資料：余叔巖(1890年11月28日－1943年5月19日)，原名余第棋，又名余叔言，早年藝名小小余三勝，京劇老余叔余叔巖、王長林《翠屏山·殺山》
生。名第祺，湖北羅田人。余三勝之孫，余紫雲之子。余叔巖在全面繼承譚（鑫培）派藝術的基礎上，以豐富的演唱技巧進行了較大的發展與創造，成為“新譚派”的代表人物，世稱“余派”。誕辰：1890年11月28日，光緒十六年（庚寅）十月十七日；逝世：1943年5月19日，農歷癸未年四月十六日。
余叔巖幼從吳聯奎學京劇老生戲，辛亥革命後拜譚鑫培為師，譚授其《太平橋》中史敬思、《失街亭》中王平的演技。他認真鉆研京劇老生藝術，多方虛心求教。姚增祿、李順亭、錢金福、王長林、田桐秋、陳德霖、鮑吉祥等人，都是他請益的良師。王榮山、貫大元等人，都是他交流藝術的益友。業余譚派老生研究家王君直和陳彥衡，在唱念方面對他幫助最大，王君直曾介紹李佩卿做他的琴師。
余叔巖1928年後雖不再作營業演出，但並未中斷其京劇事業。他壹直重視京劇的理論研究、社會活動和授徒工作。1931年與梅蘭芳作為發起人，在北平成立了國劇學會。他以他與張伯駒合編的《亂彈音韻輯要》作為學會附設的傳習所的音韻學課程教材，並寫出了京劇胡琴《老八板》文章，發表在1932年《國劇畫報》第13期上。1932年，余叔巖在國劇學會中公開作了關於京劇老生演唱法則的講演（1932年《國劇畫報》28、29兩期刊登過這次講演的消息和部分內容），從多方面概括了余叔巖所主張的京劇老生演唱法則，是研究余叔巖演唱藝術理論的重要參考資料。
代表劇目有余派劇目基本同於譚派，代表作有《搜孤救孤》、《王佐斷臂》、《戰太平》、《審頭刺湯》、《清官冊》、《問樵鬧府·打棍出箱》、《盜宗卷》、《南陽關》、《寧武關》、《鎮譚州》、《定軍山》、《戰宛城》、《戰樊城》、《長亭會》、《摘纓會》、《黃金臺》、《太平橋》、《上天臺》、《捉放宿店》、《擊鼓罵曹》、《陽平關》、《連營寨》、《空城計》、《武家坡》、《汾河灣》、《賣馬當鐧》、《珠簾寨》、《桑園寄子》、《托兆碰碑》、《洪羊洞》、《四郎探母》、《打漁殺家》、《禦碑亭》、《打侄上墳》、《天雷報》、《二進宮》、《失印救火》、《烏龍院》、《烏盆記》、《翠屏山》、《打嚴嵩》《瓊林宴》《失（街亭）.空（城計）.斬（馬謖）》等。
旦：梅蘭芳
資料： 梅蘭芳(1894~1961)，名瀾，又名鶴鳴，字畹華、浣華，別署綴玉軒主人，藝名蘭芳。江蘇泰州人，1894年生於北京，他出生於京劇世家，10歲登臺在北京廣和樓演出《天仙配》，工花旦，1908年搭喜連成班，1911年北京各界舉行京劇演員評選活動，張貼菊榜，梅蘭芳名列第三名探花。1913年他首次到上海演出，在四馬路大新路口丹桂第壹臺演出了《彩樓配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等戲，初來上海就風靡了整個江南，當時裏巷間有句俗話：“討老婆要像梅蘭芳，生兒子要像周信芳”。他吸收了上海文明戲、新式舞臺、燈光、化妝、服裝設計等改良成分，返京後創演時裝新戲《孽海波瀾》，第二年再次來滬，演了《四五花洞》、《真假潘金蓮》、《貴妃醉酒》等拿手好戲，壹連唱了34天。 回京後，梅蘭芳繼續排演新戲《嫦娥奔月》、《春香鬧學》、《黛玉葬花》等。1916年第三次來滬，連唱45天，1918年後，移居上海，這是他戲劇藝術爐火純青的頂峰時代，多次在天蟾舞臺演出。綜合了青衣、花旦、刀馬旦的表演方式，創造了醇厚流麗的唱腔，形成獨具壹格的梅派。1915年，梅蘭芳大量排演新劇目，在京劇唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝上均進行了獨樹壹幟的藝術創新，被稱為梅派大師。 1919年4月，梅蘭芳應日本東京帝國劇場之邀赴日本演出，演出了《天女散花》、《玉簪記》等戲。壹個月後回國。1921年編演新戲《霸王別姬》。1922年主持承華社。 1927年北京《順天時報》舉辦中國首屆旦角名伶評選，梅蘭芳因功底深厚、嗓音圓潤、扮相秀美，與程硯秋、尚小雲、荀慧生壹同被舉為京劇四大名旦。 1930年春，梅蘭芳率團赴美，在紐約、芝加哥、舊金山、洛杉磯等市獻演京劇，獲得巨大的成功，報紙評論稱，中國戲不是寫實的真，而是藝術的真，是壹種有規矩的表演法，比生活的真更深切。在此期間，他被美國波莫納大學和南加利福尼亞大學授予文學博士學位。 1931年“九·壹八”事變後，梅蘭芳遷居上海，先暫住滄洲飯店，後遷馬斯南路121號。他排演《抗金兵》、《生死恨》等劇，宣揚愛國主義。1935年他曾率團赴蘇聯及歐洲演出並考察國外戲劇。在京劇藝術家中，出訪最多和在國內接待外國藝術家最多的當屬梅蘭芳，他把中國京劇表演藝術和藝術家謙遜、樸實的優良品質介紹給了各國人民，因此人們稱他為本世紀二十年代至五十年代中國京劇藝術的文化使節。 抗戰爆發後，日偽想借梅蘭芳收買人心、點綴太平，幾次要他出場均遭拒絕。梅蘭芳考慮到在上海不能久留，遂於1938年赴香港。他在香港演出《梁紅玉》等劇，激勵人們的抗戰鬥誌。1941年香港淪陷後，他安排兩個孩子到大後方讀書，自己於1942年返滬。 抗戰勝利後，梅蘭芳在上海復出，常演昆曲，1948年拍攝了彩色片《生死恨》，是中國拍攝成的第壹部彩色戲曲片。上海解放後，於1949年6月應邀至北平參加第壹次全國文學藝術工作者代表大會，當選為政協全國委員會常委。1950年回北京定居，任文化部京劇研究院院長，1951年任中國戲曲研究院院長，1952年任中國京劇院院長，並先後當選為全國人大代表。1955年，他拍攝了《梅蘭芳的舞臺藝術》，收入他各個時期的代表作《宇宙鋒》、《斷橋》等及他生活片斷和在工廠、舞臺演出的《春香鬧學》等戲的片斷。1956年他率中國京劇代表團到日本演出。1959年6月他在北京演出《穆桂英掛帥》，作為國慶十周年獻禮節目。1961年8月8日在北京去世。著有《梅蘭芳文集》、《梅蘭芳演出劇本選》、《舞臺生活四十年》等。代表劇目有《貴妃醉酒》、《天女散花》、《宇宙鋒》、《打漁殺家》等，先後培養、教授學生100多人。梅蘭芳集京劇旦角藝術的大成，綜合青衣、花旦、刀馬旦的表演特點，創造出自己特有的表演形式和唱腔——梅派。 梅派在傳弟子： 魏蓮芳、李斐叔、李世芳、張君秋、言慧珠、杜近芳、丁至雲、羅蕙蘭、楊榮環、等。 梅蘭芳九子梅葆玖，是梅派目前的領軍人物。
凈：裘盛戎
資料：
裘盛戎（1915－1971）：京劇表演藝術家，凈角演員，裘派藝術的創始人。原名裘振芳，北京人，生於1915年，病逝於1971年，歲未過花甲。
裘盛戎八歲開始從父學戲，父親的嚴格要求，為裘盛戎後來的藝術發展打下了堅實基礎。12歲，他就學會了20多出戲，進富連成科班時，本該輪“世”字科，因他帶藝入科，升壹級，按“盛”字排。在科裏，經蕭長華、孫盛文、王連平等教導，藝事更加精進，不久便有許多觀眾喜歡他的戲。當時科班上戲規矩，大軸是武戲，倒第二是生旦戲，他的戲如《探陰山》等則常破例放在壓軸。
1947年，裘盛戎創立了“戎社”，首演於北京三慶戲院，打炮戲即更名《姚期》的頭二本《草橋關》。雖是老戲，但他在唱念做上都作了新的處理，演出時觀眾彩聲連連，取得圓滿成功。此後“戎社”經常在京津演出《鍘美案》、《戰宛城》、《打龍袍》、《連環套》、《牧虎關》、《大、探、二》等戲，並將《姚期》多次改革加工，成為裘盛戎最具代表性之精品劇目。 新中國成立後，裘派藝術在黨的“百家爭鳴，百花齊放”的方針指引下得到發揚光大。他生前常說：“沒有***產黨就沒有我裘盛戎的今天”。解放後，裘盛戎與譚富英攜手成立了“太平京劇社”（後更名為北京京劇二團），二人並掛頭牌，合作演出新戲《將相和》、《正氣歌》、《除三害》等。1953年赴朝鮮慰問，1955年到香港演出。至上個世紀50年代中期裘盛戎的表演藝術已到達顛峰狀態。 他曲己從人，高風亮節，為了強強聯合，他奔走於馬連良、譚富英、張君秋、趙燕俠等各位藝術家之間，積極促成了當時實力最強的藝術團體——“北京京劇團”。1956年，他加盟了被譽為具有全國最佳搭檔“四大頭牌”——“馬譚張裘”的北京京劇團，並任副團長。在這個團裏，馬譚張裘四人有時輪流唱開場戲或上大軸，有壹次裘唱大軸《坐寨盜馬》，開場戲是張君秋的《女起解》，二出是譚富英的《碰碑》，倒二是馬連良的《借趙雲》，壹時傳為美談。他們以極大的熱情改編創編大量傳世之作如《秦香蓮》、《趙氏孤兒》、《官渡之戰》、《海瑞罷官》、《赤桑鎮》《姚期》、《鍘美案》、《官渡之戰》、《將相和》、《除三害》、《南方來信》、《壯別》、《林則徐》、《舍命全交》等，為戲曲藝術留下了寶貴的財富。1964年裘盛戎參加了現代戲《杜鵑山》的創作和演出，他在劇中創造了壹個成功的藝術形象——烏豆。同期，他還創演了另壹出現代戲《雪花飄》。
醜：馬富祿
資料：馬富祿（1900—1969）京劇演員。北京人。幼年在富連成科班學藝。演醜腳，文武兼擅。嗓音清脆，念白流利，身手矯捷。文戲擅演《審頭刺湯》中湯勤、《群英會》中蔣幹；武戲擅演《偷雞》中時遷、《盜鉤》中朱光祖；尤以《法門寺》中賈桂壹腳，更為人所稱道。長期為小翠花、馬連良配戲，為“三小戲”和做派老生戲中不可多得的醜腳人才。
七歲入“鳴盛和”習老旦，後因科班報散，十歲經劉喜益介紹轉入“富連成”科班習藝。初排名連祿後改富祿，先工老旦，後改醜行。從師蕭長華、郭春山。由於他天賦條件好，尊師好學，刻苦勤奮，在科班裏就小有名氣，常與馬連良合作，配合默契，相得益彰。 出科後，馬富祿拜傅小山為師，習武醜，並隨楊小樓、梅蘭芳、於連泉等赴上海天蟾舞臺獻藝。載譽歸京後，他繼續從蕭長華、王長林學藝深造。後又與荀慧生、筱翠花、馬連良、尚小雲、金少山、高慶奎、郝壽臣、王又宸、譚富英、葉盛蘭等名家鼎立合作。並曾與老生張春彥、小生金仲仁、旦角趙桐珊被譽為荀慧生劇團的四大金剛。他長期為筱翠花、馬連良配戲，是“三小戲”和做派老生戲中不可多得的醜角人才。
馬富祿的嗓音響堂，天賦條件奇絕，他口齒清晰爽脆，以唱念的絕對優勢勝出，每每壹個清脆響亮的悶簾“啊哈”，就能掌聲四起，攏住臺下所有觀眾的神。他所演的角色，不論是方巾醜、袍帶醜、茶衣醜還是彩旦、醜婆，都非常有光彩。他戲路寬廣，念白流利，身手矯捷，文武皆通。