拍攝電影時，不同的場景要用不同的拍攝技巧和方法，才能拍出合適的畫面。
拍攝美景，中國幅員遼闊，自然資源豐富。名山大川不計其數，各有各的獨特風景。下面簡單介紹壹下用DV拍攝風景的要點。
全景圖和遠景圖在景物中占有重要的地位，而廣角鏡頭相對於標準鏡頭具有視野廣、景深大的優勢，在拍攝時要充分利用這壹特點。
當用廣角拍攝時，首先固定畫面幾秒鐘是非常重要的。在拍攝結束時，至少應該有4-5秒的固定畫面，這樣整個鏡頭看起來會更完整。
如果妳沒有廣角鏡頭，想對山景進行全面的介紹，那麽妳就需要用DV來拍攝搖攝等運動。以壹望無際的山景作為平移的片頭，也能很好地展現山峰的特征，具有視覺沖擊力。其他的山在天空下都顯得矮小。？的視覺效果。
搖攝時，可以從視野左側開始拍攝，然後緩慢均勻地向右轉動身體，完成整座山的搖攝拍攝。拍攝時，最好不要選擇前景，要註意通過遠山和開闊的視野把觀眾的視線引導到遠處，調動各種手段表現空間深度和立體效果。
拍攝時有兩點需要註意:壹是鏡頭開始要有2-3秒的停頓；第二，鏡頭的移動速度不能太快，否則容易讓觀眾頭暈。
如果妳站在山腳下，可以用低角度來表現山的高度，增強畫面的視覺效果，如附圖所示。如果使用鏡頭得當，短短幾秒鐘就能拍出視覺沖擊力很強的畫面。拍攝時，可以用平攝的方法，先拍攝山腳下的情況，然後慢慢地把鏡頭從下往上移動，直到到達山頂。壹組小小的鏡頭就能把整個山景盡收眼底，讓山風更加壯美。
6、7、8月拍攝夏季天空，是我國大部分地區拍攝天空的最佳時間。受太平洋高壓影響，積雨雲是最頻繁的時期。受高溫高壓影響，地面水分迅速上升，在高空凝結成積雨雲。沒有高壓脊的特殊影響，1500-7000米之間會形成穩定的雲。如果由北向南的冷空氣稍有變化，就會下雨在千山上，突變會帶來意想不到的拍攝機會。雖然現代科技對於天氣監測會有極其精準的預報，但是老祖宗的話還是很有用的，叫？天空中發生了意想不到的事情？。氣象學家可以告訴妳下雨刮風，但不能告訴妳雲的形態變化。況且科學家關心的和攝影師關心的完全不壹樣。科學家關心的是:雨小，落在哪裏是福是禍；攝影師關心的是:雲卷雲舒，雲在我心我忘壹切辱。妳可以忘記屈辱，但雲在我心中有壹定的方法。拍攝夏日天空有自己既定的拍攝技巧。偏光鏡(PL鏡)得用！
拍攝草原風光1。草原光的特征
草原的景色具有平均的反射率和壹致的色調。如果沒有選擇合適的光線，很容易使場景中的線條不清晰甚至消失，畫面沈悶，缺乏變化。因此，拍攝時最好選擇低角度側背光，有助於表現場景的輪廓線條，形成明暗色調的起伏，拉開同色物體之間的色調對比，產生投影效果，豐富畫面的色調層次，使場景更加立體。
二、拍攝的內容和方法
晃動相機。作為開場白，妳的《草原遊記》開頭可以用平移來介紹事件發生的地點，主角的位置和環境。拍攝方法如下:選擇好拍攝場景後，從左圖開始，然後只旋轉腰部和肩部，但保持雙腳不動，這樣可以保證拍攝不會超出前面定義的位置。之後，我們將從第壹張圖到左圖拍攝。請註意，第壹張圖和左圖的圖片會停留5秒。
用跟拍鏡頭拍騎馬。草原上最大的亮點就是騎馬。隨動鏡頭可以連續、詳細地展示壹匹馬奔跑的場景，既能突出騎手，又能說明他的運動方向、速度、姿態及其與環境的關系。它總是用相框嗎？設置？手持運動的主體，主體在畫面的某壹位置相對穩定，使觀眾與主體之間的視點相對穩定，形成動態人物或物體的靜態表達，使動態體的運動連貫清晰，有利於展現人物在動態中的表情變化和個性特征。
拍壹些特別的場景。像綠草中的各色花朵，壹夜之間被雨水洗得鮮亮的綠色，模糊而芬芳。背著行囊走在草原上，在他黃花的眼睛裏尋找席慕容無法忘記的草原芬芳，多麽震撼妳的心！
草原上的篝火晚會。夜幕降臨，妳可以在草原上露營，草原上的篝火晚會非常有趣。晚上，牧民們會點燃篝火，跳藏族舞蹈，營造舒適的氛圍。拍攝孩子們對著火焰的笑臉是壹個極好的拍攝場景。在這種場合，沒有照明，會怎麽樣？程序AF？的拍攝形式設置為？日落和月亮？模式，這樣妳就可以拍攝出漂亮的圖像。
三、註意事項
有些草原海拔較高，壹般在30004000米左右，日照充足，晝夜溫差大。最好準備夏秋兩季的衣服。高原的陽光很強，容易灼傷皮膚。女性最好帶上遮陽帽，太陽傘，防曬霜。
拍攝花朵綻放的過程在電視廣告中看到美麗的花朵在瞬間綻放，令人驚嘆。妳知道怎麽拍這樣的照片嗎？當妳有了自己的數碼相機，妳想拍出這麽美的照片嗎？那我們現在就開始吧！
壹、放炮前的準備工作
每次拍攝前都需要做相應的準備，那麽這次需要準備什麽呢？當然，相機就不用說了，其次是磁帶和電池。拍攝這樣的畫面是壹件長期的事情，當然不可能拿得住，所以準備壹個三腳架吧！
二、相機參數設置
目前數碼相機都提供了自動拍攝功能，但是這些功能只有在使用的時候妳設置了相應的參數才可以使用。在這次拍攝中，我們主要使用的是相機的間隔拍攝功能，所以在拍攝之前，我們需要調用並設置這個功能，下面我們就來進行。在設置之前，讓我們知道什麽是？間歇拍攝？間歇拍攝，也叫定時拍攝，通過設置相機，讓相機每隔壹定時間自動循環進行拍攝-暫停-拍攝，從而把長時間持續的過程壓縮到相對較短的時間內，使拍攝的作品更加簡潔生動。這種拍攝方法適用於隨時間不斷變化的事物，如植物的生長過程、化學反應現象隨時間的變化、運動的分解等。用這個功能拍時間的變化，花開花落，日出日落，非常獨特。
現在我們以索尼相機DCR-TRV25E為例，詳細說明間隔拍攝的設置方法。註意我們主要進行兩步:第壹，選擇區間拍攝；二是設定每次拍攝的時間；第三是設置兩次拍攝之間的時間，如下所示:
第壹步:在相機拍攝狀態下，按菜單鍵顯示菜單設置；
第二步:選擇旋轉式撥號盤(SEL/PUSHEXEC撥號盤)？CAMERASET？，然後按撥號；
第三步:轉動轉盤選擇INT。REC，然後按撥號；
第四步:轉動撥盤選擇SET，如圖1，然後按撥盤；
第五步:設置拍攝間隔。轉動旋鈕選擇間隔，然後按下旋鈕選擇所需的時間間隔。有四個選項可供選擇:30秒、1分鐘、5分鐘、10分鐘。可以選擇30秒，選擇後按撥盤。
第六步:接下來設置相機每次自動拍攝時間，然後轉動撥盤選擇RECTIME並按下撥盤，轉動撥盤選擇每次拍攝時間。這裏有四個選項:0.5秒，1秒，1.5秒，2秒，妳可以根據自己的需求選擇。
選擇後，轉動撥盤選擇返回，最後設置INT。REC切換到開狀態，如圖4所示。按菜單鍵取消菜單顯示，設置完成。
第三，實地拍攝
選好拍攝地點和要拍攝的花卉後，首先要安裝相機，包括安裝膠帶和電池，架設三腳架。壹定要考慮到光線，擺好三腳架，然後把相機放在三腳架上。三腳架壹定要穩，放在穩定平坦的表面，盡量遠離震源(如汽車行駛的道路、振動的機械)。如果有風，可以在三腳架上加重物增加三腳架的穩定性，比如背包、石頭，然後把相機放在三腳架上。
然後將相機對準物體(如花朵)，合理安排物體拍攝的畫面，使其在線條、光線、色調結構等方面構成壹幅完美的畫面。
做完以上步驟，就可以按了？開始/停止？按鈕開始拍攝。按下它，相機開始拍攝。在監視器上？REC？然後呢。區間？指示燈出現時，位於攝像機前方的攝像機指示燈亮起，錄像機開始正常錄音錄像。此時，取景器中的視頻指示燈將會亮起。拍攝暫停時顯示綠色？STBY？而且壹動不動？區間？跡象。
如果想停止拍攝，再按壹下視頻開關就可以了？開始/停止？只要按鍵。當然，如果關閉電源再打開，DV會回到正常拍攝狀態。
好了，通過上面的介紹，妳對拍花的方法有了壹定的了解！當然，以上只是基本拍攝方法的介紹，拍出精細有力的作品還需要更多的動手和練習。
在忙碌的都市生活中，難得有壹個長假可以放松壹下，拿著DV去旅行。用DV用流動的影像記錄旅行中的瞬間，與朋友分享快樂時光。那麽，妳應該在使用DV之前做好充分的準備。比如壹個景點有霧，那麽妳就要做好DV的準備。如果壹個景點是多山的，妳要盡可能準備壹個廣角鏡頭，以獲得更大範圍的景色；如果壹個景點太冷，妳要做好禦寒的準備。另外，要充分了解當地的風土人情。
第壹，出發前錄像
出發前我們都很興奮，所以要註意刻畫人物出發前的快樂心情，主要從他們的表情入手。這時可以用DV的隨機麥克風來配音，介紹壹起旅行的家人或朋友，說明旅行的時間、地點和行程安排，描述旅行的背景和各種準備工作。
旅遊拍照時，先要交代人物、景物、事件，再要交代時間、地點。目前市面上銷售的dv大多都配有時間和日期裝置，在錄制時使用起來更加方便。位置的說明可以直接用圖片來表達。比如到了火車站，可以從車站站牌的特寫中拉出火車站的全景。還可以用固定全景的方法，記錄下火車呼嘯而過的畫面，此時火車飛馳的動感得到了強烈的表達。
第二，旅途中的視頻記錄
旅遊相機的目的主要是記錄遊客在旅遊過程中的所見所聞。在旅途中，遊客有機會接觸各種事物，拍攝各種鏡頭。不僅有以吃、住、行為基本內容的旅遊生活紀實，還有珍稀動物、奇花異草、美麗的自然風光、獨特的風土人情、名勝古跡都可以拍進妳的鏡頭。
旅途中，妳可以將鏡頭伸出窗外，記錄下沿途的特色風景，來說明妳沿途經過的主要地方。當然，別忘了把鏡頭對準妳的同路人，以烘托記錄的氣氛。到達目的地後，可以簡單介紹壹下沿途的情況，並說明這個旅遊景點的名稱、位置、歷史和特色。這個時候人會表現出壹種很興奮很放松的表情，所以壹定要註意錄像。在遊玩的過程中，不僅要記錄旅遊目的地的特色風景，還要記錄壹些旅伴的活動，尤其是孩子的活動。要註意搶拍，搶拍甚至搶拍壹些有意思的鏡頭，如圖1。在回程的旅途中，妳要麽記錄下壹些旅伴疲憊的畫面，要麽用DV對準自己，通過拍照記錄下自己的旅行感受，供後期編輯參考。更重要的是，這將再次襯托出風景的美麗和迷人的氣氛。
第三，錄像的方法
拍攝壹些精彩的景色時，畫面節奏要抒情，推、拉、搖、移鏡頭時變化要緩慢。如果DV有重疊轉場的功能，這時候就派上用場了。如果想記錄壯觀、雄偉、險峻的景色，可以用壹些短鏡頭，鏡頭的變化要比較迅速，從而形成緊湊的畫面節奏。通過加入兩個角度記錄的技巧，即巧妙的向上傾斜和向上傾斜，畫面會更加雄渾壯闊，充滿藝術感染力。
旅遊的地方無非就是名山大川。它以其雄偉、險峻和廣闊，被許多攝影師帶入鏡頭。拍攝山景時，畫面多以天空為背景。壹般來說，拍攝點要高壹些，站在這座山上拍那座山比較好。並且在拍攝的時候註意遠距和近景的結合，這樣才有層次感。遠山近水也多山，必須以山為主，以水為輔。
這座山壹定比這條河高。山近河遠時，要站在山上，以山層為主體，以俯視的角度拍攝，讓白色的遠河出現在群山之間。如果能在山區看到少數民族，就要註意捕捉壹些最有代表性的地方聲音元素，多收集壹些當地的民風民俗，比如跌宕起伏的叫賣、淳樸的民間曲調等。這些都是DV遊記中不可或缺的元素。至於在寧靜的大自然中記錄的山川、溪流、松濤和鳥鳴，是大自然的聲音凈化了靈魂。除此之外，還可以利用變焦功能的特點，先拍攝景觀的某個特征的特寫，再用變焦的方法，把景區* * *物的全景拉出來。這也是真的嗎？靜物？該原則的具體應用。
拍水景的時候，不能曝光不足。因為天然水源經常被天空襯托，反射強烈，就像壹個巨大的發光體。在錄制的時候，如果依靠測光指令來處理曝光，往往會出現曝光不足的情況，因為天空的亮度和壹般的景物有很大的不同。在海邊拍攝風景往往會讓海灘看起來空蕩蕩的，如圖2所示。總之在選圖的時候要多觀察，適當的選擇和安排前景、中景、遠景。
我們都知道，無論是什麽影視節目，都是由壹系列鏡頭按照壹定的順序連接起來的。這些鏡頭可以延續，讓觀眾從影片中看到他們是融為壹個完整的整體。那是因為鏡頭的發展變化要遵守壹定的規律，我們會在後面的內容中詳細描述。
(1)鏡頭的組合必須符合觀眾的思維方式和影視表演的規律。
鏡頭的組合要符合生活和思維的邏輯。如果不符合邏輯，觀眾是不會理解的。制作影視節目要表達的主題和中心思想壹定要明確。在此基礎上，我們就可以根據觀眾的心理要求，也就是思維邏輯，來決定選擇哪些鏡頭，以及如何組合。
(2)要不要采用換景？循序漸進？的方法
壹般來說，拍壹個場景的時候，場景？的發展不要太過激，否則不容易連接。反之呢？場景？變化不大，而且拍攝角度變化不大，鏡頭不易拼裝。基於以上原因，我們在拍攝的時候？場景？發展和變化需要采取循序漸進的方式。逐步變換不同視距的鏡頭，可以營造出流暢的銜接，形成各種蒙太奇句式。
？遞進句式:這種敘事句式是指景物從遠景、全景過渡到特寫、特寫。用來表達情緒和情節由低到高的發展。
？後向句式:這種敘事句式由近及遠，表示有由高到低、壓抑的情緒，在影片中的表現從細節延伸到全部。
？循環句式:是正反句的組合。從全景中景特寫，再從特寫中景特寫，或者我們也可以反過來用。表現情緒由低到高，再由高到低。這種句式常用於影視專題片。
鏡頭組裝時，如果遇到同壹平面，同壹場景、同壹主體的圖片就無法組裝。因為鏡頭的場景變化不大，所以壹對畫面看起來都壹樣，好像同壹個鏡頭在不斷重復。另壹方面，當兩個位置和景物變化不大的鏡頭連在壹起時，只要畫面中的景物稍有變化，就會在人們的視野中跳躍或者好像壹個長鏡頭斷了很多次，對嗎？拉丁電影？、?燈籠？這種感覺，破壞了畫面的連續性。
如果遇到這樣的情況，壹開始就拍這些鏡頭(對於鏡頭少的節目來說可以解決問題)，對於其他同樣位置同樣場景的片子來說，時間和財力都是很浪費的。最好的方法是使用過渡鏡片。比如從不同角度拍攝然後拼裝，穿插字幕，這樣在拼裝前就可以改變表演者的位置和動作。這樣拼裝出來的畫面就不會有跳躍、不連續、錯位的感覺。
(3)鏡頭組裝中的拍攝方向和軸線規則。
當主體進出畫面時，我們需要註意拍攝的大方向，從軸的壹側拍攝，否則兩張畫面會連在壹起。崩潰？。
所謂？軸心定律？有拍照嗎？跳軸？現象。拍攝時，如果相機的位置始終在主運動軸的同壹側，那麽畫面的運動方向和放置方向是相同的，否則應該是？跳軸？嗯，跳軸的圖片除了特殊需要是不能組裝的。
(4)鏡頭組裝應該遵循什麽？移動並跟隨？、?安靜，安靜？的法律
如果畫面中同壹主體或不同主體的動作是連貫的，動作後面可以跟著動作，達到流暢簡潔過渡的目的，這叫什麽？動壹動？。如果兩個畫面中主體的運動是不連貫的，或者中間有停頓，那麽這兩個鏡頭的組合壹定是在前壹個畫面中主體完成壹個完整的動作後，緊接著壹個從靜止到開始的移動鏡頭，也就是？安靜，安靜？。？安靜，安靜？組裝時，前壹個鏡頭結束停止的時刻稱為？左圖？下壹槍前的休息瞬間叫什麽？開始？開始畫面和左畫面之間的間隔大約是壹兩秒鐘。移動鏡頭和固定鏡頭的組合也需要遵循這個規律。如果壹個固定鏡頭之後是壹個擺動鏡頭，擺動鏡頭應該從壹個框架開始；反之，壹個抖動鏡頭後面跟著壹個固定鏡頭，那麽抖動鏡頭呢？左圖？否則畫面會給人跳動的視覺感。對於特殊效果，也有靜態或動態鏡頭。
(5)鏡頭組裝的時間長度
我們在拍攝影視節目時，每個鏡頭的停滯時間的長短，首先是根據要表達的內容的難易程度和觀眾的接受程度來確定的，其次還要考慮畫面構圖等因素。比如，由於畫面中選取的場景不同，畫面中包含的內容也不同。壹張遠景中景等鏡頭大的圖片包含的內容比較多，觀眾需要看清這些圖片上的內容，需要的時間比較長，而近景、特寫等鏡頭小的圖片包含的內容比較少，觀眾可以在短時間內看清楚，所以畫面停留時間可以短壹些。
此外，壹張圖片或壹組圖片中的其他因素也制約著圖片的長度。就像壹張圖片的明亮部分比黑暗部分更能吸引人的註意力壹樣。所以，如果圖片是為了表現亮的部分，長度要短壹些，如果是為了表現暗的部分，長度要長壹些。在同壹個畫面中，運動部分先於靜止部分吸引人的視覺註意力。所以，如果焦點在運動的部分，畫面要短壹些；表現靜態部分的時候，畫面的持續時間要稍微長壹些。
(6)鏡頭組合色調的統壹
色調指的是黑圖。黑屏上的景物，不管是什麽顏色，都是用許多軟硬深淺不壹的黑白層次來表現的。對於彩色圖片來說，除了色調問題，還有壹個色彩問題。無論是黑白還是彩色圖片組合，都要保持色調和色彩的壹致性。如果兩個明暗或色彩對比強烈的鏡頭組連在壹起(特殊需要除外)，會讓人感覺生硬、不連貫，影響內容的流暢表達。
(7)鏡頭組合節奏
影視節目的主題、風格、格調，以及劇情的環境氛圍、人物的情緒、情節的跌宕起伏，是影視節目節奏的總依據。電影節奏不僅通過演員的表演、鏡頭的變換和移動、音樂的配合、場景的時空變化來體現，還需要運用組合的方法來嚴格控制鏡頭的大小和數量。重新組織調整鏡頭順序，刪除多余細節完成。也可以說，組合節奏是教學片整體節奏的最後壹環。
處理壹個電影節目的任何壹個情節或壹組畫面，都要從影片所表達的內容出發來處理節奏問題。如果在安靜祥和的環境下用快節奏的鏡頭變化，會讓觀眾覺得突兀，難以接受。但在壹些節奏感強、撩人心弦的場景中，要考慮各種影響因素，使鏡頭的變化率符合年輕觀眾的心理要求，以增強年輕觀眾的興奮感，達到吸引和模仿的目的。
(8)組裝透鏡的方法
鏡頭畫面的組合除了光學原理的手段，還可以通過連接定律直接在鏡頭之間切換，讓劇情更加自然流暢。這裏我們介紹幾種有效的組合方法。
？連接和組合:壹系列兩個或兩個以上的連接鏡頭顯示同壹主題的行動。
？隊列連接:連接的鏡頭但不是同壹個主題的連接。由於主體的變化，觀眾會聯想到上下畫面的關系，起到呼應、對比、隱喻的作用。往往能創造性地揭示出新的含義。
？黑白網格組合:創造壹種特殊的視覺效果，如閃電、爆炸、照相館的閃光效果等。組裝時，我們可以將需要發光的部分換成白色邊框，在各種車輛相遇的瞬間組裝若幹黑色邊框，或者在適當的時候使用黑白邊框，有助於加強影片的節奏感，渲染氣氛，增強懸念。
？兩段式鏡頭組合:是近景鏡頭直接跳到全景鏡頭或者直接從全景鏡頭切換到近景鏡頭的組合模式。這種方法可以使情節的發展由動轉靜或在靜中變化，給觀眾強烈的直接感，形成節奏的突變，產生特殊的視覺和心理效果。
？倒敘鏡頭組合:利用倒敘鏡頭，比如插入人物回憶往事的鏡頭，這種組合手法可以用來揭示人物的內心變化。
？同鏡頭分析:分別在幾個地方使用同壹個鏡頭。使用這種組合手法時，往往是在這樣的考慮中:或者是因為所需的畫面素材不夠；或者故意重復壹個場景，表現某個人物的頭發和記憶；或者強調壹個畫面所特有的象征意義來印刷和分發觀眾的思想；或者是為了讓結尾互相滿足，從而在藝術結構上達到完整嚴謹的感覺。
？拼接:有時候，雖然我們在戶外拍攝很多次，拍攝時間也挺長，但是可用鏡頭很短，達不到我們需要的長度和節奏。在這種情況下，如果有內容相同或相似的鏡頭，我們可以將其中的壹部分組合起來，達到節目畫面的必要長度。
？插入鏡頭組合:在壹個鏡頭之間切換，插入另壹個代表不同主體的鏡頭。如果壹個人走在路上或坐在車裏向外看，突然插入壹個代表人物主觀視線的鏡頭(主觀鏡頭)，以表現人物意外看到的東西、他的直觀感受和引起聯想的鏡頭。
？動作組合:借助人、動物、車輛等。，動作可以與動勢和動作的壹致性、相似性相聯系，作為鏡頭轉換的手段。
？特寫鏡頭組合:最後壹個鏡頭以某個人或某個物體的某個部位(頭部或眼睛)的特寫畫面結束，然後從這個特寫畫面開始，逐漸擴大視野，展現另壹個情節的環境。目的是在觀眾的註意力集中在壹個人的表情或什麽東西上時，不自覺地改變場景和敘事內容，而不讓人感到不適。