讓我問妳壹個問題。壹部動畫的“制作”壹般是指什麽？

傳統動畫制作流程動畫的含義相對寬泛模糊。我們所說的動畫是指卡通或漫畫。比如米老鼠和唐老鴨，忍者神龜，櫻桃小丸子等等。誠然，動畫創作是壹項復雜而龐大的工程，壹般都是由壹些有實力的公司來制作，比如美國的迪士尼公司，日本的東洋株式會社，中國中央電視臺的動畫制作部等等然而，隨著科技的發展，尤其是計算機技術的發展，動畫制作行業開始出現了許多小規模的動畫制作公司和私人工作室，這些公司和工作室原本被這些大公司和工作室壟斷。這些小規模的動畫制作公司和私人工作室也能創作出優秀的作品。我們來看看傳統動畫的制作流程。在基本制作步驟上，傳統動畫和現代動畫在制作上基本是壹樣的。制作壹部動畫片是壹個繁瑣的過程，需要很多部門的配合，包括齊心。我們可以把傳統的動畫制作過程分為17個步驟。(1)規劃。策劃可以理解為策劃。動畫制作公司，發行商，以及相關產品的開發者，比如玩具制造商，規劃應該開發什麽樣的動畫片，預測這類動畫片是否有市場，研究動畫片的開發周期，籌集資金等問題，達成* * *認識，就會有壹個良好的開端。(2)劇本。制定開發計劃後，需要創建壹個合適的腳本。壹般這個任務都是由編劇來完成的。可以自己寫劇本，也可以借鑒和改編別人的作品。總之，壹個編劇要有壹定的文化底蘊和豐富的生活情懷，能夠通過具體的故事線、人物語言、動作來表達對生活的理解和熱愛。相比創作，改編相對容易。無論是創作還是改編，劇本都不同於小說，有自己的特點。壹般來說，要求人物的環境要有標記，動作要有反映，對話要準確。(3)故事劇本。劇本創作出來後，要改成故事劇本，也就是用壹種漫畫語言來描述劇本。故事腳本由圖像、文字和標簽描述組成，用於表達特定場景。在故事劇本中，每壹個畫面中的人物、背景、攝影角度、動作都可以畫得很簡單，不需要像真正的動畫草稿那樣細致，但對話和音效要標註清楚，並計算出相應的時間。標記要應用的鏡頭和特效，如特寫和逆光。(4)造型和美術設定。動畫師需要創造電影中的角色。應該有特點，但不能太復雜。誇張可以用在創作中。每個字的正面、側面和背面的形狀都要解釋清楚。不同人物之間的對比可以更強烈，比如高瘦矮胖。(5)場景設計。場景設計重點是人物所處的環境，無論是山地還是平原，室內還是室外，哪個國家和地區，漫畫中提到的地方都要壹次性設計好。(6)作文。有了故事劇本，場景設計，人物建模，就可以畫動畫了嗎？當然不是。在這之前，還有壹個構圖的過程。壹般來說，構圖是分割線，策劃到構圖可以作為設計階段。構圖的過程也很重要，其目的是制作操作圖。作業圖更詳細，要註明人物如何移動，比如位置、動作、表情，還要註明每個階段要用的鏡頭。壹般來說，有的人畫人物及其姿勢，有的人畫背景圖讓人物在背景中移動，有的人標註要用的鏡頭。(7)畫背景。動畫的每壹幀基本上都由兩部分組成。下半部分是背景，上半部分是角色。背景是根據構圖中的背景部分繪制的彩圖。(8)原畫。構圖中的人物、動物、道具要交給原畫師，原畫師會畫出這些人物、動物等的關鍵動作。註意，這裏指的是關鍵動作，不是每個動作。原畫要把人物刻畫得有生活感，生動形象。(9)動畫。動畫師是原畫師的助手，他的任務是讓人物的動作連貫。原畫師的原畫只表現了角色的關鍵動作，所以角色的動作是不連貫的。在這些關鍵動作之間，要插入和補充角色的中間動作，這就是動畫。背景、原畫、動畫三個過程可以概括為壹個階段。通常，在這三個過程中，人們需要手繪，所以可以稱之為手繪階段。這個階段是最大最復雜的。因為這個階段是純手工作業，而對於壹部電視動畫片來說，拍攝壹集需要每周完成上千張圖紙。(10)質量管理也就是說品控，任何產品都有質量要求，動畫片也不例外。壹部動畫電影的制作有很多流程。如果某個工序達不到相應的要求，肯定會影響以後的生產工作。所以每個階段都要有壹個人負責質量控制。(11)影印痕跡。影印描摹就是把動畫紙上的線條復制到賽璐珞上。如前所述，動畫的每壹幀基本上都是由人物和背景組成的。人是疊加在背景上的，所以肯定不能直接把帶人的圖紙放在背景上，因為壹般的紙是不透明或者半透明的，會遮住背景。所以需要把人物轉移到透明的介質上，這種介質就是賽璐珞。賽璐珞是壹種透明膠片。動畫紙上的線條是影印在賽璐珞上的。如果有些線是彩色的，就需要手動插入。(12)固定顏色和著色。做了標記的賽璐珞片應該交給著色部門。首先要確定顏色，在每個部位寫上顏色代表號，然後再塗顏色。這裏需要註意的是，塗上顏色的部分是在賽璐珞片的背面。如果畫在正面，上面的顏料可能會遮住動畫線條。(13)壹般檢查。將準備好的彩色背景與彩色賽璐珞疊加，並檢查錯誤。比如某個賽璐珞上的某個部分人物忘了畫，畫面是否幹凈等等。(14)攝影與印刷。攝影師將不同層的彩色賽璐珞膠片疊加，拍下每壹張照片。拍好的照片應該送到沖印公司去沖洗。註意，此時畫面沒有聲音，需要剪輯。我先說清楚，從抄臺詞到照相印刷的步驟，在現代動畫行業已經消失了。現代動畫行業是用掃描儀和數碼相機將背景、原圖和動畫草稿導入電腦，然後原圖和動畫草稿在電腦中上色，再與背景混合。(15)拼接嵌套。把印好的文案剪成標準版，此時可以稱之為“套片”。(16)配音，音樂，音效。壹部電影的音效很重要。可以邀請壹些觀眾熟悉的明星來配音。比如給《蓮花燈》裏的孫悟空配音的陳佩斯，給《玩具總動員》裏的主角配音的湯姆·漢克斯，就能起到很好的作用。壹段好的配樂可以為電影增色不少，甚至若幹年後，電影的故事已經淡忘，但壹旦聽到主題音樂，又勾起無限回憶。(17)篩選發布。試映片是邀請各大媒體、文化圈、娛樂圈、評論圈的人來欣賞和評價。評價高固然好，但最重要的是得到觀眾的認可。以上流程是傳統的動畫制作流程。現代動畫制作流程與其步驟相似，但在處理方法上有很大不同。最根本的區別是電腦的引入。早在20世紀60年代，人們就開始嘗試用計算機處理圖像。20世紀80年代，隨著個人電腦的普及和cg動畫處理技術的發展，開辟了壹個前所未有的領域——計算機圖形制造。如今，計算機作為人類最強大的工具，正在工業產品設計、影視領域、建築裝飾設計等方面發揮著重要作用。動漫行業也不例外。幾乎可以在上面所有的單個步驟中找到。策劃、劇本、故事劇本、造型與美術設定、場景設計、構圖，這六個步驟在現代動畫行業中是不可或缺的，這裏稱之為動畫制作的設計階段。當然，和傳統動漫行業相比，還是略有不同的。例如，您可以使用計算機來幫助您設計形狀和編輯腳本。背景、原畫、動畫這三個步驟在現代動畫制作過程中也是不可或缺的。可以用筆在紙上手繪，也可以完全在電腦裏完成。如果能使用Metacration公司的畫師軟件，可以創建各種類型的背景圖像，比如水粉背景、水彩背景、油畫背景等等。可以在Photoshop等裏面畫人物。但這些仍然難以實現，主要是因為高精度繪圖儀價格昂貴。而我們最常用的手寫板和畫板，國內主流產品，還是家用壓感，精度低，定位不準。另壹方面，高檔繪圖儀價格太高，有時也買不到，需要專門的制作公司定制。有條件的用戶可以根據具體情況，購買高檔繪圖儀，直接在電腦上進行創作。沒有條件可以完全手繪。在現代動畫制作過程中，剩下的所有步驟都必須在計算機中完成。使用電腦制作動畫的主要原因是為了降低制作成本，提高制作效率。