壹、古琴簡介
古琴是中國最古老的彈撥樂器，是中國音樂的精髓。古琴有著非常悠久的歷史。相傳有5000年歷史，它有3000年歷史。可以說基本上貫穿了整個中華民族的文明史。古琴在幾千年的歷史長河中，融合了人們智慧的結晶，表現了中華兒女對美好事物的贊美和追求，並逐漸發展完善至今，其魅力自然與眾不同。它是濃縮了中國傳統文化內涵的藝術形式，是傳統高雅藝術的典型代表，深刻影響了中國傳統文化的方方面面，其意義和價值遠遠超過了普通的傳統音樂。
古琴三尺六寸五分鐘長，象征壹年三百六十五天；六寸寬，象征六合；兩寸厚，富含天地陰陽。琴面上有十三個標有音位的徽記，象征壹年十二個月和四年壹次的閏月。傳說古琴原本有五弦，按宮、商、角、簽、羽設置，分別代表金、木、水、火、土五行。後來，周文王加了壹根弦，周武王又加了壹根，所以它有七根弦。它的琴面是拱形的，底板是平的，與古人所說的天圓地方圓相對應。月山、桂龍、鵝掌、龍池、風怒馬等意象和神奇隱喻，蘊含著古人對青山綠水的熱愛和對中華文明的執著。
作為壹種樂器，它的音色優美而深邃，有三種不同的音色:泛音淡雅、飄逸、空靈，似天籟之音，故稱天籟之音；散聲深遠，渾厚沈重，似鐘之聲，故稱地聲；聲音細膩、柔和、略帶憂傷，與人聲十分相似，故稱人聲。天、地、人交相輝映，相得益彰，構建了豐富的古琴音樂藝術表達平臺。有《山》、《流水》、《三坊梅花》、《平沙大雁》、《陽關三記》、《醉酒》、《關山月》等3000多首悠遠優美的古曲，以及大量有關這位鋼琴家、鋼琴理論、鋼琴體系、鋼琴藝術的文獻，為後人留下了不可多得的文化遺產。
中國最早的詩集《詩經》中多次提到古琴。“我有客人，鼓和豎琴。”“椅子畫的是泡桐，豎琴是剪的。”“琴瑟在朝廷，不要聲張。”。“盧春秋？在《本末篇》中，記載了春秋時期楚國著名的鋼琴家博雅·古琴彈奏鋼琴的情景。山和流水，鐘子期聽後感慨地說:“我有誌於山，我有誌於流水。”從此，兩人成了知心朋友。春秋末期的孔子，既是思想家，又是教育家，還是音樂家。他不僅會彈古琴，而且技藝精湛。他曾向石祥學習演奏《曹汶國王》，能完美地表達音樂的內容，具有驚人的鑒賞能力。他所教的“六藝”中的“樂”，就包括了彈琴、背詩的內容。他還創作了鋼琴曲，如《得到》和《蘭奕曹》。西漢大文豪司馬相如曾為卓文君演奏《鳳凰求鳳》，從而成就美滿姻緣，被後人傳為佳話。東漢的蔡邕不僅是壹位彈鋼琴的大師，也是壹位作曲和制琴的大師。根據《後漢書》？《蔡邕傳》記載，蔡邕在武帝時，鄰居家正在燒柴做飯。他聽到柴火發出清脆的劈啪聲，馬上向鄰居要。鋼琴做出來之後，確實音色很美。因為琴的末端還有燒焦的痕跡，所以被稱為“魏嬌琴”。這架鋼琴與齊桓公的《鈴》、楚莊公的《圓梁》、司馬相如的《青祁》並稱為中國古代四大名琴。魏晉鋼琴家嵇康，居“竹林七賢”之首。他博覽群書，崇拜老莊，在音樂上有造詣，在政治上看不起腐敗的政權。後被司馬家所殺，臨刑前淡定奏廣陵散以表怨恨，成為千古佳話，遂有廣陵散從此不為人知之說。可以說，關於古琴的傳說、史實、文學作品數不勝數。
再說古琴是工藝品？在用上等木材制作的琴體上(前面板壹般用梧桐、杉木制作，底板壹般用杉木或楸木制作)，塗上壹層黑亮的漆胎層，漆胎中還混有鹿角灰、八寶灰(金粉粉碎後混入孔雀石、瑪瑙、翡翠等名貴玉石)。十三個徽章由珍珠母貝、翡翠、黃金和白銀制成。還有木頭、象牙、牛角、玉石等材料用於調弦。絲織釘鞋為古琴增添了幾分美感。琴袋采用典雅華貴的綢緞制成，有些鋼琴還裝在紅木或黃華麗等珍貴木材制成的盒子裏，盒子內外會有精美的雕刻。由於古琴制作精美，音色優美，古琴的主人往往視其為珍寶，根據其特點和音色來命名，與贊美它的詩句壹起鐫刻在底板上。
現藏於故宮博物院的唐代著名鋼琴“九簫”是伏羲式的，底板上刻有詩詞歌賦？龍池之上，篆書刻有“九小環”四個字，龍池之下，篆書“含”著大印，再有蘇東坡的詩句:“溫潤的春風溫潤，環響，簾披新詞，海老有龍。蘇軾記》23字。龍池左側刻有“超跡小倉，快樂太極”。“庭劍”二字，右側刻有“泠然太古，詩夢珍重”和“詩夢印”二字。鳳母馬頂上楷書“三謝”刻有壹枚橢圓形小篆，鳳母馬底刻有壹面篆書“楚原藏秦”。琴腹左側用楷書鐫刻著“開元貴胄三年”四個字。這架鋼琴是唐代西蜀的肖雷傳下來的。
古琴的風格多種多樣，南宋田知翁編著的《太古遺風》(宋抄本)是我國最早的古琴風格專著，上面繪有38種琴風:神農、伏羲、靈璧、仲尼、列子、靈官、師曠、夏洛，其中以仲尼、伏羲最為常見。秦風的名稱多來源於發明家的名字、神話傳說、歷史典故或自然意象，每個名字都有自己特定的含義。
歷代文人專為古琴所作的詩、詞、歌、賦，數量之多，令人嘆為觀止。唐代著名詩人李白曾寫下“壹觸弦來，千谷松氣來”的詩句。
琴中有天時、地利、人和；有年月日；有山有水；有龍鳳呈祥；還有北辰，五星等等，真的像個小宇宙。歷經滄桑，依然樸實無華，韻味十足卻不張揚。它以自身的魅力，向世界講述了中華民族的悠久歷史，展現了中華兒女深沈淳樸的內心。
二、如何學好古琴
“如何學好古琴？”這是壹個非常普遍和值得討論的問題。在這個問題上秦人可能有不同的看法，但古琴作為壹種樂器，和二胡、琵琶、鋼琴、小提琴壹樣，都有壹個由淺入深、由易到難、由入門到深造的學習過程，其規律和過程應該是壹樣的。
指法初學，演奏者要掌握正確的演奏方法，了解指法的基本原理。通過實踐，了解和掌握規律。演奏者可以在老師的指導下認真練習，做到方法正確，運能自如，音色變化流暢，姿態大方、優美、自然。其實，註重基本的指法和正確的指法，對所有樂器都是壹樣的要求，古琴也不例外。許多鋼琴家將《曹西安翁》、《秋風詞》等旋律列為教學中的指彈，正是因為它們具有練習曲的性質和功能。有些個別鋼琴學生，剛開始學的時候要學壹首大中型的曲子。他們的學習心情可以理解，但絕不是上策。學習之初，不僅不需要學習難度大、耳熟能詳的古典音樂，而且在演奏“練習曲”時也不要急於投入。因為只有掌握了正確紮實的基本功，才能有提升和深造的基本保證。可見，最初的“張開手指”教學是非常重要的壹課。
在練習壹段常規的音樂時，我們也需要有針對性的練習程序。因為練習曲的基礎訓練不可能包括所有的技術技能訓練，而演奏的技術和技巧是不斷發展的。所以要有針對性的進行練習，抓住重點，突出重點。
最後經過精心加工，通過演奏來表達音樂的思想感情，塑造藝術形象。
練琴的方法如下:
(壹)在練琴過程中，始終保持全身放松和內心平靜。可以有壹種認真努力掌握指法的感覺，不能有急躁和強迫。要允許從不開會的過程，從出生到成熟，由淺入深。甚至允許這個過程需要更長的時間，以避免欲速則不達。初學者用左手手指按弦會感到疼痛，以後要停下來練習，以免磨出水泡和磨損。如果妳有水泡，停止練習，直到水泡完全消失。如果戴了手指，壹定要等手指完全愈合後再練。如果妳感到手臂或手指和手腕酸痛或疲勞，這是由於方法不正確和局部緊張造成的。妳應該立即停止鍛煉，在練習前放松。在跪指的練習中，壹開始可以只做“跪”的動作，放在弦上，不需要實際按壓。過幾天，弦的部分越來越不疼的時候，再稍微加大壹點力度，正式彈弦。
(2)每天要安排時間練習，而不是停很多天，或者壹次練幾個小時。幾個小時的效果不能代替壹天壹個小時的效果。
(5)左手按弦的要求是，在按弦的情況下，如果聲音更小的話，盡可能小的力應該和啞度壹樣小。新手很難做到，但是要時刻註意自己，感覺輕松經濟，這也是為了左手的靈活運用。當妳練習根據聲音左右移動手指時，要保持力度不變。而且練習速度要慢，先看到音位，再把手指移過去，不能盲目、隨意、無效的重復。
(6)練習時，要盡量理解和考察鋼琴曲乃至練習曲中的句子，明確音群劃分。背誦樂譜，同時看妳的左手練習。從小到大，從局部到整體，用累積的方式練習音樂會更有效。在練習中，還要觀察自己的手是否正確，是否緊張。正確彈出壹組聲音，壹次壹個句子。而且每個句子或每組音都需要重復很多次才能練好。還需要從頭到尾不間斷的練習整首歌。才能有利於真正的精通。練琴的時候要把旋律默唱在心裏，用心裏的旋律來控制和掌握雙手的演奏。
(7)聽錄音時，最好是跟著唱，至少是無聲的，每次都用手或腳輕敲。初學者用腳這樣彈鋼琴是很有必要的。但隨著表演水平的提高，打拍子的動作要去掉。有壹種拍壹拍的感覺，可以作為音樂的節奏和音階。
(8)在妳能把下壹首曲子背下來後，妳可以用錄音機錄下妳的演奏，客觀地反復聽，這樣妳就能清楚地發現問題，有助於專註練習克服問題。如果能記錄影像客觀審視自己就更好了。
(9)模仿是初學者的有效方法。當妳熟練地背誦壹首曲子時，妳可以將琴弦調到與老師提供的曲子相同的音高，然後跟著錄音。以前很多人教鋼琴，就是這種模仿為主的方法。
三、彈鋼琴的適當禁忌
演奏時，不僅五官、四肢的動作要有壹定的規範，精神、思想呼吸也不能松散、粗糙，才能達到美妙的場面，尤其是初學者，首先要打好基礎，熟練練習，以免習慣久了，難以改變。古人在這裏生活有很多條條框框。這裏列出了什麽是合適的，什麽是禁忌的，什麽是最重要的。學者必須時時反省自己，註意改正，自然就範。
古琴基礎知識
(壹)精神要寧靜，身體要端正，不能浮躁歪斜。
(2)思想要純潔，感情要專註，不能馬虎。
(3)呼吸要均勻，視聽要集中，不允許粗暴放縱。
(4)手指動作要簡單安靜，不要復雜，手指要有甲有肉。甲多則音幹，肉多則音濁。如果同時使用的話，聲音會自然的清晰而強烈。
(5)雙手不要用力，不要過度拉伸，輕與不重。
(6)用大拇指壓弦，但不要用食指捏成圈幫助發力，也不要張開虎口。
(7)名指按弦，末段要凸出，不能凹入。凹進去的叫折指，按壓不能牢固。不能把中指壓在上面幫妳使勁粘。
(八)食指彈弦，大指雖可送，但不宜捏，以免影響食指用力。
(9)左右手指要優雅美觀。左手的手指不要附在弦上，右手的手指不要緊握在山邊。雖然雙手的小手指是禁止的，但是要挺直不屈。
(10)雖然形式要嚴肅，但也不能極度緊張，張口就來。動作雖然要活潑，但也不能華而不實，拍馬屁。
第四，新古琴的選擇
彈鋼琴的人和只收藏的人不壹樣。首先，他們應該買壹架能用的鋼琴。特別是對於彈琴的人來說，不會用新古琴是最大的遺憾。那麽壹架能用的鋼琴至少應該具備什麽條件呢？
(1)首先，琴弦要能指向下方，也就是說，琴弦離琴面不能太高。過高稱為手指阻力，會影響彈奏方法，甚至使手指疲勞。壹般來說，七徽的位置是指琴弦要離琴面0.5厘米。太低的話容易產生刺耳的聲音(或者沙音)，空弦可能會打在琴面上。對於月山來說，如果是1.5 cm高，鋼琴不耐手指，是最理想的。有的鋼琴中間向下彎曲，也就是俗稱的彎腰。這樣的琴也要抗手指(反之，弓背的話會出現壓弦、砂音等問題)。
(2)琴面不能太平。太平，左手按七弦沒有障礙，在七徽上或上方按壹、二、三、四弦會有困難。鋼琴的平面是指壹弦和七弦之間的弦線上的曲率太小，有些鋼琴在第四、五徽處的弦線上真的幾乎是平的，這樣的鋼琴是沒有的。有些琴雖然是平的，但是因為弦外兩邊弧度很大，或者只在四徽以上是平的，所以問題可以忽略。
(3)弦間距不宜過寬或過窄。弦距的寬度指的是月山弦與弦之間的距離。有些鋼琴由於材料不足，兩根弦之間的距離很窄，會使鋼琴家的手指僵硬、扁平。太寬的話就不好控制了，應該是1.7 cm。大多數古代鋼琴都有相似的和弦間距。從這條弦徑養成的彈奏習慣，可以適應絕大多數情況下遇到的琴。第壹弦和第七弦之間的弦距為3.5 cm更為常見和合適。
(4)鋼琴的有效弦長是指從月山到尾部龍牙的長度，恒常制為110 cm到111 cm。如果弦短於108 cm，弦會太松，張力不夠，振動不夠，產生不出合適的音質和音量。如果弦長大於上述指標，則音高很難達到標準要求(即使音高達標，也可能很難指向下或容易斷弦)。
(5)鋼琴表面要平整。有的琴面做的不好，除了漆面不平整，還有磕碰，會產生刺耳的聲音(或者沙聲)。挑選的時候可以慢慢把琴面對光偏轉，比如琴面的倒影，都是凹凸不平，明顯可見的。如果撥弦，左右移動左手，可能會有沙聲。如果沒有沙聲，可以忽略。