《大紅燈籠高高掛》自首演以來我已多次觀看，感覺每壹次修改都有所提高，尤其是劇中主角李昱和形象的日益豐富和豐滿，這是該劇取得巨大成就的主要因素之壹。
該劇的主題，通過壹盞紅燈，貫穿了從“二·二七”大罷工到抗日戰爭的革命鬥爭史實，也象征了工人階級勇往直前，最終取得最後勝利的光輝事跡。這部劇對觀眾有很大的教育意義。
通過革命行動樹立英雄形象
《粥棚脫險》場景不大，但作用顯著。壹是突出了《地下黨員》中李昱和和磨刀人的足智多謀和應變能力，同時從喝粥的細節中得出結論:東北人民在日本軍閥手下過著牛馬不如的生活。粥棚壹角是當時窮人生活的壹個縮影。
李昱和按照北滿交警的指示把暗號放在飯盒裏，交警跳下車，去粥棚把信號燈掛在柱子上，等著磨刀人來接關系。當磨刀人擡手捂住耳朵，用生活中經常聽到的喊叫聲唱著“磨剪刀做菜刀”時，李昱和看到他戴著手套(其中壹個暗語)盯著信號燈，於是邊唱邊走過去看著他。剛要說話，突然警笛響起，壹隊憲兵沖進粥棚。削刀的人用眼神和手勢暗示李昱和:“我會對付他們的，所以妳要趕快躲開他們。”這時，磨刀人以敏捷的動作推倒了板凳，把憲兵引到了他的身邊。李昱和平靜地把粥倒進飯盒，日本憲兵過來搜查李昱和的全身。他主動向憲兵打開飯盒的蓋子，最後向他們鞠躬，微笑著離開。幕布結束時，聚光燈照在李昱和的笑容上，那笑容裏包含著勝利和逃避的意味。潛臺詞是:“妳們這些蠢豬輸給我們了。”
刻畫反派是為了突出英雄形象。
戲劇中的矛盾沖突往往是通過各種對立面的鬥爭形成的，比如正面的、負面的、先進的、落後的。我們必須認識到，寫反面人物的目的是為了襯托正面人物，但寫反面人物也要有深度，不能簡單化，否則會削弱正面人物的光彩；也要避免本末倒置的現象。
袁世海同誌用自命不凡的口氣扮演了憲兵隊的鳩山上尉。他的唱、讀、做都很有分寸，騎在中國人民頭上的日本特務頭子被刻畫得惟妙惟肖。飾演鳩山由紀夫手下的演員，如侯賢步、下士、憲兵、特務走狗等，也都恰如其分地完成了自己的角色和任務。這樣，就襯托出了以李昱和為首的三代工人階級機智、勇敢、不屈的英雄形象。
在“王謀反”和“酒席上打鳩山”兩個場景中，我們可以看到鳩山是如何把王玩弄於股掌之上的，但遇到時，雖然用盡全力，卻又手足無措，不知所措。
在“王兵變”的場景中，鳩山由紀夫從“五錘功”中出現，並做了壹個表態(即露面)。聽完總部打來的電話，他帶著驚愕和緊張的神情自言自語道:“好強大的* * *生產黨。總部剛剛在北滿找到了線索，但是關系已經被他們切斷了。* * *產黨好厲害！”接著，他讓給王補充了的簡歷。鳩山聽到這裏，露出了狡黠的笑容，看出他想從這個人身上找到線索。王掛勛章時，唱的是說唱朗誦組成的《排子三班》，像“...不怕犧牲”和”...《君王的樂園》，似乎采用了曹操《赤壁之戰》中詩歌的讀法。在接下來的對話中，鳩山由紀夫用嘲諷的語氣調侃王。"...妳又不是演員，為什麽要在我面前演戲……”，“嘿嘿嘿，”可惜我壹個老頭子，沒有被妳騙過……”這裏的面部表情和肢體動作，都刻畫了狡猾的敵人用戲謔的方式來對付這個脆弱的“懦夫”。然後，他突然表情壹變，指著王的臉，用威脅的口吻說他掌握的材料。
警句，好口音，精雕細刻
京劇表現了現代生活的特點。當劇情達到高潮時，劇作家用革命激情和筆墨寫出“警句”，演員和音樂家要在“警句”上打上符合戲劇家思想感情的“好曲調”(而不是註重技巧的花腔)。同時，眼神、外貌、身材也要精心協調，營造出強烈的舞臺氛圍來感染觀眾。
《刑場鬥爭》中，黑暗中的舞臺上傳來幾個聲音——“拿下李昱和”，從陰森可怖的場景中揭露了當時日本軍閥屠殺中國人民的滔天罪行。
李昱和的獨奏曲是《黃兒倒板》，《回龍》，《原板》轉到《柔板》，再轉回《原板》。這樣安排是為了突出李昱和是《紅燈記》第壹大角色，只能用壹套完整的唱腔來壓制，其中“黃兒柔板”四句最為重要。
李昱和在幕布裏“反板”，唱得沈穩從容，出場後的“回龍腔”更是感人肺腑:“別看我，戴著鐵鏈，纏著鐵鏈，鎖住我的腳和手，我也鎖不住我的雄心壯誌。在寫作技巧和唱段設計上，他們首先突破了“報國，忠君……”的傳統框框，但又保持了“回龍調”的規範，演員可以按照歌詞中描述的形象進行表演，表現了李昱和強烈的戰鬥精神和英雄氣概。
《原板》第三句:“上刑場，擡頭遠望”，“望”字用的是《黃兒原板》慣用的拖腔。暫停，樂隊用彈撥的音樂“彈弦”，演員們聚精會神地沈思，把目光灑向遠方，面帶微笑地唱著:“我看到革命紅旗高舉，抗日篝火燎原。日本侵略者，妳能欺負幾天？”歌聲中充滿了對敵人的蔑視和對勝利的信心。
“但過了，百花齊放”這句話的唱腔和肢體動作都慢了下來。在《暴風雨後》下，胡琴很自然地轉向了《柔板》:“百花齊放，新中國如旭日東升。當時全中國，到處都是紅旗。想到這裏，我的信心增加了，意誌也更堅強了。”在慢板中，胡琴也用花來過門，這常常破壞舞臺氣氛。但用在《花開》前面，就為這優美的臺詞和抒情的唱腔增添了色彩。同時，演員從右向左看，臉上帶著淡淡的微笑，恰當地表達了李昱和革命的樂觀情緒，自然地將觀眾的想象力帶到了。
在劇團去廣東和上海之前，我看了兩場演出。當時，我覺得錢浩亮同誌的表現還有壹些缺點。比如這次獨舞的時候走秀好像有“拉四門”的痕跡，很生硬。傳統劇裏“拉四門”這個節目是在沒有風景的廣場上指路，現在後面有了風景，不太和諧。最近看了幾次，已經消除了這種感覺，走路自然了。手裏的鐵鏈，腳上的鐵鏈，在傳統戲裏是比較輕的道具，現在比較重，貼近生活。在行走的高難度表演中，它們是在京劇中原有鐐銬的基礎上發展起來的，從而突出了李昱和的英雄氣概；同時眼睛的用途也比以前提高了，從中可以看出反復練習在表演中的重要性，熟能生巧。
三代人在獄中相遇，刻畫了階級感情很強的人物。李奶奶義憤填膺地唱起了《黃兒三班》:...我把妳打得遍體鱗傷...兒子，兒子……”李昱和用白夾子安慰她:“媽媽不要難過，”李奶奶唱:“有這麽好的男孩，媽媽不難過。”這裏的“孩子”二字略顯悲涼，停下來喘口氣，極其痛苦。李昱和隨後演唱了《快板原板》:“好家夥，我是個鋼鐵般的壯漢”。當我唱到“韓”這個字的時候，我提高了聲音，雙手隨著歌聲展開。下面的“不屈不撓的對敵鬥爭……”是“黃兒”的腔，是“西皮二六”的板體。很適合用在這裏，節奏明快。我唱著“但願我不能把鷹變成飛鷹，乘風直上，飛向關山！”有必要解除這幾億同胞的痛苦...".這首“警句”用“快原板”演唱，加上誇張的動作，看起來氣勢磅礴，氣勢磅礴。(摘自《人民日報》7月5版1965，作者徐濟川)