傳統相聲分為兩種角色:喜劇演員和喜劇演員。兩個人，互相呼應，互相吹捧，生動地講壹個不好笑的故事。
鬥栱，曲藝術語。表演相聲或相聲時主要講故事的演員，現在通常被稱為“A”。在相聲中，段子和段子相互配合，通過段子的襯托和鋪墊，敘事逐漸形成負擔，產生段子。群相聲加“泥縫”，基本和“梆”壹樣。
有趣的詞語或表達
曲藝名詞。在相聲表演中用“幽默”敘述故事的演員現在通常被稱為“B”。也稱“測量工作”。
杯架的作用
好夥伴很難找到。要說出來，和逗它壹樣難，但兩者缺壹不可。要想讓相聲的包袱響起來，就要做好抖音翻縫的鋪墊。任何壹個環節沒做好，都不行。要看逗與逗之間的默契，誰也離不開誰。普通相聲演員開始學的時候，無論是拍手還是逗比，都要從基本功開始練習。喜劇演員要能捧，喜劇演員要能逗。在音韻學界叫“蹩腳”。當然，有些演員可能以調侃為主，有些演員天生就像喜劇演員，也可能以喜劇演員為主，但這並不意味著只能調侃不能捧，或者只能捧不能捧。
在表演過程中，喜劇演員和被喜劇演員都可以裝“笨”或“聰明”，這是相聲的關鍵。