就文藝創作風格而言，後現代主義不是壹種特定的、單壹的風格，也不是因為作品的年代而被定義為“後現代主義”。而且後現代哲學理論很難強行推動藝術創作，後現代理論和後現代藝術孰先孰後也沒有定論。
另壹個特點是跨學科和交叉創作的媒體。建築、文學、繪畫、設計、家具都有設計師，在各自的藝術領域做出後現代的表達。但由於後現代主義是對創作主題和形式的壹種顛覆性的新思考，因此在風格上很難保持壹致，在各個創作領域都不容易表現出後現代的態勢。總的來說，可以說40年代到60年代是現代主義建築和國際主義風格的壟斷時期，70年代到現在是後現代主義時期。20世紀60年代末，國際主義壟斷建築、產品、平面設計30年後，世界建築越來越雷同，地方特色和民族特色逐漸淡化，建築和城市的外觀越來越平淡單調。此外，在brutalism，勒柯布西耶，過去的人文主義建築形式逐漸被非人道的國際主義建築所取代。建築界出現了壹批試圖改變國際主義面貌的年輕建築師，引發了建築界的壹場大革命。
美國建築師羅伯特·文圖裏首先提出了後現代主義觀點。大學時，他挑戰了範德勒小姐“少即是多”的原則，提出了“少即是煩”的觀點，主張利用歷史建築因素和美國流行文化賦予現代建築以審美和娛樂性。在他的早期作品《建築的復雜性和矛盾性》中，他提出了後現代主義的理論原則。在《向拉斯維加斯學習》中，後現代戲謔的成分和對美國流行文化的新態度被進壹步強調。
美國建築師羅伯特·斯特恩對後現代主義建築思潮進行了理論上的整理，完成了壹個完整的思想體系。在他的《現代古典主義》壹書中，對後現代主義的理論基礎、可能的發展方向和類型進行了完整的概括，是後現代主義的壹部重要理論著作。
美國作家兼建築師查爾斯·詹克斯延續了斯特恩的理論總結，在短短幾年內發表了壹系列作品，包括《現代建築運動》、《今日建築》、《後現代主義》等。，逐漸總結出後現代建築的思潮和理論體系，推動了後現代建築的發展。
1.“諷刺古典主義”或譯為“嘲諷古典主義”。也有人稱之為“象征古典主義”或“語義古典主義”。是後現代主義影響最大的類型，後現代主義的主要大師都在這個範圍內。
壹些古典建築形式和符號的運用是其基本特征，而表現方法則具有妥協、戲謔、調侃的特點。從設計的裝飾動機來看，應該說這種風格與文藝復興以來的人文主義密切相關。不同於傳統的人文主義風格，它是對古典主義的嘲諷，或者說狹義的後現代主義建築設計通過設計清晰地表現出現代主義與裝飾的無奈分離，而設計師除了玩世不恭地用古典符號傳達壹些人文信息外，對現代主義和國際主義基本無能為力。所以充滿了冷嘲熱諷，嘲諷，遊戲，玩笑。
2.“潛在的古典主義”，這其實是壹種狹義的後現代主義。基本采用傳統風格作為立意，設計多介於半現代主義和半傳統風格之間。它和“戲謔古典主義”最大的區別在於，這群設計師對古典主義和歷史傳統都抱著壹種嚴肅的尊重態度，他們絕對不是在開玩笑。他們以比例、大小、古典主義的壹些符號為發展思路，所以看起來比較嚴肅。從文化的角度來看，他們的作品更容易被大眾接受。
3.“解構主義建築”解構主義建築是20世紀80年代末開始的後現代建築思潮。它的特點是打破整體(解構)。主要思想是對外觀進行處理，通過非線性或非歐幾何的設計，形成建築元素之間關系的變形和位移，如地板和墻壁，或結構和輪廓。
4.“新現代主義建築”是現代主義建築對後現代主義建築的回應。用簡潔平民化的設計，表達實用和廉價，也能滿足藝術和精神需求，不必過度設計，浪費建材，破壞功能。具有諷刺意味的是，有時新現代主義建築也被歸類為後現代，因為任何不同於現代的東西都被認為是後現代。
5.“奇異建築”奇異建築是後現代建築的壹個流派。它的特點不壹樣。有人說它的創作目的是為了出名，把建築當遊戲。
建築的現代主義體現在所謂的國際主義設計風格上，以20世紀40年代和60年代的美國建築為代表，其中功能性和擴大建築的可用空間是首要理想，而對環境、人文觀和美學的考慮只是次要的。到了20世紀60年代，歐美出現了壹批年輕的建築師，開始出現壹些具有人文思維、裝飾性強(甚至後巴洛克)、空間思維深刻的建築環境觀。建築師特別喜歡通過建築景觀景觀來表達他們對古老文明、自然和夢想的記憶。但與此同時，還有另壹批年輕的建築師，比如諾曼福斯特和弗蘭克蓋裏，他們喜歡用科技建築技術來突出建築與城市空間的隱喻對話。諾曼福斯特對摩天大樓的高科技測試，香港上海匯豐銀行的隱喻，甚至倫敦市中心的30StMaryAxe，都對城市景觀產生了顛覆性的影響。FrankGehry對非線性設計的應用和高端計算機技術的結合影響了現在的設計風格。為了挑戰現代主義的極限，藝術家和設計師將後現代主義作為當代主義的統稱，如女權主義、多元文化主義、解構主義、時間元素、媒體應用、唯物主義等等。這些觀點強調藝術作品的創作和欣賞沒有單壹的、絕對的答案或標準，作者在情感上脫離了成品，作者、觀眾、策展人(或展廳)、環境(或現象)都是藝術作品的參與者，由此，藝術創作和欣賞變得非常多樣。