在日常生活或工作學習中，大家都很熟悉日記。時光飛逝，壹天過去了。我相信妳有很多感受。該認真寫日記了。但是怎麽寫日記才能發光呢？以下是我收集的音樂訓練日誌(壹般5篇)，歡迎大家參考，希望對妳有所幫助。
音樂培訓日誌1作為壹名初中音樂教師，通過我的教學積累，我認為音樂課堂教學是壹個師生共同完成的訓練和掌握知識技能的過程。在這個教學過程中，除了相對簡單的知識和技能，更多的是藝術美意識的教育，也就是我們通常所說的美育。這種審美教育貫穿於音樂教學的全過程，對增強音樂教學的效果，培養學生的全面發展，引導學生從內心深處理解音樂，表達情感，起著決定性的作用。
第壹，註重教學內容的結構美
結構完善、布局合理的課堂教學不僅能給學生帶來求知的樂趣和享受，而且對教學本身也有很大的影響和熏陶。
首先，註意開頭和結尾。俗話說，良好的開端是成功的壹半。教師應該根據所教的內容設計壹個獨特的開頭。結局也很重要。不要虎頭蛇尾，要給學生留有思考和想象的空間。
二是註意情緒的運用。教學是壹門藝術，始終貫穿著情感線索。音樂教學中的審美教育主要是對人的心靈和情感產生潛移默化的影響。教師必須在課堂上進入角色。音樂教學的過程也是師生情感交流的過程。學生在課堂上的心理狀態和情緒很大程度上受教師心理和情緒的制約。所以老師要善於調節自己的情緒，不要板著臉。此外，在課堂內容的結構上要註意雅俗、疏密、間斷性與連續性、理論教學與示範表演的關系，使課堂教學呈現出多姿多彩的曲線美，讓學生在優美的結構中受到藝術的熏陶，獲得知識營養。
第二，註重教學環境的氛圍之美
氣氛是指籠罩在特定場合的特殊氣氛或情調。教師和學生作為知識的傳授者和接受者，必須形成良好、積極、有效的教學氛圍，才能達到理想的教學效果。好的課堂氛圍是美好的，也能讓教與學的主體都有情感的交融和思想的歌唱。
音樂教學課堂的氛圍之美應該是:活躍但不整潔，安靜但沈悶，緊張但無聊，快樂但寬松。課堂氣氛之美是傳遞藝術的無聲媒介，是啟迪智慧的無形鑰匙，是陶冶道德的潛在力量。起到了無形的輔助作用，可以獲得顯著的教學效果。
創造課堂氣氛之美，與教師自身的藝術素養、教育理論水平、知識結構能力乃至言談舉止都有壹定的關系。首先，教師要想主動控制課堂，激發學生在課堂上的積極思考和討論，就必須認真備課。在教學中，經常會出現這樣的情況，學生突然提出壹些往往是老師意想不到的問題。這時，如果教師知識面廣，備課充分，能夠圓滿地回答學生的問題，那麽學生心理就會得到滿足，課堂氣氛就會變得熱烈。其次，重視學生的個性，啟發學生的智力，激發學生的學習興趣，也是課堂氛圍美的重要內容之壹。學生壹旦對所學的科目感興趣，就會充分發揮自己的主動性和積極性。濃厚的興趣往往成為學生願意努力學習、勇於克服困難的動力。再者，營造情感場，營造能讓學生情感感染、心理體驗的環境氛圍，讓學生盡快進入課堂學習角色。讓學生在美好的氛圍中吸收藝術的營養。
第三，善於用語言美感染學生。
教學語言是傳遞知識和交流信息的媒介，對教與學起著直接的作用。註重教學的語言美是音樂課堂教學中審美教育的重要組成部分。語言是師生交流的第壹要素。清晰的語調和優美流暢的語言表達往往能引起學生的喜愛和積極的情感反應，也容易激發學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美具有控制和引導學生學習的“魔力”。因此，音樂教育要想使其課堂教學活動達到預期的目的，就應該註重語言美。
音樂課堂教學的語言美首先要求教師的語言準確、簡潔、凝練、通俗易懂，在此基礎上，我盡量做到生動形象。我在課堂上分析音樂元素的時候，把音樂骨架的節奏、旋律、音色分別叫出來，同學們都很熟悉，他們很快就理解了音樂的各種元素。
教學的語言美不僅指口語，還包括副語言和體態語。所謂副語言，是指笑、哭、呻吟、嘆息等聲音；肢體語言是指面部表情、點頭、搖頭、聳肩、手勢等動作，統稱為陪伴語。這也是教學語言美的重要組成部分。
總之，音樂課堂教學和審美教育不僅包括上述三個方面，作為審美教育，壹切都要按照美的規律和特點在整個音樂教學過程的各個方面進行。讓學生在美的情境中獲取知識，接受美感的熏陶，培養美的創造力。
長期以來，音樂教學中仍然存在著壹種傳統的、固化的觀念，即以學生自己的學科知識作為專業標桿來教授。常說教師要“為人師表”，卻忽略了“榜樣”中“榜樣”的內涵。教師要以身作則，以身作則，不僅要完成壹個教學過程，更要在教學中起到示範作用。
音樂課堂教學是師生共同完成知識技能訓練和掌握的過程，但更應註重聲音教師應有的榜樣和示範作用。如果僅僅把課堂教學看作是教師向學生傳授知識和技能的單壹過程，可以說是對音樂教師缺乏“榜樣和示範”的內涵。
比如，在以往音樂教育專業的音樂欣賞課教學中，大部分教師都曾將“教學內容”作為課堂教學的核心，將課堂知識傳授視為壹個應該完成的過程。應該說這並不是壹個完美健全的教學目的。壹是限制了學生的認知能力；二是限制了對學生認知能力以外的能力發展的關註；同時也忽略了學生的學習取向和對教師言行的直接關註，包括教學態度、廣博的知識面、個人的藝術魅力、紮實的專業技能等。，包括教師自身的表率作用。
隨著素質教育的深入，在新課程標準的指導下，音樂欣賞課在普通學校的音樂教學中起著非常重要的作用。在課堂教學中要重視情感體驗和情感交流，在教學中以自我認同和角色影響學生，以自己的示範為學生的壹面鏡子。
隨著課程改革的深入和推進，音樂教師的教育理念、藝術素養、知識結構和專業能力都在不斷深化和提高。此外，近年來，大量專業院校畢業生充實了音樂教師隊伍，大大提高了音樂教師隊伍的整體專業化水平。同時，在課堂教學中，教學方式也越來越靈活多樣，多媒體技術在音樂課堂上的廣泛應用，確實給音樂課堂帶來了無限的生機和活力。但是，出現了以下問題。如今，在越來越多的音樂課堂上，教師的示範性演唱和表演已經逐漸被多媒體課件所取代。久而久之，教師的專業水平和基本功逐漸變差。面對這種現象，我們音樂教師應該清醒地認識到，教師的示範意義和作用是多媒體無法完全替代的。因此，在課堂教學中，教師的正確示範是必不可少的，也是非常有意義的。
音樂教師要從第壹堂課就散發出藝術魅力，充滿藝術激情。教師充滿聲情並茂的演唱，無拘無束的演奏，會深深吸引學生去模仿、學習、追求、超越。教師作為學生的壹面鏡子，要善於用自己的身份和角色去影響學生，讓學生佩服妳紮實的專業知識和過硬的基本功，讓學生欣賞妳的音樂課。
試想，壹個歌唱優美、舞姿優雅、彈奏流暢的老師，會給學生帶來怎樣壹種美的藝術享受。壹個基本功這麽好的老師，學生怎麽能不熱愛和崇拜呢？如果音樂老師每壹個示範都能做到位，那麽老師在學生心目中的威信可想而知。同樣，正確的示範可以使學生在體驗音樂、舞蹈、鋼琴聲和藝術之美的同時，獲得滿意的心理感受，從而產生學習音樂的極大興趣。《音樂課程標準》指出:“教師要引導學生熱愛音樂，加深對音樂的理解，充分挖掘作品中蘊含的音樂之美，用自己對音樂的感受來喚起學生的情感；要不斷提高自己的音樂教學技能，用自己的歌聲、鋼琴聲、語言、動作向學生傳遞音樂之美。要善於以生動活潑的形式進行教學，讓學生在藝術的氛圍中獲得審美的愉悅，達到美育和美育的目的。"
老師用自己廣博的知識和紮實的專業技能“征服”學生，可謂“愛其師，信其道”。教師只有知識淵博，專業技能紮實，才能創造性地引導學生解決問題，啟發學生思維，引導學生學習音樂。
經過這次培訓，我獲得了很多新知識。我意識到，課堂音樂活動作為中學音樂課的重要組成部分，幾乎融入了音樂課的方方面面，包括遊戲、小品、表演、歌曲表演、節奏、舞蹈、演奏樂器等。使孩子們在活動中體驗參與和創新的快樂，感受音樂藝術的魅力。學生在模仿、體驗和探索音樂活動的過程中，獲得了個人的情感活動，這是任何形式的個人體驗都無法替代的。
中學生活潑好動，富於表現力、想象力和創造力，音樂活動設計的出發點是讓學生天馬行空，完全出於內心的感受和需要。它使學生能夠在音樂的世界裏大膽、無憂無慮地表達自己，充分調動他們學習的積極性、主動性和興趣，增強他們的參與性。
音樂課堂活動的開展可以發展中小學生的想象力、表現力和創造力，有利於培養學生的創造性思維，開發學生的智力潛能，使學生成為具有創造性和開拓性的人才。在中學音樂教學過程中，每壹項音樂活動都是多種感覺器官協調工作的感性活動，可以激發學生的學習興趣，提高學生的學習主動性。音樂課堂活動體現了中學生新課程教學理念，以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，註重個性發展，重視音樂實踐，鼓勵音樂創作，倡導學科融合，弘揚民族文化，理解多元文化，完善評價機制。音樂課堂活動教學模式的構建體現了全員參與、師生互動、合作交流、自主探究、創新求異的基本理念。
經過這次“國培”，我對綜合表演藝術教學有了新的認識:要了解表演藝術，首先要知道它最根本的東西，不能壹點知識都沒有就教學生。對學生不負責任，對自己的職業不負責任。
綜合表演藝術作為人類文化的壹個組成部分，與其他文化元素密切相關。歐洲戲劇和東方民族戲劇的起源都可以追溯到古代的祭祀歌舞。無論是原始社會人們崇拜圖騰、模仿動物，還是古希臘人裝扮成羊人進行表演，還是日本人在廟會儀式中表演，都包含著大眾模仿的成分，而這恰恰是構成戲劇的最重要因素。即使在現代戲劇和當代戲劇中，演員當眾模仿(扮演)角色仍然是戲劇藝術的基本特征。
通過這次培訓，我更加意識到音樂教育的重要性。“音樂教育”的本質特征是陶冶人的情操，提升人的境界。孔子說的“樂”是廣義的，包括音樂、舞蹈、詩歌等等，大致相當於我們今天的綜合表演藝術。《樂記》認為，動物知“聲”而不知“聲”，普通人知“聲”而不知“樂”，只有受過良好教育、有文化的君子才能知“樂”。“音樂”源於人的情感，是人的感情受外界事物刺激的產物，是人類文化發展到壹定階段的產物。
學無止境，中學音樂教育仍然需要我們努力學習。
音樂訓練日誌4詩人常說“功夫在詩之上”。藝術表演家也有壹句名言:臺上壹分鐘，臺下十年。音樂教學也是如此。壹個好的音樂教學設計，在於音樂教學的設計者平時加強修養，提高素質，積累財富，做好充分準備。
通過近幾天的學習，我認為音樂教師首先要明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的理解，以美育為核心，在整個音樂教學過程中用音樂的美感感染學生，培養學生在音樂中豐富的情感，讓學生逐漸形成健康的音樂審美能力。
在教學中，首先要讓學生對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表達音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，才能讓學生逐漸喜歡上音樂，從而對音樂有更深刻的理解。要積極引導學生，讓學生不僅現在受益，而且終身受益。因此，我們應該從多方面教育和培養學生:
1，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並讓學生參與到自己的實踐中，讓學生不僅對樂器有了進壹步的接觸，也對中國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2.通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課後調節情緒，有利於其他課的學習。
3.盡量通過各種方法提高學生對音樂學習的興趣。
4.上課時，讓學生上臺唱歌，培養他們的參與性和動手能力，讓音樂課更加生動活潑。
課程中提到，音樂課堂教學不是老師想讓別人看到什麽，而是老師想讓學生學到什麽。新課程的理念與之前不同，主要是關愛學生對音樂的熱愛。因此，明確教學對象和教學目的是上好壹堂課的前提。如果以學唱歌為主要目的，壹定要唱好；主要精力應該放在學唱歌上；如果以歌曲表達和藝術加工為主要目的，則應在歌曲內涵的分析和演奏技巧的訓練上下功夫；如果以欣賞為主要目的，就要在音樂欣賞、情感體驗、段落分析等方面做深入的研究。
簡而言之，真正有意義的課堂教學是動態的、師生互動的(但絕不是事先排練好的)，是壹個有教案而不是隨時“走動”、設計、即興的應變過程。這種教學充分發揮了學生的主體地位，尊重了學生的獨特感受，體現了課堂教學的真實性，體現了教師的教學機智和教學藝術，體現了音樂學科本身動態生成的特點。只有把學生作為重要的資源因素，學生才能在教學環境、教學文本、教師和同學思維的碰撞中迸發出火花，課堂教學才能繼續煥發出精彩。
近年來，隨著小學音樂教學的多樣化，各種各樣的教學形式為小學音樂課堂增添了許多優雅。在這些教學形式中，遊戲教學在音樂課堂中起著至關重要的作用。德國教育家福貝爾認為，“遊戲是兒童認識世界的工具，是快樂的源泉，是培養兒童道德品質的手段，最能顯示兒童在遊戲過程中的積極性和自覺性。遊戲是孩子的本能活動，是孩子內心世界的反映。”小學音樂課堂的遊戲不同於其他學科的遊戲教學。它不是壹款純粹的遊戲，而是融入了音樂特色。我們稱這種特殊形式為“音樂遊戲”。“音樂遊戲”只是學習音樂的壹種手段，是以音樂為主體的遊戲教學。它必須伴隨著音樂才能達到音樂教學的目的。過去小學的音樂教學只關註學生是否學了壹首歌或者某個音樂知識點。課堂氣氛僵硬，這使得學生對音樂課不感興趣。更何況當時被認為是副科，他們聽不聽都無所謂。長期的過去會抹殺孩子全面發展的本能。那麽，如果在音樂課中加入音樂遊戲，可以讓學生充分發揮想象力，讓枯燥的音樂知識變得生動有趣，大大提高課堂教學質量。
下面我將闡述我對音樂遊戲的四點看法:
壹、音樂遊戲的特殊性小學音樂課是壹門獨特的學科。它通過唱、跳、玩來學習，將枯燥的音樂知識變成生動的遊戲教學，課堂氣氛輕松、活潑、快樂。比如學習音階，在過去的音樂教學中，老師只彈鋼琴，學生跟著唱。現在我用“爬樓梯”這個遊戲，讓學生手腳並用:手往上走壹級，腳往樓上走，然後跟著鋼琴壹起唱音階。通過這種教學，學生的學習積極性很高，能夠很快很好地掌握這個知識點。
二、音樂遊戲的樂趣音樂遊戲在音樂教學中起到了調味劑的作用，可以使整個課堂充滿活力，學生可以通過音樂遊戲體驗音樂課的樂趣。比如學習動物說話的時候，展示各種小動物的圖片以及它們的行走動作。之後，把課前制作的動物頭飾戴在學生頭上，讓學生根據頭飾模仿動物的動作和語言。作為調節活動的遊戲，它的作用是活躍課堂氣氛，激發孩子的情緒，調節課堂秩序，提高學生的學習積極性。這個遊戲以趣味性為主，可以使課堂氣氛輕松，消除學生的疲勞感，讓學生繼續積極參與到下壹個環節的教學中。
第三，音樂遊戲能充分發揮學生的主體性。在音樂課堂上，學生應該是主人，讓他們充分發揮想象力。每個學生都是音樂活動的積極參與者和創造者，讓學習不再成為負擔。比如壹年級的《閃爍的小星星》，用多媒體展示滿天星星的畫面，讓學生自己創造動作來展示閃爍的星星，誰表現好，誰就能得到壹顆漂亮的星星。目標:培養學生的創造力、想象力和對音樂的感受力。
四、在音樂遊戲中，培養學生的參與能力，在音樂課堂上經常會有壹些膽小的學生不擅長表演。對於這樣的學生，可以先從集體遊戲活動開始，然後分組參與，以他們的表現為重點，通過這樣壹種循序漸進的方法，讓這些學生積極參與到活動中來。比如在音樂劇啞劇《漁夫和金魚的故事》中，像這樣的學生可以讓他們先唱下面的歌作為集體合唱，其他同學可以根據自己的喜好扮演不同的角色，讓全班都參與到表演中來，從而實現參與表演的樂趣。綜上所述，音樂遊戲是學生學習快樂音樂課的橋梁。高爾基曾認為“遊戲是兒童認識世界的方式”。只有讓孩子在音樂遊戲的過程中得到快樂，才能喚起他們對音樂課發自內心的熱愛。在音樂遊戲中，學生不僅可以學習相關技能，體驗音樂活動的快樂，更重要的是可以在合作中學會學習，學會與人交流，從而鍛煉自己的勇氣，增強自信心。音樂遊戲是學生打開音樂殿堂的壹把金鑰匙，是幫助孩子架起學習音樂的橋梁，是他們遨遊音樂世界的壹雙矯健的翅膀。作為小學音樂教師，我們應該不斷努力，讓學生學會音樂，聆聽音樂優美的旋律，感受遊戲帶來的快樂。
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