由於電吉他使用拾音器，可以通過外置揚聲器和效果器創造出失真過載混響wow聲等多種效果；根據音色要求，拾音器有單線圈和雙線圈的區別-
基本上拾音器是以Fender常用的單線圈和Gibson常用的雙線圈為代表。在早期，拾音器是由壹個條形磁鐵纏繞壹層線圈制成的。芬達首先把磁鐵換成了六個獨立的小磁鐵，這樣每根弦下都有壹個磁鐵提供強大的磁場，所以高音教學容易出現，這也是芬達聲音清晰的另壹個原因。但這必須付出壹些代價。第壹，強磁場容易阻礙琴弦的振動，這也是Fender延音差的原因。所以在調音Fender的拾音器時，千萬不要調的離弦太近，否則會先不了振。第二個缺點是，當妳推弦的時候，會把弦推離磁鐵的頂部，所以磁場會減弱，輸出信號也會減弱，導致吉他聲音不壹樣。第三個缺點是影響最大。單線圈拾音器容易接收外界噪聲，尤其是60 Hz信號。只要靠得太近擴大熒光燈的奪電，吉他的噪音就會讓人無法忍受，但很多人認為這是擋泥板的特性，必須使用單線圈。
2.貝絲；
電貝司出現在1920s左右。在這近百年的時間裏，它的演奏方法和樂器結構都有了很大的進步。
最初是根據弦樂低音的調音和吉他的結構原理制作的。換句話說，它是壹把低音吉他，琴弦是根據低音提琴設置的。後來由於爵士樂表演中表演者的需要，這個角色被去掉了。但在當代，這種Fretles - ass經常用在Soul，HipHop，R&中；b和其他音樂。
在演奏方法上，電貝司壹直圍繞著20世紀產生的各種現代音樂風格。最常見的是指彈，幾乎所有玩電聲樂隊的年輕人都會彈幾下。這種演奏方法幾乎適用於所有的流行音樂，也是爵士樂和拉丁音樂最重要的基本演奏方法。最簡單，最難，最靈活的玩法。還有壹種玩法是從PickedBass(撥片演奏)借來的，這種用法來自電吉他。它的聲音比手還亮，多用於搖滾和朋克音樂。需要註意的是，這種彈撥方式並不適合彈電貝司。還有壹種最能代表電貝司特點的演奏方式，就是所謂的SlapBass，也是壹種用手指彈奏的方法。手指不是用來普通彈奏的，而是用大手指和其他手指來打擊和勾弦。它的聲音是最亮的，通常用於放克和融合音樂。
這是最常用的三種伴奏方式。獨奏中也可以使用點弦、泛音等壹些技巧，也可以結合指彈和拍子。
常見的電貝司中，有四弦、五弦、六弦。通常先用或學四弦。它調律的四個音符是:壹弦-G，二弦-D，三弦-A，四弦-e，壹弦最高，四弦最低。
第三步:架子鼓
體現了與樂隊中吉他、鍵盤、貝斯、主唱的配合。它是樂隊中的節奏樂器，固定了音樂的速度、動機和結構。人們可以說鼓手是樂隊的指揮。
架子鼓是爵士樂隊中非常重要的非音高打擊樂器。它通常由壹個踏板低音鼓、壹個小鼓、兩個以上的小鼓、壹個或兩個騎鈸和壹個踏板鼓組成。鼓手用鼓敲打各部分，使它們發出聲音。爵士樂中常用的鼓錘有兩種，壹種是木制鼓棒，壹種是鋼絲制成的鋼絲刷。
架子鼓由大鼓、踏鈸、小鼓、桶鼓(3-7)和掛鈸(2-4)組成。
低音鼓:用右腳自然平放在踏板上。當妳敲門時，妳的腳踝和腳底自然放松。妳的腳隨著踏板上下移動。不要把鞋底擡得太高。除非持續用力，否則不要離開踏板。
踩鈸:準備演奏時，用左腳擡起左腳跟。開始彈奏時，腳跟和腳掌的動作必須自然地跟隨踏板，可以擡得太高，也可以慢慢移動。
鼓:壹般雙手都可以打直腕(掌心向下)。
手鈸:用右手在踏鈸上敲擊各種節奏。
掛鈸:用右手代替手鈸演奏各種節奏，采用直腕式或直扣式。壹般有錘頭敲鈸，當演奏重音渲染氣氛濃厚時，用錘桿敲擊鈸邊。大鼓(BD)小鼓(SD)低鼓(FT)耳膜(TT)踩發卡(HH)大中性發卡(CC)。
4.鍵盤
鍵盤在搖滾樂中應該起到豐富和諧的作用。
因為大部分搖滾都是傳統和弦為主。
比如:6543 6545 6153等。
但是現在的搖滾已經不能滿足於那些老套的曲調了。所以現在的搖滾更多的是壹種各種音樂的搖滾。比如有壹個流行樂隊叫夢幻劇場，他們的鍵盤喬丹·魯德斯在他們樂隊的音樂中加入了很多古典和爵士的段子，使得整個樂隊的產品特別豐富。
以上是現在搖滾樂隊的基本配置。當然，根據風格的不同，還可以添加許多其他樂器。比如鋼琴....