就演唱會而言，不完全統計已經開了927場，其中中國人最多(譚詠麟超化有詳細的時間地點列表，納入統計的每場演唱會都有當時的票根或報紙)。事實上，他舉辦了更多的音樂會。74年第壹場演唱會，2020年5438年6月+10月欽州演唱會，幾十年來演唱會從未間斷。1984年開始全球巡演，足跡遍及東南亞、日韓、歐美，甚至波多黎各等小國。譚詠麟仍然是香港紅館的國王。僅個人演唱會就為192，排名第壹，賈/左麟右李組合後的紅館演唱會數量為352場，幾乎是第二名的兩倍。
1994香港大球場改造後，規模是紅館的3-4倍。當時香港人口只有幾百萬，譚詠麟是第壹個在大球場舉行演唱會的人。從那以後，除了在10多年後在體育場開了壹場日場(演唱會氣氛與譚不可同日而語)之外，再沒人敢在體育場唱歌了。譚詠麟仍然保持著在中國大陸開音樂會的記錄，從65438年到0993年在廣州開了八場音樂會。他也是第壹個在上海8萬人的體育場舉行演唱會的歌手。
從專輯來說，《愛情的根》和《愛情的陷阱》是香港樂壇劃時代的專輯，在香港樂壇的地位和《淩雲》、《許冠傑鐵塔的鬼馬》壹樣高，因為它們劃時代。譚詠麟的愛情三部曲直接定義了香港流行音樂的走向，將香港音樂從以打工仔唱為主的黑話/民謠帶進了都市情歌/都市奮鬥的道路，讓香港音樂真正做到了高雅流行，帶入了藝術殿堂。愛情三部曲也正式確立了天皇巨星的地位。
譚詠麟的專輯銷量更是獲得國際唱片業聯合會ifpi認證，20年來壹直是華人最高。是專業歌手協會認證的，各種歌手都不是廣告能比的。
《愛的根源》專輯在香港百強專輯中排名第壹。也是唯壹壹張作為香港音樂代表的專輯。它和其他代表香港的標誌壹起被放入時間膠囊，在100年後開啟。
譚詠麟已經70歲了，他的大多數同齡人都很沈默。只有他還在開音樂會。去年，69歲的他舉辦了25場音樂會。經常有人說譚的影響力只在香港，這就大錯特錯了。然而，譚詠麟在20世紀70年代開始在東南亞流行，他在1984年開始環遊世界。他是第壹個開世界巡回演唱會的中國男歌手。當時大陸還不發達，但世界上有華人的地方，就有譚詠麟的歌。從上世紀80年代開始，代表華語樂壇的譚詠麟與日本的谷村新司、韓國的趙容弼(他們在中國的地位應該知道壹點)組成鐵三角，在日韓港舉辦pax peace演唱會。2004年，他們再次來到上海。此外，譚詠麟也是迄今為止唯壹受邀參加日本紅白歌會(相當於國內春晚)的中國男歌手，在日本紅白歌會中依然處於絕對的C位，在所有國內外歌手中處於中遊。主持人首次介紹的巨星是來自中國香港的譚詠麟，他的影響力毋庸置疑。
另外，譚詠麟在港臺早已被稱為歌王，但他更喜歡校長這個稱呼，感覺親切。91年，華東水災讓譚詠麟在娛樂圈籌集資金。內地報紙報道了“香港首席男歌手譚詠麟發起募捐”，多次被當時的LD人收到。97HK回歸八大巨星合唱。此時，已經宣布退役十年的譚詠麟依然穩坐第壹把交椅，首席男歌手的地位牢不可破。雖然隨著年齡的增長已經不在巔峰，但校長依然堅持唱歌，用生命熱愛唱歌。他用實際行動詮釋了什麽是真正的熱愛音樂，什麽是真正的歌手，笑著唱了50年。
當然是雲菲。
金嗓子，鐵肺力。
雲菲8歲開始在舞臺上唱歌，經過幾十年的磨練和打磨，他練就了鐵嗓子和銅喉嚨。他能連續唱幾十天，能唱七八個小時不失聲。
更奇特的是，大部分歌手都愛嗓子，絕對拒絕煙酒的辛辣刺激。雲菲是粗心的，從來沒有娘娘腔，酒和胡椒不是他的禁區。邀請三個朋友、四個朋友喝壹杯是常有的事；連續幾天吃麻辣油面湯，很清爽。前段時間在重慶某地演出的時候，壹個絕對辣的菜差點讓他暈倒(自訴)。奇怪的是，無論他多累多累，無論他的喉嚨多麽粗糙，他的金嗓子卻像鐵壹樣壹點也沒有受損，而且似乎越刺激聲音越大。真的是神寵，盡顯歌王霸氣。
雲菲是壹個天生的音樂天才。他的音色華麗優美，飽滿厚實，層次豐富，音域寬廣，基本功紮實。唱各種風格的歌曲對他來說是小菜壹碟。他可以很輕松的唱壹首歌，後悔當初的立場。他唱過的歌多達二三百首，種類繁多，包羅萬象。他沒有變形，只有更多的形狀。他瀟灑地穿梭在各種風格和流派中，展現著不壹樣的城市魅力。他的草原風格是主旋律，兼顧了西北的黃土、新疆的魏武、西藏的雪域，還有寧夏、雲南的壹些民歌，甚至京味老調《北京的橋》都可以和蔡國慶相提並論。
還有高亢雄壯的頌歌，纏綿悱惻的流行類等等。這些都是他的獨門絕技。
雲菲有著獨特的歌聲，他的中低音有著自己電極的磁性，不時吸引著聽眾的心。他的高音區明亮、穩定、持久，在G3的高音區豐富飽滿。高音位置的真假音轉換自然不留痕跡，G5爆發時的震撼和遺憾可以石破天驚，讓人感到舒服和快樂。
雲菲也有大合唱的實力。
五車二是對歌手實力的最好考驗。網絡的現代化成為雲菲在清唱劇中展示真功夫的舞臺。他走到哪裏都唱歌。他不需要任何電器設備。他輕裝上陣，幾句話就能傾倒眾生。比如他在網絡平臺上唱的《九兒》《美麗的祖國》《天路》《在那遙遠的地方》，都是高亢的歌曲。他唱得響亮幹凈，原汁原味的中國壹面，盡顯英雄本色。沒有任何真正用電裝飾的好聲音，有些歌手的聲卡和麥克風價值幾千萬到上百萬。沒有這些輔助，他們真的不好意思在觀眾面前用。
雲菲不僅唱功壹流，而且有傑出的創作才華。他壹直在音樂藝術的道路上深挖，在生活中尋找靈感。近年來創作了《雲飛》、《吉祥》、《我心中的女神》、《草原之戀》、《為我的女人唱壹首歌》、《草原上的月亮》等壹批膾炙人口的藝術佳作。每首歌風格各異，民族性和流行性融為壹體，令人耳目壹新，印象深刻。
如果堅持按照題主的要求推出歌王，我個人認為選擇民族歌手比較合適，因為民族歌曲廣受大眾喜愛，實力確實高於流行歌手。雲菲是全國同類產品中的佼佼者。無論是才華、唱功、才華，都完全有資格被稱為歌王。
誰有資格當「歌王」？放眼大陸樂壇，我個人認為最有資格當歌王的老師是劉歡！
劉歡原本是歌王，出道很早，名聲很高。他也是好幾次《中國好聲音》的評委，人氣更是不用說。但是現在的綜藝節目的歌手比賽似乎呈現出了論資排輩的現象，評價評價變得和諧平等了。歌王的名號轉了壹圈，不是基於歌手自身的唱功，也是平均水平。
長此以往，會誤導觀眾，以為對歌王的評價不是這樣，而是那樣。平均主義雖好，但能促進現場和諧氣氛，活躍舞臺。毋庸置疑，歌手大賽到最後永遠是壹個比賽節目，需要下壹番功夫去評定名次，比賽也要常態化去贏得觀眾的信任。只有這樣觀眾才會感到緊張，才會完全有心情看節目。
說實話，雖然《歌手》已經逐漸退化到高音有力，假哭有力的局面。但無論如何，劉歡應該是音樂界的壹個大人物。但是請這樣的人來，不知道剩下的能不能配，不然壹騎絕塵就沒意思了。
劉歡老師，實力派歌手，熱愛音樂，對音樂創作壹絲不茍，壹絲不茍；為人低調謙遜，是國內音樂界不可多得的天才音樂人，也是壹個稱職的歌王。我支持劉歡！