1.牛牛和馮鞏的相聲模式是:牛牛逗。
添油加醋，馮鞏添油加醋，牛甩出壹個包袱，馮鞏有時還跟著壹個更慘的，把“荒誕”演繹得更有意思了。我們覺得現在抖出來的每壹段都是“神最右”的神段，壹針見血。簡直就是前互聯網時代的提前引入“吐槽”，前衛程度可想而知。所以他們的相聲能戳中人們的笑點、痛點和淚點，同時體現了相聲的三大功能和價值。
另外牛牛和馮鞏走的是電視和相聲結合的路線，所以對表演的要求應該更高。
2.郭德綱和於謙的相聲走的是傳統相聲的路子。語言藝術高超，但主要是娛樂性。另外，他們兩個雖然號稱神合作，但是側重點太過明確，於謙的水平並沒有真正發揮出來。
3.至於奇誌的士兵，也有壹些適合時代的話題。而南派相聲先天不足，尤其是語言功底比北派弱，市場和受眾狹窄，發展阻力肯定很大。
三個人風格完全不同，時代不同，不能橫向比較。
馮鞏牛牛也是春晚的臺柱。兩個天津人基本不知道是加油還是逗，每個相聲的劇本真的很好，文明健康，沒有任何黃色內容。讓觀眾開懷大笑。可惜牛高估了自己，去當副縣長了。最後他們失敗了，但縣令不以為然，舞臺上沒有他的位置。
他們的優勢是在體制內，不用擔心生存問題，可以花很多時間寫劇本。
事實上，啟智的士兵在夜場上放了壹把火。他們的相聲很諷刺，笑點很多。另外長沙的土壤特別適合喜劇演員生存，不然就算是何晶晶也會紅。
兩者結合的很好，兵士看起來很壞，而奇智看起來像是深仇大恨的受害者，也是相聲裏兵士辱罵的對象，非常適合任何情況。能在長沙火起來，他們的水平自然不低。他們的相聲適合南方人聽，很容易笑。
後來，當他們分手時，士兵發現趙衛國是他的伴侶。坦率地說，趙衛國太帥了，不適合扮演領袖的角色。鄭泰其實是音響行業的壹個短板。所以兩者的合作達不到當初《神奇兵》時代的高度。
郭德綱出生在於謙草根階層，生存並不容易。壹開始德雲社離立交橋有點近，經常往三路走。這是不可否認的事實。雖然現在很流行，但這只能說明什麽樣的人聽相聲。
就說、學、唱而言，郭德綱應該是最高的。
與當時的馮鞏/牛群相比，啟智/士兵在寫笑話的能力上有壹定差距。
不信妳讓德雲社的人收起那些搞笑可愛的動作。妳覺得效果怎麽樣？
有壹句話，我朦朧。
馮鞏牛牛、啟智私塾和郭德綱於謙是最先提升相聲藝術水平的團體，其次是馮鞏和牛牛，最後是啟智和私塾。
並不是說奇誌兵組合水平不高。慢慢聽我說。
壹、啟智兵團的相聲
旗誌兵組合是湖南著名的相聲組合，他們的相聲表演比較特別。壹般旗人說普通話，戰士說長沙話，形成鮮明對比。他們成功地將幽默融入方言，將當地的藝術展現得淋漓盡致。最火爆的那年，壹票難求。就像現在郭德綱的於謙，只要演出中有壹個誌怪的軍人，票就賣不出去，壹時間風靡整個湖南及其周邊地區。
可以說，葉澄話被彜語打敗了。因為奇誌兵團的相聲模式，兵們說普通話，奇誌說方言，所以湖南的朋友們聽得很起勁。各種方言俚語，各種段子，方言梗，就是想說什麽就說什麽。本地人開懷大笑，外地人卻壹頭霧水。後來，旗人的士兵要走向全國，就要壹起說普通話，但很多方言的段子，要麽無效，要麽很難用普通話表達。所以，隨著這壹對擴展到全國，他們相聲的頂點也慢慢落下來了。
但不可否認的是，就相聲水平而言，啟智戰士的壹些相聲比起國內大部分相聲演員還是很不錯的，比如樓上樓下，我是110，審賊，婚喪嫁娶，免費吃飯，幫會成伴，治感冒和心累。
第二，牛牛鳳公的相聲。
妞妞和馮鞏的相聲是壹部電視專用相聲。他們的舞臺形象、風格、臺詞、表演都是專門為電視媒體量身定做的。他們的舞臺形象，拋棄長袍禮服，永遠是西裝革履。“捧逗”的模式在他們的相聲中演變成了“互相捧逗”。聽馮鞏這種牛人的相聲，基本上可以忽略不計，或者說無法明確區分誰在捧誰在逗。他們雖然沒有把傳統相聲的東西都扔掉，但絕對是半新瓶換新酒，把舊的都換成了新的，適應了電視媒體的需求。再加上他們的相聲，敢於批判時代的弊端，突出相聲的諷刺效果，所以這樣的組合風靡全國是很自然的。壹系列作品，如《兩個人的世界》、《賊伴》、《看這兩個爸爸》、《有話說》、《最壞先生》、《我的兒子》、《萬事通》、《無蠅餐廳》等。，在春晚舞臺的背景下為全國觀眾所熟知。
牛牛馮鞏的相聲沒有傳統相聲那麽重，語氣相對輕松。沒有長袍和桌子道具，可以用兩個麥克風說話。像小品壹樣拿出兩個道具是沒問題的。這種組合和傳統相聲的基本功，比如小品場景搭建模式的相聲，頗有點現在相聲新勢力的架子！表演時，兩個人也可以在舞臺上做各種動作，不局限於壹個地方，可以在整個舞臺上自由走動，這和傳統的相聲有很大的區別。
第三，郭德綱於謙的相聲。
個人認為，郭德綱於謙的相聲表演有幾個階段。初級階段:為了生存和迎合主流媒體，在參加相聲比賽時，他們的相聲包袱基本延續了小劇場包袱的精髓，去掉了倫理和器官相關的內容，是比較幹凈的相聲。但這種相聲觀眾並不買賬，在主流相聲團隊中很難做好。所以，當時我參加相聲大賽，只拿了三等獎。爆發階段:郭德綱於謙的相聲是主流團隊辦的。此時，郭德綱在重壓之下表現出強烈的反彈效應。他創作並表演了大量經典相聲。《我的詞系列》《妳的詞系列》等經典作品層出不窮，他們敢於在表演中表達自己的憤怒和愛恨情仇，提高了他們在觀眾心目中的相聲水平。其中有壹些尷尬的片段，關於相聲發展的討論，主流與非主流的爭論至今被觀眾津津樂道。這種現象恰恰證明了相聲藝術是諷刺藝術的集合。
成名:成名後，郭德綱於謙的相聲基本趨於平和，更註重參加綜藝節目和辦社團。另外，當他在舒適的環境中獲得成功時，很難感受到同理心，所以他的創作沒有基礎。此外，還有其他眾所周知的原因。所以他的相聲創作以穩健為主，批判過於激進，諷刺較少，倫理障礙較多。
綜上所述，我個人認為在以上三對相聲組合中，郭德綱於謙的組合對相聲的繼承、發展和傳承作用應該是最大的；毫不誇張地說，以郭德綱為首的德雲社靠自己的努力把觀眾拉回了小劇場，成就了相聲自創辦以來難見的發展高峰。對於傳統相聲的改良，使相聲從天津及背景為主的地區傳播到全國，並深入到普通人的生活中，牛牛馮公的相聲是壹個傑出的代表。《兵奇誌》的相聲只能算是相聲發展的壹個局部高潮，而不是全面推廣。
比較這三組。郭德綱於謙排在最後。前兩組火災發生時，郭德綱於謙並不為公眾所知。所有這些後來的節目都會向他們的前輩學習。馮公牛可以說是音韻學的絕對經典組合。人們都喜歡他們的作品。他們的風格不壹樣，不僅僅是調侃。基本上五五開，兩個人鬥嘴。
奇誌兵組合也流行了壹段時間，他們的很多作品都是各地方言的版本。有時演出會采用雙簧的形式。這也是他們的特點。
雖然郭德綱的德雲社現在很受歡迎。這意味著郭德綱運行良好。管理好公司，增加員工數量。到處都有很多弟子。
妳註意到最近的壹條新聞了嗎？馮鞏說他沒有徒弟，只有學生。真正的藝術家不在乎這個，他們真正在乎的是藝術的傳承，所以，從這個角度來說，郭德綱更差。
馮鞏妞妞、啟智冰和郭德綱於謙是中國最著名的三對相聲搭檔。馮鞏的牛活躍在90年代，啟智的兵活躍在新千年，郭德綱和於謙從2005年成名後就壹直活躍。
可惜，馮鞏妞妞和啟智冰這兩位相聲搭檔分道揚鑣了，我們再也見不到這兩位相聲演員的合作了。牛人在相聲裏從來都是不安分的，總要搞點副業；私啟誌本來是師徒關系，但隨著兩人名氣越來越高，有了不同的創作思路。這其實也是這兩對情侶分手的主要原因。
馮鞏總是在牛人跑了之後，以相聲的形式出現在春晚的舞臺上。可惜兵奇誌分手後，發展並不好。只有郭德綱和於謙合作了近20年，堪稱音壇常青樹。
三對情侶中誰的相聲水平最高，見仁見智。馮鞏妞妞和冰的相聲就是所謂的主流相聲，以諷刺為主。他們的諷刺相聲水平達到了頂級水平，能讓人捧腹大笑，達到諷刺的效果。
比如馮鞏牛牛和牛牛的合作從1988開始，小偷的公司，各種借口，看看這兩個爸爸，樂此不疲，都是諷刺相聲的代表作。
啟智和大冰實際上都是南方人。都說南北相聲有差異，但奇誌和大冰是唯壹在北方也很受歡迎的相聲演員。兩人合作的葬禮，樓上樓下，代表大會，等等，也都充滿了笑聲和明顯的諷刺。
郭德綱和於謙的相聲屬於劇場相聲，以傳統相聲為主，不僅僅是諷刺。不過，郭德綱是場控大師，而且現場效果很好。而且他致力於拯救傳統相聲，為相聲的發展做出了不可磨滅的貢獻。
如果非要說哪壹對相聲水平最高，我覺得是郭德綱於謙，因為馮鞏和妞妞，和冰的相聲是電視相聲，每句話甚至每個字都是提前排練好的，所以現在很少掛。郭德綱於謙在劇場裏說，相聲沒有太多規則，現場會有各種突發情況，所以現場砸掛是常事。
所以論相聲水平，我個人認為郭鶴是最高的。朋友們怎麽看？
郭德綱的個人相聲功底，無論是學笑還是學唱，都是最高的，於謙的水平絕對是頂尖的。但他的作品內容有些淺薄，經不起推敲，但他對相聲的貢獻是有目共睹的，培養了很多優秀的相聲接班人，讓相聲復興。在這方面，郭宇對相聲的貢獻肯定要大得多。至於作品質量，前兩對相聲是經得起時間考驗的。
我選擇郭德綱於謙。
三組合夥人中，只有郭德綱於謙還活躍在相聲舞臺，郭德綱創辦了德雲社，培養了很多相聲弟子。目前，只有郭德綱取得了這樣的成就。
應該是郭德綱和於謙的水準都很高，都是兒童才俊。加上後天的努力和傳統相聲的搶救，可以說這兩位現在都在吃相聲這碗飯，不僅不錯，理論研究也不錯，在這壹行站穩了腳跟。
馮鞏和牛群是體制內最早的相聲領軍人物，工地不錯，但這兩個人可能也是因為相聲在走下坡路，開始不務正業。馮鞏開始專註散文和電影；黃牛先拍照，然後去當副縣長。
可以說，郭德綱和於謙在相聲行業最關鍵的時候站了出來，再次迎來了相聲的復興，而馮鞏和妞妞則在需要人力挽狂瀾的時候選擇了另辟蹊徑。
至於奇誌戰士，難能可貴的是他們壹直堅持在小劇場演出，可以算是壹對堅持曲藝路線的人，但他們的相聲其實並不是相聲，也不是他們所謂的:南方相聲。其實他們的相聲大多是由酒吧裏表演的雙簧改過來的，雙簧和相聲是兩種完全不同的曲藝表演形式。雙簧換成相聲，味道還是雙簧。
這是我最喜歡的四雙鞋中的三雙。我是業余觀眾。先做個結論。這麽說吧，巔峰時期的馮鞏牛群，在藝術上更加細膩醇厚，有更好的藝術水平和趣味，是我在那壹代人中能見到的最好的藝術家。郭德綱於謙，目前他可能給這壹行帶來了回潮，郭德綱還有時間(馮鞏和兵士幾乎失去了年輕觀眾和新舞臺，而郭德綱在相聲方面樹立了好榜樣)。這個士兵比不上這兩個人。士兵的評價就壹句話。他是壹個非常優秀的相聲演員，有自己的特色。
這三個男人的高峰期是有時間差的。我看到馮鞏認識了這位戰士，聽了這位戰士的講座，開始了解郭德綱。
馮鞏妞妞小時候看每周的超級綜藝和每年的春晚，是我最期待的演員。這副贈送的作品在我眼裏是完美的。想法和口味都很健康，說的笑話和段子讓人捧腹大笑。不過也有可能他當時還小，接受了自己看到的更多。妞妞去當縣長後，我對相聲劇時期的馮鞏的期待降低了，感覺他也不容易。他非常喜歡相聲。我把小品叫做相聲劇，是因為相聲會默默死去，不留姓名。這壹段真的不是諷刺，我真的覺得那是他的心態。
每周看超級綜藝或者曲園雜談，自然軍人出現在我的視野裏，奇誌遇見軍人，這是我從眾馮鞏之後的期待。
上大學的時候，相聲已經沒落了，馮鞏大叔在相聲劇的泥淖裏可憐兮兮地喊著相聲的名字。我好像不怎麽聽相聲，但我總覺得我最佩服的是能寫相聲的人。當時在圖書館看到《傳統相聲全集》，立馬買了壹套，自己看著也覺得開心。有壹次壹個軍人去南大做了壹個關於相聲現狀的講座。士兵說:“現在還在說相聲的相聲演員不多了。妳覺得有幾個？”觀眾很有名:“兵老師。”士兵笑著說:“妳誇我玩玩就行了。明天郭德綱來講課時，妳壹定要說是郭德綱。”當時我想，如果這個士兵這樣評論，似乎他認可了郭德綱對相聲的堅持，於是他開始聽郭德綱。從此，成坑之王便深似海。其實我接受不了那些齷齪的味道，但是我又在聽相聲了，感謝郭宇的十年沈睡。
在18《新人相聲》中，郭德綱壹出場，就看到了那個既有鋒芒又有氣度的“大喇叭”和相聲教育家郭德綱。雖然不知道相聲會往哪個方向走，但是看相聲的都是新人，而且這些年輕好看的人都願意進入這個行業，所以這個行業能繼續下去可能是真的。然而，閻鶴祥關於相聲演員學歷的言論讓我很感興趣。畢竟聰明有文化的人都願意幹，高度會高很多。例如，馮鞏和郭德綱都識字。