年紀大的人壹定對黃梅戲很了解。即使是90後00後，也或多或少接觸過。比如楊紫追黃聖依拍的哪壹部《天仙配》借用了黃梅戲的原著故事，其主題曲《樹上鳥成雙，青山綠水笑》...從今以後，他們將不再受奴役，夫妻雙方都將回到家鄉……”也是對黃梅戲中壹些內容的直接提取。
的《神仙眷侶》是壹代人的記憶，但與《神仙眷侶》相比，上了年紀的人更熟悉的黃梅戲片段卻屬於女許。
《馬旭》是黃梅戲大師嚴鳳英1959年聯合主演的電影作品，後來多次出現在七八十年代的春晚上，成為更多人的童年記憶。
這壹次，小潘潘改編了無數人心中的童年記憶，安徽人的驕傲:黃梅戲《女馬旭》的片段。
有理由說，曾經的網絡名人潘仍然是壹個大的網絡名人，盡管他的知名度正在下降。對傳統文化進行改編和傳播，讓更多的人了解它，是壹件好事。他為什麽要推翻這麽好的事情？
她不僅名聲不好，還被無數人唾罵。她改編黃梅戲直接引起了很大的爭議，甚至她的作品都被報道到了被下架的程度...
究其原因，還是因為小潘潘改變了這個黃梅戲的唱法，唱法變了，也就導致了比喻的變化。
《女馬旭》的原故事是:馮素珍和李兆廷從小相戀。婚後，由於李兆廷家庭的衰敗，李兆廷被迫入獄。她的繼母打算解除她的婚姻，將馮素珍嫁給別人，以達到婚姻的效果。為了他們的未來，蘇真被迫在北京參加考試，並獲得了第壹名。後來，她被招募為馬旭。在新婚之夜，馮素珍告訴了公主真相。
這是壹個勵誌的故事，講述了壹個古老的女人尋找她的真愛，並幫助她的未婚夫，在家庭財富中下降，回到頂端。原曲也是風格的微妙變化，有悲情、不甘、歡喜、掙紮之感...但小翻唱後，真的很美，只是原曲沒有味道，反而更有風塵，就像青樓小調，和她唱這部劇時的表情眼神很配。
不得不說，小潘潘的顏值不是巔峰，但就像伊莎貝爾壹樣，她有自己的魅力屬性，唱歌的時候眼神能散發出很多風情，讓人忍不住被她帶動。
小幾乎是無地自容，所以小的黃梅戲被下架也就在情理之中了。
而小潘潘改編黃梅戲，也成為繼六小齡童“戲說不是廢話，改編不是隨機”之後的又壹大“改編”爭議。
大部分網友認為:改編可以，但不能改變別人的原意。比如小潘潘，雖然沒改歌詞，但完全變了調，好好的勵誌故事變成了“青樓小調”，讓人無語又氣憤。
但也有不少網友認為，既然是改編，就有自己的元素，能被大眾接受的就是好的改編...
小引發的爭議，讓六小齡童嘲諷的《兩朵花》成為經典語錄，六小齡童老師留給《西遊記》各大改編的文字，也成為小最有力的佐證。
最終，這場鬧劇以鳳凰傳奇的淩華的壹句話收場:改編可以，但壹定要給原作者和其他人留有余地...
像小那樣，直接改變歌曲含義的改編是失敗的。小潘潘從壹代“神曲之母”淪落到被大家嘲諷，只能說是咎由自取。
至於改編，個人看法:改編應該像鳳凰傳奇改編《水下》。在原曲的意思裏，我加入了自己的元素，雖然最後改變了水下的本義，沈入海底的感覺變成了我去“海釣”，妳上來...
而鳳凰傳奇的改編，讓這首本來就有沈郁意味的歌，變得高昂起來，帶來了正面的引導，讓人對未來有了積極樂觀的態度。我覺得這種改編是大眾願意接受的？
而不是把壹首好聽又積極向上的歌改成低俗的作品只是為了搞笑，逗博君笑，這樣的改編有什麽用，哪怕唱功度再高？只能把人引入歧途？
改編和亂編，壹字之差，天壤之別
經典不允許篡改，保持原創。所以人們會認為黃梅戲改編毀了經典。
也許當年那個年代做的歌，或多或少都是落後的，有缺陷的。但是，它是壹個時代特征、社會民俗、科學技術的壹個小小縮影。
現在被改編成了具有個人特色的作品，受到很多人的喜愛，但並沒有原著的很多味道。
壹切，還是最真實，最原汁原味，最值得回味。
經典是時代的產物和標簽。我們不能因為它們聽起來不錯就改變它們。壹旦改了，就失去了經典的意義。