藝術欣賞的主要功能
藝術是與人類社會的物質生活和精神生活密切相關的社會現象，反映了人類意識和技術的演變。學生通過藝術作品認識客觀世界，會有壹個與眾不同的全新發現。因此，藝術欣賞是壹個無限的再創造過程。在古代，人類經濟社會發展的信息不是通過文字傳播的，而是通過圖形傳播的。現代人只能通過圖形來了解這個階段的歷史。此外，學生可以通過圖片了解當時舞蹈和工藝美術的發展情況，比文字的介紹更直觀、生動。比如在《陶藝雕塑》的教學過程中，我給學生講了什麽叫做？世界八大奇跡？秦始皇兵馬俑之壹。令人嘆為觀止、氣勢磅礴、規模宏大的兵馬俑，展現了當年秦國的強大和軍隊的威嚴，體現了秦始皇統壹中國的魄力和意誌。通過欣賞，學生們的內心受到強烈震撼，驚嘆不已，感受到古代雕塑家的高度智慧和精湛的雕塑水平。從而開闊我們的視野，豐富我們的知識。再比如，我們可以從張擇端的《清明上河圖》中看到宋代的社會風俗、貿易格局、手工業、商業、建築等，詳細展示了當時社會各階層人民的生活方式，對了解歷史發展各個階段的文化社會狀況起到了壹定的作用。
美術是壹種視覺藝術，在欣賞的過程中，經過反復的欣賞，由表及裏地感受到藝術的豐富內涵，畫出動人的藝術形象和華美的色彩，不僅能使觀者獲得視覺上的愉悅，還能從其內容中體會到作品中所體現的情感和思想感情，使學生產生情感，激發學生的道德情感，加深他們感受社會生活和藝術之美的能力，使他們受到喚起。
藝術欣賞的重要組成部分
從藝術活動的整體過程來看，藝術欣賞是藝術活動的重要組成部分，是藝術創作和作品實現其價值和意義的基本環節和途徑。如果說藝術創作是創造藝術價值的活動，藝術作品(即創作成果)是藝術價值的載體，那麽藝術欣賞和接受就是實現藝術價值的活動，同時又是反作用於藝術創作的活動。
藝術創作是藝術家的審美創造活動，也是藝術家將自己的審美理解物化的表現活動。從本質上講，藝術家精心創作各種藝術作品的目的絕不是單純的個人娛樂行為，而是通過藝術形象向人們傳達自己的審美感受和理解，從而引起人們的認同，使作品達到產生壹定社會審美效果的目的。而實現這個目標的唯壹途徑就是升值。沒有藝術欣賞活動，藝術創作和藝術作品就無法實現自身的價值並最終完成使命。
藝術欣賞的意義
藝術欣賞對藝術作品意味著什麽？現實？藝術作品具有決定性的意義。沒有進入欣賞和接受過程的藝術作品，只是壹種潛在的客觀存在，沒有實際意義。只有當創作主體？美術作品？只有三個主體形成特定的客觀關系，藝術活動才能成為完整的藝術活動，藝術作品才能成為現實的藝術作品。總之，藝術作品的藝術價值和社會價值只有通過欣賞過程才能實現。從這個意義上說，藝術作品是藝術家和欣賞者創造的。
美感
長期欣賞藝術作品，不僅可以培養學生的美感，積累豐富的審美經驗，提高辨別美醜的能力，逐步形成審美觀念，而且有助於擴大學生的知識面，提高道德修養，樹立正確的藝術觀和科學的人生觀。
教師不僅要讓學生欣賞藝術作品，而且要鼓勵學生多畫畫，大膽地表達生活，用自己的畫筆表達感情，這對學生個性的發展和創新意識、創新能力的培養是非常有益的。
總之，通過藝術欣賞，我們不僅可以了解古今中外各種風格的藝術作品，還可以開闊我們的藝術視野，豐富我們的藝術知識。重要的是培養學生接受美、理解美、創造美的能力，使他們受到美的熏陶，樹立正確的審美情感和觀點，逐步形成高尚的審美情操，提高藝術修養。
藝術創作
藝術創作和藝術欣賞是藝術活動的兩個方面，它們相互聯系、相互促進。壹方面，藝術創作不僅創造藝術作品，而且產生藝術作品的欣賞者。另壹方面，藝術欣賞不僅最終實現藝術創作和藝術作品的價值，而且反作用於藝術創作。欣賞者的審美需求、品味和消費能力構成了不同時代不同的藝術標準和不同的藝術價值圈。每個時代最高水平的藝術價值圈要求並創造出自己的優秀藝術家和藝術作品。
藝術欣賞中的名畫欣賞
1，朱蘭地圖相關介紹。
《朱蘭圖》是揚州八怪中的天才鄭板橋所寫。朱蘭地圖，壹個紙卷軸，壹個巨大的傾斜的懸崖有半個座位，有可能上升到天空，結果是出生。圍巖空白平坦，峰頂陡峭倔強，筆墨恰到好處。懸崖上有幾叢蘭花和幾根竹筒，它們同根而生，相互關聯，在藍天的風中搖曳。雖然生於石縫，但不局限於巖壁；自有“竹勁自然在蘭若”“飄飄悠悠遠在碧霄”的生命力。朱蘭用焦墨以細入微的筆觸，在混亂中求證，在密集中見疏，有著濃墨重彩的水墨，使其呈現出欣欣向榮、傲然挺拔、清新淡雅的風格。鄭板橋用竹子的天然特性來比喻人的性情和情操，字裏行間，蘊含著對朋友的深情。
2、《洛神賦圖》簡介
中國傳世十大名畫《洛神賦圖》，以曲折細致的手法描繪了曹植與洛神真摯純真的愛情故事，展現了壹種可遇而不可求的愛情故事。長卷《洛神伏圖》以連環畫的形式，使曹植和洛神隨著環境的變化而反復出現。這幅畫的色彩凝重古樸，具有工筆重彩繪畫的特點。作為陪襯，山水、樹木、石頭都是用線條勾勒出來的，這與繪畫史上記載的時代特征是壹致的，即“人比山多，水不能淹。”整幅畫樸實無華，猶如“春蠶吐絲”。山川樹木石頭的畫法幼稚簡單，所謂“人比山多，水不能淹”，體現了早期山水畫的特點。無論從內容、藝術結構、人物造型、環境描寫和筆墨表現形式來看，這種說法都不愧為中國古典繪畫的瑰寶之壹。可見，中外繪畫藝術來源於生活，立足於生活，通過不同的表現手法，呈現出壹幅高於現實生活的畫面，使美好的事物更加美好，給人以美的享受。
3.蒙娜麗莎簡介。
蒙娜麗莎，這是壹個沒完沒了的問題。問世已近500年，後人多有評論和猜測，留下了越來越多的謎題。我們不能不佩服達芬奇的繪畫技巧。畫中的人，從五官到手，再到身體的其他部位，包括衣服、衣物，都是那麽真實、有形，幾乎觸手可及，超乎想象。如果沒有真人作參考，無論達芬奇有多聰明，他也不會畫得如此生動細膩。有人想問畫中人的眼睛和她的笑容是那麽遙遠，不知道意義。那是他獨有的嗎？為什麽現代人模仿不出來？其實這個問題很好回答。懂繪畫的人都知道，肖像畫和人物原型不壹樣。壹幅好的肖像首先要體現作者與表現對象之間的互動關系；畫家將自己的智慧、情感、人生哲學、精神欲望等融於畫中的人物，這樣觀眾從畫面中讀到的東西肯定比真實人物豐富得多，所以藝術是以現實生活為基礎，通過各種表現形式賦予其美的意義，美的意境高於現實生活。