展子虔的畫作是現在對隋代繪畫唯壹可考的作品，在中國繪畫史上占有極其重要的地位。同時他在山水畫方面所達到的成就，開辟了唐代金碧山水畫的先河，因而被後世普為“唐畫之祖”，說他是中國繪畫史上承前啟後的壹代宗師也不為過。雖然展子虔是位多產畫家，但現今傳世作品也只有兩幅《遊春圖》 和《授經圖》。
《遊春圖》
《遊春圖》是現存最早的卷軸畫，現藏於北京故宮博物院。根據記載，展子虔壹生最有名的作品是《四季圖》，《遊春圖》只不過是《四季圖》中的壹幅，另外三幅分別是《童子戲水圖》《落葉圖》 和《踏雪圖》。《遊春圖》以遊春、探春為主題，采用全景式構圖，畫面宏闊波瀾、移定而完整：在有限的畫面上繪出無限的山水景色，山川形象的真實感較強。在空間處理上虛實適宜、布置寫實，已經擺脫了魏晉稚拙時期“水不容於山”的現象，將“咫尺千裏”的特點展現得尤為可觀，且畫上人物情態各不相同，神情描繪生動自然。遊人們在山路間穿梭遊覽，婦人的婀娜多姿，少年的活潑好動，都呈現出來。作者把握了不同人物應有的神情動作，將人物生動活潑地安排在這無盡的山水間。
《授經圖》
《授經圖》是展子虔的人物畫作代表，先看人物動作的安排，畫中那四個人，在古樸蒼勁的背景下暢談經書，後邊那個讀經的僧人，微微弓著後背，將他的專註與另壹個把玩硯臺和毛筆的小僧人作了對比。中間這壹坐壹立的兩位，完全沈浸在經書的海洋中，兩人像是在交談著各自的看法，畫面人物動態十足。這樣平衡安排坐與站的構圖思維，使得畫面充實而不顯擁擠。再看四人的神情，從左到右是這樣安排的，心不在焉的小僧人與他的動作極為吻合兩個高談闊論的學者神情中帶有盼望和期待，最後那-位專壹的神情，將全身心融人讀經中的忘我境界表露得淋滴盡致。這站立的學者，被安排為視覺中心公著領導全圖的意味，也將授經的“授”字獨具匠心地表現了出來。那個小僧人是此畫的活躍因子，在這樣和認真的氛國中與他人形成T對比。展於虔根據八人是格、年齡和身份的不同，在同壹場景刻畫出不同的人物個性特征。在這幅畫中，“神采如生，意度具足”的境界被展子虔揮灑自如。
展子虔的畫作雖然存世稀少，但這極少的佳品卻給中國繪畫史帶來了甘甜雨露。由於展子虔傳世作品僅在博物館中收藏，所以只能在那裏壹睹它的芳容了。