京劇京 劇 的 藝 術 特 點 ， 首 先 於 它 的 表 演 本 身 就 是 壹 種 非 常 復 雜 的 綜 合 藝 術 。
我 們 知 道 ， 凡 是 戲 劇 都 是 綜 合 藝 術 。 但 是 這 種 綜 合 藝 術 和 我 們 所 說 的 綜 合 藝 術 不 是 壹 個 概 念 。
壹 般 說 戲 劇 是 綜 合 藝 術 ， 指 的 是 ： 戲 劇 是 包 含 文 學 、表 演 、美 術 制 作 、燈 光 等 部 門 在 內 的 壹 種 綜 合 藝 術 。 但 京 劇 只 就 表 演 這 壹 項 ， 本 身 就 是 綜 合 藝 術 ， 包 括 唱 、念 、做 、打 ， 四 種 門 類 。
如 果 把 音 樂 、美 術 （ 包 括 化 妝 、臉 譜 、舞 臺 設 計 、布 景 繪 制 等 ） 、燈 光 、服 裝 （ 刺 繡 工 藝 ） 、道 具 （ 工 品 制 作 ） 等 等 都 包 括 在 內 ， 京 劇 實 在 是 壹 種 十 分 復 雜 的 綜 合 藝 術 。 京 劇 藝 術 的 另 壹 個 特 點 ， 是 不 能 照 搬 生 活 。
京 劇 不 是 把 生 活 當 中 的 自 然 形 態 ， 如 實 地 照 搬 上 舞 臺 ， 而 是 從 生 活 出 發 ， 以 生 活 為 根 據 ， 進 行 高 度 的 概 括 。 把 生 活 中 的 形 態 、語 言 、動 作 加 以 提 煉 、誇 張 、美 化 、裝 飾 ， 形 成 壹 種 特 殊 的 表 現 手 段 ， 再 用 來 反 映 生 活 ， 這 是 京 劇 最 根 本 的 美 學 特 點 。
2. 仿照藏戲寫壹篇作文
京劇已經有兩百多年的歷史了，它博采眾長，是中國戲曲藝術中的瑰寶。
它是在徽戲和漢戲的基礎上，吸收了昆曲、秦腔等壹些戲曲劇種的優點和特長逐漸演變而形成的。京劇音樂屬於板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統，所以京劇也稱“皮黃”。
京劇常用唱腔還有南梆子、四平調、高拔子和吹腔。京劇較擅長於表現歷史題材的政治和軍事鬥爭，故事大多取自歷史演義和小說話本。
既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有壹些連臺本戲。京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、凈、末、醜、武行、龍套七行，以後歸為生、旦、凈、醜四大行。
京劇的戲劇情節是安和的，在平和清楚的敘事過程中展現優美，它不用緊張、激烈、 *** 的劇情吸引觀眾；京劇的音樂伴奏是安穩的，在悠悠京胡伴奏下，給人壹種天衣無縫的安穩感覺；京劇的表演風格是安詳的，既不過分高亢激昂，也不刻意壹唱三嘆，從不強調暴力和血腥。京劇在發展，在創新，在與時俱進，並沒有安於現狀，安常處順；京劇在推陳出新，並在不斷的推陳出新中，弘揚安和、安穩、安詳的風貌，才能安坐戲劇舞臺“國粹”的王座安然不動！ 1960年，周總理曾在北京新街口總政排演場觀看京劇《霸王別姬》。
戲劇開始，劉邦發兵攻打項羽。群臣紛紛勸諫，項羽不聽。
總理說：“壹人言堂。”項羽回到皇宮，虞姬又規勸，項羽還是不聽。
總理說：“壹家之長。”當演到項羽孤軍陷入設好的埋伏時，總理道：“壹籌莫展。”
當虞姬備酒安慰項羽時，總理說：“壹曲挽歌。”四面楚歌，漢兵將至，虞姬拔劍自刎，全場劇終時，總理又說：“壹敗塗地。”
總理僅用20個字就概括了項羽失敗的全過程，堪稱妙絕。 京劇是國粹，是我們民族優秀文化的精華，遺憾的是現在許多青少年對此知之甚少。
很多人都喜歡聽流行音樂、搖滾音樂、看“超女”……他們並不喜歡聽戲劇，更不要說看我國的“國粹”——京劇了。很多人都認為京劇和無聊，很老土，不如現在的音樂那麽有趣，那麽流行。
所以很多人都不喜歡聽戲劇，而拋棄了我們的“國粹”，這是非常可惜的！ 所以我希望大家多看京劇，了解我們中華民族的“國粹”。
3. 黃梅戲小練筆仿寫藏戲200世界上還有幾個劇種是地道的來自民間的藝術的呢？
世界上還有幾個劇種是表演樸實流暢、語言優美易懂的呢？
世界上還有幾個劇種是地方官話，地方生活氣息濃郁的呢？
還是從黃梅戲的人物邢繡娘生平講起吧。
早期的黃梅戲多是把當地的民歌小調直接搬上舞臺，表現當地生活尤其是農村生活的故事。從小與兄嫂壹起出門賣唱，因扮相俊俏，唱腔甜美，出道不久便贏得了“不要錢，不要家，要聽繡娘唱采茶”的美譽。再加上黃梅縣“壹去二三裏，村村都有戲”和黃梅縣幾乎人人都是“戲迷”的地域氛圍，從而為邢繡娘最後完善黃梅采茶戲的創建，提供了必要條件。
乾隆二十九年，黃梅發大水，父病故，兄嫂攜她和兩歲侄子到江西賣唱。景德鎮壹個 *** ，見繡娘年青貌美，要納她為妾，後在四川拳師吳榮幫助下，才逃回黃梅。回到家中，匆忙嫁給小時侯訂就的“娃娃親”丈夫梅火望。成家後，壹心收徒唱戲，組建班社。
嘉慶二十三年，邢繡娘逝世，享年六十九歲，葬在九華山。
清道光年間，王耀文（汪永賢）與邢繡娘的長子汪敬延，次子汪敬宜，帶著他們的兒孫，到湖北黃梅縣汪黎許村認祖歸宗。後代壹直在安徽定居落戶。
邢繡娘舊居位於黃梅縣孔壟鎮邢大墩。故居為二間土磚房。內有邢繡娘青少年時期使用過的木床、連廂、道情筒和“采茶戲”戲裝等紀念物及《蔡鳴鳳辭店》、《上天臺》、《白扇記》等劇本。
清鹹豐時期，黃梅戲由京劇鼻祖程長庚汲收了京劇、徽調的營養，受到當地風土、人情、語言的影響，使她得到了豐富和升華；中華人民***和國成立以後，黃梅戲即成為安徽的主要地方戲劇種；已故表演藝術家嚴鳳英等壹代名優，把黃梅戲藝術推向了壹個新的高峰，以其主演的《天仙配》、《女附馬》等影響遍及全國。當今，黃梅戲已成為全國最有影響的地方戲劇種之壹。
從音樂上看，傳統唱腔進行了壹定程度的改革，主要是減少了傳統唱腔中帶有濃郁方言土語色彩的墊字，這樣，唱腔簡潔、明快，從字面上也好讀易懂。從表演上看，吸收了兄弟劇種的壹些程式化動作，如開門、關門、圓場、喝酒等動作。其他在服裝、道具、裝置、伴奏等許多方面都比農村演出時有了發展。
孕育生發於長江中遊安慶的黃梅戲，乃戲曲“大家庭”佼佼者，是中華大地戲曲百花叢中壹株婷婷玉立的初放鮮花。輕歌曼舞賞心悅目，不僅陶醉了神洲大地，也贏得了港、澳、臺同胞和許多國際友人的贊賞，以至受到英國女皇的青睞。“樹上的鳥兒成雙對，綠水青山帶笑顏”，願通過藝術橋梁，增進相互了解和友誼。
4. 請仿照小學語文六年級下冊第七課藏戲寫壹篇描寫京劇或粵劇的400中國的戲曲，源遠流長，有著鮮明的民族風格，是人們喜聞樂見的文藝形式.全國許多地方都有自己的劇種，可謂百花齊放，異彩紛呈.京劇則產於我們祖國的首都——北京.現在，就讓我們走進民族文化的瑰寶——“國粹”京劇的天地之中，去感受它博大的內涵，去品味它悠長的韻味吧！京劇已經有兩百多年的歷史了，它博采眾長，是中國戲曲藝術中的瑰寶.它是在徽戲和漢戲的基礎上，吸收了昆曲、秦腔等壹些戲曲劇種的優點和特長逐漸演變而形成的.京劇音樂屬於板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統，所以京劇也稱“皮黃”.京劇常用唱腔還有南梆子、四平調、高拔子和吹腔.京劇較擅長於表現歷史題材的政治和軍事鬥爭，故事大多取自歷史演義和小說話本.既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有壹些連臺本戲.京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、凈、末、醜、武行、龍套七行，以後歸為生、旦、凈、醜四大行.京劇的戲劇情節是安和的，在平和清楚的敘事過程中展現優美，它不用緊張、激烈、 *** 的劇情吸引觀眾；京劇的音樂伴奏是安穩的，在悠悠京胡伴奏下，給人壹種天衣無縫的安穩感覺；京劇的表演風格是安詳的，既不過分高亢激昂，也不刻意壹唱三嘆，從不強調暴力和血腥.京劇在發展，在創新，在與時俱進，並沒有安於現狀，安常處順；京劇在推陳出新，並在不斷的推陳出新中，弘揚安和、安穩、安詳的風貌，才能安坐戲劇舞臺“國粹”的王座安然不動！京劇是國粹，是我們民族優秀文化的精華，遺憾的是現在許多青少年對此知之甚少.很多人都喜歡聽流行音樂、搖滾音樂、看“超女”……他們並不喜歡聽戲劇，更不要說看我國的“國粹”——京劇了.很多人都認為京劇和無聊，很老土，不如現在的音樂那麽有趣，那麽流行.所以很多人都不喜歡聽戲劇，而拋棄了我們的“國粹”，這是非常可惜的！所以我希望大家多看京劇，了解我們中華民族的“國粹”.。
5. 仿照《藏戲》寫壹寫家鄉的春節壹年壹度的春節是中國最古老、最盛大的節日。各地有各種春節的民風民俗，我家也不例外。下面我就帶妳領略我家春節的“春節紅”吧。
春節期間，奶奶為了把家裏裝扮熱熱鬧鬧的，就把家裏全都噴上了紅漆、掛上了燈籠，把家裏的東西全都換成了紅色。我看到了家裏到處布滿了紅色，於是問奶奶：“奶奶，您為什麽要把家裏的東西全都換成紅的，還掛上了燈籠？”奶奶說：“因為過春節要紅紅火火、熱熱鬧鬧的才好，妳看這紅的就表示合家歡。”我說：“那我要紅棗。”奶奶問我說：“為什麽？”我說：“因為紅棗是紅色的。”我接著問奶奶：“吃紅棗代表什麽呢？”奶奶想了壹會兒說：“我想起來了，吃棗代表春天來得早。”我問奶奶：“那吃年糕、湯圓、餃子會怎麽樣？”奶奶笑著說：“吃年糕代表壹年會比壹年高，吃湯圓代表全家團團圓圓。吃餃子的話，妳的耳朵不會被凍爛的。”我說：“那這三個我今晚都要吃。”奶奶笑呵呵地說好。於是那天晚上我吃到了這些美味，更重要的是作文人網 妳也可以投稿，這些食物寓意了春節的喜慶。
這個春節我不但很有口福，而且領略到了中國“春節紅”的魅力。
6. 仿寫藏戲作文700字域分為“堆巴”（阿裏地區），“藏巴”（日喀則地區），“衛巴”（拉薩地區），“康巴”（四川西部地區），“安多窪”（青海、雲南、川西北等地區）.藏語依地區劃分為衛藏、康、安多三個方言.
素有“世界屋脊”之稱的西藏，美麗神奇，是藏族的主要聚居地，在現有1 3 5 多萬人口中，藏族占9 5.5 %. 藏族是中國古老的民族之壹.據史書記載：早在秦漢以前，藏族先民就聚居在雅魯藏布江中遊兩岸.由於草原遼闊，水草肥美，生產多以牧業為主.主要有綿羊、山羊和牦牛、犏牛.其中牦牛體大毛長，耐寒負重，除供奶、肉外，還是交通運載的“高原之舟”.農業以種植青稞為主，也有小麥、油菜、碗豆等農作物. 藏族服飾無論男女至今保留完整.不同的地域，有著不同的服飾，對研究藏族的服飾文化有著重要價值.
藏戲獨具特色，歌曲和舞蹈充分體現了民族風格.藏族雕刻技藝高超.位於西藏首府拉薩紅山上的布達拉宮，是世界上海拔最高的宮堡建築群，以其建築特色、輝煌的繪畫、雕塑藝術和珍貴的文物聞名遐邇.
藏族有自己的語言和文字.屬漢藏語系藏緬語族藏語支.藏文的使用，加強了藏族與祖國中原地區經濟的聯系.十世紀到十六世紀，是藏族文化的興盛時期，幾百年間，藏族文化大放異彩.除了舉世聞名的《甘珠爾》、《丹珠爾》兩大佛學叢書外，還有關於韻律、文學、哲理、史地、天文、歷算、醫藥等專著問世.
藏族人民熱情開朗、豪爽奔放.他們壹般以歌舞為伴，自由地生活.藏族民歌抑揚頓挫，合轍貼韻，悅耳動聽.唱時還伴以各種舞蹈.舞姿優美，節奏明快.其中踢踏舞，鍋莊舞、弦子舞最為廣泛流傳.
7. 寫壹篇自己熟悉的壹件藝術品作文,仿照課文藏戲在我房間的書架上，擺著壹個醒目的陶瓷品，我可喜歡它了！
這件陶瓷品不但可以用來擺設，還是我的存錢罐，平時，我壹攢有硬幣，就會把錢放到裏面去，現在它已經很重啦！
這個陶瓷品是壹間小屋子，小屋子高15厘米，它的整體都是圓的，類似壹個圓柱體.古黃色的兩層屋頂真像是壹大壹小疊在壹起倒蓋著的兩個飯碗，屋頂上面還有壹個用磚塊砌成的淺藍色小煙囪呢！屋頂下面是壹排乳白色的門窗，門窗上有壹條條泥黃色的木欄，有壹個地方還做了壹個突出的小窗臺呢！頗為精致.屋子的 *** 是用很多奇形怪狀的淺藍色磚塊砌成的，墻壁周圍種滿了綠樹，樹旁是壹扇小木門，木門下還有幾層小階梯，顯得非常擬人化.不遠處還有幾潭明亮的湖水，做工精湛，讓人看了不禁嘖嘖稱贊.這間小屋子的主人是形象生動的老鼠三兄弟，粉紅色的耳朵，骨碌骨碌的小眼睛，長長的尾巴，尖尖的嘴巴兩邊還長著兩撮小胡須，活潑極了，生龍活虎的.瞧！老大正趴在窗口旁伸手要偷屋外的雞蛋呢！再瞧！老二雙手小心翼翼地捧著剛偷到的食物，正壹蹦壹跳地回家，尾巴翹得老高，臉上笑得可歡了，它得意地看著哥哥，仿佛在說：“看！我比妳有本事！”而最活潑可愛的老三，它正趴在小窗臺上聚精會神地看著屋外的雞蛋，可能正在尋思找個時機把雞蛋偷走.這三只小老鼠的舉動、樣子是多少可愛、有趣啊！人們以他們豐富的想象力、巧奪天工的手藝造就了這些栩栩如生、惟妙惟俏的工藝品，真令人佩服得五體投地！
8. 請模仿藏戲壹文寫壹篇妳熟悉的戲劇,不少於400字昆曲又稱昆腔、昆山腔、昆劇，是元末明初南戲發展到昆山壹帶，與當地的音樂、歌舞、語言結合而生成的壹個新的聲腔劇種。明代初年在昆山地區形成了“昆山腔”，嘉靖年間經過魏良輔等人的革新，昆山腔吸收北曲及海鹽腔、弋陽腔的長處，形成委婉細膩、流麗悠長的“水磨調”風格，昆曲至此基本成型。梁辰魚將傳奇《浣紗記》以昆曲形式搬上舞臺，使原來主要用於清唱的昆曲正式進入戲劇表演領域，進壹步擴大了影響。萬歷年間，昆曲從江浙壹帶逐漸流播到全國各地。明代天啟初年到清代康熙末年的壹百多年是昆曲蓬勃興盛的時期。清代乾隆年以後，昆曲逐漸衰落下去。新中國誕生以來，昆曲藝術出現了轉機，國家先後建立了7個有獨立建制的專業昆曲院團。目前昆曲主要由專業昆曲院團演出，有關演出活動多集中在江蘇、浙江、上海、北京、湖南等地。
昆曲是壹種高度文人化的藝術，明清許多從事昆曲劇目創作的劇作家，取得了很高的文學成就。《琵琶記》、《牡丹亭》、《長生殿》、《鳴鳳記》、《玉簪記》、《紅梨記》、《水滸記》、《爛柯山》、《十五貫》等都是昆曲的代表性劇目，其中前三種有全譜或接近全本的工尺譜留存。清代中葉以後，昆曲主要以折子戲形式演出，至今保留下來的昆曲折子戲有四百多出。昆曲新編劇目有《南唐遺事》、《偶人記》、《司馬相如》、《班昭》等。
經過長期的舞臺實踐，昆曲在表演藝術上達到了很高的成就，歌、舞、介、白等表演手段高度綜合。隨著表演藝術的全面發展，昆曲腳色行當分工越來越細，主要腳色包括老生、小生、旦、貼、老旦、外、末、凈、付、醜等。各行腳色在表演中形成壹定的程序和技巧，對京劇及其他地方劇種的形成發展產生了重要影響。昆曲音樂曲調旋律優美典雅，演唱技巧規範純熟。贈板的廣泛應用、字分頭腹尾的發音吐字方式及流麗悠遠的藝術風格使昆曲音樂獲得了“婉麗嫵媚，壹唱三嘆”的藝術效果。
昆曲歷史悠久，影響廣泛而深遠，它是傳統文化的結晶，也是戲曲表演的典範。昆曲藝術形式精致，內涵深厚。由於昆曲具有的獨特文化價值，因此2001年入選聯合國教科文組織首批“人類口頭和非物質遺產代表作”。
清末，昆曲就逐漸沒落。中華人民***和國成立後，曾得到壹度的振興。近年來，隨著傳統戲曲演出在城市中的衰微，昆曲正面臨著生存的困境，演員和觀眾隊伍不斷縮減。昆曲要生存發展，有許多迫在眉睫的問題亟待解決。