虛擬藝人市場的拐點已經到來。
上周末發生了兩件具有裏程碑意義的事情。165438+10月19日，在Twitter和ins上擁有數億粉絲的賈斯汀比伯成為了壹名身著黑色休閑裝的虛擬藝人，用他標誌性的抖腿和2021新專輯《正義》中的幾首金曲，為來自世界各地的觀眾獻上了他的第壹場虛擬演唱會。
千裏之外，165438+10月20日，嗶哩嗶哩舉辦了以15虛擬藝人為舞臺的“2021創造之聲”兩小時虛擬演唱會。壹天後，17名虛擬藝人被拖到上海國際時尚中心的t臺上，上演了壹場虛擬與現實融合的時尚走秀。
這兩個看似不相關的事件，是今年整個虛擬藝人行業快速發展的縮影。壹方面，以初音未來、洛天依為代表的虛擬偶像開始走向奧運會、冬奧會等全球舞臺，背後的傳統明星藝人、經濟公司也以各種形式試水；另壹方面，虛擬藝術家的界限在過去壹年裏迅速擴大。除了VSinger和VTuber，時尚、知識、綜藝都出現了虛擬藝人。
互聯網巨頭也在加速虛擬藝術家的發展。除了嗶哩嗶哩，VUP、騰訊、字節跳動和網易的大本營都在布局。但對於虛擬藝人，除了受到熱烈追捧的95後、00後，大部分人還是霧裏看花——不僅看不懂年輕人為什麽追、怎麽追，更看不懂這些“圓”紙人是怎麽賺錢的。
中國的崛起五
虛擬藝術家(Virtual artist)是指通過網絡等大眾媒體，利用數字技術創造出模擬的人類形象，並開展各種表演藝術活動的數字藝術家。比較有代表性的包括初音未來和洛天依等虛擬歌手，以及主要在YouTube和嗶哩嗶哩開展活動的虛擬主播。
虛擬藝人的起源可以追溯到上個世紀，但推動這個行業從0到1的卻是2000年後的日本。從2007年開始，虛擬歌手VSinger Hatsune Miku、作為框推模式典範的虛擬偶像組合LoveLive、在YouTube上進行現場表演的VTuber等相繼在日本誕生，並逐漸風靡全球。
虛擬藝術家隨著日本二次元文化的滲透進入中國市場，並在最近兩年迅速崛起。今年年初，9歲的中國虛擬歌手洛天依首次出現在央視春晚上，這標誌著虛擬藝術家開始進入主流文化圈。在即將到來的北京冬奧會期間，洛天依還將與蔡國慶、容祖兒等明星同臺獻唱。
虛擬偶像團體這兩年也發展很快。由日本彩虹社和嗶哩嗶哩聯合發起的虛擬偶像項目VirtualReal，成立兩年來推出了80多位虛擬偶像，並在國內進行了壹系列的本土化運營嘗試，包括今年5月進入清華、上海交大、北郵等五所高校舉辦高校舞蹈接力賽，今年8月與虛擬偶像舉辦APEX暑期電競娛樂大賽，舉辦暑期合唱、創造之聲等線上虛擬演唱會。
甚至傳統的藝人經紀公司也開始進入這個領域。包括韓庚、壹博、李、周、孟美琪等知名藝人在內的樂華娛樂，於2020年底推出虛擬女團A-SOUL，目前已有5名成員進入和微博最受歡迎的虛擬藝人行列。
在這種背景下，國內VUP的總體數量迅速增加。在今年6月嗶哩嗶哩12周年主題演講中，陳睿透露，目前嗶哩嗶哩有32000個vup，每個月有4000多個虛擬主播在播。
2020年之前，嗶哩嗶哩的虛擬直播區基本被日V占領，隨著中國VUP的崛起，現在嗶哩嗶哩的虛擬直播區已經被中國V占領，甚至有壹個像Hiiro這樣的知名日V，因為《西遊記》直播的爆炸，開始學習中文，搬到嗶哩嗶哩活動，也帶來了VTuber學習中文的熱潮。
V國崛起的另壹個標誌是商業化加速。虛擬藝人的收入主要分為兩種:壹種是ToB，像傳統明星壹樣接廣告、商演、品牌代言；另壹種是ToC，由粉絲用戶直接實現。最大的來源是VTuber和VUP的直播收入，此外還有賣周邊產品。
如上圖所示，根據數據網站darkflame的數據，2020年嗶哩嗶哩VUP的總收入約為654.38+0.8億元，自2026.5438+0起已達到4.5億元，是去年的2.5倍。按季度來看，去年壹季度營收約2500萬，月均付費人數約8萬。過去三個季度，直播收入近654.38+0.5億元，月付費人數增長到30萬左右。
細分到具體的vup，目前頭部vup的月直播收入在500-200萬元不等，幾個頭部vup僅壹年的收入就能達到600-800萬元。相比之下，2020年全球最高的VTuber的收入約為6543.8+0.5億日元，已經完全被vup趕超。
事實上，隨著越來越多的專門機構開始進入虛擬藝術家領域，國內VUP的整體收入仍有較大的增長空間。從darkflame的數據可以看出，VirtualReal和A-SOUL這兩家專業化程度很高的機構壹直占據著收入的頭把交椅。
VirtualReal Society起步較早，現在已經到了為虛擬藝人提供更主流的變現方式，將社會和行業影響力與商業化融合的階段。
虛擬藝人“七海Nana7mi雙11”賣出同款毛衣，當日成交額超過1.3萬元；知名行為藝術家蔡明是“菜菜紫奈奈子”，曾與支付寶等主流品牌合作。上海時裝周上，時尚品牌ZIIICIIEN創始人陳至聯手虛擬藝人“阿姨從小就很可愛，舉辦虛擬走秀，由招商銀行贊助；hanser10在杭州舉辦個人演唱會，門票預約僅2秒售罄。
上海時裝周“阿紫從小就是壹個可愛的走秀活動。
然而，傳統的明星育種機構進入VUP並非沒有挑戰。壹系列的動作捕捉和CG建模技術就不用說了，在文化層面也面臨著原著粉絲的挑戰。
經過幾年的發展，VUP和VTuber的國內粉絲逐漸形成了自己的群體——V圈。這個圈子主要是ACG文化愛好者，有自己的文化傳統。A-SOUL剛成立的時候，因為樂華的娛樂背景，壹度遭到壹些V圈粉絲的抵制。
雖然還有很多挑戰，但虛擬藝人打破圈子，與主流文化融合是大勢所趨，各大互聯網平臺巨頭也在最近兩年加速布局虛擬藝人賽道。
巨人組成了壹個小組，嗶哩嗶哩搭建了舞臺
近兩年，各大互聯網公司紛紛涉足虛擬藝人領域，具體動作可分為兩類:壹類是推出虛擬偶像或搭建虛擬人技術平臺，另壹類是搭建虛擬藝人的商業場景。
絕大多數互聯網公司在虛擬藝人領域的嘗試主要集中在推出虛擬偶像上，大多是壹些遊戲公司。
2019年4月，騰訊旗下王者榮耀成立虛擬男團“無限王者團”。在去年4月成立壹周年之際，無限王者組合登上了時尚雜誌《GQ》的封面。網易攜人氣角色“尹”亮相-VR演唱會；字節跳動選擇與樂華娛樂合作提供技術支持，樂華提供中文管理和虛擬偶像運營。同時，今年7月，字節跳動聯手阿裏正式入股樂華娛樂。
同時，最早進入者嗶哩嗶哩於2065438+2009年3月首次從奧菲娛樂手中收購了洛天依背後的運營公司上海禾年，將國內最紅的虛擬歌手收入囊中。此外，還有上面多次提到的虛擬現實，它是由嗶哩嗶哩聯合彩虹協會發起的。
VR俱樂部下的虛擬藝術家
此外，在為虛擬藝術家搭建舞臺的子領域，嗶哩嗶哩於2020年7月投資了日本虛擬音樂會解決方案公司Lategra，其主要客戶包括初音未來和洛天依。值得壹提的是，騰訊旗下的騰訊音樂在這壹領域也有布局，其投資的WaveVR是賈斯汀比伯上周虛擬演唱會的主要技術提供者。
除了投資和培養虛擬藝術家，作為國內VUP的聚集地，嗶哩嗶哩還在嘗試搭建各種表演舞臺。比如開頭提到的虛擬演唱會，傳統的演唱會是在固定的舞臺上舉行，而嗶哩嗶哩和VirtualReal聯合制作的《創造之聲》和《夏日合唱》則是在虛擬的城市裏舉行，看起來就像是網絡音樂劇。
此外，已經與舉辦過多次上海時裝周的上海國際時尚中心合作，推出虛擬時裝秀、BML期間舉辦的VR演唱會、S-Games等電競賽事，為虛擬歌手和虛擬主播布局表演舞臺的嗶哩嗶哩，正在投入越來越多的資源為虛擬藝人搭建場景。
事實上，隨著動作捕捉技術的發展，精度越來越高，成本越來越低。技術本身不再是限制各大企業推出虛擬美工的門檻。即使是普通人，只要花上幾萬塊錢，也可以自己創造和玩虛擬偶像。
在虛擬藝人百團大戰壹觸即發，技術不再是門檻之後，藝人IP的策劃和運營，以及虛擬藝人商業場景的搭建和拓展，將是國內虛擬藝人從1到10過程中的關鍵點。