藝術，又稱造型藝術或視覺藝術，是利用壹定的物質材料(如紙、布、木、泥、大理石、塑料等)的藝術。)通過造型的手段，創造出具有壹定空間和審美價值的視覺形象。
藝術的範圍很廣。從廣義上講，大致可以分為兩種:觀賞藝術和實用藝術。
就裝飾藝術而言，主要包括繪畫和雕塑。而繪畫，因其使用的材料和工具不同，又可分為中國畫、油畫、水彩畫、水粉畫、版畫、素描等繪畫類型。雕塑也有圓雕、浮雕等多種形式，使用的材料有石、木、泥、石膏、青銅等。
實用藝術還包括工藝美術和建築兩大類。目前，雖然國內外對工藝美術的概念有不同的看法，但按照通常的說法，工藝美術包括傳統手工藝、現代工藝美術和商業美術。玉雕、牙雕、漆器、金屬工藝品等傳統手工藝品。現代工業藝術(或稱“工業設計”)包括所有適用且美觀的日常用品(如布料、陶瓷、玻璃器皿、家具、地毯、家用電器等)。)滿足人們日益增長的物質和精神需求，以及現代車輛和機械的造型和色彩設計；現代商業藝術主要指商品標誌、包裝裝潢和商業廣告。建築之所以也屬於美術範疇，是由建築本身所包含的技術、科學和藝術的雙重性決定的。任何建築總是以具有壹定空間形態的物質結構矗立在地球上，這就不可避免地存在壹個形態是否美觀的問題。從這個意義上說，建築和雕塑壹樣，是壹種非常具象的造型藝術。
通常指繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術等在空間中進行的，表達並訴諸於人的視覺的藝術。17世紀歐洲首次使用這個名稱時，泛指繪畫、雕塑、文學、音樂等具有美學意義的事物。當我在五四前後開始普遍使用這個詞時，它也有相當於整個藝術的意思..例如，魯迅在1913年解釋“藝術”壹詞時寫道:“藝術是壹個詞...翻譯自英文love。愛雲的人最初來自希臘，他們的友誼是藝術，不久後我國用“藝術”壹詞翻譯了“愛”，“藝術”壹詞成為專指繪畫等視覺藝術的名稱。
藝術傳播是指借助壹定的物質媒介和傳播方式，將藝術信息或作品傳遞給接受者的過程。
藝術接受是指以交流為基礎，以藝術作品為客體，以欣賞者為主體的主動消費、欣賞和批評活動。
以往從藝術作品到藝術欣賞，大多采用簡單直接的傳播方式，傳播的意義並沒有引起人們的重視。這主要是由於生產力和科技水平的限制，導致傳播功能落後，未能對藝術活動產生很大影響。在過去的壹個世紀裏，特別是近幾十年來，世界科學技術的飛速發展對藝術活動產生了巨大的影響。電子技術、衛星技術、計算機技術等高新技術的發展及其在文化藝術領域的廣泛應用，使得藝術傳播的方式和功能都有了很大的進步。它不僅使影視藝術成為當今最流行的藝術樣式，也影響了它對其他藝術樣式的許多表現形式和傳播方式，視頻技術的優越功能得到了充分體現。藝術傳播在當代藝術活動領域已經顯示出越來越重要的作用和地位，它對藝術作品的形式、規模、速度、周期、增殖，以及接受者的接受方式和欣賞興趣都有著重大的影響。
對藝術的接受，包括對藝術的消費、欣賞和批評，是藝術活動的目的，是藝術家和藝術作品最終實現其內在價值的根本途徑。藝術接受者的欣賞和批評活動具有強烈的主觀意義，既是對藝術作品的審美認知、闡釋和創作，也是與藝術家的精神交流和對話。藝術接受還可以對藝術家乃至客體世界進行精神反饋，從而實現藝術活動與社會活動的聯系，使藝術活動融於人類社會活動的宏大體系之中，並在其中發揮強大的作用。
它是藝術與哲學、美學、文化學、社會學、心理學、傳播學、人類學、比較研究、藝術史等學科的結合。從藝術的本質、藝術的起源、藝術的發展、藝術的創作、藝術的欣賞、藝術的交流等方面，論述了人類藝術發生發展的規律及其未來的走向和變化。藝術傳播的理論和歷史研究方向，更多地側重於藝術領域的大眾傳播，研究新媒體背景下藝術作為傳播信息和載體的各種問題。