保羅壹直跟著他們學畫畫。
那大概是1934年的壹個春日。在壹個水榭裏，幾個畫師突然很開心，想合作壹幅丹青的畫。徐悲鴻勾畫了幾筆，紙上幾只麻雀靈動。但是當我寫完碑文的時候，我突然發現我沒有帶印章，我感到很失望。宋保羅看到水榭裏有石頭和刻刀，靈機壹動，跑到墻角刻了壹條“悲虹”。徐悲鴻壹見大喜，便用此印。對他說:“宋，雕得好！將來，妳在印刷業會有前途的！”後來徐悲鴻在很多畫中都用了這種朱砂。
受此鼓舞，壹發不可收拾。不會唱戲就列印。每壹個字都是壹片海洋，太大太小都要翻壹倍，規矩還挺大的:仿的不刻，劣質的石頭不刻。名氣越來越大，養家沒問題。篆刻有畫壇的張大千、徐悲鴻，於右任、等名人，梨園四大名畫家周等...他把它們壹壹收集在印刷的書裏。後來張伯苓為這個譜子寫了後記，徐世昌寫了《鐵畫銀鉤》，金希厚寫了《追到秦漢》。這個譜在“文革”中毀了，這是後話。
記者仔細觀察保存下來的印譜副本，發現尚小雲的雲字，他雕刻成祥雲，像滾滾濃煙。
絕活靠琢磨，細節決定成敗。
在他的聲音被治愈後，祖父的馬桿讓他回到了舞臺上。宋·保爾很快又生氣了。上榜了，去了奉天，去了天津、申城走紅，去了江浙巡演。不如江南的蓋叫天有名。人們總結了三件好事:
英俊且穿著得體。壹介紹，往往見面就好；說話清楚大聲。老話說得好，對唱需要付出很大的努力。
嗓音好，善於運用。其中壹位聽過他的《空城計》的“老戲骨”評論道:“我在大門口看山景”。“二六”的這段話很舒服，因為很好的利用了“航空港”。然後是壹首《西皮柔板》，唱的很慢，很難聽。
宋保羅愛玩諸葛亮，衣著講究。光八卦服就有十多件，有黑、藍、紫、白、青銅。根據場合和情節選擇。
他在他的小地方不是隨便的。《迷失空間》有這樣壹個折扣:王平、馬謖駐紮街亭，旗官給諸葛亮看駐紮地圖。乍看之下，傳統的演技派很明顯。宋·保爾的演技要細膩復雜得多:
孔明先從左下望去，左邊是王平駐紮的地方。孔明賢微微點頭表示滿意，音樂慢了下來。然後慢慢向右看，發現陣營間距離太遠，搖頭，不滿，音樂轉得更快；只見右翼，只見馬謖在山頂紮營，大驚失色，亂錘亂打。——這種表演規範美，往往給人壹種舊戲未老，公園裏見新的感覺。
現在流行什麽說法？——細節決定成敗。