希臘哲學家亞裏士多德認為，雅典孕育了戲劇，產生了戲劇，並最終將其培育成古典世界的壹流藝術。
著名的劇作家如索福克勒斯、埃斯庫羅斯、亞裏士多德和歐裏庇得斯都出自這座城市。
從雅典戲劇到整個希臘世界。
從來沒有壹個城邦以雅典為“戲劇之城”的名稱。“戲劇”壹詞來源於希臘語“drama”。
希臘語tron大致翻譯為“壹種樂器”，“a”的意思是“觀看”。
所以，從字面上看，劇場就是壹個供觀賞的場所或器具，也就是劇場。
古代雅典的劇院發展似乎是恰如其分的:從城市的最高點衛城，獻給女神雅典娜和神聖的狄俄尼索斯節的中心空間，人們幾乎可以看到希臘的整個黃金時代，古希臘劇院就在埃皮達羅斯。
人們認為希臘戲劇誕生於公元前6世紀。有些人認為雅典的塞斯皮斯最初創造了這種藝術(盡管這仍有待商榷)，但這種做法的確切起源仍不確定。在與酒神狄俄尼索斯有關的狂喜儀式的顯微鏡下，考察了悲劇表演行為與道具的關系。
狄俄尼索斯，狄俄尼索斯，享樂之神，大地豐饒之神，瘋狂的精神啟蒙之神，甚至被古希臘人認為是外來的舶來品，或者是被派遣踏上探險之旅的神，或者是有著奇特不尋常儀式的外來舶來品神。
這些儀式包括男女的重度醉酒，雖然女性更常見的是在黑暗中穿著帶有酒神的衣服和面具，縱情享樂。
在狄俄尼索斯的基地，人們認為他只是個酒鬼。
但是，在他的核心裏，有很多研究(作者也是)把他的崇拜作為達到更高靈性層次的手段，大理石石棺和酒神的勝利和季節。
羅馬大約是公元260-270年(在公共事務領域)。盡管早期悲劇在多大程度上借鑒了狄俄尼索斯傳統尚不清楚，但基本情況是顯而易見的:表演者(他們經常跳舞)戴上面具，穿著戲服，遵循壹個神話般的劇本，這在很大程度上依賴於上帝和人之間的二分法。
悲劇劇結尾的宣泄，壹個並不總是令人愉快的解決方案，終結了劇中所描述的危機。這個解決方法可以和參加狄俄尼索斯崇拜的意圖所帶來的啟示有關。然而，上述面具在表演實踐中尤為重要，也許比酒神儀式更重要，因為它們是確保演員可以采取任何必要偽裝的絕對確定的方式。
無論這種偽裝是人、神、半神還是怪物，講故事都是有價值的，所以面具是壹切表演的中心。戲劇場景:兩個女人和壹個女巫(三個人都戴著面具)。
羅馬馬賽克來自龐貝的西塞羅別墅，現藏於那不勒斯國家考古博物館。
薩摩斯的《迪奧斯科莉迪亞》的作品。
(公有領域)，很多面具幸存下來，壁畫和花瓶畫中面具的文學描述和藝術表現。
人們可以在幾乎所有現存的希臘或羅馬戲劇中看到面具的重要性(因為羅馬人在設計自己的戲劇之前借鑒了大量的希臘戲劇)。
雕像描繪了怪誕的面具笑著，哭著或憤怒地盯著無辜的觀眾。他們的嘴唇大部分都是血絲，眼睛又圓又圓。人們會認為面具本身有自己的想法。戲劇面具雕塑可以追溯到希臘時期。
目前在雅典國家考古博物館30室展出(SA3.0復制)。古希臘劇場的部分如下:希臘劇場的壹部分。
然而，在古希臘，戲劇不僅僅是悲劇。
事實上，它有三種基本形式:悲劇、喜劇和短劇。
悲劇和喜劇是古代戲劇的核心，但悲劇主要是通過神話場景描述人的處境，而喜劇敢於質疑和嘲諷早期的政治領袖。
悲劇起源於喜劇之前，喜劇再次展現了酒神因素，並滲透到喜劇節目中。薩提亞的戲劇結合了這兩個因素，幾個世紀以來，喜劇發生了巨大的變化。
早期的戲劇，比如亞裏士多德式的費因斯的《Liszta》，嘲諷了所謂領袖和戰士的缺失，因為喜劇“合法地”戲弄和侮辱了早期的領袖(稱為“舊喜劇”)。
四世紀是從關註強者到關註相似性的轉變。
梅南德(公元前342-290)被認為是這種新的喜劇類型，其中有人認為“情景喜劇”這種體裁的誕生，這說明了萊西斯特拉特(1896)。
在亞裏士多德的圍欄裏，希臘婦女並沒有* * *鼓勵伯羅奔尼撒戰爭的結束。
與波斯帝國的戰爭之後，戲劇在古典雅典，尤其是雅典變得越來越重要。
公元前480年，波斯基本摧毀了雅典，雅典重建了阿戈拉，使它成為今天人們記憶中的壹個圖標:它是壹個清晰的藝術作品，代表了他們的守護神雅典娜在強大的帕臺農神廟中所有的金色光輝。
隨著這壹重建進程的開始，暴君、前戰略將軍佩裏克萊斯更加重視戲劇，成為雅典社會和宗教節日的中心內容之壹。
每年，在雅典的狄俄尼索斯節上，三個劇作家會面對面。誰贏得評委的青睞，誰就能帶著價值超過黃金的獎品回家，按照古雅典人的標準:壹個青銅鼎和愛德華·多德韋爾(Edward Dodwell)的《祭壇的西邊》(1821)。
古典學者最常討論的劇作家是埃斯庫羅斯(公元前524-456)、索福克勒斯(公元前496-406)、歐裏庇得斯(公元前484-407)和亞裏士多德。
當這些劇作家的戲劇被選為最佳戲劇時，他們每個人都給雅典的戲劇帶來了新的東西，戲劇的發展很大程度上歸功於這些作家。
舉個例子，如果埃斯庫羅斯沒有加第二個演員，索福克勒斯加了第三個演員，莎士比亞戲劇的表演可能只包括壹個演員扮演面具後面的各種角色。
如果索福克勒斯沒有開始在他的作品中加入繪畫背景，風景可能會完全留給觀眾的想象。這是詩人，也許是劇作家索福克勒斯的大理石浮雕。
令人失望的是，歐裏庇得斯公元前5世紀的作品是迄今為止發現的最後壹部完整的古希臘戲劇資料集。
這使得追溯幾個世紀以來戲劇變化的各個階段變得更加困難，這在很大程度上是由於羅馬人對希臘文化的欣賞。許多早期的希臘戲劇在公元前240年前後被翻譯成拉丁文，以便再利用。
不久之後，日期又變得令人困惑。
羅馬人開始發展自己的悲劇和喜劇形式，盡管哲學傾向很低。
基督教統治羅馬帝國的時候，希臘戲劇的最後遺跡羅馬劇院上演了最後壹場演出，基本上結束了這部關於古代戲劇的著作。
上圖:馬賽克展示了悲劇和喜劇的戲劇面具形式的石像。
公元2世紀的羅馬藝術.
來源:《公共領域》，作者瑞安·柊司、達蒙、馬克。“第二部分:希臘古典悲劇和戲劇。
第六章:早期古典戲劇。
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賴利·溫特斯(Riley Winters)是克裏斯托弗·紐波特大學(Christopher Newport University)的應屆畢業生，擁有古典研究和藝術史學位，還輔修了中世紀和文藝復興研究課程。
她將於2015在格拉斯哥大學學習，專業是凱爾特人和維京人考古學和閱讀Mor。