中國文藝界長期被壹些人把持。看看去年春晚說相聲的人，妳就明白了，他們都是壹個團隊的！我沒有任何相聲技巧。誰都可以每天說壹些不好的相聲，就是插科打諢！不像老郭，雖然他講了很多黃色笑話，但妳也可以從中看出老郭的基本功！沒有老郭的相聲怎麽會這麽火？
郭德綱出生於天津，1973。八歲時，他加入了藝術界。先師從評書前輩高清海學習評書，後師從著名相聲藝術家常寶峰學習相聲。在此期間，我潛心學習京劇、評劇、河北梆子等劇種，並搬到梨園當阿文仇和銅錘。通過借鑒各種藝術形式，他形成了自己的風格。65438-0995年開始流浪北京，長期在劇場表演傳統相聲，精通600多段老段子。1996年組建了德雲社相聲團，曾與範振鈺、張文順等知名藝人搭檔。2005年加入鐵路文工團，師從侯老師。德雲社經常表演的段子有:紮娃娃、學廣播、找堂會、白宮會議、報名字、揭瓦、跟老婆生孩子、拉外國片、跟吳掉劍、羊上樹等。，壹些罕見的傳統相聲被發現並保存下來。
德雲社的發展歷程
據說在1995年，壹個天津矮胖的英雄勇敢地闖進了北京。十年間，據說相聲收徒弟辦公司，最終風靡全國。誰是英雄？這個人的名字叫郭德綱，公司是著名的德雲社。當很多人驚嘆郭德雲“壹夜成名”的時候，他們並不知道，人家已經過了第壹個十周年。關於郭德綱和德雲社在成功路上經歷的風風雨雨，套用郭半竹的經典臺詞“妳願意聽嗎，妳願意聽嗎，妳願意聽嗎？”我必須願意。
我第壹次獨自闖入北京，為袁夢茶館的劇場說相聲。
“為了控制人數，我們已經盡力了。現在我們只有壹個訂票電話，但即便如此，兩個接線員也經常聲音嘶啞。”
2006年6月25日，記者采訪天橋音樂經理張時，他指著辦公室電話抱怨。天橋音樂是現今德雲社相對固定的演出場所。周四到周日德雲社所有演出壹票難求，需要提前壹周訂票才能在天橋音樂觀看演出。而這種情況是經過幾年的積累逐漸形成的，這是從1995在郭德綱創業開始的。
“我第壹次進京是為了名利。那時候正巧北漂流行，好狗來北京就叫是我們很流行的想法。剛來北京的時候，我的心態是隨團演出。壹旦能上春晚，我就紅了，但是到了北京之後，發現並不是我想象的那樣。”回想起十年前創業的艱難，郭德綱非常感慨。
1995年，郭德綱懷揣著崇高的理想來到北京開始了自己的事業。當他的夢想破滅，殘酷的現實擺在面前時，他以開公司、策劃、主持為生，開始和藝術圈的同事壹起策劃相聲表演。他找到的第壹批人是音韻學領域的學長張文順和從小熱愛相聲的青年演員李京。因為誌趣相投，他們開始見面，並利用業余時間在精衛茶館和廣德樓演出。從1996開始，相聲演員邢、開始參加組織的演出。就這樣，到了1998，以郭德綱為首的表演團體擴大到了十幾個人，表演場所也從茶館擴大到了中和劇場、華聲天橋等稍大的茶館劇場。
“最初幾年，演出通常從下午進行到晚上。2元交了壹張票，演員多的時候說相聲，說書人少的時候說相聲。茶館只賺茶錢，票房收入全部歸我們演員。雖然條件很優厚，但因為沒有固定的演出場地和觀眾，如果每個人每天的收入能達到30元錢，就開心好幾天了。這就是結果，大家都不指這個錢。”郭德綱回憶道。說到這段經歷，德雲社老藝術家邢也很難過。他告訴記者，他和張文順都有為觀眾表演的經歷。“壹個觀眾，五六個演員，壹場演出下來，每個人的收入只有10元。”
“剛認識師父的時候，他們的演員還挺整齊的，從天津外請了八九個老先生。年齡壹般在65歲左右。這種情況大概持續三四個月。當時德雲社還叫‘北京相聲大會’。”這是紀念郭德綱的大徒弟何魏雲。何2002年開始跟學藝，1999第壹次聽相聲的時候，他還只是壹個茶館裏的茶客。他說的‘北京相聲大會’就是德雲社的前身。
第二屆相聲大會現在剛起步，五年就進了廣德大廈。
1998年，由於郭德綱組織的演出已經有了相當數量的演員，他根據音韻圈的名稱，把這個小團體的演出命名為“相聲大會”。
“我從65438到0998看了郭德綱在中和劇院的演出，感覺郭德綱對傳統相聲的繼承和理解有他的獨到之處，”德雲社老藝術家王文林告訴記者。
談到當初的觀眾積累，郭德綱深有同感:“很多觀眾覺得我說相聲的方式和別人不壹樣，基本上都是因為這個原因才去茶館聽相聲的。”於是，從1998開始，郭德綱組織的“北京相聲大會”開始有點名氣了。壹場演出，100多人可以坐在茶館裏，有時候客人進不去，甚至把茶碗放在窗臺上站在外面聽。然而，這樣的好時光並沒有持續多久。由於總是流動的演出和壹些劇院的管理不善，許多觀眾也流失了。“火災的時候，我們和幾個影院分賬，影院三分。劇場再好，也要四六分。最後要求壹九分，也就是他們有九分。我們實在做不到，只能離開。”郭德綱說。
"郭德綱曾經三次進入廣德大廈."
在談到郭德綱從幾個觀眾到幾十、幾百人的“歷史”時，廣德大廈經理張繼平想到了這個笑話。原來，在天橋音樂的演出被確定之前，郭德綱壹直在尋找壹家可以合作很久的劇院。當它持續到2002年時，郭德綱的“相聲大會”像壹次“救援”壹樣搬進了廣德大廈。“2002年以前，廣德大廈以相聲表演為主。當時北京曲藝團的壹些演員，比如李金鬥，就在這裏演出，票房也很好。2002年北京曲藝團的部分演員到各個藝術團後，廣德樓的相聲表演陷入低谷，郭德綱恰好接手了這項工作。”張繼平說。但據他回憶，當時“相聲大會”的演出並不是很理想，還有壹段時間只有壹個觀眾。所以合作了壹年，還是沒能堅持下來。
兩年後的2005年，廣德大廈自負盈虧。此時，郭德綱再次帶著他的團隊在這裏開始了相聲表演，而當時的郭德綱也在天橋音樂中占據了壹席之地。據張繼平回憶，那是2006年春節，德雲社第三次進駐廣德大廈，他們當時的業績紅到給廣德大廈帶來了超過1，000元的票房收入，這也是廣德大廈近年來業績最輝煌的時期。
第三次，納新改名德雲社，正巧遇到知音天橋音樂。
“2003年，廣德樓演出結束後，‘相聲大會’的部分演員為了生計陸續離開。偶爾只有壹兩次相聲表演，處於半停滯狀態。後來還帶著何等人在‘天長軒’(酒樓)演出，基本等於沒有收入，主要是帶著演員練。”興在回憶廣德樓演出時的情景時還講了壹個小插曲。他告訴記者，雖然有些演員走了，但還是有演員熱愛相聲，所以表演團隊達到了十幾個人，而那壹年，相聲大會開始改名為“德雲社”，有了自己的網站。
2004年初，偶然在天橋音樂觀看了壹場業余鼓樂表演，發現這家劇場的地理位置和面積非常適合德雲社，正好趕上天橋音樂的業務重組，於是郭和天橋音樂的經理張談演出意向時，雙方“壹拍即合”。於是從5438年6月+2004年10月，德雲社開始在天橋音樂演出。
“壹開始真的沒想到德雲社這麽火，我們也很支持的接受了他們。”張回憶說:他告訴記者，德雲社剛入駐天橋音樂的時候，也經歷過壹段時間的蒼涼。剛開始客人都是二三十歲，20塊錢壹張票，劇院和德雲社三七分成。但天橋樂茶館壹天的演出收入最多也就200元左右。
“我們就這樣攜手前行。當時我很著急，德剛也很著急，但雙方都沒有取消合作的想法。”張對說道。
堅持終於有了回報。
2005年五六月份，天橋音樂的嘉賓逐漸增多。到2006年元旦前夕，人數壹發不可收拾。既然在北京很多劇院的演出都不成功，為什麽只有天橋音樂壹家人氣旺到極致？張認為，德雲社有自己的原因，但另壹方面，是天橋音樂占據的地理優勢。和邢認為，也有演員常年鍛煉，專業水平提高，從而吸引觀眾的原因。此外，媒體的關註也起到了很大的作用。
據郭德綱回憶，最早介入媒體的是北京藝術廣播《快樂茶館》的節目主持人大鵬。
最後很難修成正果。建立基地培養學生
現在，演出火了，德雲社也嘗到了甜頭。李京告訴記者，德雲社目前有39名演員和六七名行政人員，壹場商演的出場費已經達到30萬元，與幾年前壹場演出100元相差甚遠；現在德雲社大部分演員也以表演相聲為職業，月收入足以支付家庭開銷:、邢等老藝術家的出場費比過去翻了壹番；李京現在被稱為德雲社的小班長。這壹年，他還按揭買了房，工作全部放在了表演和管理德雲社上。於謙也推掉了壹切影視活動，全身心投入到德雲社的演出中。而何卻不僅僅是壹個起初只知道壹兩個笑話的門外漢，更是壹個現在已經掌握了120多個笑話的行家裏手，平均每周演出收入達到了1000元以上。
然而，郭德綱並不局限於讓每個人都過上好日子。為了以後的發展，他不僅繼續挖掘整理傳統相聲，還在大興創辦了壹所學校，培養“鶴”這壹學科的學生，交由李京負責。談到辦學，李京和侃侃談到了這壹點。
“我們對招生的要求不高。只要真的熱愛相聲，我們會吃，會控制，有時候會給點零花錢。
但是報名的同學要過壹道關，就是德雲社成員的考核篩選。所以今年的學生從幾百人淘汰到現在的20人，還會陸續淘汰。
“德”來自譜系，“雲”來自學習。
說到德雲社的十年，就不能不提到“德雲社”這個名字的由來。舊社會有“音韻八德”(即德字八星演員)之說。其中包括馬的父親，馬的老師，以及被稱為“萬人迷”的李德？等等。接著是“壽”字，如，接著是“寶”字，如侯，然後是“文”字，如蘇。“文”字後面是“明”字，如、馮鞏、也屬於“明”字，但迄今為止，幾乎沒有演員以“明”字命名。
但如果按照音韻的世代來算，德雲社的世代就有些混亂了。為此，郭德綱向記者壹壹解釋。“我的名字是根據我們家的家譜取的。
徐德亮和張德武認為我的美德聽起來不錯，所以他們把徐良改成了徐德亮，把張成武改成了張德武。在我徒弟那壹輩，留聲機圈裏關於字的名字沒有明確的規定，留聲機圈裏有規定，允許妳把壹個字占為己有。巧的是，張文順先生很喜歡“雲”這個詞，他的書房也叫“聽雲軒”，於是就有了他和。"
據郭德綱介紹，組建德雲社的初衷是讓團隊更正規。“相聲大會只是壹種表演形式，代表壹種地域特色，不像壹個相聲團體的名稱，所以我想叫它北京德運曲藝研究會。徐德亮覺得太別扭，最後改成了德雲社。”郭德綱說，他們現在招募的“起重機”科學家不是按他們那壹代人排名，而是按他們自己排名。“雲鶴九，龍無處不在。”
我們以這對排的名義每兩年招收壹批學生。不過這幾個八字科目的學生都是同代人，只是入學年齡不同，也是根據戲劇行業的關註度來安排的。