書法美學是對書法藝術的美學研究，包括東方審美觀和藝術觀。它是書法藝術美學的壹個重要分支，是探索書法藝術中的美和審美問題的壹門新學科。
關鍵字
書法美學
介紹
書法美學作為壹門學科研究，始於20世紀20年代，但書法美學的思想自象形文字存在之時就已存在。書法美學的任務是闡釋美，探索在書法的形式媒介下，美是如何被創造出來的，探索書法家如何運用美的形象，探索書法的審美受體。書法美學是書法藝術美學的壹個重要分支，是以書法和美學為基礎，探索書法藝術中的美和審美的壹門新興學科。
主體
書法美學
1，書法美學常識
書法美的物化形式是文字的媒介或元素，是書法藝術創作的具體物化形式。可見，線條是書法美的本源。在太古代，人類處於蒙昧狀態，不知道線條的功能和作用。隨著社會實踐的深入和生產力的發展，人類在實踐中認識到了線條的作用和功能，並用線條來描繪物體。於是，書和畫就產生了，而這幅畫就成了書畫的物化形式——線條。作為書法藝術的壹種思想形態，其內容的特點往往取決於它所反映的對象的特殊性和把握方式的特殊性的統壹。具體來說，書法藝術的特殊性體現在書寫上，把握方法的特殊性是筆墨線條。所以書法的內容對於其書法審美價值來說並不是決定性因素，關鍵是筆墨線條藝術水平的雅俗之別。各種藝術可以根據其反映現實的方式不同進行分類，可以基於情感，也可以基於認知，從而形成表現藝術和再現藝術兩大類，行為藝術的主要對象是反映主觀世界。復制藝術重在反映客觀世界。但兩者並不是截然對立的，有時是相互觀察、辯證統壹的。
2.書法美學的文化內核。
“概括地說，藝術作品的內容包括這兩個方面:壹是以其本質和現象的豐富性相統壹的形式對現實生活的把握和反映；第二，既然這種反思要經過藝術家的選擇、總結、加工和評價，那麽作品就必須包含藝術家的思想、感情和理想。在藝術家的思想、感情和理想中，某壹時代、某壹階級的人的思想、感情和審美理想都可能得到相應的反映和集中。”那麽，書法作品情感內容的本質是什麽？戀愛中的“道”也。“載物”是情感的作用，“載道”是情感的大境界。
3古代書法美學思想
不同的歷史時期有不同的字體、書法風格、不同的書法觀念和書法審美。人們常說的“金、法、宋尚義”等，反映了不同時期的法律狀況和書法美學思想的發展變化。字體和書法風格的形成和發展，會影響書法思想和書法美學的形成和發展。但意識也會對存在產生積極或消極的影響；書法和書法美學的思想也會對書法實踐產生積極或消極的影響。據我們所知，古代書法家大多以其特殊的美感著稱，可見古代書法的美學思想已經在無形中深入人心，影響著人們生活的方方面面。
4.書法美學的現實意義。
書法審美也影響著現在人們生活的方方面面。比如我們很小的時候，父母就嚴格監督我們練字。我們壹開始寫的字大多是方楷書，後來年齡大了，就開始換壹種字體寫了。也許這裏有點彎曲，也許那裏有壹點凹槽，或者它只是在復制。也許字體根本不算什麽，但屬於我們的場景，卻被好好珍藏在了我們的記憶筆記本裏！有人說，壹個人的性格可以從他的筆跡看出來。我覺得這也是合理的。妳是壹個沒有耐心的人，必然導致字體非常優雅。冷靜做事，壹定能把每壹個字都勾勒出來，筆畫細致。
人對美的追求是永恒的，但什麽是美的標準，卻因人的文化、知識、興趣愛好的不同而有不同的審美標準。硬筆書法是壹種美。18世紀法國哲學家狄德羅對美有壹個著名的論斷，美在於事物之間的關系。書法之美也離不開對書法藝術與其他事物關系的理解。這種美不是單壹的直線、平面和孤立。同時，書法的研究總是伴隨著歷史批評、社會學、藝術詞匯等學科的研究。書法之美是壹種系統的整體美，是以語言文字為載體，以線條結構為具體形象，以抽象的審美觀念為思維形象的藝術形式，給人壹種美的享受。雖然書法在發展過程中有很多流派，但它們都有壹個共同點，那就是都是壹門以文字為基礎的藝術。在練字時，壹要理解字中所蘊含的意義，二要在實踐中通過創作和學習優美的作品來體驗美的感受，從而提高自己的審美水平。