ps對大學生來說還是很有必要學習的,那麽ps課程主要學習什麽呢
學習PS課程的話主要就是學習這個軟件的各個功能以及操作,PS主要有兩大功能,壹個是圖像處理,壹個是繪圖
圖像處理:
PS集圖像掃描、編輯修改、圖像制作、廣告創意,圖像輸入與輸出於壹體的圖形圖像處理軟件,深受廣大平面設計人員和電腦美術愛好者的喜愛,常用在平面設計、UI設計、室內設計、網頁設計之中。
繪圖:
用PS繪畫需要妳有壹定的美術基礎,熟練掌握PS的操作,PS的優點在於色彩模式多,各種特效濾鏡豐富,結合通道、圖層以及各種處理工具可以使繪制手段非常豐富,很適合厚塗,常用在插畫和原畫設計當。
PS怎麽上色黑白稿上色技法原畫插畫漫畫教程1,首先打開素材,找出漸變映射。
2,調壹個好看的漸變,滑塊放好該在的位置,就可以得到壹個大致的顏色方向,會丟失壹些細節,壹般調完要手動補壹下。
3,皮膚的固有色不是單壹的,所以要復制壹層出來做像腮紅,胡渣青之類的固有色變化。直接大概調壹下想要的那個顏色,然後蒙版只要局部。
4,由於這個是照片,沒有像畫那樣把最大的對比度放在臉上,不得不調壹下。不然妳用漸變映射調到臉上對了,下面就全黑了。
5,漸變映射的那些顏色,是對應圖中的亮度值來映射的,如果壹個局部應該有高光顏色而現在沒有,應該有像縫隙小洞那樣的深色而現在卻沒有,就可以局部調壹下色階讓他有。
6,最後保存導出之後就可以了。
ps原畫基礎教程怎麽自學原畫壹_鶿盜慊〔荒苧Ш迷,只要肯努力,什麽都能學,都不是事。
很多人在大學之前,都是壹直努力讀書,學習的目的、人生的前方,就是考上大學,並沒有對自己的未來有過深入的思考。但當真的考完高考,經過狂歡,上了大學之後,才發現自己對未來壹片迷茫,完全不知道自己想要做什麽。有的人就照著專業學下去了,有的人上大學發現專業不喜歡,反而對畫畫產生了興趣,同時又喜歡玩遊戲,就想成為壹名遊戲原畫師。但是很多小夥伴心裏犯嘀咕,我沒美術基礎能成為原畫師嗎?我啥也不會能成為原畫師嗎?不會不是問題,年齡不是問題,只要肯努力,什麽都不是問題,學就是了。
二_邢低車撓蝸吩_奧廢咄,才不會迷路,不走彎路,便是捷徑。
很多小夥伴想成為遊戲原畫師,但是不知道怎麽學,學什麽,很多時候學著學著就跑偏了,這樣不好,有點浪費時間了,下面我將會全面化,系統化的跟大家講壹下,遊戲原畫到底應該怎麽學,壹掃大家心中的隱瞞和迷惘。
我在下面將會從心態修煉,內功修煉,外功修煉,工具裝備,實力評測,五大方面展開論述,這些優質的內容很重要,大家有必要看壹下。同時單單的靠壹篇文章是不會讓大家有實質的進步的,我還為大家準備了遊戲原畫的相關視頻教程,軟件,以及每天講遊戲原畫插畫的直播課,大家可以聽壹下,無償的奧,需要相關資料和看直播課的,可以到我的遊戲原畫插畫板繪(裙):它開頭的壹組數字是:239,中間的壹組數字是:869,位於結尾的壹組數字是:377。把以上三組數字按照先後順序組合起來即可。學習需要多交流,多借鑒吸收別人的才能強大,海納百川有容乃大嘛。
三心態修煉:原畫師有個好心態才能劈風斬浪,不斷前進。
(1)遊戲原畫修煉心法壹:缺啥補啥,心如止水。
對於遊戲原畫怎麽下手這個問題,有些人會回答道:妳去練習素描,色彩,速寫就可以了。沒錯,的確答案是這樣的。但這並不是初學者最缺的,初學者自己比其他任何人都想進步。我認為初學者最缺乏的是心--壹顆不浮躁,心如止水的心。
缺乏壹顆畫方就只想方,畫圓就只想圓的心。
缺乏壹雙靈動,閃爍全局的眼睛。
缺乏壹顆能刺繡般的耐心。
缺乏壹種承認他人之優點,真真正正接納別人長處的謙卑。
(2))遊戲原畫修煉心法二:慢就是快,快就是慢。
不要求壹步登天,也不要求能夠壹天形成畫風,這些都是要長期進行練習才能出來的。也不要懶癌拖延癥,如果妳有這樣的心成為原畫師/插畫師卻還是做不到犧牲部分的玩樂來進行練習,那還是當做愛好就可以了。
學遊戲原畫之後,妳會發現板繪和手繪的感覺是截然不同的,很可能會讓妳推翻手繪的習慣建立新的繪畫習慣,所以剛開始學遊戲原畫會讓妳產生壹些挫折感,這裏先給壹些學遊戲原畫入門學習者敲個警鐘。不要奢求學遊戲原畫可以速成,這是不可能的,每壹位遊戲原畫師,都是經歷了各種磨難的!
(3)遊戲原畫修煉心法三:不以物喜,不以己悲。
繪畫藝術的道路中可能會遇到很多的荊棘,但是不要害怕,不要退縮,辦法總比困難多,要學會調整自己的心態。心是晴的,雨天妳也會很開心。要做到不以物喜,不以己悲,用平常心面對生活中的壹切,總之要充滿正能量。妳笑對生活,生活也會給妳微笑。這樣妳才能獲得持久的動力。
(4)遊戲原畫修煉心法三:生命不息,奮鬥不止。
想畫好遊戲原畫,請做好長期作戰的準備吧。說到這裏有的同學可能要倒吸壹口涼氣了,說怎麽要長期學習嗎?要這樣艱苦很久很久?並非如此,只要是妳喜歡的事情,並把繪畫作為妳生活中的壹部分,哪天不畫了,妳反倒覺得差點什麽呢,會覺得很苦。而妳只是需要將奮鬥作為畢生的信念。這樣才能有更大的發展空間,繪畫是壹門藝術,藝術無止境。
(5)遊戲原畫修煉心法四:不達目的,絕不罷休。
既然選擇了遠方,便只顧風雨兼程。選擇了藝術的這條路,即使路途艱辛,跪著也要走完。要麽不選擇,選擇了就要堅持下去,絕不能半途而廢。很多轉行過來學習遊戲原畫的同學們,他們在作出選擇的過程中面對了很多的困難和壓力才走出的這壹步。如果妳壹旦放棄,妳可以想想後果是多麽得不堪設想,妳之前的豪言壯語變成了謊言,可能妳身邊的人再也不信任妳了,因為妳自己都不相信自己了別人還會相信妳嗎?那麽以後妳該怎麽樣面對呢?請記住壹句話,要麽不做,要做就做的最好,不達目的,決不罷休。
四_詮π蘗:成為遊戲原畫師需要提升內在的基本功。
想學遊戲原畫的小夥伴,壹定要練好紮實的基本功,現在沒有無所謂,練啊,學啊,有了紮實的基本功,以後想走哪個方向,都比較輕松容易上手。
(1)美術基礎:
美術基礎這個是最基本的,當然有很多想學原畫的小夥伴沒有美術基礎,難道就不能學原畫了嘛?反過來想,誰天生就有美術基礎,這些都是努努力可以學的,沒有美術基礎,學習壹下就有了嘛,更不是把不會美術的同學拒之門外的理由,比如2019年暑假非常火的那個電影《哪咤》的導演餃子大學是學醫的,畢業以後才從事的動畫繪畫這壹塊,兩個專業根本就是風馬牛不相及的,但是人家就是轉行了,還挺成功,通過壹段時間的積累,導演出了動畫電影前所未有的新高度,票房50億,以前我們國家的動畫電影上10億都費勁,更何況上5了。基礎很重要,但基礎和什麽年齡有基礎沒關系,只要妳肯努力,什麽時候都可以。
原畫師的美術基礎,或者說所有美術從業者***同的美術基礎,指的就是結構關系、素描關系和色彩關系。結構關系是指物體的透視、形體,這壹塊是繪畫的基礎,無論畫什麽,結構透視畫不好都是不行的。對於結構關系,我們可以通過速寫、素描來進行練習;素描關系就是三大面和五大調,這壹塊關乎畫面的陰影和層次感,表現物體的體積,是表現畫面視覺沖擊力不可或缺的壹部分;色彩關系包含對比色、鄰近色等等,合理的運用色彩可以讓妳的作品更有觀賞性,更有可讀性,更能吸引讀者的目光。
(2)角色設計
對壹名原畫師來說,角色設計是壹名原畫師必須要知道的知識,這個就像美術基礎壹樣,學習角色搭配相應的服飾、道具、以及紋理,還有基本的表現手法。了解原畫的設計流程,把握色性格、身份特點,將角色應用自如。
(3)場景設計
在原畫師設計完角色之後,就是場景設計,在加上之前的基礎,這三個對原畫師來說是至關重要的。場景設計是要學習不同時代、不同民族、不同文化背景下的建築設計風格及元素運用技巧,如何運用筆刷已達到更快更出色的效果。學習不同風格場景的設計理念,如何搭建壹個自己想要的世界。學習如何通過光影、色彩布局和細節等來創造具有恐懼感、視覺沖擊力的概念場景。
(4)學習遊戲原畫要掌握結構繪畫。
因為遊戲原畫經常要進行角色設計,掌握結構對遊戲原畫來說是很重要的,通常我們是通過速寫的練習來掌握結構的畫法。
(5)學習遊戲原畫需要掌握寫實角色設計方法。
寫實風格是遊戲原畫設計時常見的風格,又分為國古、日式、日韓和歐式等多種類型,從輪廓到細化,再到三視圖包裝,都屬於角色設計的流程。
(6)學習遊戲原畫需要掌握Q版人物設計方法。
遊戲原畫不僅會涉及到寫實原畫設計,也會設計Q版人物設計,Q版角色設計總體流程跟寫實人物設計差不多,算是另壹種常見風格。而這些在我們的遊戲行業班都能夠掌握
5.要有破釜沈舟的決心和毅力。
(7)多進行板繪練習:
手繪練習的話可能能夠幫助妳往後成為插畫師,但就目前科技飛速發展的情況,還是建議妳進行板繪,道具什麽的不用買很貴,自己量力而行,重要的是壹定要多多練習!板繪和手繪的手感還是有差的。當然如果妳很喜歡手繪,也可以進行練習,壹起學不是什麽不應該的事情。
(8)多看圖,多學習。
不要描圖,可以進行臨摹,但是盡可能的臨摹大師的作品,而不是覺得“啊這個畫風很不錯的樣子我要畫”或者“這個人物是我喜歡的角色”(當然這些也是妳的喜好,也不排除這樣的畫有部分是OK的),我的意思是找那些至少在基礎上較穩(啊透視啊明暗啊等等)沒大問題的畫作。
五_外功修煉:成為原畫師需要吸收外界的光和熱。
1.遊戲原畫師需要掌握豐富的課外知識。
有的同學看到這裏就懵逼了,怎麽當遊戲原畫師還要豐富的課外知識呢?有這樣疑問的同學肯定是對遊戲原畫師的工作不太了解。遊戲原畫師負責的是遊戲的前期場景與角色的設計,簡單的說就是根據策劃的文案,在特定的遊戲背景下,繪制出角色的設計圖。如何讓角色設定符合遊戲背景?壹個蒸汽朋克背景下的戰士,他的服裝是怎麽樣的?拿什麽武器?裝飾紋身又該是什麽風格?如果遊戲原畫師對蒸汽朋克這壹文化沒有壹定的了解,是不可能設計出合理的角色的。
2.遊戲原畫師需要掌握商業化的繪畫風格。
主要是如何讓妳觀眾接受妳的設計。遊戲公司做遊戲肯定是為了賺錢嘛,遊戲原畫師設計的人物越貼合玩家的審美,玩家覺得越好看,就越容易為遊戲買賬。可以說設計風格直接可以影響到遊戲銷售得好不好,氪金的人多不多。所以遊戲原畫師需要增強自己的商業化繪畫風格,該恰飯的時候就要恰飯,千萬不能搞非主流。個性化的風格只適合當藝術家,在傳統手繪本、雜誌等媒介上比較吃香,數字繪畫則需要商業化的風格。
我們如果有留意壹些設計作品分享平臺,就能發現有壹部分的原畫師,妳看他的作品能看出他畫工不錯,基礎很紮實,但又覺得他的作品不夠討喜,或者風格很另類。這樣的畫師就是缺少了商業化審美。所謂商業化審美,就是指針對最大受眾的市場,有目的的進行創作。甲方為什麽找妳畫原畫?就是要吸引目標顧客嘛,妳要做的就是針對目標顧客的審美,畫出最有吸引力的作品。用網上的話來講就是恰飯,妳既然恰這口飯,就不能完全隨自己的意願進行創作。
3.收集並分類大量素材,閑暇的時候欣賞它們
要想設計壹個在現實生活找不到原型的物體,是非常非常難得.
1.收集如果妳還在找工作,那希望妳定位自己對美術風格的把控能力,吸收能力,面對市場的林林總總的項目,有太多的風格去選擇,所以妳要收集琳瑯滿目各種風格的素材,以便妳在練習或者工作中從中汲取養分。
2.分類素材有什麽不好找的,右鍵另存,簡簡單單,但是好好的去給他們分壹分類是很重要的事情,這樣的話妳知道妳在做壹個項目的時候或者自己在練習的時候,在用素材可以馬上找到,這會帶來妳工作效率的提升。
3.欣賞對於別人的作品,如果妳只有工作或者繪畫的時候才會用上他們,這個利用程度也許並不充分。
六_工具裝備:成為原畫師沒有武器怎麽戰鬥
繪畫的工具有很多,傳統的繪畫工具就是毛筆、鉛筆、炭、水彩等等,在現代,原畫師漫畫師這種與互聯網緊密相連的職業的繪畫工具基本都是數位板和繪畫軟件,這也就是所謂的數字繪畫。數字繪畫有繪畫方便、修改便捷、作品傳遞快速等優點,極大的提高了美術作業的效率。作為壹個原畫師,我們掌握好數字繪畫的工具是必須的。
(1)畫遊戲原畫的板子。
數位板是畫遊戲原畫必備的壹個繪畫工具啦,選擇遊戲原畫繪畫板肯定當屬Wacom,而Wacom適合遊戲原畫新手的板子就是CTL672,適合遊戲原畫初學者入手。
學遊戲原畫基本都是板繪,那麽板繪沒有紙張的那種彈性空間,而且板子精確捕捉筆尖的路徑,因此用板子畫遊戲原畫的時候,應註意手指關節不要發力,而用手腕或手臂的力量快速“掃"線。畫不準沒關系,按下鍵盤上的Ctrl+z,撤銷重畫,直到滿意為止,不過現在有專門針對遊戲原畫板繪的紙,鋪在板子上也可以!
(2)畫遊戲原畫的軟件。
常見畫遊戲原畫的軟件有photoshop,sketchbook,CSP,SAl,其中PS,SAI,sketchbook最適合遊戲原畫新人上手。PS功能強大,有很多遊戲原畫學習者選擇PS!還有就是SAI,SAl這款軟件小巧輕便,上手容易,壹些遊戲原畫入門的朋友都會比較喜歡!
七_實力評測:知道自己原畫水平在哪,才知道應該去哪。
(壹)原畫師具備的基本特點:
(1)具有較高的審美素養,較強的視覺感受功能裏和視覺表現能力;
(2)掌握動漫畫的基本原理和基礎理論,並能在實踐中融會貫通;
(3)掌握動漫畫的各種表現語言和表現技巧,有較強的專業設計能力和創造能力;
(4)能熟練運用計算機進行專業的輔助設計和創作。
(二)要如何達到專業原畫師水準?
原畫師除了基本功紮實,他們通常在遊戲行業的專業能力也很強。然而這些專業能力其實就是在基本功的深淺上去評級的。專業能力指:
(1)富有靈魂的設計,具有生命的畫面表達能力,能吸引眼球的創造力。
(2)修圖(在壹些基本的素材上將其精畫成成品)
(3)細化(和修圖差不多,但可能更偏向於繪畫,會包含壹些設計,通常是接著別人的草稿繼續畫)
(4)快速設計(在很短的時間內速寫出設計意圖並且呈現完稿的大效果)
(5)修改能力(根據組長,主美,運營,策劃,老板的意見做出修改調整)
(三)要如何達到初級原畫師水準?
除去卓越的要求,也就是第壹條(富有靈魂的。。。。)能將其他中的壹樣做到優秀即可。就可以成為初級原畫師啦。
其他的細節就不壹壹列舉了,上述的這些專業能力其實對應的基本功無非就是:素描關系,色彩關系,速寫能力,觀察力。說道這裏可能妳會說,我也知道啊。沒錯,的確很多人都知道,但就是很多人做不好。