校園舞蹈在校園生活中起到多方面的宣傳教育作用，但只能通過審美功能來體現。無論是供人欣賞的表演舞蹈，還是親身參與的自娛性舞蹈，如果沒有審美價值，失去了審美活動中的娛樂功能，校園舞蹈也就失去了立足之地和存在的意義。
校園舞蹈有著蓬勃向上的價值取向和健康有益的審美取向。只有倡導平等教學，學生才能在愉快的學習環境中不斷提高。只有因材施教，激發學生的興趣，增加學習的主動性，才能讓學生在心理上感受到成功感，達到舞蹈育人的目的。同時，根據學生是學習主體的指導思想，強調科學合理的教學方法，可以培養學生自己對校園舞蹈的認識。高校大部分學生入學前沒有舞蹈基礎。雖然學過舞蹈選修課，有壹定的舞蹈表演能力，但是大部分學生沒有舞蹈表演能力，但是大部分學生沒有舞蹈表演經驗。在實施校園舞蹈教育的過程中，非常有必要把鼓勵和引導結合起來，從培養興趣入手，培養學生的情感，陶冶學生的情操，提升學生的智力，營造良好的校園文化氛圍。讓學生思考“如果我是老師會怎樣”，讓他們根據自己的想法和愛好與老師壹起創作，讓學生充分理解舞蹈主題，反復聆聽音樂的內在表現來設計舞蹈動作和舞蹈隊形，包括服裝、道具、布景和燈光的設計。他們精力充沛，充滿活力，思想開放，富有想象力，充滿自信。因為校園舞蹈沒有太多的限制，他們在舞蹈中找到了真實的自己。他們根據自己的想法和愛好，提出了許多集思想性、藝術性、觀賞性於壹體的完美舞蹈作品，向觀眾傳達自己的真情實感。這樣充分調動學生自主學習的積極性，有目的、有計劃地實施校園舞蹈的創作和表演，達到精神的物化。下面主要談談普及校園舞蹈美育的途徑和方法。
第壹，開設舞蹈形體訓練課，讓大多數學生感受形體之美。
普通高校的學生絕大多數沒有接受過舞蹈訓練，缺乏舞蹈基礎。他們往往具有理解力強、學習欲望強的特點，但他們的身體柔韌性、協調性和靈活性較差。因此，為了避免身體受傷，或者形成學習舞蹈太難，難以承受的印象，在為普通大學生制定訓練計劃時，首先要考慮盡量減少對舞蹈基本功和技巧要求過高的動作，重視和強調基本的體態、呼吸、表情、舞感的訓練，以保持他們的積極性。在基本的肢體動作初步掌握後，可酌情結合音樂教授壹些民族舞蹈、帶舞蹈道具的民間舞和古典舞，以引起學生的興趣。同時，也要強調舞蹈學習過程中對關鍵點的掌握，如舞蹈中的身體重心、呼吸、表情等，鼓勵他們在舞蹈過程中把身體訓練的狀態與舞蹈的感覺結合起來，註重優美、規範的動作和表現力。在此基礎上，還可以請幾個同學組合成壹組，用優美的音樂編排壹個小舞蹈來表演，提高他們的興趣和參與熱情。
廣泛開設舞蹈形體訓練課程，不僅能讓學生參與並欣賞舞蹈藝術之美，也使舞蹈教育在高校得到普及。壹些普通高校的老師和部分學生認為在課余時間使用舞蹈形體訓練會耽誤學習。通過長期的實踐和比較，我們發現，經過舞蹈形體訓練的普通高校學生，在動作和表情上遠比沒有經過訓練的學生靈活，氣質也更加優雅、大方、自信。大部分都沒有影響到自己的專業學習，反而成為了學習成績優異的好學生。
第二，開設作品欣賞課程，提高學生欣賞舞蹈的能力。
舞蹈藝術是壹門多元文化的綜合藝術，每壹件真正的舞蹈作品都不是肢體動作的簡單堆積，而是體現了作品深刻的思想主題和內涵，展現了藝術美的魅力。根據高校學生的特點，廣泛開設舞蹈和舞劇作品欣賞課程，可以使學生了解和欣賞舞蹈藝術的魅力，掌握欣賞舞蹈作品的方法，從而對欣賞舞蹈產生濃厚的興趣。
要想通過開設《舞蹈及舞劇作品欣賞》達到普及舞蹈教育的目的，課程的開設方法尤為重要。具體可以從以下幾點入手。首先利用多媒體設備將舞蹈制作發展的過程制作成課件，對課件進行簡要概括，講解舞蹈欣賞的規律和方法。第二，鑒賞課的教學要結合作品欣賞和分析的過程。我們可以在不同的作品和課堂上介紹各種關於舞蹈的相關概念，比如什麽是舞蹈，舞蹈的構成，舞蹈的語言，舞蹈的主題等等。還可以介紹每節課欣賞的舞蹈作品的主題和主題動作，並解釋這些動作在舞蹈作品中的主要含義。此外，為了吸引學生更好地理解舞蹈作品，還應簡要介紹編導、創作背景、舞蹈風格和特點以及主要表演者。再次，舞蹈鑒賞課要結合老師對作品的分析和點評，結合學生的經驗，這樣老師在點評的時候才有針對性。第四，可以結合每節課的具體內容，教授和介紹壹些簡單的舞蹈動作。事實上，這種參與性是這門課程的主要特點之壹。學生自己的動作是壹種舞蹈欣賞的體驗，也是提高學生欣賞興趣的重要渠道之壹。
第三，積極組織大學生舞蹈團，通過舞蹈表演帶動大部分學生接受舞蹈美育。
校園舞蹈團(隊)在促進學生接受舞美教育方面壹直發揮著積極有效的作用。毋庸置疑，著名舞蹈家的表演是非常專業和藝術的，是舞蹈藝術的高度凝練和統壹的美，但他們的表演大多只能通過劇院和銀幕欣賞。作為高校舞蹈團(隊)的學生，他們的表演不壹定到位，但由於是身邊熟悉的同學表演，也能引起廣大學生的註意，可以作為欣賞舞蹈藝術作品的過渡和銜接，從而達到普及高校舞蹈教育的目的。如果在舞蹈選材和編排方面選擇適合當代大學生欣賞或發生在學生身上的題材或事跡進行編排和表演，會吸引更多的學生欣賞和關註舞蹈，這也是普通高校普及舞蹈教育的有效途徑。因此，高校應盡力創造條件，組織大學生舞蹈團體(隊)，充分利用這壹有效途徑。目前，許多高校都建立了相應的組織，發揮了積極的作用。那麽如何才能有效的建立舞團(隊)並對其進行訓練和舞蹈創作呢？
(壹)是大多數選手的選擇，應註重選手自身身體的靈活性、協調性和表現力，並註意選手形象的完整性；
(2)要把舞蹈基本功、實踐訓練、中級練習和舞蹈結合起來，做到動作的強度和難度由淺入深。為了增強舞者動作的整齊、協調和默契，可以考慮要求學生跟隨音樂的節拍或節奏，反復訓練舞者的舞蹈節奏感；用規定動作的方向、角度、音程來規範舞者的整齊；鼓勵學生在做動作的時候跟著音樂走，把自己的感受融入到動作和表情中，同時也要考慮到其他選手。
(3)舞蹈作品的選擇要適合大學生特點，積極向上，具有壹定的主題性。比如在第壹屆全國大學生舞蹈大賽中獲得表演和創作壹等獎的二重唱《網戀》，就描述了學生身邊經常發生的關於網戀的人和事。這部舞蹈作品的編導和表演都是普通高校的學生，舞蹈題材極具現實教育意義，即使這部作品的表演風格非常寫實。
校園舞蹈這種深受學生喜愛的藝術形式，不僅讓學生在教學和實踐中得到真正的鍛煉，而且通過排練提高壹些不成熟的技術技能，培養學生刻苦學習的精神和團結向上的團隊精神。因為學生在集體舞活動中通過統壹的節奏、壹致的動作和整齊規則的隊形變化，培養了很強的整體觀念。正如德國藝術家格羅斯所說:“在舞蹈的排練中，許多參與者混成壹體，仿佛被壹種情感所感動。”“藝術對國民生活最有效和最有益的影響在於它能夠加強和擴大社會團結。
此外，通過排練表達學校師生生活的大型校園舞蹈作品，學生們可以壹起思考，壹起努力。學生喜歡表現自己生活的舞蹈作品，既增強了求知欲，又增加了自信心和審美能力。
在普通高校普及舞蹈教育是非常必要和可行的，因為目前高等教育最重要、最龐大的群體是大學生，他們正處於獲取知識的最佳時期，社會活動相對較少，教學時間和精力相對集中。我們可以用更充足的時間，在更大範圍內對他們進行集體教學和訓練。基於這些情況，我們需要認真實踐，探索適合這壹層次舞蹈教育的方式方法。
校園舞蹈是壹種美麗的教育。它的思想不是說教，而是通過真善美的舞蹈形象滲透到學生心中，感染學生的思想、品質和情感，影響和陶冶人的性格和情操。同時，它的審美功能還體現在美化人的形體和外部動作上。前蘇聯革命家加裏寧曾經說過:“如果壹個人學會了跳舞，連走路都會變得更加美麗優雅。”也就是說，舞蹈可以給人壹種由內而外的全面的審美教育。由於校園舞蹈具有直觀性、動態性、抒情性、直觀性和雕塑性，舞蹈語言中所包含的形式因素直接影響甚至規定了舞蹈形象的藝術素材，成為人們感受公園之美的直接對象，具有極其獨立的審美價值。因此，我們應該高度重視校園舞蹈教育的普及。
校園舞蹈可以直接幫助學生開展健身活動，引導他們追求更高的精神生活。它作為美育的重要手段之壹，在培養學生情感、陶冶學生情操、增強學生智力、促進學生德、智、體、美、勞全面發展方面發揮著重要作用。
總之，校園舞蹈是壹種體育教育，對學生進行審美的、運動的、直觀的教育。也會給學生帶來強烈的視覺沖擊，從而達到其他學科無法達到的效果。校園舞蹈作為學校美育的壹個組成部分，不僅帶給學生優雅的氣質，也提高了學生的綜合素質。21世紀，科技與社會各領域的競爭更加激烈。走出校園的大學生不僅要有全面的知識技能，還要有高尚的情操和健康的情感，成為社會需要的復合型人才。