繪畫中的肌理
在繪畫中，肌理是材料與表現相結合的產物，是作者根據自己的審美取向和對物象特征的感受，運用不同的材料材料，運用不同的工具和表現技巧所創造出的壹幅畫面的組織結構和肌理。任何物體的表面都有其特定的肌理變化，而這種特定的肌理變化所呈現的神奇視覺感受，正是繪畫藝術所追求的肌理效果，肌理在繪畫藝術中的審美價值不容小覷，具有其他表現手段難以達到的審美特征。水彩畫不僅具有絢麗的色彩、淡雅清新的風格和豐富的表現形式，還具有最令畫家著迷的難以言喻的、自然的、寫實的、神奇的、奇妙的藝術效果。這種水與色的交融所產生的效果，是作者主觀與客觀、有意與無意的創作活動所呈現的自然意象。這種客體表征特征所呈現的特殊視覺語言，就是水彩畫獨特的語言魅力，即水彩畫的肌理美。
質感之美
本文結合教學和創作實踐，從幾個方面論述了水彩畫的肌理美。
自然肌理與藝術肌理之美
自然界有很多種，世間萬物也有很多種，這是視覺形象最基本的元素。生活是藝術表現和藝術創作的源泉，水彩風景也是如此。五彩斑斕的天空，浩瀚無垠的大海波濤，村舍裏古老的有圍墻的木屋，晨煙朦朧的夢境，古道曲折，山石巧奪天工，迷人的陽光，蒙蒙的雨霧，枯樹斑駁的滄桑，幼苗的生機，無不展現出奇妙多變的自然肌理之美。物體表面有壹層“皮”。在自然界中，它有著各種各樣的組織結構，有光滑明亮的，有粗糙斑駁的，有輕盈柔軟的，也有厚重堅硬的。這些物體表面的紋理變化使其形成壹種客觀的自然形態，即質感，給人不同的視覺感受。肌理並不都是美的，只有在特定的空間，特定的環境，特定的光線下，才能呈現出壹定的美感。畫家正是從這裏汲取藝術靈感，將這種自然的肌理感覺恰如其分地運用到視覺語言表達中，創造出人工的藝術肌理美。例如，美國畫家懷斯展示了斑駁的油漆、千瘡百孔的破墻、粗糙的柵欄等。在他的作品中，如《冬天的磨坊》和《蘋果桶》。這些形象在生活中可能沒有任何美感，但當它們被畫家藝術化處理後，就呈現出壹種全新的藝術美面貌，從而表達出特定的審美因素和意義。無論水彩畫的形式和內容是什麽，都不是對生活的簡單再現，更不是純粹的客觀模仿。它是畫家在生活經驗基礎上的升華和表達。羅丹曾說:“藝術家看到的自然和普通人看到的自然是不壹樣的。”原因值得深思。那些普通的風景，壹旦成為藝術家描寫的對象，就被賦予了特殊的意義，即通過風景來表達自己的感情，讓自己的審美觀念和精神追求找到壹個表達自己的對象。在這種特定的情境中，人與物，情與景融為壹體。自然肌理壹旦溶入畫家的情感，就會激發畫家的創作激情，使之成為畫家“利用話題”的對象。它們被畫家利用各種材料、工具、技巧和特技，創造出各種生動的、千變萬化的藝術肌理，從而成為壹種新的視覺語言。對於水彩畫來說，獨特的工具使其在肌理創作上獨樹壹幟，這是其他畫種無法比擬的。當然，這種通過各種手段制作出來的藝術肌理，是畫家的壹種主觀肌理，即使隨意潑灑，也會留下畫家對物體的主觀感受，某種意義上使藝術肌理更具美感。藝術肌理在藝術實踐中的應用，不僅可以豐富藝術的表現力，還可以增加畫面的生動性和趣味性。當面對雄偉的太行山時，層層的巖石和斧形的石痕讓我們感受到大自然內在的感人力量。當妳置身於三月煙火的江南水鄉古鎮，在淡淡的晨霧中，水滴落而認真，空氣清麗，細雨無聲，給人壹種輕而雋永的朦朧之美。這不僅僅是自然和物體的外觀之美，更是這些外觀和可見肌理背後更深層次的意境之美。各種自然肌理都與人的心理想象有關。將各種自然肌理圖案轉化為繪畫語言作為視覺信息，產生藝術質感，無疑會豐富和拓展水彩藝術的表現力，使水彩畫的表現和心理效果高度壹致。
具象寫實的肌理美
肌理作為視覺藝術的基本語言形式，與色彩、線條壹樣具有造型和表達情感的功能。在具象寫實的水彩畫中，肌理可以再現物體表面豐富多變的特征，具有意想不到的造型效果。肌理在傳統寫實水彩畫中應用廣泛。像威廉、透納、薩金特這樣的現實主義水彩大師，不僅能熟練地駕馭水彩畫的工具表現，還能在水彩畫中突破古典程式的束縛，大膽探索和拓展特殊技法和肌理效果在水彩畫中的應用。英國水彩畫家亨特(Hunter)在《十壹月》巨幅水彩風景中首次運用潑灑的特殊手法，使畫面上的水與色彩相互作用，從而偶然發現機會，巧妙地利用顏料自由生長的圖形進行繪畫創作。這是對傳統水彩畫的延伸和改變，用局部肌理代替手繪痕跡，從而在水彩畫創作中找到壹種新的情感釋放的載體形式。美國水彩大師安德魯·懷斯、瑞典畫家佐林等人的水彩作品，是傳統與現代觀念的完美結合。他們吸收了油畫和版畫的壹些技術優勢為我們所用。在保持水彩通透純凈的基礎上，他們采用了潤色噴染法、油水分離法、刮刀法、搓法。這些特技產生的肌理效果不僅豐富了水彩畫的內涵，也拓展了其外延。王兆民是我國著名的水彩畫家，他壹生致力於具象寫實主義的追求。他的《靜物系列》、《木棉》等多幅作品是當代中國寫實水彩作品中最具肌理美的典型作品，尤其是他在水彩紙上制作肌理底子的繪畫方法，使水彩顯得立體而深邃。在色彩的運用上，他吸收了中國畫像石、畫像磚、石窟壁畫的厚重感，技巧與哲理兼備，表現出質樸、酣暢、厚重的肌理之美。紋理不僅能表現出物體的不同紋理，還能使畫面呈現出各種視覺效果。不同的紋理對比可以讓人感受到不同的審美意蘊。比如水彩特技中的撒鹽法，就是利用鹽粒溶於水的特性，在畫面潮濕時撒鹽粒，鹽粒滲出顏色，形成像雪花壹樣的小白點，就像花朵像雪花壹樣競相飛舞。再比如在花卉靜物畫中，隨意在背景上滴幾滴水，畫面會立刻打破前景中的平面狀態，變得生動起來，與前景中的花卉融為壹體。同樣，顏料滲出的紋理與樹枝的生長形式也有壹定的同構關系，用自然滲透的方法表現茂密的樹枝，增添了畫面的自然趣味。
肌理美的抽象與寫意
水彩畫中所謂的“抽象寫意”和“具象寫實”是相對的概念，既相互獨立又相互依存，在壹定條件下也可以在同壹幅畫面上實現互補與和諧。具象是情感和自然的主線，抽象是理性思維的樞紐。水彩畫中抽象寫意的肌理有著其他畫種無法比擬的獨特優勢。水的性格是清、明、流，顏色的特點是多變、神秘、詭異。水與色的交融構成了壹個晶瑩的世界，壹個滴水的世界，壹個瞬息萬變的世界。水彩在流動、碰撞、融合、分解的過程中產生各種神奇奇妙的紋理效果。雖然很難看到與生活現實相符的具體形象，但卻給我們帶來了很多相關的視覺聯想。我們仿佛看到了生物進化的萌芽和天體運動的軌跡，似乎是細胞、藻類、星雲、波浪、森林、花朵在混沌狀態下的閃爍。這種特殊的視覺肌理之美，強調精神世界的視覺形象化，在象征和聯想中尋求壹種潛意識的東西，從而達到“大象無形”、“物我相忘”的超然境界。著名美籍華裔水彩畫家何澄在中國寫意山水畫意象表現的基礎上，創造性地探索出壹種具有獨特東方藝術風格的抽象水彩表現方法。代表作有《秋色》、《白蓮花》、《大象無形》等。，在肌理表現上與潑、沖積、搓、蓋、搓、寫生融為壹體，達到“雖有人作，然其然”的目的。總之，水彩畫在肌理表現的方式上是非常寬泛的，可以是“先意會寫”和“後意會寫”，從而形成了水彩畫的“千言萬語”。從自然肌理之美中尋求藝術肌理之美，才是水彩畫真正的特色和優勢。既能借助紋理生動地表現形象，又能借助紋理使畫面朦朧空靈；它既能在具體中蘊含抽象的意義，又能在抽象中產生真實和靈動。從藝術語言的審美探索中挖掘水彩肌理表達的內在潛力，將不斷賦予水彩藝術新的內涵，開拓新的語境，形成新的風格。
編輯本段立體構圖中的紋理
在立體構成中，肌理是指材料表面的質感，結構組織給予的觸覺和視覺上的觸動。按來源可分為材質本身的質感(日本木紋、大理石紋等。)和人工處理的紋理(如仿木紋的人造板、仿大理石紋理的人造石以及各種材料組合形成的紋理等。).另外，紋理根據人的感覺不同，可以分為觸覺優先紋理和視覺優先紋理。通過人體皮膚的觸覺可以感受到的，叫做視覺優先紋理。立體構圖中的肌理往往是觸覺和視覺的綜合肌理，視覺感受和觸覺都可以獲得。觸覺是人體的壹種特殊感覺。各種外部刺激(冷、熱、軟、硬、光滑、粗糙等。)都是通過分布在皮膚中的神經末梢傳到大腦，使人體有壹種綜合的感覺，比聽覺和視覺更復雜。例如，壹個有經驗的陶藝家可以通過觸摸來判斷粘土的質量和用它燒制的瓷器的質量。所以觸覺是帶給我們質感感受的主要手段。通過觸覺，我們可以感受到物體的冷、熱、軟、硬、滑、糙等屬性。另壹種質感來自視覺。比如我們從高空溺死在海裏，藍色的海面會通過視覺向我們傳達海面的質感。再比如站在山腰看雲海。雖然我們無法通過觸覺感受到雲海，但我們仍然可以通過視覺感受到雲海的特殊質感。不同的質感會給人帶來不同的心理感受。比如大理石紋理表達的是奢華優雅的意境，布質紋理傳達的是親切、柔和、簡單的意境。同時，不同的紋理會因為反射光的空間分布不同而產生不同的光澤度和表面觀感。比如精致明亮的表面，反光能力強，會給人壹種輕盈、活潑、冰冷的感覺；光滑暗沈的表面，由於光線反射少，會給人壹種含蓄、寧靜、樸素的感覺；粗糙有光澤的表面會給人壹種沈重、淩亂、沈重的感覺，因為有很多反射的光點；粗糙沈悶的品質會讓人覺得生動、穩重、悠遠。在立體構成中，肌理並不是獨立存在的，而是屬於造型的細節處理，相當於產品的選材和表面處理。肌理在立體構成中有以下作用:①肌理能增強立體感。比如壹個造型的表面和側面用不同的紋理處理，可以增強造型的立體感和層次感。紋理的這種功能是由紋理的形狀和分割與配置的關系決定的。②質感可以豐富立體表現。不同的紋理會呈現不同的表情和特征。為了充分發揮肌理的這種功能，我們在進行立體構圖時，往往會將肌理放置在視線中經常看到的部分。③紋理也具有智能意義。也就是說，不同的紋理會提醒我們它們的功能和用途。如瓶蓋、旋鈕、開關等特殊紋理會引導我們使用身體。為了充分發揮肌理的這種作用，我們可以把肌理安排到我們在立體構圖時經常接觸到的部位去使用。相似材料構成的肌理能產生和諧統壹的效果，但應避免單調和死板；但不同材質的紋理會產生五花八門的效果，但要註意避免雜亂無序。綜上所述，在立體創作中，需要選擇合適的肌理來表現作品。同時，質感與造型、色彩的和諧也是創作出好的立體構圖作品的保證。
編輯此段落的紋理分類
肌理可分為自然肌理和創意肌理。
自然紋理
自然紋理是自然形成的逼真紋理，如木材、石材未經加工形成的紋理。
創建紋理
創造出紋理石人工創造的逼真紋理，即原材表面經過加工改造，是壹種不同於原始觸感的紋理形態。通過雕刻、揉捏等工藝，再進行排列組合而成。質感產品是平面設計、產品設計、建築設計中不可或缺的因素。紋理的恰當運用可以使設計更具吸引力。此外，肌理還可以與重復、漸變、發射、變化和對比相結合。目前市場上流行壹種用金箔制作的特殊紋理效果，在室內展示裝飾畫還是蠻有前景的。在很多大堂，包括酒店設計區，金箔肌理畫在燈光的通透感下的效果可以說是獨壹無二的。喬丹藝術顧問(上海)曾在多家星級酒店的公共區域設計過金箔材質的特殊肌理畫。