類別戲曲片記錄了完整的戲曲劇目，也記錄了著名戲曲演員的表演片段和精彩片段。如《英雄》和《蓋叫天的舞臺藝術》。還有的突破舞臺框架，采用布景或實景，將藝術表現與電影藝術表現相結合，使之兼得，如《野豬林》(京劇)、《紅樓夢》(越劇)。
歌劇電影是壹種獨特的電影類型，是除音樂電影之外唯壹以電影中的壹種藝術元素命名的電影類型。換句話說，戲曲電影是唯壹具有鮮明民族特色的電影類型。基於電影影像的雙重性，戲曲電影的功能定位從誕生之日起就沒有得到很好的解決——除了市場(片場美學)與敘事(舞臺美學)的矛盾統壹，戲曲舞臺的保存與傳承壹直是困擾戲曲電影存在與發展的壹道不可逾越的“鴻溝”。戲曲電影的兩種基本形態是為解決戲曲電影的內在矛盾——程序矛盾而采取的兩種不同方法和途徑的結果。
戲曲電影在美術設計等藝術處理上，註重保持傳統戲曲的特點和原戲曲的風格，以滿足觀眾對傳統戲曲的欣賞習慣和需求。
中國民國第壹部電影《定軍山》拍攝後，任清泰北京豐臺照相館拍攝了長阪坡、青石山、向陽樓、金錢豹，都是京劇短片。
在1920年代期間，梅蘭芳大師還主演了壹些京劇，如《天散花》、《黛玉葬花》、《木蘭從軍》、《Xi石》、《羽舞》、《霸王別姬》、《劍舞》、《上元夫人》、《塵埃舞》，以及昆曲《春香鬧學堂》等。
到1930，第壹部有聲電影出現後，國劇電影就是有聲的了。主要有京劇《四郎探母》《周瑜之死》《霸王別姬》《林沖夜奔》《三娘教子》，還有費穆導演的京劇電影《中國古代之歌》包括《驅七軍》《朱仙鎮》《王寶釧》，還有費穆導演梅蘭芳主演的著名京劇電影《生死恨》。
京劇電影生死恨1948，中國第壹彩中國第壹彩* * *-生死恨-生死恨是壹部京劇舞臺電影。
新中國成立初期1949以後，梅蘭芳、周、程、等大師的舞臺美術片都拍過，但思路很明確，就是要在他們還活著的時候留下珍貴的視聽資料。嚴格來說，只能算是壹部資訊片，而不是獨立的“電影”。
正是黃梅戲電影《神仙眷侶》突破舞臺限制，虛實結合，運用特效，在社會上產生了廣泛的影響。這部電影讓黃梅戲這個地方劇種紅遍全國，傳遍港臺，也讓嚴鳳英家喻戶曉。嚴鳳英簡單甜美的形象深入人心。像山野的壹股清新的風，她皺了壹池春水，戲曲電影開始吸引人們的目光。
新中國的第壹部彩色電影問世，這也是壹部歌劇電影:袁雪芬和範瑞娟主演的《梁山伯與祝英臺》曾風靡全國。這部影片由周總理帶到日內瓦，為新中國做了最好的形象宣傳。號稱“壹劇救壹劇”的浙昆十五關被拍成電影，大受* * * *贊賞。豫劇《花木蘭》和劉巧兒、評劇等地方戲也相繼出現，產生了很大的社會影響。許多過去並不高雅的地方戲曲被拍成電影，被全國人民接受和喜愛，這是建國後百花齊放、重視民族民間藝術的藝術政策的結果。
戲曲電影的另壹個高峰是越劇電影《紅樓夢》。拍攝壹部三小時以上容量的大作是個難題。好在該劇編劇徐進功力深厚，緊扣寶黛愛情主線，歌詞淡雅清新，頗為傳神。導演將真假場景幾乎無縫銜接(該劇外景大部分在豫園拍攝)，節奏也把握得很好。性能更好。王的林黛玉叫活黛玉。直到今天，在所有藝術形式中，沒有人能超越她的角色。
文革前的五六十年代，中國拍攝了大量的戲曲電影，在數量上幾乎可以媲美故事片。如、牛郎織女(黃梅戲)、花為媒(評劇)、元(楚劇)、梅(漢劇)、生死卡(湘劇)、羅漢前(滬劇)、追魚等。這幾部電影雖然藝術水平不同，但都保留了原劇的精彩唱腔和演技，為傳統戲曲的挖掘和搶救做出了巨大貢獻。邵劇《孫悟空三打白骨精》甚至引起了很多詩情畫意，還專門為它寫了壹首詩。當然，政治鬥爭的寓意和電影本身關系不大。中國傳統戲曲和電影的流行也和當時的觀眾有關。五六十年代的觀眾對傳統民族文化還是比較感興趣的。
隨著文化大革命的開始，京劇樣板戲壟斷了中國的文學舞臺。
1969~1972期間，為解決“看戲難”問題，普及樣板戲，北京電影制片廠、八壹電影制片廠、長春電影制片廠等。由謝鐵力等人執導，並拍成舞臺劇，在全國發行放映。300多種地方戲也移植了樣板戲；並錄制成各種唱片出售。因為樣板戲被神化了，所以嚴格要求拍攝、錄制、移植到地方戲裏。
文革後期，因為* * *想看傳統京劇，但受限於條件和眼疾，動員北京電影制片廠和上海電影制片廠為他拍攝京劇、昆曲等舞臺紀錄片。這個拍攝任務已經被拍成了秘密任務。在此期間，因為* * *喜歡高中，他主要拍攝了李和曾和李宗義表演的京劇高中劇目。比如剪黃袍，剪馬謖，剪轅門子，逍遙津，連營寨(哭靈牌0)，四郎探母(過關)，碰杯等。
京劇電影《連營寨》在“文革”後的改革開放時期復興。被囚禁已久的人們對精神食糧如饑似渴，影片的地位前所未有。歌劇電影也回到了正常軌道。在80年代的電影黃金時代，有五部戲曲電影電影備受關註，分別是京劇奇才嚴觀主演的《鐵弓緣》；李炳淑主演的《白蛇傳》，原創樣板戲《龍吟》；蘇州京劇團演出的《李慧娘》；越劇《五個女人的生日慶典》，由花小白劇團演出；和七品，由豫劇著名醜角演員牛主演。50歲的關鸛應該是當了處女，吳丹，吳生，在熒幕上還是絕對的美女，舒服。這樣的巫師現在很難再找到了。李炳淑原是青衣梅派畫家，表演《白蛇傳》的是田漢的書。按照梅先生的方式，這部電影獲得了當年中國的票房冠軍。“五月”戲劇產生了諸如毛、蔡飛和等明星。
新世紀初，著名導演張遠拍攝了戲曲電影《江姐》，導演郭寶昌拍攝了戲曲電影《春夢》。如今，戲曲電影已經從電影走向了電視和網絡視頻。戲曲電影不僅僅是傳統的戲曲電影，更是新技術的誕生，尤其是不同錄像模式的誕生。網絡視頻的傳播，讓戲曲電影有了新的傳播空間和記錄形式。
今天，戲曲電影在中國傳統戲曲的傳承、發展和傳播中扮演著新的角色。
歷史地位戲曲電影是近百年來中國電影發展史上壹個重要的電影類型。應該在中國中老年觀眾和全球華人觀眾中有市場。它是中國電影在世界上獨壹無二的特殊類型，是中國悠久的傳統戲曲藝術與現代電影藝術的完美結合..它既保留了傳統戲曲藝術的特點，又充分發揮了電影的特長，在中國電影史上有著廣泛的影響和持久的藝術魅力。在中國電影進入又壹個新世紀之際，我們的電影藝術家研究和回顧上個世紀中國戲曲電影創作的規律及其成就，是很有必要和意義的。
大事記1905，中國出品的第壹部默片《定軍山》其實是京劇老學員譚鑫培主演的同名京劇片段。
1948，中國第壹彩中國第壹彩* * *——《生死恨》是壹部京劇舞臺電影。
1954年新中國出品的第壹部彩色電影《梁祝》，也是戲曲片。