現代教育趨向於學科之間的綜合，藝術課是教育改革中誕生的壹門新型課程，它是在我國已有的音樂、美術學科課程基礎上建構的壹門綜合性課程。這門課程綜合了音樂、美術、戲曲、舞蹈、以及影視書法、篆刻等藝術形式和表象手段，對學生的生活、情感、文化素養和科學認識等產生直接與間接的影響。藝術課程不是各門藝術學科知識技能數量的相加，而是綜合發展學生多方面的藝術能力，藝術課程也不僅僅是培養學生的藝術能力，同時還培養學生的整和創新、開拓貫通和跨域轉換的多種能力促進人的全面發展。沒有認識到這壹目標的綜合性本質，只停留在壹般認識上的“音樂、美術課的合二為壹”，或“音樂、美術、舞蹈、戲劇、影視”的簡單相加，就很容易將壹節藝術課上成“大雜燴”。在生活中，孩子們通過視覺、聽覺、觸覺已經感覺到這些領域，有的是有意的，而更多的是無意的。我們的藝術課就要對孩子的這些來自生活的感受加以強化、提升，促進他們藝術能力和藝術素養的綜合發展。因此，綜合性的藝術教育為學生打開了通向藝術的多種通道，藝術課程重視學生參與和體驗，能夠激發學生豐富的藝術想象，提高學生的綜合藝術素養。
藝術課程的綜合性具體表現為：
壹、教育目標綜合
藝術課程在目標定位上，提倡以培養學生的藝術能力和人文素養的整合發展為總目標，在多藝術門類、多學科綜合的藝術教育活動中，通過藝術與生活、藝術與情感、藝術與文化、藝術與科學的連接，達到學生藝術能力、審美意識和審美情趣的逐步形成和提高。
1、人文素養目標。藝術學科是壹種人文課程，運用其藝術感人的形式和豐富的內容，培養學生的情感和精神追求。例如：《戲劇中的笑與哭》壹課，是從以戲劇為切入點，本課的人文主題，是繼續感受表情中所蘊涵的豐富情感，初步知道藝術與生活的關系。在課堂中讓學生重點觀看京劇或地方戲中人物的笑與哭，思考藝術與生活中笑與哭的區別，並嘗試模仿，體會舞臺表演與生活的異同，知道藝術與生活是緊密相聯的，藝術來源於生活，又高於生活。
2、藝術能力目標。綜合運用音樂、美術、戲劇、舞蹈等知識讓學生通過藝術學習獲得感知與欣賞、表現與創造、反思與評價等多項能力，進而形成交流與合作，解決問題的能力。例如：《表情歌》壹課，要讓學生學唱《表情歌》，用快樂的情緒和動作表現歌曲，同時還要在歌曲的基礎上，創編表現不同情緒的歌詞和動作，最後大家分別扮做“原始人娃娃”、“京劇娃娃”和“木偶娃娃”等進行表演，在唱唱跳跳中進行表現。藝術方面的綜合能力在愉快中得到提高。
藝術能力和人文素養是相互交融的，藝術能力能體現鮮明的人文色彩，人文素養的形式又需要壹定的藝術能力，兩者綜合發展，二者交融，生成出壹種涵蓋二者又超越二者的高級素質。
二、教學內容綜合
藝術課程在學習內容上，由偏重藝術知識技能傳授的逐段遞進轉向強調學生藝術綜合能力和多種文化素養的培養，教材提供了豐富多彩的學習內容，強調不同藝術門類的溝通與融合，進而拓寬學生的視野，通過生動的教學活動，使學習生活變得鮮活充實，易於為學生掌握。
1、藝術門類的綜合。藝術課程提出以音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視等多種藝術門類的綜合性學習為實現目標的學習領域。
2、學習內容的綜合。藝術教育以藝術為載體，包含著美學、藝術批評、藝術史、藝術創作等四部分，不應局限於某個方面，而應讓他們全方面的接觸藝術，熟悉藝術的發展史，從而獲得完整的藝術能力。例如：在《黃土地的暢想》壹課，講述了黃河歷史是中華民族文明的象征，我們都是龍的傳人，並讓學生觀看在黃土高坡上，黃河邊的人們大型的歌舞表演的錄像片和相關的美術作品，提高了學生的藝術審美能力，形成學生的藝術通感。
三、教學方式綜合
在教學方式上註重多種方式進行綜合，滿足學生的生命活動，由偏重教師為主導的知識技能的傳輸和訓練，轉向強調教學中“雙主體”互動關系，以及學生體驗性、探究性、生成性和反思性的學習過程，教師可以根據自身的素質和教學的需要，組織多種形式的綜合藝術教學活動。多樣化的教學形式對打破統壹固定的教學模式，廣泛開發教育、文化資源、調動教師的主動性、創造性、發展個性化的教學等，提供了無限廣闊的空間。教學中，藝術課程強調在輕松、愉悅、民主的氛圍中，在師生、生生之間的平等對話和***同參與中進行教學活動。
1、構建兩種教學模式
模式壹：“壹科切入，兼及數科”是指在教學中以音樂、美術、舞蹈、戲劇中的某壹門作為學科主題的主要教學內容，同時適當兼備其它藝術學科，達到綜合藝術教學。例如：《風雨長城》，是以音樂切入的藝術課，學生將通過有關長城建築藝術風采的各類圖片、錄像資料的賞析，通過演唱、欣賞與長城有關的經典的音樂作品，分析體驗作品在旋律與節奏等音樂方面的風格特點和歌詞表達的情感內容與思想。在藝術創作表現與感受的過程中，從而了解歷經風桑的中華民族的歷史，感受不屈奮爭的民族精神，增強民族自豪感。本課圍繞“長城”將音樂、視覺、藝術、舞蹈等有機結合，同時自然地滲入歷史、文學等知識。這種模式壹是在綜合的過程中保持了某壹門藝術學科的學科特征，有利於教學活動“由點及面”的展開；二是照顧到我們目前藝術課教師的基本素質以及它們在美術和音樂方面的學科背景，使壹般的教師能夠比較容易的根據自己的實際能力和教學條件，實施綜合藝術教學。
模式二：“多科綜合”是指在教學中圍繞同壹人文主題或***同的藝術要素，實現音樂、美術、舞蹈、戲劇等藝術學科的不分主次的完全綜合，它重在使學生形成壹種綜合的藝術能力。例如：《圓》壹課中，以多種藝術門類中都存在的藝術要素，將音樂、繪畫、雕塑、舞蹈、戲劇有機融合為壹體的多種綜合，這種綜合壹步步把學生引導和升華到文化的視角，進入“天圓地方”、“圓滿”等我國人民***同信守的哲學觀，從多個不同角度提高了學生的感受力和理解力。這種模式是壹種各門學科之間大綜合，有利於直接的培養學生的藝術通感和綜合藝術能力的形成。
2、多種教學方式綜合運用
教學方式有對話式、體驗式、探究式、調控式、小組合作式等。針對藝術學科的綜合性以及各藝術門類的特點，將這些教學方式有機的結合並運用。與此同時，更要註重學生的學習方法不僅指教師的教法，二者應是統壹的，在藝術課堂上，教師與學生在平等、自由的環境中***同感受，談論藝術；教師尊重每個學生的興趣和需要，充分調動他們的主動性，讓他們大膽地進行藝術想像和創作，積極投身於藝術活動之中，同時鼓勵學生展開合作學習，發揮群體力量，對藝術作深入的探索。
四、教學環境綜合
藝術課程利用鮮活的生活經驗和不同的文化資源，延伸藝術課堂。
1、藝術教材是立體的文化網站，學生從中吸取藝術的營養，促進學生綜合能力的形成。例如：在壹節圍繞風箏進行的藝術課中，教師給予學生的任務是設計、制作和放飛風箏。完成這項活動不僅需要運用特定的藝術知識、技能和美的原則把風箏設計得美觀、新奇，而且必須解決這樣壹個問題：如何才能把風箏飛起來，多大的風箏才能飛起來等等。要想回答這想問題，學生需要領域的知識，如空氣運動學、工程設計等內容，學生通過這壹課的學習，綜合能力得到了提高。
2、教學設計與實踐設計應自覺地把整體、整合與互通、互補有機的結合，為師生在藝術實踐中參與創新、創造留有空間。例如：《戰爭樂舞》壹課，學生將結合前幾課長城和兵馬俑的有關知識，進行綜合創作和表現：穿上自己設計的鎧甲、帶上自己創作的面具，伴隨著自己制作的戰爭背景音樂、音響，以自己創作的戲劇舞蹈的表現方式，在現生動逼真的、在長城上戍邊衛國的戰爭場面。
3、教材註重貼進學生生活，聯系個人成長的環境。如日常生活、情感體驗、文化背景、心理特點等從興趣、需要、情感表達、人際交流出發，使藝術學習豐富多彩，鮮活充實，獲得永久的動力，進而發展藝術能力，提高人文素養。例如：藝術課《壹起玩玩具》，教師讓學生展現自己帶來的玩具，目的是為了讓同學們體會分享的快樂。當大家玩玩具時，教師發現有壹個孩子非常沈默，就關心的詢問他。這個孩子傷心地告訴教師：“這是我奶奶留給我的最後壹件玩具，可是奶奶已經去世了，我非常喜歡我的奶奶。”教師即興抓住了這壹情感點，讓這個孩子向大家講奶奶的故事，使孩子們由同伴之情進入到親情的體驗。
五、藝術評價的綜合
藝術課程評價既要註重學生的整體發展，又要註重藝術學習過程，同時又要註重評價主體的多元化。
1、藝術課程註重對學生整體發展的評價，不僅僅關註對學生藝術知識與技能掌握程度以及整體藝術發展水平的評估，還強調對學生通過藝術的學習，在文化修養與情感、態度、價值觀等人文素養上獲得發展的評價。教師可以結合“藝術與生活”、“藝術與情感”、“藝術與文化”、“藝術與科學”四個方面的內容，制定科學的、可操作的評價標準，進行整體評價。例如：讓學生觀察周圍的自然環境和人文環境，並說出自己的與眾不同想法和創造性思維，最後讓學生反思，能否能珍視利用他人的意見。
2、註重藝術學習過程的評價，使評價與教學活動、評價與具體的藝術活動融為壹體。綜合藝術教育，克服傳統的評價弊端，發展壹種把豐富多彩、生動多樣的教學活動等評價活動高度融為壹體的“無跡之跡”的評價。例如：在師生對話中，學生被頻繁要求解釋自己創作作品的步驟，並以過程的角度評價自己作品，妳為什麽這樣修改？妳覺得這樣修改作品有好處嗎？如果是這樣，為什麽？為達到對過程的評價，教師必須認真地和隨時地觀察有關學生創作、反思等過程的跡象。這種觀察可以圍繞合作活動過程中的草圖制作，反復修改，回頭反思和對自己作品和他人作品的知覺活動中尋找評價的證據。
3、評價主體的多元化。與以往註重教師對學生的評價不同，在綜合藝術教學中評價的主體擴展了，加強了自評、互評，使評價成為教師、學生和家長等***同積極參與的交互活動，學生只有成為壹個積極自我評價者，才有可能變為壹個主動的學習者。例如：教師要求每位學生制作壹只“方盒藝術品”，用美術的方式，將盒子的表現等內部四壁進行裝飾，盒子的外面表達別人眼中的妳是什麽樣的，盒子的內部表達妳對自我的認識，學生做完自己的盒子藝術品後，教師要求他們相互交換作品，並發給每人壹張紙，在紙的正面，要求學生寫下“妳是如何理解作者的創意的”，並對其作品評價。很明顯，這種大家壹起觀看、猜測和審視的過程，不僅加強了全班同學和某個作者之間的溝通和了解，也加強了大家壹起協作“攻關”的意識和樂趣，使學習成為壹個愉快地解決問題的過程。
“以藝術能力和人文素養的整合發展”的總目標，和促進藝術學科內容的融合以及藝術與其它學科的溝通，通過藝術與生活、藝術與情感、藝術與文化、藝術與科學的連接，實現培養目標等，是藝術課程的最本質的特征。它使我們在設計課程時，從過去以藝術學科體系為設計中心轉變為以學生發展為中心，從單門的音樂、美術學科的設計轉變為建立多門藝術學科的溝通和整合，綜合是藝術課程的核心思想。