（壹）黑與白的關系
黑白是中國古代哲學的壹對範疇，代表著相互對立又相互關聯的事物和現象的相對屬性。依陰陽的哲學觀點，則黑為陰，白為陽，黑與白構成了辯證統壹。因此可以說，壹幅書法作品充滿了辯證法，越是成功的作品，其中的辯證關系越多。黑與白的矛盾統壹產生了形，具有了視覺形象。黑與白是相對的壹對比色，二者缺壹不可。文學的“言外之意、象外之象”，“此時無聲勝有聲”，“道是無情卻有情”，都可能影響到書法理論與實踐。漢字壹旦成為書法藝術，空白就成了作品中必不可少的審美對象。空白意識是作為工具的漢字成為藝術的書法的重要標誌之壹，也是中國文人畫成熟完美的壹大特征。黑由於白而得到充分顯現，白隨著黑而留下大小相間的空白。空白大都是較抽象的，唯其抽象，才能容納無限的外延。但空白作為書畫作品的有機組成部分，又都是“有象”的，因為它對畫面起著補充、襯托、意境延續等作用。空白與墨線“陰陽相交”方可“無中生有”而成藝術。在素紙書法作品中，白色是基本色調，黑色只是白色基調的點綴。反映在陰文金石拓片中，黑色是基本色調，白色是黑色基調的點綴。
黑白感雖重要，但也不應排斥中間色調在書法創作上的應用。黑與白的中間色系是灰，灰和黑相比“灰”成了“白”，灰和白相比“灰”又成了“黑”。因而，無論把黑分多少層次，在書法作品上仍然是黑與白的對比。鮮明、強烈的黑白對比，並不妨礙灰色調子的調和作用。它們之間的關系是既對立又統壹的。書法完全可以運用豐富的中間色調，但其應該融化在整體的黑白關系中。在這裏，中間色調是服從於黑白而不是與黑白相抵觸。只有在這樣的原則下去使用中間色調，才不會失掉明快、強烈、統壹的黑白感。
黑的是字，白的也是“字”。這說明“書”在有筆墨處，而“書”之妙趣在無筆墨處。有處僅存跡象，而無處乃傳神韻。點畫和空白，是互相依存、互相制約的。黑白雖只有簡單的兩色，但要處理得巧妙恰當，使它在畫面上產生特殊美感、發揮應有作用，卻不是易事。因此，更需要書家通曉並運用黑白的基本規律。否則，將難以練就善於發現黑白感的眼界，也難以在畫面上彈奏出動人的黑白和弦的優美旋律。
（二）黑白的基本規律
陰陽理論作為中國古代哲學的核心，早已彌漫於意識的各個領域，不明陰陽，幾乎無法理解中國的文化體系。書法作為中國文化的壹個組成部分，也無不受這壹哲學核心的支配。書法中的“黑白”等壹組組對應關聯關系的基本規律，也無不寓於“陰陽”的基本規律之中。
1、黑白的對立性。
其對立性是指以“黑與白”為代表的壹組組對應關聯關系的屬性相反。如動與靜、曲與直、濃與淡、內與外、左與右、上與下、枯與濕、陰與陽、大與小、粗與細、虛與實、向與背、藏與露、中與側、方與圓、繁與簡、避與就、疏與密、正與奇、收與放等等。這種屬性相反在書法中有壹定普遍性，但它與辯證法中的“矛盾”壹詞不完全是壹回事。這種對立僅是用於屬性類同又相互關聯的事物之間。馬與樹、人與花等屬性不同又不相互關聯的事物之間則無從對立。這種對立是相對的。如曲為陰，直為陽，曲中之曲為陰，曲中之直為陽，直中之曲為陰，直中之直為陽；再如左為陰，右為陽，左中之左為陰，左中之右為陽，右中之左為陰，右中之右為陽。由此可知，黑與白等壹組組對立屬性是相對的，不是絕對的。
2、黑白的制約性
其制約性是指黑白等壹組組對立關系之間不是孤立的，而是相互克制約束的。如“正”偏勝則“倚”可制之，“方”偏勝則“圓”可制之，“實”偏勝則“虛”可制之，“大”偏勝則“小”可制之，“粗”偏勝則“細”可制之，“燥渴”則“濕潤”可制之等等，反之亦然。
3、黑白的互根性
黑白之間不僅互相制約，且在壹個統壹體中互為其根、相互為用。無左就無右，無外就無內，無收就無放，無濃也就無淡……。壹句話，黑白之間不可能脫離任何壹方而孤立存在。
4、黑白的相濟性
黑白相濟就是黑白的對立統壹。中國美學對陽剛之美與陰柔之美這兩種形態向來有不同側重，但它只能“偏勝”而不可偏廢，這是中國傳統美學的壹個重要觀點。這壹觀點亦即陰陽相濟。書法美學同樣強調“寓剛健於婀娜之中，行遒勁於婉媚之內”，反對純剛純柔，偏執壹方。倡導“骨肉相稱”，“剛柔相濟”，強調“陰陽剛柔不可偏陂”。違背這壹準則，就會出現弊病，降低審美價值。“天地合而萬物生，陰陽接而變化起”，“合”與“接”就是指陰陽交感相濟。應用在書法創作中，就是要做到黑與白，骨、力、勢與韻、味、趣的完美統壹。