1.形式美感的培養，作為壹門視覺造型藝術，都是獨立於形式而存在的。學生在接觸藝術時，首先接觸的是藝術的審美形式，即構成藝術作品的各種藝術語言因素，如線條、色彩、肌理、質感等。面對自然界的各種美好事物，我們總是先接觸到的，比如山的壯美，溪的蜿蜒流淌，花的絢爛嫵媚等等。通過對這些形式美的感受，學生形成對自然美和藝術美的整體感知。但是，這些審美形式在壹開始可能並不是每個學生的感性對象。在老師講解、指導或引導學生寫生之前，往往是壹個潛在的因素。因此，培養學生感受形式美的能力成為美育的壹個重要方面。
在中學美術課的初級階段，往往會引導學生先理解線條的魅力。在中國傳統繪畫中，線條是造型的基礎。粗細、濃淡、幹濕、疏密、輕重、抑揚頓挫、剛柔並濟、變幻莫測的各種線條，以不同的形態、不同的質感，展現出千變萬化的事物。在這裏，線條有著神奇的魅力。美術教師要善於選擇優秀的有代表性的傳統作品，引導學生進行欣賞和分析，然後通過寫生練習加深理解。在素描和西洋畫中，線條不僅用來勾勒輪廓，還用來表現形象的結構和肌理。在課堂上，通過優秀的素描和莫林的素描，訓練學生感受和表達這種造型因素。
人們對顏色的感知有很大的差異。中學美術教學中的審美教育。普通人只能分辨出紅、橙、黃、綠、青、紫、黑、白等簡單的顏色，而畫家和受過繪畫訓練的人卻能表現出事物豐富的色彩和色彩之間的關系。通過美術課的講解、觀察和實踐，讓學生了解色彩的壹般知識和調色的方法，培養學生觀察和分析色彩的能力。然後掌握這種建模語言。在圖案課上，讓學生理解平衡、對比、統壹、變化、節奏、韻律等形式規則。，並通過圖案組織規律的訓練，使他們系統地了解和初步掌握造型藝術的形式美規律。
2.審美情趣的培養梁啟超曾經說過？情感教育最大的武器是藝術，音樂、藝術、文學三大法寶，掌握著感情秘密的鑰匙。？(《趣味教育與教育的樂趣》)，國外有人認為藝術教育是情感教育。雖然這種說法可能不全面，但情感教育作為美育的壹種功能，無可非議。比如壹幅家鄉風光的速寫，壹段校園風光的描述，可以激發學生對家鄉風土人情的依戀和保護校園環境的責任感。中學美術教學中的審美教育。
藝術作品往往會對人產生情感上的影響，高達？芬奇的《蒙娜麗莎》征服了很多人，也感染了很多人對美的熱愛。謝科特尼科夫的《又是兩分》讓很多學生對自己落後的學習成績感到羞愧。美術課要善於發掘藝術作品中健康的情感因素，轉化為學生高尚的審美情趣，培養他們愛美的情操。這種情感教育可以通過參觀、欣賞作品、寫生、摩洛哥優秀作品作品等多種教學形式進行，內容也要從自然、社會、藝術等多方面進行。
3.審美理想的培養、對美的事物的感受以及由此產生的情感反應是審美活動的最初表現，但這種感受和影響受到審美理想的制約。青少年因為年齡和身心發展的限制，往往把握不了是非的標準，分不清生活中什麽是美，什麽是醜，什麽是應該表揚的，什麽是應該批評的。不同的審美判斷往往會引起不同的情感反應。壹切優秀健康的藝術作品，總是反映生活中美好的事物和藝術家正確的審美觀點。另壹方面，它使欣賞者獲得審美愉悅，起到積極的美育作用。這種娛樂性和潛移默化的功能正是藝術審美評價活動的特點，也是我們藝術教育的目的之壹。在美術課上，教師可以選擇古今中外的優秀美術作品，通過與學生的交談分析，或者輔以簡單的命題創作，都可以收到培養學生正確健康的審美觀和理想的效果。
4.審美創造力的培養藝術教育的最終目的不是培養學生感受和欣賞美的能力。更重要的是培養他們的審美想象力和創造力，提高他們的形象思維能力，用所學的知識和技能從事改造生活的實踐。著名美術教育家豐子愷先生說:想象是繪畫中極其重要的東西。有形的東西可以被想象變形。無形的東西也可以通過想象變得有形。？孩子充滿幻想，要因勢利導，把豐富的想象力轉化為審美創造力。這類藝術的審美創造是建立在他們逐漸形成的想象力基礎上的，必要的方式是在美術課上逐漸學到的技巧。因此，美術技能的訓練在中學美術課中仍然占有重要的地位。學生可以運用所學的線條、色彩、比例、結構、透視、解剖、肌理、質感等造型方法，以及對客觀事物的觀察和分析能力。在老師的指導下，他們可以把無形的想象變成有形的形象，創作出具有壹定審美價值的藝術作品。
藝術不僅限於繪畫。隨著商品經濟和科學技術的發展，藝術的觸角已經延伸到商品流通、印刷技術、建築裝飾、服裝設計等廣泛的領域。培養未來勞動者素質的藝術教育應該在以上幾個方面發揮作用。新編寫的美術教材中，紙盒包裝、廣告海報、標誌設計、壁掛設計、服裝設計、折紙建築等內容。都包括在內，都是為了教會學生實用藝術的知識，訓練他們實用設計的初步技能。這些課題的教學並不要求學生成為未來的設計師(當然也不排除這種可能性)，目的是培養他們的想象力和創造力，激發他們改造自然和社會的欲望和追求。