音樂神童——莫紮特(德國)
貝多芬(德國)
歌曲之王——舒伯特(德國)
音樂之神-漢德爾(德國)
指揮之王——卡拉揚(德國)
歌劇之王——威爾第(意大利)
音樂之王——斯卡拉蒂(意大利語)
小提琴之王——帕格尼尼(意大利)
三月之王-蘇薩(美國)
流行歌曲之王-福斯特(英國)
花園舞蹈之父——老約翰·施特勞斯(奧地利)
華爾茲之王——小約翰·施特勞斯(奧地利)
交響樂之王——海頓(奧地利)
交響詩人——柏遼茲(法國)
印象派大師德彪西(法國)
輕歌劇之王-奧芬巴赫(法國)
管弦樂色彩大師拉威爾(法國)
鋼琴詩人——肖邦(波倫)
鋼琴之王——李斯特(匈牙利)
芭蕾舞音樂大師柴科夫斯基(俄國)
約翰·約翰·塞巴斯蒂安·巴赫簡介。
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫(1685 ~ 1750)，德國著名作曲家、管風琴和大鍵琴演奏家，是融合西歐不同民族音樂風格的開拓性大師，雖然他從未出過國。他的大哥師從意大利老師，使巴赫充分接觸到了意大利和南德的鍵盤音樂風格。在音樂創作中，他還學習了法國古鋼琴音樂和意大利弦樂音樂。可以說，巴赫從意大利、法國和德國的傳統音樂中提取了精華，音樂美妙、完美、天衣無縫，對整個德國音樂文化乃至近300年的世界音樂文化產生了深遠的影響。
巴赫出生在圖林根州壹個美麗的小鎮Eizenakh。巴赫九歲喪母，十歲成為孤兒。因為他優美的嗓音和經濟上的困難，他在年輕時靠獎學金進入了呂訥堡的聖米歇爾學校。1702年畢業於聖米歇爾學校，次年在室內樂隊擔任小提琴手。在接下來的二十年裏，他做了許多工作。巴赫壹生主要以傑出的管風琴家而聞名，盡管他也是作曲家、教師和樂隊指揮。1723年，巴赫38歲開始在萊比錫聖托馬斯教堂領唱班，27年來壹直是他余生的壹角。
個人工作
巴赫是壹位多產的作曲家。他的作品包括近300首康塔塔；組成平均律鋼琴曲集的壹套48首賦格曲和前奏曲；其他前奏至少有140；100以上其他大鍵琴音樂；23首小協奏曲；4個提議；33首奏鳴曲；5首群眾歌曲；三首贊美詩和許多其他的。巴赫總共創作了800多首嚴肅音樂。
巴赫的作品深沈、悲壯、博大、內斂，充滿了18世紀上半葉德國現實生活的氣息。他創作了許多充滿戲劇性因素的大型聲樂作品，其中最具影響力的是《馬太受難記》和《B小調彌撒曲》。在這些作品中，巴赫作為壹個虔誠的新教徒，通過宗教音樂形式(激情旋律、彌撒、古典歌曲、清唱劇等)表達了對人類災難和痛苦的憐憫和同情以及對和平幸福未來的渴望。).與以往的作品相比，巴赫充滿宗教內容和復調音樂思維的作品更為廣闊地揭示了人們的內心世界，但同時他的音樂也從未脫離德國音樂傳統。節奏均勻的鋼琴曲集是巴赫在“純音樂”領域的重要遺產之壹。《等節奏鋼琴曲集》作為壹部具有德國精神的作品，體現了那種嚴謹的德國思維。此外，巴赫的《法國組曲》、《英國組曲》、《六首勃蘭登堡協奏曲》等樂隊作品也表達了作曲家對和平和美好生活的祈禱和渴望。這些作品在德國人民心中引起了強烈的反響。
巴赫壹生的主要成就:第壹，他把音樂從宗教附屬品的地位上解放出來。音樂不總是贊美上帝，也贊美平凡的生活。其次，他將復調音樂發展為主音音樂，極大地豐富了音樂的表現力。第三，他確立了鍵盤樂器十二平均律原則。第四，除了聲樂，巴赫幾乎為現代西方音樂的所有作品奠定了風格基礎。因此，巴赫被已故佛祖稱為“西方音樂之父”。
貝多芬
路德維希·範·貝多芬(1770-1827)是德國最偉大的音樂家之壹。出生於德國波恩的壹個平民家庭，很早就顯露出音樂天賦，八歲開始表演。1792赴維也納深造，藝術進步很快，貝多芬信奉和諧，崇尚英雄，創作了大量充滿時代氣息的優秀作品，如交響樂《英雄與命運》。序曲《埃格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風雨》、《熱情》等。我壹生坎坷，沒有成家。二十六歲開始失聰，晚年完全失聰。我只能通過壹本談話本與人交談。然而，孤獨的生活並沒有讓他沈默和隱退。在壹切進步思想被封殺的封建復辟時代，他依然堅守“自由平等”的政治信仰，通過演講和作品為* * *和理想吶喊，寫出了不朽的《第九交響曲》。他的作品受到18世紀啟蒙運動和德國颶風運動的影響，具有鮮明的個性，較前人有了很大的發展。在音樂表演上，他幾乎涉及了當時所有的音樂流派；大大提高鋼琴的表現力，使其獲得交響的戲劇效果；也使得交響樂成為直接反映社會變遷的重要音樂形式。貝多芬作為古典音樂的代表作，開辟了浪漫主義時期的音樂之路，對世界音樂的發展起了決定性的作用。他被尊稱為“音樂聖人”。
彼得·伊裏奇·柴科夫斯基(1840-1893)
俄羅斯歷史上最偉大的作曲家，俄羅斯民族音樂和西歐古典音樂的集大成者。十歲的時候，我開始學習鋼琴和作曲。1862年進入彼得堡音樂學院學習作曲，畢業後赴莫斯科音樂學院任教。他的音樂基調以民間歌舞為基礎，所以他的音樂呈現出濃郁的生活氣息和民間特色。他習慣於用起伏的相對主題，用音樂形象來表現生活中各種心理情緒狀態的發展演變。強烈的民族意識和民主精神貫穿於他的全部創作活動。他主張音樂的美是基於現實生活和深刻思想的。所以他的作品壹直以旋律優美、通俗易懂、寓意深刻著稱，他的音樂是社會的真實寫照。透過他的藝術珍品，人們不難發現，他不僅是現實主義與浪漫主義相結合的典範，更是壹位善於用音樂描繪心理活動，探索生活奧秘的大師。
他的很多作品都是優秀的世界名曲，比如音樂會序曲1812，歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》《黑桃皇後》，芭蕾舞劇《天鵝湖》《胡桃夾子》《睡美人》，交響樂《第四交響曲》《第壹交響曲》。
4.奧諾德·舍恩伯格(奧諾德·舍恩伯格，1874-1951)
奧地利作曲家與他們的門徒韋伯和伯傑壹起組成了“新維也納音樂學派”，作為十二音作曲技法的鼻祖，基本上是自學成才。受勃拉姆斯和瓦格納的影響，他的早期作品逐漸轉向無調性，並在20世紀20年代創造了十二音體系。他認為古典思想、古典形式和古典音樂的基本體系——大調和小調都是過時的東西，在調性限制的範圍內不可能寫出好的音樂，所以他拋棄了音樂的調性，代之以半音階風格的12音體系，從而創立了二十世紀的現代主義音樂理論。
他於65438年至0933年流亡美國，後來成為美國公民。晚年用朗誦、男聲合唱、管弦樂演奏寫出了名作《華沙的幸存者》，用音樂向納粹提出強烈抗議。他的音樂理論和作曲體系在世界上有很大影響，主要著作有《和聲聲學理論》、《和聲的結構與功能》、《作曲的基本原則》等。
五
弗朗茨·舒伯特(1797-1828)
偉大的奧地利作曲家，浪漫主義音樂的先驅之壹。八歲開始跟爸爸哥哥學小提琴和鋼琴。1811年創作第壹首歌曲《哈格的悲哀》，14歲創作第壹部交響曲，17歲為歌德的詩《紡車旁的格雷琴》、《野玫瑰》、《魔鬼》作曲。他18歲就完成了第二、第三交響曲，兩部彌撒曲，五部歌劇，140多首歌曲。舒伯特用和聲中的色彩變化來描述各種音樂體裁形式中的個人心理活動，充滿了大自然的和諧與活力。他把瞬間的遐想放進樂譜裏，把自己感受到的壹切變成音樂形象，構成了他獨特的浪漫旋律。
他對後來浪漫主義音樂的發展產生了深遠的影響。雖然三十壹歲就去世了，但他給後人留下了很多音樂財富，尤其是他的歌曲，被稱為“歌王”。共創作了14部歌劇、9部交響樂、100多部合唱曲和567首歌曲。其中最著名的有:《未完成交響曲》、《c大調交響曲》、《死亡與少女四重奏》、《鱒魚五重奏》、《聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》、《冬之旅與天鵝之歌》、《羅莎蒙德》。
軍隊行軍
未完成的交響曲
羅莎蒙德序曲
申思余韶努
音樂時刻
冬季旅行
小夜曲
羅莎蒙德
聖母馬利亞頌
小天鵝之歌
魔鬼王子
六
弗朗茨·約瑟夫·海頓(1732-1809)。
奧地利著名作曲家，維也納古典樂派最早的代表人物。
我從小就在非常艱苦的條件下學習音樂。1761年，他在伊斯特哈契公爵家做樂師。他的工作極其繁重，但他的地位很低。但他在艱難的環境下創作了大量的作品，到了90年代初，他成為了當時首屈壹指的音樂人。兩次倫敦之行後，他寫下了十二首倫敦交響曲，這是他壹生中最好的作品，名揚全歐洲。
他的創作涉及面很廣，其中以交響樂和弦樂四重奏最為突出。他把交響樂固定在四個樂章的形式上，在配器上組成了完整的交響樂團，為現代交響樂的發展奠定了基礎。
他的音樂旋律豐富，常常透露出壹種淳樸歡快的鄉村氣息。在四重奏的創作中，經常運用“說話原則”，即各個聲部的主題像對話壹樣相互呼應，既有清晰的旋律，又有復調美。
此外，他還經常在音樂的發展中運用“主題靈活原則”，直接啟發了貝多芬的“動機發展”。海頓也是現在德國國歌的作者。
g大調第九十四交響曲“驚愕”
D小調第101交響曲“鐘”
升F小調第四十五交響曲“告別”
清唱劇《創世紀》
c大調大提琴協奏曲
小號協奏曲
小夜曲
七
喬治·弗裏德裏克·漢德爾(1685-1759)
壹位著名的英國德國作曲家。出生於德國哈勒，師從管風琴師查豪學習作曲，後來在教堂擔任管風琴師和藝術總監。因為熱愛世俗音樂，他於1703年移居當時唯壹擁有國家歌劇的德國城市漢堡，開始從事歌劇創作。1706之後，他在漢堡、威爾和倫敦作曲，很快成為英國的音樂權威。1717年定居英國，1726年成為英國公民。他創作了四十六部歌劇，如《阿西娜》和《奧蘭多》，除了五部以外，其余都是在倫敦創作的。後來由於反對勢力的迫害，作品被禁，劇院被迫關閉。從1930年代後期開始從事無舞臺表演的清唱劇創作。* * *寫了32部清唱劇，其中大部分是在英國創作的，對英國音樂產生了深遠的影響。