德雲社相聲團是中國最大的文化藝術團體之壹，壹直在不斷完善和提高。在壹些省市建立了德雲社分校和相聲學院，培養新的相聲人，但更多的目標沒有實現。應該說還在擴大和深化，更不用說高峰或低谷了。
到現在為止，相聲已經到了山窮水盡的地步。
時至今日，中國相聲藝術發展到第四代，但水平並沒有提高。相聲前輩留下的舊書都吃光了，也沒有能讓人發笑的奇才了。也就是說，少年天才也是風發鱗角；每年春晚都是文藝聚會。沒有趙本山和陳佩斯，舞臺上的節目都是編造的，毫無生氣，還不如鄉土氣息濃厚的小醜們有趣。
相聲藝術的創作不能脫離生活，要來源於生活服務於生活，貼近群眾的實際需求。不然在臺上裝腔作勢會讓人發笑，也會讓人發笑。或者用那種丟人的東西來取笑觀眾，都是不可取的。相聲是妳身邊的人和事，升華為藝術，能以笑聲的形式與廣大觀眾產生* * *音；有了藝術魅力，才能從中獲得靈感。不然老師傅相聲藝術家的作品看完會深有回味。
相聲藝術的發展必須研究和創新。目前只能說是處於瓶頸期，離巔峰還很遠。商演有很多淫穢的笑話。能代表什麽水平？罵孫子，互相角力。這是相聲的水平嗎？我們壹倡導反三俗方案，就像打了雞血壹樣，激情四射，只要去示威就行了。最後郭德綱想回歸主流。如果郭德綱認為自己的相聲已經進入主流，為什麽還要回歸主流？我們獨立不是更好嗎？馬師傅的段子都是經過精心打磨和深思熟慮，在聽到別人有趣的段子後再加工的。商演只能證明郭宇的吸金能力。相聲的水平取決於妳的相聲作品對社會的影響有多大。它給社會帶來的是和諧還是混亂？沒必要罵壹個捧壹個。於謙說，在《不忘初心》中，人的心要回歸自然，有品味才能懂得在社會上立足！
誰敢登頂，屈邪就讓他登頂。
目前，相聲藝術的發展已經到了發展和完善的階段，這是壹個承上啟下的關鍵時期。相聲起源於普通人，街頭文化具有強大的生命力，深受大眾喜愛。歷經百余年的驚濤駭浪，去其糟粕，取其精華，已經相對完善。尤其是解放後，它為雅廳註入了更多的文化，從單壹的狂刺變成了壹個【唱功，現在掛到了離觀眾很遠的地方，吸收姐妹藝術的精華來擴大自己的受眾，德雲社的出現建立並擴大了自己的粉絲群。出現了演唱會、球類等火爆場面，弘揚了相聲藝術，深入人心。奧運金牌運動員和德雲社相聲演員的互動充分說明了這壹點。我認為目前相聲雖然火熱，但是缺乏背景和文化，演員和編劇缺乏深入生活，缺乏精品，比如相聲大師馬季創作的《女隊長》、《畫》、《五官》等等。有許多工作要做，以組織創造性的創新和發展。首先要做的是音著協的有效領導。要廣泛團結，不要糾結，要有更大的胸懷，團結和吸引有識之士和有真本事的同仁，組成最廣泛的演出創作團隊，形成百花齊放、百家爭鳴的氛圍和健康的競爭機制。我覺得相聲真正的春天會到來。爬到頂端只是在等待那壹天。
文藝要百花齊放，服務社會，和諧相處，雅俗共賞，滿足社會各階層的需求，少壹些階級鬥爭，多壹些良性競爭，最後為社會的進步做點貢獻。
如果說曲協現在的表現是低谷的話。當侯、馬、馬季出現時，相聲達到了頂峰。相聲這20年的沒落，是所有的藝人，包括所謂的藝人，都沒有做好本職工作。他們沒有任何工作拿國家的工資，只是去窯洞裏賺錢，迎合上級單位和組織欺上瞞下，走了壹條不光彩的路。
某某民間相聲社團合法經營，照章納稅，為中國相聲發展操碎了心。
但有些人不僅不為相聲事業做實事，還在背後搞壹些黑幕活動。文革期間，手段不斷，以淚洗面教育觀眾。妳真的是壹份遺產。
偉人主張百花齊放，百家爭鳴。沒有競爭，就不會有發展。刻意抹殺和阻擋壹個家族的發展，是不道德的，也是違背歷史發展規律的。相聲藝術現在處於沒落低潮階段，有人想復興，但是障礙重重。相聲之所以受人喜愛，原來是因為它是相聲藝人吃飯的飯碗，它要人民群眾喜歡。它植根於人民之中。現在已經衰落了，因為它已經成為壹種職業。
很難說是什麽階段。不同時期有高峰和低谷。如果整個相聲表演市場像電影市場壹樣，那就好。問題是現在好的好了，壞的難以為繼，只能說還在復興。
相聲的發展目前看似因為商演班長的出現而欣欣向榮，實際上卻處於十字路口正反進步、落後進步、倒退的混亂局面。原因是誰主持了商演和音著協之間的導演之爭。商演憑借其獲得的豐厚資金，受到了壹小部分年輕人的追捧；曲協堅定地繼承前輩侯馬昌的演奏風格和創作思維是正確的。但是，沒有繼續創新的補救辦法，壹言難盡。所以目前是十字路口階段。純業余水平。謝謝妳。