蒂希
唱雪絨花，教材分析。
好萊塢經典音樂劇《音樂之聲》被拍成電影後，它的唱段傳遍了全世界。雪絨花是壹個抒情男孩吉他彈唱。歌曲是具有再現性的壹部曲式，四三拍中速，方型結構，奧地利民歌風格濃厚，曲調簡單感人。歌曲通過對雪絨花的贊美，表達了對大自然的熱愛，寄托了主人公對親人和家鄉深深的懷念和祝福。
教學目標
1，學會唱《雪絨花》，能唱出對祖國的深情，進而激發愛國熱情。
2.通過欣賞電影《音樂之聲》的插曲，感受歌曲的形象，拓展音樂視野。
教學重點
能唱出對祖國的深情。
教學困難
把握“前半段節拍停止，後半段開始唱”的節奏
教學方法
以培養學生的“情感美”為突破口，采用啟發、練習、實踐、聽唱的教學方法。
教學過程:
第壹，新課程的引入
(1)講故事，聽電影《音樂之聲》的片段。
劇情:音樂之聲的故事發生在70多年前的奧地利。在壹個古老的修道院裏，有壹個年輕的修女叫瑪麗亞。她活潑漂亮，會彈吉他，喜歡唱歌。壹天，瑪麗亞來到壹位上校家當家庭教師。在上校工作期間，瑪麗亞教了上校家幾個沒有母親的孩子學習很多歌曲。哆來咪就是其中之壹。她還為孩子們排練了合唱。上校回家時，瑪麗亞和孩子們用甜美的歌曲迎接他。上校非常高興。他還壹邊彈吉他壹邊唱了壹首歌。同學們猜猜，上校唱的是什麽歌？是啊！這是雪絨花這首歌。這是壹首古老的奧地利民歌，上校用這首歌贊美雪花來表達他對祖國幸福和平生活的熱愛。後來，瑪麗亞成了那些孩子的母親。當全家人在回家的路上，不幸的事情發生了。德國法西斯入侵上校的祖國和家鄉，要他當海軍。這位上校是壹名熱愛祖國的士兵。他拒絕為敵人工作。他和瑪麗亞決定帶著孩子逃到國外。就在他們準備逃跑的時候，被敵人發現了。上校假裝參加壹個音樂節。敵人不信，派人跟蹤。音樂節上上校家庭合唱團的第壹場演出是《雪絨花》。
(2)介紹電影《音樂之聲》的背景。
本片改編自1965的音樂劇《音樂之聲》，同年獲得奧斯卡金像獎。
第二，教新課
1.展示雪絨花的圖片，介紹雪絨花的名稱。
雪絨花是奧地利的國花，這首歌逐漸流傳開來，影響廣泛。
2.雪絨花又名火絨草、薄雪草，是菊科多年生草本植物，因其表面覆蓋著像雪壹樣的白色絨毛而得名。問題:歌詞表達了什麽樣的感情？
他通過歌頌雪絨花，表達了對自然的熱愛和對美好生活的向往，表達了主人公對祖國的熱愛。)
3.聽童聲合唱版，要求第二段嘗試“魯”作為伴唱，欣賞時考慮以下問題:
1)這首歌的調號和簽名？
c大調3/4
2)這種拍子的強弱有什麽規律？怎麽做手勢？
強勢和弱勢
4.解決歌曲中的節奏難點(第三段第壹節)。
講解“前半拍停止，後半拍開始唱”節奏的唱法。
5.用鋼琴唱完整首歌。
6.指導學生帶著感情唱歌。
指導和練習如何帶著感情唱歌。建議註意情感的表達，音樂元素的變化，力度的規律。
第三，拓展感情
欣賞電影中《孤獨的牧羊人》的節選。感受歌曲的音樂形象。
四。摘要
三首歌風格各異，表現形式各異:感受到了歡樂有趣的哆啦a夢，體驗到了深情的雪絨花，欣賞到了幽默詼諧的孤獨牧羊人。
正是這三首優美動人的歌曲貫穿了整部電影，讓音樂之聲更具魅力。
第五，結束新課——再次用優美的聲音和情感唱出雪絨花；
第六，教學反思
音樂是情感的藝術，是陶冶人性情的熔爐。只有當歌手或舞者在充分理解音樂的基礎上產生強烈的情感時，他們才能表演並創造出美妙的音樂。這節課充分營造了壹個場景:老師深情的故事講述和對專題片插曲《雪絨花》演唱片段的欣賞，把學生們帶入了壹個神聖的殿堂——關於優美的音樂，關於愛國主義，關於人類的愛和真情...同學們的經歷各不相同，感情得到了清理。因此，他們有強烈的學習欲望。在欣賞、演唱、演奏、創作的教學過程中，他們表現出對音樂的理解，表現出對美的感受。音樂之美，情感之美，在課堂上得到體驗和升華！
偏激
欣賞《無聲的旋律》和《音樂的瞬間》
教學過程:
壹、組織教學
向老師和學生問好
第二，聽
1，導入:今天的音樂課是壹節非常輕松的音樂課，因為我想帶大家欣賞壹段非常幽默的音樂，不僅有音箱的獨奏版，還有女高音版。這是什麽？聽:播放《卑微的旋律》(學生馬上會有反應，表示聽過)。
是的，這是非凡的音樂。我們今天欣賞的是德沃夏克的《卑微的旋律》，因唱《美妙的音樂》而得名。
2.介紹作者:
捷克作曲家，從小接觸民樂，最初學習小提琴和管風琴。代表作品有:E小調第九交響曲(來自新大陸)等。
3.音樂分析:
幽默是壹種滑稽愉快的小型器樂。這類音樂的特點是節奏明快，旋律短小，唱腔旋律性強。
4.再聽壹遍:這首歌分為幾段？(學生聽並分成三段)
(1)分段欣賞，第壹段:
這壹段用的最多的是什麽節奏？(最有節奏)
(2)第2款:
這壹段給人什麽樣的感覺？(把人帶入壹種耐人尋味的意境)
(3)第三段:和第壹段有區別嗎？
5.再次欣賞整首歌。
享受“音樂時刻”
音樂瞬間是舒伯特首創的壹種揚聲器小曲，後來演變成揚聲器音樂的壹種體裁。這首歌據說是舒伯特在1827年的格拉茨之旅後創作的，是1828年出版的《音樂的時刻》六首曲子中的第三首。
關於這首曲子有個傳說:有壹天，舒伯特去朋友家做客。他信手裏拿起壹張手寫的樂譜，彈完之後，驚嘆不已。後來他才知道，這其實是這位朋友記下的作品，是他自己即興創作的。通過這個故事，可以看出舒伯特具有很高的即興創作能力。這是壹部天真歡樂的小品，具有活潑的民間舞風格。
雖然總* * *只有54小節，音樂形象比較簡單，但是舒伯特處理的非常精致，真的可以稱之為精致細膩。整首樂曲保持著壹種如大自然般的自然之美，是舒伯特的揚聲器音樂中最著名的壹首。兩小節輕快的節奏過後，音樂奏出了簡單可愛的旋律(片段1)。音樂的中間部分轉為降大調，以明亮的F大調結束。
《音樂的時刻》這是壹部天真歡樂的小品，具有活潑的民間舞風格。整首樂曲保持著壹種如大自然般的自然之美，是舒伯特的揚聲器音樂中最著名的壹首。
學習方法:本課程以欣賞為主，結合歌唱、體驗、想象、繪畫、創作、表演、評價等活動，對“聲畫”有壹個理性的認識。
提索
“圖片展”歌曲精選
壹、教學目標:
1.聽“圖片展”，可以感受和體驗音樂元素(節奏、旋律、音色、力度等)的作用。)在表達音樂情感和刻畫音樂形象方面，理解音樂的內容和意境。
2.通過小組合作，在理解音樂意境的基礎上，創造啞劇動作來再現音樂。
3.通過欣賞、創作、表演，掌握“聲畫”的概念。
4.通過上網、提前收集視聽資料等多種渠道自學，學會了解Musorgskiy這個音樂人物。
二、教學重點和難點:
1.教學重點:欣賞圖片展中“行走主題”和“兩個*人”兩個音樂段落，體會音樂元素在表達情感中塑造音樂形象的作用。
2、教學難點:根據音樂，運用想象力創作啞劇並表演。
三、教學準備:
藍牙收發設備、黑板、音箱
四、教學過程:
(1)組織教學:
1.學生進入教室，按照老師的要求在壹個U型的正方形裏就座。
2.讓壹名學生為左、中、右三個正方形畫壹個符號。(數字數字將為課程中的表現和體驗做準備)
引入新課程:
問題:學生們參觀過展覽嗎？妳去過哪些展覽？(車展、銷售展、動漫展、字母畫展、藝術展、古玩展等。)
今天老師會邀請妳用耳朵參觀壹個圖片展。(有論據)妳覺得老師剛才說的不對嗎？Ear如何參觀藝術展？其實是真的。很快，我們將在作曲家穆索爾斯基的帶領下參觀壹場精彩的圖片展。
點，聲音:博物館-圖片展-哈特曼
音樂-視聽作品-美術
新教學:
1.妳參觀展覽時通常選擇什麽樣的節奏？(快、中、慢)學生選壹個。
2.如果妳的旅行有音樂伴奏，妳會選擇以下哪壹項？教師點擊音響中的音樂片段，讓學生感受並選擇壹個最適合音樂速度和意境的旋律片段。(飛舞的野蜂，行走主題，葬禮進行曲)初聽行走主題
以上環節的目的:了解音樂元素中的速度和情感對作品的影響，對連接圖片展中所有音樂片段的行走主題有壹個初步的印象。
3.妳剛剛聽到的行走的主題是Musorgskiy的圖片展中最重要的壹段音樂。因為這部作品是作曲家穆索爾斯基(Musorgskiy)在參觀了他已故好友俄羅斯畫家、建築師哈特曼的遺作展覽，並經過篩選，挑出了他最親密的肖像、風俗畫和與民間創作密切相關的畫面後創作的壹組揚聲器音樂。整首歌分為《矮人》、《城堡》、《杜伊勒裏宮花園》、《墳墓》等十首樂曲。每壹段音樂都描繪了壹個特定的場景(有重點有重點)，而整部作品又與行走的主題融為壹體，統壹起來，所以這段音樂在這部作品中起著決定性的作用。
4.和演講者壹起伴奏，和老師壹起唱這個音樂主題。
5.在熟悉了行走的主題後，我們將欣賞壹幅在圖片展中展出的作品《兩個男人》及其旋律。
以上鏈接的目的:簡單介紹壹下圖片展的創作背景，可以幫助同學們更好的理解下面的音樂旋律。《行走主題》的視奏演唱，不僅可以幫助學生記住這首貫穿整首歌的音樂旋律，還可以幫助學生練習音樂視奏能力，為下壹環節做鋪墊。
6.用“行走主題”的柔和音樂欣賞畫面(聲音)。圖中有兩個人物。請用文字描述他們的特點。請中間方陣的同學回答。(瘦弱、悲傷、貧窮、富有、肥胖、傲慢...)
7.這幅畫中的兩個人物是哈特曼在1868年旅行時畫的模型。其中壹個富有、肥胖、自滿、樂觀；另壹個是貧窮的，瘦弱的，悲傷的。
8.看黑板上的表格。剛剛欣賞完這幅圖，請中間正方形的兩位同學按照妳的想法填寫。(黑板/音頻)這個方陣的同學可以幫忙。
9.用可選詞填表:強、弱、慢、急、重、輕、木管弦樂器、小號、傲慢、氣勢、神經質、聰明、諂媚、悲傷、自滿、樂觀。
10.填完後，欣賞“二*人”的音樂段落。聽壹聽，看看剛才填寫的表格是否正確。另外兩個方陣的同學會在音樂結束後糾正形式。
11.請根據妳剛才聽到的音樂設計壹個啞劇動作。從三個方格各派壹組代表，看哪壹組最能把音樂和畫面中兩個角色的特點表現得淋漓盡致。(給2分鐘時間排練，同時輕聲放音樂，老師會給各組指導。)
12，請中間方陣第壹個表演，以音樂開頭進行啞劇表演。其次是左右方陣。
13，小組互相點評，老師點評每組的優缺點，給表演的方陣加分。
以上鏈接的目的:根據抽簽，確定中間方陣同學回答這張圖片介紹。為了避免重復教學方法，這裏設計了填表和啞劇表演。填表可以幫助學生明確音樂元素在刻畫音樂人物中的作用，啞劇表演可以讓學生更直接地參與實踐，以不同的方式再次提問，體驗音樂中要表現的畫面。評論加分可以激發大家的參與熱情。
鞏固新課程:
今天，我們在作曲家穆索爾斯基創作的圖片展中欣賞了兩部音樂作品《行走的主題》和《兩個人》。記得輕聲哼幾句鞏固復習。
以上環節的目的:在課程結束前進行總結，幫助學生復習今天課上所學的知識和欣賞過的音樂，通過回憶幫助學生再次清晰地理解“音樂與繪畫”這壹音樂體裁。
第四條
唱蘇珊娜
理解歌曲蘇珊娜
1，簡介
蘇珊娜是壹首美國鄉村歌謠。這首歡快的歌謠曾風靡全球。由斯蒂芬·福斯特於1847年創作，同年9月11日在匹茲堡老鷹沙龍首次演出。次年美國西部發現金礦後，大批淘金者唱著這首生動活潑的歌，直奔加州。後來，這首歌漂洋過海，傳遍了世界各地，壹直深受世界人民的喜愛。
2.創作故事
據說，時任匹茲堡倉庫職員的福斯特發起並組織了壹個業余男子五重奏。其中壹位成員的妻子是蘇珊·肯特萊特(Susan Kentlett)，她看起來非常美麗動人。除了金色卷發，她開朗活潑直爽的性格也很討喜。這是作者福斯特創作這首歌的靈感來源。這首歌表達了主人公對蘇珊娜刻骨銘心的愛。為了這份愛，他可以獻出自己年輕的生命，他願意為了愛人把自己埋在黃土裏。他遠離家鄉，四處尋找心上人，頂著炎炎夏日的烈日，心如寒冰，但心不變。
1.教學目標:
通過欣賞蘇珊娜，1初步感受到了美國鄉村音樂的風格和特點，並跟隨音樂，用肢體去感受和表達。
用富有彈性的聲音演唱蘇珊娜，表現了歌曲輕松幽默的意境。
兩個教學難點:
1解決歌曲中附點的節奏。
用輕松有彈性的聲音唱蘇珊娜。
三種教具:
藍牙收發設備音箱
四個教學過程:
壹次進口
1《牛仔很忙》(壹段)
老師:在今天的音樂課上，老師給妳帶來了壹首好聽的流行歌曲。妳們壹定都很熟悉。聽聽是誰唱的。聽並引導學生唱歌和移動。)
生:周傑倫的牛仔很忙。
老師:妳喜歡周傑倫和他的歌嗎？為什麽？
生說。
老師:老師很喜歡他，因為周傑倫是壹個有創造力的歌手，善於把好的音樂元素和傳統音樂風格融入到創作中。他的中國風，教會了我們別樣的“菊花臺”和“青花瓷”。妳知道《牛仔很忙》這首歌的曲風嗎？
生:不知道也不知道。
老師:這是壹首美國鄉村民歌。讓我們來欣賞壹首原創的美國鄉村歌曲《蘇珊娜》。告訴我鄉村音樂給妳什麽感覺。另外，請再聽壹下伴奏樂器是什麽。
2蘇珊娜
學生說:.....
老師說:輕松，隨意，開朗。鄉村音樂來自美國西部的鄉村小鎮，那裏的人們口頭演唱，所以很隨意，很舒服！“蘇珊娜”指的是朋友或愛人，是壹個非常友好隨意的名字。
妳聽到伴奏樂器了嗎？這是壹把班卓琴，吉他家族的壹員。我們來看看他的圖(ppt)。上半部分像吉他，下半部分像鈴鼓壹樣圓，不像吉他是個大八字。因為它的機身變小了，所以音色更加明亮清脆。因為它有五根弦，所以也被稱為班卓琴。
3完整地聽蘇珊娜的講話。
老師:讓我們完整地聽這首歌，妳可以隨著音樂自由地移動。(邊聽邊和老師拍手)
第二個老師唱了歌曲蘇珊娜
先聽1
老師:這麽經典的壹首歌，在全世界廣為流傳。老師想為大家唱蘇珊娜。妳歡迎嗎？如果妳喜歡我的演唱，請跟著我的演唱節奏或者用肢體動作來表達歌曲的意境。另外，請告訴我們歌曲表達了什麽情緒。(ppt顯示樂譜)
生說。
師:這首歌通過樂觀幽默的曲調，表達了朋友之間真摯的友誼。
視唱練耳
老師:有人能哼出壹兩首歌的旋律嗎？
請學生唱歌。
老師彈鋼琴，所有的學生試著唱歌詞。
3樂譜教學
老師:很好。這首歌的旋律很簡單。整首歌幾乎是壹個樂句的重復，但似乎有壹些變化。好了，我們來學唱第壹句。
看第壹首曲譜，學唱歌。(唱曲或用魯)
老師:我們來唱這個句子的總譜。
學唱第二首曲譜。
老師:我們來看第二個短語。和第壹句有什麽區別？
說和學唱。
學唱第三句，找區別。
師:除了旋律稍有變化外，歌手經常即興改變某種節奏。再來看第三句和第壹句的對比。節奏哪裏變了？
學唱第四句然後找區別。
壹起唱音樂。
3唱歌詞(展示完整的譜)
通過聽歌聲。
完整的演唱
加快歌唱速度
搬運:
1提醒同學們唱歌要輕跳，聲音要輕松。突出附著點，其他比較弱。
可以用“dv”唱第二段，唱出輕松的感覺。
第三，拓展:
1欣賞兩首美國鄉村音樂《飄》和《什錦飯》
老師:今天老師還為大家帶來了兩首鄉村音樂，請大家壹起欣賞。
認真聽。並簡單說說自己的感受。
老師總結:我們都感覺到，美國鄉村音樂是自由奔放的，不受性別和年齡的限制，也不受時間和地點的限制。用壹把吉他，在班卓琴和口琴樂器的伴奏下，歌手可以表達對生活和家鄉的熱愛。
再唱壹遍蘇珊娜。
老師:同學們，最後，讓我們再壹次用充滿激情的歌聲來表演這首經典歌曲《啊，蘇珊娜》。