《史記·李斯列傳》載有李斯對秦始皇的訓誡，曰:“人擊甕而叩，彈琴而戰，而歌者實為秦之聲。”由此可見，早在公元前200多年前，陜西秦征就在宮廷和民間廣為流傳。箏是秦人最早的樂器。它與箏的打擊樂器壹起構成了秦腔。《舞舞歌》是陜西最早的箏曲體裁。許多專家指出，秦腔是秦腔形成的最早源頭，而在其演變為秦腔的漫長歷史中，箏壹直是伴奏樂器。東漢以後，箏參照樂器的形制進行了改進，不僅音域更廣，而且具有然、猶有悲的特點。自隋唐以來，箏壹直是各種音樂和舞蹈、戲曲和曲藝的良好伴奏樂器。直到明末，箏仍然是琴(腔)伴奏中不可或缺的樂器。
民族樂器的獨奏，或帶歌詞的民族曲調的重復，或前奏曲或合奏的獨奏表演。還有的往往是先伴奏聲樂，再自己彈唱，最後從彈無唱轉變為純器樂。在陜西，箏曾是伴奏樂器之壹，而的樂譜是的演奏譜和陜西箏派的樂譜。
總之，的陜派是在演奏民間音樂的過程中逐漸形成的，地方戲曲唱腔是箏樂發展風格和感情的靈魂。
多年來，在歸秦學術思想的指導下，陜西古箏專業人員根據地方戲曲、秦腔、羌及大型器樂，挖掘、整理、改編、創作了大量陜西箏曲。在這些陜西箏曲中，保留了燕樂古老的藝術傳統，其旋律以“喜聲”和“苦室”而豐富。陜西箏樂獨特的藝術風格是由調式、音階、音律構成的。陜西箏樂的技法是在長期學習、繼承和借鑒外國箏樂的基礎上，根據陜西地方音樂風格的特點，吸收了各流派箏樂技法的優點，形成了獨特的陜西箏樂演奏技法，如左手拇指按弦、右手拇指按弦、右手大指抖弦等。
二，河南箏派
河南古箏流派的形成雖然可以追溯到本世紀初，但它與附帶的音樂形式——河南大調(又稱鼓調)以及後來的豫劇有著密切的關系。尤其是大調，可以說幾乎概括了絕大部分河南箏樂。大調，也叫鼓調，是曲藝的壹種形式，以曲牌的結合為特征。鼓樂的伴奏樂器有三弦、箏、琵琶，還有手板和八角鼓。箏與鼓的結合是河南樂派的基礎，箏與鼓壹起生存和發展。如果說古箏的河南派起源於明清小曲及後來鼓樂的伴奏，那麽它的演變、發展和成熟也是伴隨著鼓樂(後改名為大調樂)的伴奏。哪裏的主流音樂廣泛流行，哪裏的箏樂藝術就繁榮；哪裏有很多能唱大調的人才，哪裏就會不斷湧現出著名的古箏演奏家。這是因為箏樂藝術還沒有形成獨立的藝術形式。時至今日，河南箏樂仍與各大曲牌、戲曲等民間音樂緊密相連，豫劇、曲劇、越調等都有箏伴奏。正是這些豐厚的民間音樂土壤，孕育了蓬勃發展的河南箏派。河南箏樂的壹部分來源於大曲牌的唱腔、招牌音樂和板頭曲。它是由箏人在長期的合奏伴奏中不斷加工、提煉、創造而形成的。
在主要曲調的合奏和伴奏中，藝術家們創造性地發揮了各自樂器的特點。比如三弦，作為主奏樂器，高音明亮清晰，往往用腔來襯托。鄭燦作為壹種特色樂器，以壓、顫、揉、滑最能表現其特色，在中音中色彩效果尤其好，所以在中音中常加墊、拋光。流傳至今的板頭曲，至今仍保留著這壹特色。
在演奏中，藝術技法在壹代又壹代藝術家的藝術實踐中逐漸定型，在旋律上具有各自樂器的特點和壹定的獨立性，從而可以獨奏和合奏。適合將箏演奏技法分離成箏獨奏。比如50多首板頭曲中，根據旋律特點，有20多首各自樂器的獨唱曲，適合鄭演奏。被分離為純器樂的箏曲在內容和風格上有兩種不同的情況:所有屬於板頭曲的箏獨奏曲都保留了原合奏曲中箏的基本特征；但在排子樂中，大部分都是同名的變體。
河南箏樂包括傳統箏樂和創新箏樂。在傳統的箏樂中，也有唱牌曲和板頭曲。這種音樂短小精悍，生動活潑，具有濃郁的地方風格。
河南學派的建立，除了歷代河南箏人不斷努力修正豐富的傳統曲目外，具有濃郁地方特色的創作歌曲也成為了這壹學派的延續和有機組成部分。
漢魏時期，阮的《付正》是描寫河南箏藝的形象之作。《大興》、《重發》強調大指的旋律音，發揮左手的技法，體現了箏樂的靈魂。河南箏人世代流傳著這樣壹首詩《掐箏》，這是對河南箏的高度概括:
名字指的是掛在樁上的四指，搖鉤輕撥袖。需要註意的是，左手沒有別的辦法，按照顫抖來推揉是悠閑的。
在具體技法的運用上，河南箏樂比其他流派更顯示出其大指的重要性——“八指十音”。另壹方面，在抖指的使用上，多為短抖，持續時間為四分音符以下的壹拍。“倒敲直打”是曹東福先生獨創的河南箏的獨特指法。此外，在左手的使用，延音、小顫音、大顫音的處理上也有自己的特色。
河南箏派的獨特性除了上述旋律、調式、技法的特點外，顯然與方言有著密切的關系。河南箏派的箏樂藝術在與聲腔交融的過程中，首先將聲腔中的音變吸收到箏樂中，其次豐富了聲腔以及箏樂本身。這是“以韻補聲”、“聲中有韻”功能的具體體現，也是河南箏樂既潑辣又細膩、奔放又委婉的魅力所在。
三、山東箏派
山東鄭流傳已久。《戰國策·齊策》記載“臨淄富庶實用，其人皆吹、築、奏箏”。傳統古箏演奏包括獨奏、合奏、鋼琴伴奏和曲牌演奏，它們都有嚴格的格式。每首歌分為八個樂句，每句八拍，只有第五句有四拍，所以整首歌是六十八拍，俗稱“六八板”。六八班的大班卓琴是山東箏樂的精華，具有很強的藝術性。可以單獨玩，也可以按板板的順序壹起玩。該團由四種樂器組成:箏、琵琶、揚琴和西秦。鄭壹直居於顯要地位，民間有“無之則無樂”之說。很多山東箏曲出自山東琴書，類似河南板頭曲，也有《漢宮秋月》《鴻雁來信》等68首。但也與河南箏有所不同，河南箏也是由山東的唱腔、曲牌演變而來，如鳳翔歌、斷橋、雙玉、上條、等。山東箏在演奏時與河南箏相似，都是大指頻繁使用，但山東箏發出的聲音渾厚有力，被稱為“花指”。山東箏左手揉按時剛柔並濟，發出的聲音鏗鏘而深沈。
第四，蒙古族箏派
蒙古族古箏是納西族的壹種彈撥樂器，又名牙托嘎古箏，流行於內蒙古自治區、遼寧省、吉林省和雲南省麗江納西族自治縣。《禮樂六史》曾說:“筵樂之器，為古琴，兩端微垂，壹柱十三弦”，南宋孟珙《孟達碑錄》說:“王初事，亦以女樂為伴，多以十四弦箏奏。”說明當時蒙古民間和蒙古軍隊中都有十三弦和十四弦的古箏。蒙古族箏有其獨特的調弦方法。雖然也是五音調式範疇，但鋼琴碼以長短不壹的兩條線排列，形成了蒙古箏的四種不同調:查幹調、哈格斯調、黑勒調、提格裏調。演奏時，蒙古箏也與其他流派不同。演奏者在地板上蹺二郎腿，琴身置於演奏者腿前，或琴首端置於演奏者右腿右上方，末端觸地彈琴。右手穿的指甲也和其他學校不壹樣。他們用骨釘彈鋼琴，而不是龜甲。演奏箏的指法與漢族其他流派的指法大致相同，但增加了大拇指和食指同時同向握撥的技法，用以演奏八度和五度和弦，以顯示力度和變換情緒，突出風格特點。