汪野亭的粉彩山水獨樹壹幟，得益於技術和藝術的創新，他率先用“統景山水”章裝飾瓶品，開啟了20世紀初景德鎮粉彩山水裝飾的新風格。所謂全景，就是將壹幅畫面鋪展在構圖完整的圓柱形容器上，讓人無論從哪個角度都能看到完美的畫面。即在各種形狀的器皿上鋪陳出壹幅連接山川、連接環境與氛圍的整張畫卷，改變了只在壹面作畫、另壹面題刻，或在錦繡之地的廣場上作畫的景觀裝飾舊習慣。大自然中山外有山，流水不息，意境萬千，是天造地設的四季景觀。“通經”法在表現自然山水時，使畫家沈思“山水之源無處尋，遊子行於山水”的意境。在陶瓷繪畫史上，花鳥和圖案大多是畫在壹個小區域內，圖案鮮明。汪野亭的山水畫山水相連，雲淡風輕，形成完整的360度構圖，沒有壹絲依依不舍的聯系。
《統景山水》問世以來，被景德鎮的同仁使用了近百年。汪野亭在粉彩藝術和工藝方面的成就也體現在他對水墨畫風景技術變革的承諾上。傳統的水墨山水畫通常是用“艷墨”來畫的，但汪野亭找到了壹種新的方法，用珍珠作為繪畫材料，然後用白雪公主來壓印。可以壹絲不茍，可以奔放，可以純線描，可以多種手法運用，可以染可以擦，隨心所欲。燒制後可以看到壹層淡雅的紫色保護著畫面，使畫面特別柔和飄逸，層次豐富，韻味十足。他用這種新方法畫出的墨色瓷板畫《江山圖》，以獨特的新技法在巴拿馬博覽會1915中獲獎。中獎後，美國、日本的朋友來到景德鎮，邀請他出國發展。為了發展景德鎮陶瓷藝術，他決定去婉言拒絕。汪野亭的粉彩工藝改革豐富了景德鎮粉彩山水畫的時代風格。在日本侵略者侵略中國的那些年裏，景德鎮的瓷業日益蕭條。不願意謀生，汪野亭不得不放下瓷刷，拿起紙刷去賣戶口的畫。沒想到，它改弦易轍，沒日沒夜地工作，卻造就了它的雨雪風光基礎。他畫的雪筆筒寓意深刻，雨景滴墨，氣勢磅礴。紙畫世界後，人們上門求畫，在樂平、景德鎮、南昌、上海等地廣為流傳。