在20世紀20年代，大眾服務的設計主旨決定了北歐風格設計風靡世界。功能主義在1930年的斯德哥爾摩博覽會大放異彩，標誌著其突破了斯堪的納維亞地區，與世界接軌。
北歐風格將德國的崇尚實用功能理念和其本土的傳統工藝相結合，富有人情味的設計使得它享譽國際。它逐步形成系統獨特的風格於40年代。北歐設計的典型特征是崇尚自然、尊重傳統工藝技術。
20世紀中期的北歐經濟的發展迅速使得北歐人擁有高福利的制度。但北歐人依然重視產品的實用性，簡單自然的審美觀依舊傳承。北歐的住宅文化和設計理念深受影響。故，即使是在工業時代的北歐產品設計都依然保留著關註用戶身心健康的人文關懷的要素。傳統和時尚創新被北歐設計師運用得淋漓盡致。
下面為妳介紹23為北歐頂級設計師，希望能加深妳對北歐設計的理解。
1BorgeMogensen
BorgeMogensen1914年出生於丹麥的奧爾堡，1936-1938年在丹麥哥本哈根工藝美術學校學習家具設計，然後1938-1942年就讀於丹麥皇家學院美術學院，畢業後便進入FDB家具設計工作室擔任品牌總監。
BorgeMogensen致力於以設計符合大眾需求的家具為目標，他認為好的家具不應該僅供少數人品賞，而應該讓人人都能擁有，為了實現“讓每壹個丹麥人都買得起高品質家俱”的理想，B_rgeMogensen設計了壹系列簡潔與實用功能兼具的平價家具。
BorgeMogensen的風格著重在兼具傳統與現代風格，並且註重功能主義，在1940-1950年代以非洲為靈感，運用木材和皮革等材質打造的椅子，成為1950年代盛行於丹麥家具設計界的原始主義經典之作。
1972年英年早逝的BorgeMogensen遺留許多經典代表作品，如1950年的HuntingChair、1958年的SpanishChair、1963年的WingbackChair等等，BorgeMogensen壹生設計了無數高品質經典家具，在世人心中奠定不朽傳奇的地位，至今他的設計精神仍持續影響著全世界。
2JanneKyttanen
1974年出生於芬蘭Hameenlinna的設計師JanneKyttanen，是（Rapidprototyping）快速成型技術背後的領先人物，他運用了快速成型的技術發展出3D成型的工業設計產品。
2000年畢業後，JanneKyttanen帶著這些創作概念來到了之前曾經站贊助他的高科技開發模具技術的Materialize公司。彼此合作的關系，開創了新的Materialise.MGX部門，透過3D成型技術創造了首批設計師款燈具，發表於2003年的米蘭家具展。JanneKyttanen革新的3D成型技術，大幅的改變了物件被生產制造的方式，為創意和現實生產之間的差距創造了更大的自由度。
設計師官網：
3PeterSvarrer
1957年出生的PeterSvarrer，1981年畢業於DanishSchoolofDecorativeArt（丹麥裝飾藝術學院）。PeterSvarrer除了經營自己維持了二十多個年頭的玻璃工作坊之外，也於設計學院擔任講師的工作。1997年開始與丹麥歷史文化悠久的品牌Holmegaard合作設計玻璃器皿，並榮獲了國際上許多設計大獎的肯定。
PeterSvatter是丹麥百年品牌Holmegaard過去十年來非常重要的設計動力。PeterSvatter以對於玻璃材質無可取代的熱忱和獨到的眼光，總是能將北歐生活環境的各種元素自然流露而設計作品之中。
設計師官網：
4ToolsDesign
來自丹麥的設計團隊ToolsDesign由ClausJensen以及HenrikHolb_k於1989年成立。以簡潔、創新的設計取向著稱的ToolsDesign設計團隊，於幾十年間迅速的囊括了全世界250多個設計獎項，可說是當代丹麥設計中最會得獎的領先設計代表。
ToolsDesign的設計領域非常廣泛，設計產品從電器用品到醫療器材和居家生活用品都有。功能性十足與美感兼具的傑出作品壹直是ToolsDesign的設計核心，以使用者的角度去接近產品，在關註美觀之余更不忘重要的實用性需求。1960年出生，畢業於哥本哈根皇家藝術學院工業設計系的HenrikHolb_k說道“我們要的是簡單、漂亮且真正有用途的產品！”。
身為居家生活用品品牌EvaSolo背後主力設計推手的ToolsDesign，扮演了擁有近百年歷史淵源的丹麥品牌再次復興的重要角色。現址根基於哥本哈根西北邊老工業區的ToolsDesign，在這邊持續地為設計產品多增添壹些“額外的元素”；潛力無限的設計團隊，挾著擅長管理設計產品與傳播交流的能力，創造出貼近生活風格的設計作品；ToolsDesign持續地以美觀吸引人又極富巧思創新的功能性設計產品吸引全球目光。
設計師官網：
ToolsDesign作品集點此：
5SeppoKoho
SeppoKoho出生於芬蘭Rovaniemi，擁有藝術與建築學位。經過數年於建築師事務所工作的豐富經歷後，1995年，他在赫爾辛基成立了InteriorandDesignStudioSeppoKoho。SeppoKoho擁有深厚的建築與室內設計專業知識，他憑借著從中擷取的空間觀念與美感，開始著手設計燈具，借由光源的柔和感來邀請空間更進壹步的互動，也為專案客戶，如Nokia等，量身打造空間專屬的家具。
SeppoKoho相當著重空間配置的平衡，獨特的細膩度是他在設計界的特色，他所創立的品牌SectoDesignOy充滿了北歐斯堪地納維亞風格，所發行的燈具系列也讓他在設計界當中具有相當高的知名度，並贏得多項美學相關的設計獎。
設計師官網：
6NannaDitzel
丹麥傳奇女設計師NannaDitzel有著豐沛的創造力，曾受專業細木工訓練的她，以大膽創新且符合大眾需求的家具設計聞名於世。在多數人都退休了的年紀，Nanna始終在家具、珠寶飾品、織品設計的道路上創作不懈。
NannaDitzel在戰後的年代持續實驗新材質和科技技術。嘗試過各種玻璃纖維、柳條制品、橡膠等材質，也涉獵了多樣化的專業領域，如家具制作、珠寶設計、餐具、應用美術與織品創作。
1923年丹麥哥本哈根出生的NannaDitzel，在參加丹麥皇家美術學院（RoyalAcademyofFineArts）之前就受過專業的木匠訓練。1946年畢業於家具設計學系後與第壹任丈夫J_rgenDitzel開了個人工作室。工作室經營期間曾多次獲得米蘭三年展的銀獎和金獎肯定，直到1961年J_rgenDitzel過世工作室才隨之結束。1962年NannaDitzel的OneWoman展覽開始於世界各地展出，三十多年來巡回倫敦、柏林、紐約、維也納、倫敦、斯德哥爾摩、米蘭、巴黎、丹麥等地。NannaDitzel1996年獲得倫敦皇家藝術學會的皇家榮譽設計師的頭銜，1998年獲得丹麥文化部的終生藝術獎。
設計師官網：
7HansSandgrenJakobsen
HansSandgrenJakobsen1963年出生於丹麥哥本哈根，從小就受到細木工師傅爺爺的影響，很早就學會了木工的技藝。畢業於丹麥設計學院的他，獲得了壹筆獎學金到美國和日本繼續設計的學習，而後加入了丹麥知名女設計師NannaDitzel的工作室。短短幾年的時間就獲得了許多知名大獎的肯定，是丹麥年輕壹代設計師中備受矚目的新星。
是工匠同時也是設計師的HansSandgrenJakobsen，認為設計不只是要美麗，還要有其功能、功用；設計並不是藝術，而是要符合人們普遍性使用的產品。HansSandgrenJakobsen透過工匠技術的才華，能夠將功能性和極簡的形式完美結合。曾有許多遊歷各國經驗的他(美國、日本、西班牙)，往往能將旅行所見所聞轉化為創作的靈感和動力。
在設計的過程中創新、美學、功能性是HansSandgrenJakobsen格外重視的三個非常重要的元素。深受美國Shakers(美國基督教震教派)影響的HansSandgrenJakobsen同樣也堅信“Beautydependsonfunctionality"。在現有的設計之上不斷尋求創新突破，以少即是多的簡單、幹凈設計美學，創造壹種經得起時代考驗的普遍性。
設計師官網：
8VernerPanton
丹麥最具影響力的設計師VernerPanton，於哥本哈根皇家藝術學院研修建築，但後來使他成名的並不是他的建築作品，而是他所設計的生活用品與家具。
Panton鮮明率直的用色技巧，擅用幾何圖像，創作許多充滿未來感的設計，每件作品都能激發出使用者無限的想像空間。而奠定這個風格的基礎則是Panton對色彩以及構造材料的大膽嘗試，而且他的確克服了許多觀念上與技術上的限制，成為今日家居設計界常用的材料(如塑膠、壓克力、玻璃纖維、海綿橡膠等)的先驅，以及新的視覺與感官經驗的開創者。
VernerPanton在1959年率先實驗完成全世界第壹張壹體成型的塑膠射出椅，就是聞名全球的PantonChair，它不僅成為收藏經典，也奠定了VernerPanton的地位。
設計師官網：
9TrineAnderson
Trine生長於丹麥壹個叫做Jylland的小鎮，家裏經營的是成衣廠，從小就極富設計天份的Trine，就懂得利用廠裏的剩布自己幫娃娃設計制作衣服。她在2005年創立了Ferm-LIVING，她的作品融合了想像力與突破傳統的獨特風格，並將北歐美好的風景自然以壹種時尚清新的角度，勾勒出流暢的線條與寫實的意境。設計師官網：
10PoulChristiansen
1947年出生的丹麥建築師PoulChristiansen，1973年畢業於RoyalDanishAcademyofFineArts。1969-1987年間，PoulChristiansen為百年燈具大廠LeKlint原本直線的褶皺燈具帶來了創新且令人期待的改變。
積極研發和突破技術上的困難，PoulChristiansen將褶皺的工夫透過數學演算的改造，創造了更加美麗的建築性外觀。弦弧的波浪和特殊處理的材質，表現出線條和光線的流動感。
PoulChristiansen與俄籍設計師BorisBerlin於1987年設立了設計公司KomplotDesign，服務項目包含家具、工業設計、平面設計等。KomplotDesign受許多知名家具廠的青睞，包括Gubi、NormanCopenhagen等，為Gubi設計的TheGubiChair是利用創新3-D技術所制作的單板椅，收藏於紐約現代美術館MOMA並長期展示。
11MonicaF_rster
瑞典當代家具設計的代表人物之壹，MonicaF_rster設計了許多國際知名的家具產品。出生於瑞典北方靠近極圈的村莊的她，作品以純粹的形式和新穎的材質、科技著稱。常以跨領域且多元的方式創作，不斷的發明並革新工業設計的範疇。
MonicaF_rster的工作室坐落於斯德哥爾摩，和國際大品牌Cappellini、PoltronaFrau、DePadova、Bernhardt、Whirlpool、Vibia、Tacchini、Modus、Offecct、Swedese都有合作。長期和家具大廠***事的機會，讓MonicaF_rster有充分的資源和機會，與頂尖的研發團隊***同合作，將不受限制的創新設計，付諸實現。MonicaF_rster的設計代表的不只是壹個個人，而是背後的團隊整體。
在國際間負有聲望的設計師MonicaF_rster，從大自然和對於新材料、科技的好奇心中汲取靈感。北歐手工藝、亞洲美食、時尚、大自然。這些多元的片段組合了MonicaF_rster強烈、實用、詩意的設計產品。
設計師官網：
12MattiasSt_hlbom
MattiasSt_hlbom喜歡以簡單的想法開始，用簡易的方法、材質去創造顯而易見，卻簡單不簡單的物件。
1971年出生的MattiasSt_hlbom是瑞典知名的建築和設計師。MattiasSt_hlbom於斯德哥爾摩的UniversityofArts,CraftsandDesign修習建築和家具設計，同時於兩所當地的大學修讀民族學和藝術。
替瑞典知名的公司設計家具和廚房用品，也曾在紐約的設計領域中工作。2002年開始和GabriellaGustafson***同經營位於斯德歌爾摩的建築和設計事務所TAF。從日常隨手可見的物品開始，借由設計的魔力讓人們更加珍惜生活中平凡的不平凡。
設計師官網：
13MaijaIsola
MaijaIsola是當代非常傑出的壹位女設計師。她的作品受到多元文化圖像色彩的影響，帶有濃厚的民族風味與活潑的顏色層次。她為芬蘭品牌Marimekko所設計的花紋UNIKKO(芬蘭文為罌粟花之意)，已成為壹種經典風格的代表，其地位對北歐設計界來說完全無可取代。
1927年芬蘭出生的MaijaIsola，在赫爾辛基的CentralSchoolofIndustrialArts修習繪圖。是Printex（Marimekko的前身）公司聘請的第壹位全職設計師，並成為室內織品的首席設計師。她最著名的印花圖騰，Unikko，至今仍然是Marrimekko的註冊商標。
MaijaIsola是位多才多藝且大膽用色的藝術家，創作過五百多幅的設計圖畫。旅行南斯拉夫、意大利、阿爾及利亞的經歷為她的設計融合了多國不同文化風格的靈感。1980年代開始和女兒（Kristina）***同設計更為大膽的圖像、裝飾性設計，Kristina現今持續在Marimekko擔任設計師。
14KlausRath
KlausRath在1990年畢業於Aarhus建築學院工業設計學系，成為壹名工業設計師。。自1990年至1996年，他為位於Billund的樂高集團旗下ModulexA/S擔任設計工作。1997年他成立KlausRathDesign設計公司，並為西門子、Motorola、Modulex和GNNetcom及其他許多品牌設計。
KlausRath的設計強調技術工藝，他將科技與技藝作完美結合。他不但研發高科技的生產方式，也因此他擁有兩項的創新設計的技術專利，同時，他的設計特色線條幹凈俐落，功能簡單實用，始終保持斯堪的納維亞設計的傳統。
設計師官網：
15JohnBrauer
設計師JohnBrauer1960年出生於丹麥，旅行世界各地的經驗，讓他幾乎體驗過了全世界的各種探險和工作的經驗，也探訪和收集了各種文化印象，這些豐富的生活體驗和橫跨多個領域的興趣與探索研究，讓他對於不同的文化有著多面向而深入的了解，造就了他廣闊而開放的心胸和豐富的設計靈感泉源。
透過深入的參與設計過程和追求開發商品的新價值是JohnBrauer的設計風格，他的設計理念是傳達物品深層的意涵和為它們創造新的價值，2007年得到BritishIndustryAwards英國工業獎的Illusion魔幻巾桌，就是用創新的工法打造自然本質的形狀，就是壹個成功例子。
16ArneJacobsen
丹麥最具影響力的建築師暨工業設計師ArneJacobsen，可謂是丹麥“機能主義”的頭號人物，也是北歐簡約設計的最大代表。ArneJacobsen設計的知名經典椅如EggChair、AntChair、SwanChair身上即可看出，完全沒有多余的線條或是結構，以最簡單的曲線達到椅子最佳的使用功能，美麗典雅的姿態歷久彌堅。
就讀丹麥皇家藝術學院的ArneJacobsen，畢業後即贏得丹麥建築協會所舉辦的未來房屋設計競賽“HouseofFuture”，此後他的名聲與超現代的設計風格即迅速散播開來。Jacobsen的設計皆經過極精密的計算，要求完美到最細微的部分。例如幫英國牛津大學設計St.Catherine學院時，他還特別要求在合約上著名，該片土地上所有範圍皆由他來完成設計，包括景觀以及配件，此學院日後也成了他的代表作。
設計師官網：
17JakobWagner
JakobWagner是北歐非常突出的當代設計師，設計了許多獲獎無數且收藏於博物館之中的作品。他的作品常常出現在北歐和世界各地的展覽中。
1963年丹麥哥本哈根出生，1992年畢業於瑞士ArtCenterinMontreux的產品設計系。同年成立了自己的工作室，初期和運動、專業器材公司合作，如Porsche和Pioneer。後來設計開始轉移到居家物件。
JakobWagner的設計常以強烈的對比表現不同特質間的張力，讓看似對立的概念相結合，動與靜、男與女、有機與幾何等。透過這種張力為產品註入了新生命，挑戰感官的同時不斷誘惑、吸引著我們的感受和情感。JakobWagner設計的動能也來自於這些充滿意涵的各式形體。
設計師官網：
18HansJ.Wegner
HansJ.Wegner1914年丹麥出生於鞋匠家庭。於17歲那年完成木匠學徒的學業，20歲便到哥本哈根的SchoolofArtsandCrafts就學。
年輕建築師Wegner和許多設計前輩都有***事的機緣。1940年加入了ArneJacobsen和ErikM_ller興建_rhus市政廳的家具設計工作，同年Wegner和木匠大師JohannesHansen***同合作，造就了他更上壹層的技藝。
1943年創立了自己的設計工作室，隔年便開始了壹系列中國椅的創造。中國椅的發想是從丹麥商人的照片中擷取明式椅的靈感而來，其中的壹款“WishboneChair”，是1949年至今最熱銷且受歡迎的Wegner椅之壹。
1949年設計的RoundChair登上了美國Interior雜誌的頭版，同時被譽為─世界上最美麗的椅子。RoundChair在各種重要的國際場合中屢屢出現，例如1960年美國副總統尼克森和甘乃迪的總統電視辯論會和2009年哥本哈根聯合國氣候變遷會議等。HansJ.Wegner木匠和設計師的完美結合，將最美的形式以精確的技法忠實呈現。
19FormUsWithLove
FORMUSWITHLOVE用壹個字來形容自己─dedication。這個瑞典的年輕設計工作室不會乖乖等著好事憑空降臨，而是主動去創造和拓展屬於自己的設計。FORMUSWITHLOVE設計的領域很廣，產品設計相關的壹切都是FUWL關心的對象。
由JohnL_fgren、JonasPettersson、PetrusPalmér於2005年成立的FormUsWithLove。三人在KalmerUniversity的產品設計課程中認識彼此。FormUsWithLove以Innovation、Interaction和Love為設計哲學。
對FUWL來說，和各大家具廠牌合作（Axcent、Zero、DesignHouseStockholm、Materia、Mitab、Muuto等）最大的收獲不在產品的結果，而是整個過程中思考、創造、設計生產的經驗。這些合作的經驗不斷刺激著FUWL用創新的切入點，把屬於21世紀的極簡風格中滲入了壹些風趣和幽默感。
設計師官網：
20EeroSaarinen
EeroSaarinen是二十世紀最多產、顛覆傳統、具爭議性的建築師之壹。EeroSaarinen生長在壹個設計世家，母親是紡織藝術家LojaSaarinen，父親ElielSaarinen是有著名的建築師和土地規劃員，姐姐也是名室內設計師。
揚名國內外的建築設計形塑了二戰後美國的國際形象，杜勒斯國際機場、聖路易紀念拱門、通用汽車公司技術中心、甘乃迪國際機場的TWATerminal，這些美國價值的強力象征是EeroSaarinen的代表作品。
創作生涯都有家具設計的產出，EeroSaarinen豐富、靈巧、高度原創的家具，可說是美國50年代家具設計的代表。1940年和CharlesEames***獲MOMA有機家具設計比賽的第壹名（OrganicArmchair），後與KnollAssociates長期合作的關系。新材質的使用、建構技術和雕塑形式的創新，使得EeroSaarinen設計的每個物件都有強烈的建築質感在其中。
設計師官網：
21EeroAarnio
EeroAarnio1932年生於芬蘭，於1954年至1957年求學赫爾辛基的InstituteofIndustrialArts，並在1962年成立個人工作室，從事室內設計與工業設計。他的許多作品享譽全球的國際知名度，並獲得許多工業設計獎項。
身兼教授、室內設計師的他於1960年開始挑戰打破傳統家具設計規範，改以塑膠塑料、多元繽紛的色系與有機形式等實驗，創造出更新穎更具機能性的時尚家具。
他所設計的塑料作品自此聞名於世，1963年他以玻璃纖維所設計的椅子theBall、1968年的Bubble，不但在當時因準確反應出普普文化(thePopCulture)而引起廣大回響，仍是設計界的指標。玻璃纖維並成為EeroAarnio最愛使用的材質之ㄧ。
EeroAarnio的作品揉合了文化、流行、美學與機能。在國際間獲獎無數，全球各大指標性博物館如倫敦的VictoriaandAlbertMuseum、紐約的MoMA、德國的VitraDesignMuseum都有收藏並展出其作品。
設計師官網：
22Bj_rnDahlstr_m
Bj_rnDahlstr_m是瑞典極為著名的設計師，50年代出生的他，在70年代從事的是平面與動畫設計，1982年他成立了自己的設計公司，初期專註於Ericsson、Scania、AtlasCopco等幾家大公司的平面設計案。
慢慢的，Bj_rn開始將他的設計才華延伸至產品設計，種類眾多，例如：Playsam的兒童玩具、Skeppshult腳踏車、Krups咖啡機、Marimekko布料花色設計、Magis、Plank以及Daviddesign的家俱。他的風格低調簡約，並具有無法取代的獨特優雅。
設計師官網：
23AlvarAalto
AlvarAalto可謂是開啟北歐現代化設計的重要人物，領域涵蓋建築、家具、織品、玻璃藝品等。出生於芬蘭的小鎮Kuortane，成長的地方坐擁最美麗的自然美景與夢幻湖泊。從小AlvarAalto就展現藝術天份，對於繪畫、美術特別擅長，十四歲時就開始幫地方出版物繪圖插畫。雖然長大後成為建築師，小時後的AlvarAalto對電影等很有興趣，還曾在自家頂樓搭了小的戲蓬。
AlvarAalto對於創造戲劇化的空間有他獨到之處，因此在經濟起飛的20世紀初期，全球風靡規格化與大量生產的時代，他可以巧妙地將建築融合感性和標準化，讓建築物展現其自然的有機性。AlvarAalto的設計風格壹路從早期古典、機能、有機、到後期實驗性質、紀念性質的作品，可看到他不斷在創造經典，早期就受到