北歐風格將德國崇尚實用功能的理念與當地傳統工藝相結合，人性化的設計使其享譽國際。它在40年代逐漸形成了系統的獨特風格。北歐設計的典型特征是崇尚自然，尊重傳統技術。
20世紀中期，北歐經濟的快速發展使得北歐人民擁有了高福利制度。但北歐人依然重視產品的實用性，簡約自然的審美依然傳承。北歐的住宅文化和設計理念深受影響。因此，即使在工業時代，北歐的產品設計仍然保留了對用戶身心健康的人文關懷的元素。傳統和時尚創新被北歐設計師運用的淋漓盡致。
以下是23位北歐頂級設計師，希望能加深妳對北歐設計的理解。
1博格·莫根森
博格·莫根森1914年出生於丹麥奧爾堡。1936-1938在哥本哈根工藝美術學校學習家具設計，後於1938+0942在丹麥皇家藝術學院美術學院學習。畢業後，他進入FDB家具設計工作室擔任品牌總監。
Borge Mogensen致力於設計滿足大眾需求的家具。他認為，好的家具不應該只由少數人享用，而應該屬於所有人。為了實現“讓每個丹麥人都能買得起高品質家具”的理想，B？Rge Mogensen設計了壹系列功能簡單實用的廉價家具。
Borge Mogensen的風格兼顧傳統和現代風格，註重功能主義。20世紀60年代，由木材和皮革制成的椅子，靈感來自非洲，成為流行於丹麥家具設計界的原始主義經典。
1972年英年早逝的博爾熱·莫根森留下了許多經典的代表作品，如1950年的狩獵椅、1958年的西班牙椅、1963年的翼背椅等。博格·莫根森壹生設計了無數高品質的經典家具，在世人心中樹立了不朽的傳奇地位。
2珍妮·基塔寧
Janne Kyttanen，1974年出生於芬蘭Hameenlinna的設計師，是快速原型技術背後的領軍人物。他使用快速原型技術開發3D形狀的工業設計產品。
2000年畢業後，Janne Kyttanen帶著這些創造性的概念來到了Materialize Company，該公司贊助了他對模具技術的高科技開發。他們之間的合作關系創造了壹個新的物質性部門。MGX，並通過3D成型技術創造了第壹批設計師燈具，並於2003年在米蘭家具展上發表。Janne Kyttanen創新的3D成型技術極大地改變了物體的制造方式，為創意和實際生產之間的差距創造了更大的自由。
設計師官方網站:jannekyttanen.com。
3彼得·斯瓦雷爾
彼得·斯瓦勒(Peter Svarrer)，出生於1957，畢業於丹麥裝飾藝術學院1981。彼得·斯瓦勒(Peter Svarrer)不僅經營自己的玻璃工作室超過20年，還在設計學院擔任講師。1997開始與歷史文化悠久的丹麥品牌Holmegaard合作設計玻璃器皿，並獲得多項國際設計大獎。
彼得·斯瓦特(Peter Svatter)是丹麥百年品牌Holmegaard過去十年非常重要的設計驅動力。彼得·斯瓦特(Peter Svatter)對玻璃材料有著無可替代的熱情和獨特的眼光，總能自然地揭示北歐生活環境和設計作品的各種元素。
設計師官網:www.svarrerglas.dk
4工具設計
來自丹麥的設計團隊Tools Design由克勞斯·延森和亨裏克·霍爾布？k成立於1989。以簡潔創新的設計取向著稱的Tools設計團隊，幾十年間迅速獲得了全球250多個設計獎項，可以說是當代丹麥設計中獲獎最多的領軍設計代表。
工具設計的設計領域非常廣泛，從電器到醫療設備、家庭必需品都有。功能齊全、富有美感的優秀作品壹直是工具設計的設計核心，從用戶的角度接近產品，在註重美觀的同時，不忘重要的實用需求。出生於1960，畢業於哥本哈根皇家藝術學院工業設計系Henrik Holb。k說:“我們要的是簡單、美觀、真正有用的產品！”。
工具設計作為家居產品品牌Eva Solo背後的主要設計驅動力，在擁有近百年歷史的丹麥品牌復興中發揮了重要作用。目前的網站是基於哥本哈根西北部老工業區的工具設計，在那裏壹些“額外的元素”被不斷地添加到設計產品中；潛力無限的設計團隊，具備產品管理設計和溝通能力，創作出貼近生活方式的設計作品；工具設計繼續吸引著全球的註意力，吸引著創新的功能設計產品。
設計師官方網站:www.toolsdesign.com。
工具設計組合點擊此處:
5 Seppo Koho
Seppo Koho出生於芬蘭羅瓦涅米，擁有藝術和建築學位。在建築師事務所工作了幾年的豐富經驗後，他在赫爾辛基成立了室內設計工作室Seppo Koho(65438-0995)。Seppo Koho在建築和室內設計方面有著深厚的專業知識。憑借從中提取的空間概念和美感，他開始設計燈具，通過光源的柔和來邀請空間的進壹步互動，並為項目客戶量身定制空間專用家具，如諾基亞。
Seppo Koho非常註重空間分配的平衡，獨特的精致是他在設計領域的特色。他的品牌Secto Design Oy充滿北歐的斯堪的納維亞風格，Seppo Koho發行的系列燈具讓他在設計界頗有名氣，獲得了許多與美學相關的設計獎項。
設計師官網:www.sectodesign.fi
6南娜·迪策爾
丹麥傳奇女設計師南娜·迪澤爾富有創造力。她被培養成壹名專業的細木工，並因其大膽創新的家具設計而聞名，滿足了大眾的需求。在大多數人已經退休的年齡，南娜在家具、珠寶和面料設計的道路上壹直充滿創意。
戰後幾年，南娜·迪澤爾繼續試驗新材料和新技術。嘗試過各種玻璃纖維、柳條制品、橡膠等材料，也涉獵過各種專業領域，比如家具制作、珠寶設計、餐具、應用藝術、面料創作等。
南娜·迪特澤爾，1923出生於丹麥哥本哈根，在進入丹麥皇家美術學院之前接受過專業的木匠培訓。1946家具設計系畢業後，他和第壹任丈夫J？Rgen Ditzel開了壹家個人工作室。工作室運營期間多次獲得米蘭三年展銀獎金獎，直到1961 J？工作室隨著rgen Ditzel的去世而結束。1962年，南娜·迪特澤爾的《壹個女人》展覽開始在世界各地展出，30多年來先後在倫敦、柏林、紐約、維也納、倫敦、斯德哥爾摩、米蘭、巴黎、丹麥等地巡回展出。南娜·迪特澤爾1996獲得倫敦皇家藝術學會皇家榮譽設計師稱號，1998獲得丹麥文化部終身藝術獎。
設計師官網:www.nanna-ditzel-design.dk。
7漢斯·桑德格倫·雅各布森
漢斯·桑德格倫·雅各布森1963出生於丹麥哥本哈根。他受祖父(壹個細木工)的影響，很早就學會了木工手藝。從丹麥設計學院畢業後，他獲得獎學金繼續在美國和日本學習設計，然後加入了丹麥知名女設計師南娜·迪澤爾的工作室。短短幾年間，她獲得了多個知名獎項，是丹麥年輕壹代設計師中備受矚目的明星。
工匠兼設計師漢斯·桑德格倫·雅各布森(Hans Sandgren Jakobsen)認為設計不僅要美，還要有它的功能和作用。設計不是藝術，而是符合人們普遍使用的產品。Hans Sandgren Jakobsen可以通過工匠技術的天賦將功能性和極簡形式完美結合。他有著豐富的環遊世界(美國、日本、西班牙……)的經歷，他常常能將旅行中的所見所聞轉化為創作的靈感和動力。
在設計的過程中，創新、美學和功能性是漢斯·桑德格倫·雅各布森特別關註的三個非常重要的元素。深受美國Shakers影響的Hans Sandgren Jakobsen也信奉“美取決於功能性”。在現有設計的基礎上，不斷尋求創新突破，以簡潔幹凈的設計美學，打造經得起時代考驗的普適性。
設計師官方網站:www.hans-sandgren-jakobsen.com。
8維納爾·潘頓
丹麥最有影響力的設計師維納爾·潘頓曾在哥本哈根皇家藝術學院學習建築，但後來讓他出名的不是他的建築作品，而是他的日用品和家具。
潘頓生動直白的色彩技巧，善用幾何圖形，創造出許多未來感的設計，每壹件作品都能激發使用者無限的想象力。這種風格的基礎是潘頓在色彩和構造材料上的大膽嘗試，他也確實克服了許多觀念和技術上的局限，成為常用材料(如塑料、亞克力、玻璃纖維、海綿橡膠等)的先驅。)在當今的家居設計行業中，是全新視覺和感官體驗的先驅。
維納爾·潘頓在1959年率先完成了世界上第壹把集成塑料彈射椅，這就是舉世聞名的潘頓椅。它不僅成為收藏經典，也奠定了維納爾·潘頓的地位。
設計師官方網站:www.verner-panton.com。
9 Trine Anderson
Trine在丹麥壹個叫Jylland的小鎮長大，她家經營著壹家服裝廠。Trine從小就很有設計天賦，她知道如何利用工廠的剩余布料為娃娃設計和制作衣服。她在2005年創立了Ferm-LIVING。她的作品將想象力與突破傳統的獨特風格相結合，以時尚清新的視角自然勾勒出流暢的線條和寫實的意境。設計師官方網站:www.ferm-living.com。
10保羅·克裏斯蒂安森
Poul Christiansen，出生於1947的丹麥建築師，1973畢業於丹麥皇家美術學院。在1969-1987期間，Poul Christiansen為百年燈具制造商Le Klint原有的線性百褶燈帶來了創新和預期的改變。
保羅·克裏斯蒂安森(Poul Christiansen)積極開發並突破技術難關，通過數學演算將折疊努力轉化為更美麗的建築外觀。弦弧的波浪和特殊處理的材料，表現出線條和光線的流動感。
保羅·克裏斯蒂安森(Poul Christiansen)和俄羅斯設計師鮑裏斯·柏林(Boris Berlin)在1987成立了Komplot Design，他們的服務包括家具、工業設計和平面設計。Komplot設計受到很多知名家具廠的青睞，包括Gubi和Norman Copenhagen。為古比設計的古比椅是壹把由創新的3d技術制成的單板椅，收藏於MOMA，紐約現代藝術博物館，並長期展出。
11莫妮卡F？rster
瑞典當代家具設計的代表人物之壹，莫妮卡F？Rster設計了許多國際知名的家具產品。她出生在瑞典北部極圈附近的壹個村莊，她的作品以純粹的形式、新穎的材料和技術而聞名。他經常以跨學科和多元化的方式進行創作，不斷發明和創新工業設計的類別。
莫妮卡F？Rster的工作室位於斯德哥爾摩，與Cappellini、Poltrona Frau、De Padova、Bernhardt、Whirlpool、Vibia、Tacchini、Modus、Offecct、Swedese等國際品牌都有合作。與家具制造商的長期機會，讓莫妮卡F？Rster有足夠的資源和機會與R&D頂尖團隊合作，實現無限制的創新設計。莫妮卡F？Rster的設計代表的不僅僅是個人，而是背後的整個團隊。
國際知名設計師Monica F？Rster從大自然和對新材料和技術的好奇心中汲取靈感。北歐手工藝品，亞洲美食，時尚，自然。這些多樣化的片段結合了Monica F. Rster強大、實用和富有詩意的設計產品。
設計師官網:www.monicaforster.se
馬蒂亞斯街12號？赫爾邦
馬蒂亞斯聖？Hlbom喜歡從簡單的想法開始，用簡單的方法和材料創造明顯但簡單的物體。
Mattiast出生於1971？赫爾邦是瑞典著名的建築師和設計師。馬蒂亞斯聖？赫爾邦在斯德哥爾摩藝術、工藝和設計大學學習建築和家具設計，還在當地的兩所大學學習民族學和藝術。
他為瑞典知名公司設計家具和廚房用品，也在紐約從事設計領域的工作。2002年，他開始和加布裏埃拉·古斯塔夫森壹起經營TAF建築設計公司。從日常生活中容易看到的物品開始，人們可以通過設計的魔力來珍惜生活中的平凡與不平凡。
設計師官網:www . tafarkitekkontor . se
13 Maija Isola
Maija Isola是壹位非常傑出的當代女性設計師。她的作品受到多元文化圖像色彩的影響，具有濃郁的民族氣息和活潑的色彩層次。她為芬蘭品牌Marimekko設計的圖案UNIKKO(芬蘭語意為罌粟)已經成為壹種經典風格的代表，其地位對於北歐設計界來說完全不可替代。
Maija Isola，1927出生於芬蘭，在赫爾辛基中央工藝藝術學校學習繪畫。是printex(marime kko的前身)公司聘請的第壹位專職設計師，並成為室內面料首席設計師。她最著名的印花圖騰Unikko至今仍是Marrimekko的註冊商標。
Maija Isola是壹位多才多藝的大膽藝術家，他創作了500多幅設計圖片。去南斯拉夫、意大利和阿爾及利亞旅行的經歷為她的設計融合了來自許多國家的不同文化風格的靈感。在1980年代，克裏斯蒂娜開始和她的女兒* * *，設計更大膽的形象和裝飾設計，克裏斯蒂娜繼續作為壹名設計師在Marimekko工作至今。
克勞斯·拉斯
Klaus Rath於1990年畢業於奧胡斯建築學院工業設計系，成為壹名工業設計師。。從1990到1996，他在比隆的樂高集團子公司Modulex A/S擔任設計師。從65438年到0997年，他創辦了Klaus Rath設計公司，並為西門子、摩托羅拉、Modulex、GN Netcom等眾多品牌進行設計。
克勞斯·拉斯的設計強調技術和工藝，他將技術和技巧完美結合。他不僅開發了高科技的生產方法，還擁有兩項創新設計的技術專利。同時，他的設計特點是線條幹凈利落，功能簡單實用，始終保持斯堪的納維亞設計的傳統。
設計師官網:rathdesign.dk
約翰·布勞爾
設計師約翰·布勞爾(John br auer)1960年出生於丹麥，周遊世界的經歷讓他幾乎經歷了世界各地的各種冒險和工作，也走訪和收集了各種文化印象。這些豐富的人生經歷和跨領域的興趣與探索研究，讓他對不同的文化有了多方位深入的了解，造就了他寬廣開放的胸懷和豐富的設計靈感來源。
深度參與設計過程，追求商品新價值的開發，是約翰·布勞爾的設計風格。他的設計理念是傳遞商品的深層含義，為商品創造新的價值。2007年榮獲英國工業大獎的幻境魔巾桌，是運用創新的建造方法，創造出自然精華的形狀的成功範例。
16阿諾·雅克比松
阿諾·雅克比松是丹麥最有影響力的建築師和工業設計師，是丹麥功能主義的頭號人物，也是北歐極簡主義設計的最大代表。阿諾·雅克比松著名的經典椅子，如蛋椅、螞蟻椅、天鵝椅等，可以看到完全沒有多余的線條或結構，椅子以最簡單的曲線達到最佳的使用功能，優美優雅的姿態經久不衰。
就讀於丹麥皇家藝術學院的阿諾·雅克比松畢業後贏得了丹麥建築協會舉辦的未來住宅設計競賽“未來之家”。此後，他的名聲和超現代的設計風格迅速傳播開來。雅各布森的設計經過了非常精確的計算，對最小的部分都要求完美。比如他為英國牛津大學設計聖凱瑟琳學院的時候，在合同裏還特別要求要出名。他設計了這片土地的所有領域，包括景觀和配飾，這所學院成為了他日後的傑作。
設計師官方網站:www.arne-jacobsen.com。
17雅各布·瓦格納
雅各布·瓦格納是北歐當代傑出的設計師，他設計的許多作品贏得了眾多獎項，並被博物館收藏。他的作品經常出現在北歐和世界各地的展覽中。
1963出生於丹麥哥本哈根，1992畢業於瑞士蒙特勒藝術中心產品設計系。同年成立了自己的工作室，初步和運動、專業器材公司合作，比如保時捷、先鋒等。後來，設計開始轉向家居用品。
雅各布·瓦格納的設計經常以強烈的對比展示不同特征之間的張力，並結合看似對立的概念，如運動和靜止，男性和女性，有機和幾何…通過這個張力維產品，新的生命被註入，挑戰感官，不斷誘惑和吸引我們的感覺和情緒。雅各布·瓦格納設計的動能也來自這些充滿意義的多樣形式。
設計師官網:www.jakobwagner.dk
漢斯·韋格納
漢斯·j·韋格納1914丹麥出生於壹個鞋匠家庭。他在17歲時完成了木匠的學徒生涯，20歲時去了哥本哈根的工藝美術學校。
年輕建築師Wegner和很多資深設計師都有機會做壹些事情。在1940加入阿諾·雅克比松和埃裏克M？Ller建築？rhus市政廳的家具設計工作，同年，Wegner與木匠大師Johannes Hansen ***(約翰內斯·漢森***)合作，使他的技藝更上壹層樓。
1943年，他創立了自己的設計工作室，並開始每隔壹年創作壹個系列的中國椅。瓷椅的創意靈感來自丹麥商人的照片。其中“叉骨椅”是1949以來最暢銷最受歡迎的韋格納椅之壹。
這款設計於1949的圓形椅子登上了美國《室內》雜誌的頭版，被譽為世界上最美的椅子。圓椅頻繁出現在各種重要的國際場合，比如1960美國副總統尼克松和肯尼迪的總統電視辯論，2009年哥本哈根聯合國氣候變化大會。漢斯·j·韋格納(Hans J. Wegner)木匠與設計師的完美結合，以精準的技術忠實呈現最美的形態。
用愛塑造我們
用壹個詞來形容“用愛塑造我們”──奉獻。這個年輕的瑞典設計工作室不會坐等好事憑空發生，而是主動創造和拓展自己的設計。FORM US WITH LOVE的設計領域非常廣泛，壹切與產品設計相關的東西都是FUWL關註的對象。
作者約翰·L？Fgren、Jonas Pettersson和Petrus Palmér在2005年創立了Form Us With Love。三人在卡爾默大學的產品設計課程中相識。Form Us With Love以創新、互動、愛為設計理念。
對於FUWL來說，與各大家具品牌(Axcent，Zero，Design House Stockholm，Materia，Mitab，Muuto等)合作的最大收獲。)不是產品結果，而是整個過程中思考、創造、設計、生產的體驗。這些合作經歷不斷刺激著FUWL利用創新的突破點，在屬於21世紀的極簡風格中滲透壹些幽默和風趣。
設計師官網:www.formuswithlove.se
20額羅·沙裏寧
額羅·沙裏寧是20世紀最多產、最具顛覆性和爭議性的建築師之壹。額羅·沙裏寧生長在壹個設計世家，母親是紡織藝術家洛加·薩裏寧，父親埃利爾·沙裏寧是著名的建築師和土地規劃師，妹妹也是室內設計師。
國內外著名的建築設計塑造了美國二戰後的國際形象，如杜勒斯國際機場、聖路易斯牌坊、通用汽車技術中心、肯尼迪國際機場的環球航空航站樓等。這些美國價值觀的有力象征是額羅·沙裏寧的代表作。
他所有的創作生涯都產生於家具設計。額羅·沙裏寧豐富、靈巧、極具原創性的家具可以說是20世紀50年代美國家具設計的代表。1940和查爾斯·伊姆斯***獲得MOMA有機家具設計大賽壹等獎，之後與Knoll Associates有長期合作關系。新材料的使用，建築技術和雕塑形式的創新，使得額羅·沙裏寧設計的每壹件物品都有強烈的建築感在其中。
設計師官方網站:www.eerosaarinen.net。
21埃羅·阿爾尼奧
埃羅·阿爾尼奧於1932年出生於芬蘭。1954-1957在赫爾辛基工業藝術學院學習，1962成立個人工作室，從事室內設計和工業設計。他的許多作品贏得了世界聲譽，並獲得了許多工業設計獎。
作為壹名教授和室內設計師，他在1960開始挑戰打破傳統的家具設計規範，轉而嘗試塑料、多彩的顏色和有機的形式，創造出更新穎、更實用的時尚家具。
從此，他的塑料作品聞名於世。1963年，他用玻璃纖維設計的椅子、球和泡泡，不僅因為準確地反映了流行文化而在當時引起了廣泛的反響，也是設計界的風向標。玻璃纖維已經成為埃羅·阿爾尼奧最喜歡使用的材料之壹。
Eero Aarnio的作品融合了文化、時尚、美學和功能。在國際上獲獎無數，作品被世界各大索引博物館收藏和展出，如倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館、紐約MoMA、德國Vitra設計博物館等。
設計師官方網站:www.eeroaarnio.com。
22 Bj？rn Dahlstr？m
Bj？rn Dahlstr？m是瑞典非常著名的設計師。1950年出生，70年代從事平面動畫設計。1982成立了自己的設計公司，最初專註於愛立信、斯堪尼亞、阿特拉斯科普柯……等平面設計案例。
慢慢來，Bj？Rn開始把自己的設計天賦延伸到產品設計上，種類很多，比如Playsam的兒童玩具，Skeppshult自行車，Krups咖啡機，Marimekko的面料設計，Magis，Plank和David design的家具。他的風格低調簡約，有著不可替代的獨特優雅。
設計師官網:www.dahlstromdesign.se
23阿爾瓦·阿爾托
阿爾瓦·阿爾托可謂是開啟北歐現代設計的重要人物，涵蓋建築、家具、紡織品、玻璃器皿等等。我出生在芬蘭的壹個小鎮Kuortane，在壹個擁有最美的自然美景和夢幻湖泊的地方長大。阿爾瓦·阿爾托從小就表現出藝術天賦，尤其擅長繪畫和美術。十四歲時，他開始為當地出版物畫插圖。雖然他長大後成為了壹名建築師，但阿爾瓦·阿爾托小時候對電影等非常感興趣，曾經在他的頂樓搭了壹個小帳篷。
阿爾瓦·阿爾托在創造戲劇空間方面是獨壹無二的。因此，在20世紀初經濟起飛，世界各地都是標準化和大規模生產的時候，他能夠巧妙地將感性和標準化融入到建築中，以展示它們的自然有機性。阿爾瓦·阿爾托的設計風格從早期的古典、功能、有機到後來的實驗、紀念作品。可以看出他在不斷創造經典，這在早期就引起了勒·柯布西耶的註意，建築師弗蘭克·勞埃德·賴特稱他為天才。
作為壹名才華橫溢的全能設計師，阿爾瓦·阿爾托不僅設計建築，還包括室內設計，他的作品在家具、燈具和裝飾品中都可以看到。Paimio扶手椅是世界聞名的將曲木技術與完美弧度相結合的經典之作。1935阿爾瓦·阿爾托創立了Artek，主要生產他設計的家具。
阿爾瓦·阿爾托在1976去世後，為後人留下了豐富的建築語匯，並成功地將芬蘭傳統與現代科技相結合，創造出令人動容的建築，既符合功能，又體現了諸多人文主義。
設計師官網:www.alvaraalto.fi
最終↑ わる
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(圖文來自Design A-Z官網:。tw/)
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