當前位置:吉日网官网 - 傳統節日 - 壹門高尚的藝術,雕塑的發展史是怎樣的?

壹門高尚的藝術,雕塑的發展史是怎樣的?

壹、中國雕塑發展史

在原始社會末期,居住在黃河和長江流域的原始人,已經開始制作泥塑和陶塑了。

黃河中上遊地區先民給後人留下不少陶塑傑作。梟形壺是將壺的頂部作成貓頭鷹的頭面,其中可能含有某種圖騰崇拜的意義。有些器物的蓋紐或口嘴作成人頭形或鳥獸形,稚拙而有趣。

在湖北屈家嶺文化、浙江河姆渡文化中,出土了壹些手捏的只有數厘米大小的動物雕塑。從它們的形狀來看,是經過特意燒制的陶制品,如陶鳥、陶豬。好像是當時在制作大體陶器之余,用剩下的泥巴即興作出來的。它們為後來較大和較精細雕塑的制作,奠定了基礎。

秦兵馬俑,秦俑的設計者為了再現2000年前的秦軍“奮擊百萬”氣吞山河的磅礴氣勢,他們不僅僅在於追求單個陶俑的形體高大,而且是精心設計了壹個由8000余件形體高大的俑群構成壹組規模龐大的軍陣體系。

在這個龐大的秦俑群體中包容著許多顯然不同的個體,使整個群體更顯得活躍、真實、富有生氣。縱觀這千百個將士俑,其雕塑藝術成就完全達到了壹種完美的高度。

無論是千百個形神兼備的官兵形象,還是那壹匹匹栩栩如生的戰馬塑造都不是機械的模仿,而是著力顯現它們“內在的生氣、動力、情感靈魂、風骨和精神。

二、西方雕塑發展史

西方古代時期的雕塑在很長的壹段時間裏主要是為圖騰、魔法和宗教服務。在美洲,墨西哥的普勃洛州的特華坎河谷是偉大的中美洲文化的誕生地,而後在墨西哥灣地區出現了當時最先進的古典前期文化,即奧爾麥克文化。

它被喻為墨西哥文明的前身。公元前300年左右瑪雅文化開始出現並發展,它繼承了中美洲文化傳統,發展了大型雕塑,如神廟等。

14世紀上半葉,墨西哥土著阿茲臺克人統治了墨西哥河谷,建立了君主專制王國,形成了阿茲臺克文化。

16世紀時,西班牙人征服了阿茲臺克王朝,接著向南方掠奪並統治了印加文化的發源地——秘魯。在非洲文化中,雕塑是最重要的美術形式之壹。黑非洲的浮雕和圓雕大都是木制的,但也有石材、金屬和陶瓷。

古埃及文化是非洲文化長河中壹顆燦爛的星星。古埃及雕刻是雕塑與建築完美結合的藝術典範,具有歷史性紀念碑似的宏偉、博大和非常高的藝術成就。如某些浮雕為了保持建築的平面性,壓縮體積與繪畫形式中的線的組合,達到了壹種新奇的藝術效果。

大洋洲和非洲有些文化是相似的。例如大洋洲的美術、雕刻也是為宗教和社會需要服務的。大洋洲雕塑中最著名的是復活節島上的巨大石像。

歐洲古典時期的藝術是壹種在赤貧後產生的新的美術形式,這種美術形式給後來整個西方美術發展帶來了深遠的影響。

希臘雕塑家努力地使他們的作品顯示出活力,他們努力並迅速地學習掌握了人體解剖結構,並逐漸取代了早期的“幾何”風格,形成了最重要的人體法則,即把人的重心放在壹條腿上,另壹條腿則保持松弛。從而利用這壹動態的視覺錯覺,在無知覺的石頭上表現出形體外部的松緊和內部的運動。

它標誌了雕塑古典時期的真正來臨。同時,在古典時期浮雕也取得了很高的藝術成就。此外,古羅馬在藝術上深受希臘的影響,但仍保持其自身的特色。特別是在肖像雕塑上,他們更註重客觀對象,追求個性化,而非希臘的理想化。

意大利的文藝復興是壹次著名的歷史運動,始於1401年,是文化藝術的壹次再生。這壹時期產生了許多傑出的藝術家,其中多那太羅和米開朗基羅是雕塑的傑出代表。被稱為“文藝復興三傑”之壹的米開朗基羅的藝術成就不僅僅表現在雕塑上,還深入到美術的各個領域。

十七八世紀,受羅馬的影響產生了巴洛克和洛可可風格的雕塑。巴洛克雕塑很少是單件作品或單獨存在,它的設計以四周的建築為背景,創造出光影、空氣、環境等與雕塑緊密相連的氛圍。

18世紀壹些英法雕塑家以壹種忠於客觀對象的表現手法創造了新型的,通常是肖像的作品,這種風格被稱為洛可可。如讓·安托萬·烏東的《伏爾泰》。

19世紀,在歐洲的許多城市廣場和公***建築上安置了壹大批顯示出卓越技藝的紀念碑和紀念性雕塑。法國著名雕塑家讓·巴普希斯特·卡爾普以強烈的浪漫主義精神創作了《舞蹈》。

談到19世紀的雕塑,不能不提到羅丹。羅丹的藝術天才和獨特個性,使他的作品從墨守成規中走了出來。作為壹位天才雕塑家,羅丹的秘訣在於善於用雕像的動態和姿勢表達內心的情感和內涵,並註入了令人無法忘懷的現實主義和人文主義思想。

20世紀雕塑的兩大主流之壹是康丁斯坦·布朗庫西。

布朗庫西對現代雕塑的貢獻是多方面的。他最重要的貢獻是創始了壹種具有普遍意義的象征物,這種象征物的雕塑形式簡潔、強調形體的基本屬性。由於現代生活的急劇變化和快節奏,以及雜亂無章的事物,人們要求在心理上接納壹種單純的、簡潔的藝術形式。

另壹種是立體派的雕塑,創立人是畢加索,但代表人物是烏克蘭出生的亞歷山大·阿基本科,他的作品特點是把堅實的平面與挖空的開放的體積對比形成壹種獨特的節奏和動感,並用凹陷的結構取代原本堅實的甚至凸出的結構使空間流動起來,並探索了正負空間的轉換。

立體派的代表還有蕾蒙、杜桑·維隆、昂利·洛郎斯、雅克·李普契茲。

擴展資料

雕塑歷史悠久,分類較多。

從發展上看,雕塑可分為傳統雕塑和現代雕塑。傳統雕塑是用傳統材料塑造的可視、可觸、靜態的三維藝術形式;現代雕塑則用新型材料,利用聲、光、電等制作的反傳統的四維、五維雕塑、聲光雕塑,軟雕塑、動態雕塑等。

按傳統的材質,按環境和功能又可分為城市雕塑、園林雕塑、室內雕塑、室外雕塑、案頭雕塑、架上雕塑等。

由於雕塑的材料相當多種,有粘土、石、木、金屬、石膏、樹脂、象牙等。遂發展出幾種類別:

按雕塑的原材料可分為木雕、石雕、泥塑、冰雕、沙雕、陶藝等。

百度百科-雕塑

  • 上一篇:2021服務經濟發展自查報告範文
  • 下一篇:淺談中小企業如何避免人才流失
  • copyright 2024吉日网官网