黃泉在宮中畫了許多珍禽異花，寫了許多亭花水鳥。所以有“黃家富，徐希野”的諺語，對後來的花鳥畫影響很大。由於黃泉父子的繪畫風格豐富，如聚寶、聚才、弟弟魏亮等，成為北宋初期翰林畫院評選優劣的標準，被稱為“院式”。
2.五代以後，蜀皇居住，收藏。
黃居才(933-993後)是五代十國著名畫家黃權的兒子。擅長畫花鳥山水。黃泉父子的繪畫技藝成為北宋初期評價繪畫質量的標準。
五代以後，蜀中桃花塢收藏山鳥、棘雀，收藏於臺北故宮博物院
這張圖中的景物有動有靜，協調得很好。就像壹只鷓鴣跳上石頭，伸著脖子喝溪水，非常生動。另壹只麻雀在飛翔、歌唱或俯視，這是移動的壹面；而毛竹、鳳尾蕨、近景雜草這兩叢雜草，有的朝左，有的朝右，在無風時呈現出舒展的姿態，給人壹種從容寧靜的感覺。
在下面的大石頭上，土撥鼠的身體從喙尖到尾巴幾乎橫跨了整個框架。背景是壹個巨大的石質斜坡，上面有麻雀、荊棘和蕨類植物，充滿了整個畫面。畫的重心在框的中間位置，形成了北宋山水畫接近中軸線的構圖方法。具有圖案意味的布局具有裝飾效果，表明作者有意呈現唐代花鳥畫的古拙和華麗遺產。
五代以後，蜀中黃菊收藏花鳥。
五代以後，蜀將歸歸土
3.五代南唐的徐希
徐希是五代時期南唐的壹位畫家。擅長畫花、野竹、水禽、魚、蟲、蔬等江河湖海，獨創了“落墨”法，改變了黃泉精筆勾色的方法。謝大師的潑墨山水源於的“潑墨”法。
因為不屑踏入仕途，他壹生被置於畫院之外，所以後來人們稱他為“江南處士”或“江南布衣”。
五代徐希玉堂，富貴圖臺北故宮博物院。
《玉堂富貴》此畫為豎畫，牡丹、玉蘭、海棠鋪滿全幅，花間有兩株杜鵑花。畫面下方，湖石旁畫著壹只羽毛艷麗的野鳥。
先用墨水筆勾勒出枝葉和花鳥，再塗上顏色。玉蘭、牡丹、海棠白中帶雅，粉中帶嬌，在石青地面的映襯下更顯端莊美麗。這種滿紙不留縫隙的畫法，明顯是受佛教藝術的影響。
4.北宋時期的崔白
崔白是北宋的壹位畫家。他擅長畫花鳥，尤其是秋天的鵝。他註重寫生，擅長素描和填色，體系清晰，字跡堅如鐵絲，色彩淡雅。別創淡雅之風，改變了宋初以來畫院中壹直流行的黃泉父子濃郁精細的畫風。
臺北故宮博物院藏宋翠柏《雙喜圖》
此圖描繪秋景，草樹山石，布局生動，而秋風颯颯，竹樹搖搖，山草無敵，風很大。整個畫面詩情畫意，五彩繽紛，真是壹首“西風頌”。但體之精，筆之動，正如黃庭堅稱崔的畫為“竊機”，如此自然有趣，壹不小心就寫出來了，自然超群。
北宋崔白公雞傲。
作品描繪了冬天黃昏時，壹群麻雀在壹棵古樹上安眠的場景。作者在構圖上將鳥分為三部分:左邊的三只鳥已經休息，處於靜止狀態；右邊兩只雀類，開始晚，處於動態；中間的四只鳥，作為這幅畫的重心，上下左右呼應，串聯起氣脈，由動到靜，渾然壹體。鳥類的敏捷在向後、俯仰、正側、伸展、飛翔、歌唱中表現得淋漓盡致。
樹幹在輕骨鳥的映襯下，顯得格外泥濘、陰冷、野性。這張圖上樹幹上的筆觸很重，有烤的，有染的，有鉤的，有缺口的，完全分辨不出來。造型純墨，筆畫難找。畫中運用的赭石雖已褪色，但絲毫未損其精神，野性之趣溢於絲絲之外，有仿徐希之筆的特點。
北宋崔白秋浦榮賓臺北故宮博物院
大都會美術館收藏的北宋崔白殺豬付影集。
5.宋徽宗趙霽
趙霽是壹個藝術家皇帝，他可以被稱為壹個熱愛畫家而不是河山的皇帝。他的藝術造詣很深，彈琴、書畫、唱歌、詞作都壹絲不茍。
宋徽宗趙霽芙蓉金雞圖現藏於故宮博物院。
《芙蓉錦雞圖》是中國歷代經典繪畫的傑作，風格各異，筆觸精彩。
《蓮花金雞圖》作者以其獨特的藝術才華和精湛的繪畫技巧，將中國傳統繪畫技法中的用筆和設色兩種元素達到了完美的統壹，以獨特的風格生動地傳達了所描繪對象的精神特征，達到了高度成熟的藝術境界，使其作品生動傳神，經久不衰。
宋徽宗趙霽五色鸚鵡地圖
宋徽宗趙霽蠟梅雙鳥地圖頁
宋徽宗趙霽的梅花刺繡
6.明初的邊疆金文
卞，即卞京兆(約1356——約1428)，明初重要的宮廷花鳥畫家。他的畫風延續了北宋黃泉派的工筆傳統，又融合了南宋的工筆。
明辨金文三友白琴圖
卞的《三友百鳥》最能體現他的繪畫特色。畫中的近百只鳥都是不同的物種，都能找到真鳥的原型，生物學家也能壹壹命名。
所有的鳥都有自己的姿勢，飛與飛，立與升，跳與跳，顯或隱，或遠視，或轉頭探視，啄或吠，或打理羽毛，或追逐打鬧，沒有重復，除非有很高的觀察能力和精湛的技巧，否則無法做到。
三友百鳥的花鳥畫法既繼承了南宋的傳統，又趕上了五代黃泉的畫法。畫完草圖就上色，然後打勾。色墨比黃泉濃，但又比南宋的清麗淡雅濃，從中可以看出明朝的氣息和邊本人的風格。
臺北故宮博物院藏《明辨金文四Xi圖》
明辨金文朱華秦鉅上海博物館
北京故宮博物院藏明簡金文雙鶴
7.明代的呂紀
明代呂紀(活動於1439-1505)以花鳥畫著稱，其花鳥畫色彩鮮艷，富有生命力，被稱為明代第壹花鳥畫。
呂紀的畫風可以分為兩類，壹類是以水墨為主，色彩略淡，另壹類是色彩豐富，使用和諧，宮廷裝飾有趣。
臺北故宮博物院藏明代呂紀的杏花孔雀。
畫中，壹對姿態各異的孔雀圍繞著壹個優雅的杏樹圈，周圍是盛開的紅白牡丹和在樹梢上跳躍的麻雀。畫面華麗，色彩細致，整體呈現出壹派優雅活潑的景象。杏花是春天的象征，孔雀和牡丹意味著財富，而“麻雀”和“爵”的諧音則暗示了高級官員的地位，為原本華麗的表演增添了吉祥的含義。
臺北故宮博物院藏明代呂紀秋水鳥。
多霧的秋夜，月亮半懸。芙蓉和蘆葦棲息在坡地上的四只豆雁，其中三只已經入睡，壹對月亮在響。
畫中花鳥的筆法細膩而不呆板，畫坡則是寫意。既表現了大雁夜間棲息時守夜的習慣，又畫出了秋夜的悲涼，借時間和景物抒發情懷。這是壹部傑作，展示了呂紀工作和寫作的結合以及他對情景氣氛的掌握。
呂明雞毛雞圖
臺北故宮博物院藏明代呂紀秋水鳥。
蕭淑雪風光，江天如墨。成群的鳥怕冷，大部分都已經睡著了。凍僵的雀鳥和冷鴿棲息在腐爛的柳樹上。作者充分把握了真實情境的氛圍，體現了冬天的寒意。筆墨的色彩表現出濃郁的呂紀風味，但更為簡潔。與其他作品相比，更增添了壹層古雅的趣味。
8.八大山人
八大山人的花鳥畫繼承了陳淳、徐渭寫意花鳥畫的傳統，發展成為壹種寫意。
它的特點是用象征的手段誇大所畫的花鳥魚蟲。以其奇特的形象和簡潔的造型，使畫中形象突出，主題鮮明，甚至把鳥和魚的眼睛都畫成“白眼對人”，以表現其孤傲憤世的性格，從而創造了前所未有的花鳥造型。
明末清初，旅順博物館收藏有《八大山人帶石水禽圖》。
明末清初八大山人野塘的雙鵝
明末清初的八大山人巨石蒼鷹
9.清郎世寧
郎世寧(1688-1766)，意大利人，清代宮廷畫家。曾在康、雍、甘三朝工作，從事中國繪畫50余年。他是壹個全能型的藝術家，人物、肖像、動物、花鳥、山水都有全能型的技巧。
臺北故宮博物院藏清代郎世寧《金春圖》。
清郎世寧仙鵝長春圖冊
10，全
沈權(1682——約1760)清代畫家。沈權擅長花羽毛，也擅長仕女。他的花鳥畫遠非“黃家傅貴”，而是向呂紀學習。它們從明代的庭院中脫穎而出，筆觸細膩，色彩淡雅，形象生動，形象逼真，達到了壹般畫家達不到的“五彩斑斕”的境界。