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中國的戲曲種類很多，有大有小，有地方的，有中央的，有活躍在鄉村的，有流行於全國各地的，詳細的有100多種。這些劇種風格各異，但有壹個共同點，就是所有的演唱者都有戲服，哪怕是壹個草根團隊，再破再爛也要有壹兩件戲服。至於名氣的增加，服裝自然也越來越多。
壹個小舞臺，山河湖海遍布，才子佳人，帝王將相各顯神通，近距離展示恩怨情仇。說起來，幾個人穿上壹套服裝，就創造出了這麽神奇的力量。服裝是壹個偉大的成就。
說起來很有意思，不管妳原來的身份是什麽(且不說演員都是演員，老戲迷和王公也都有過)，妳都可以跟著古裝的角色走。如果妳不得不違背妳服裝中的特定角色，那也沒關系。眾所周知，妳壹定是個小醜。
還有耍猴，他們甚至還會得到幾套服裝。不用說，壹旦穿上這些服裝，人們真的會覺得他們比丁白的那些猴哥高壹點。或者戴頂抄寫員的帽子，搖壹把折扇；或者拿著玫瑰和胭脂紅坐在那裏。可惜壹開始，邊走邊跳的那個潑猴樣就出來了。
古裝終究是古裝，只能暫時掩蓋其本來面目。
服裝的作用
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戲曲主要是寫意的藝術，但某種程度上應該是寫實的，因為戲曲是用多個人物來表現壹個復雜故事的情節，而且這些情節大多是有順序的，不僅僅是在壹個固定的地方。所以不能只解釋舞臺上的人物、劇情、背景的不同，而是需要壹些觀眾熟悉的、認可的東西，比如布景、服飾、妝容，盡可能完美地展現戲劇故事的發展過程。否則觀眾會有很強的聯想去區分不同的角色，不同的地點，不同的環境。所以要有壹定風格化的服飾、技法和寫實寫意的布景。舞臺上的中國傳統戲劇是壹種藝術創造。布景、燈光、服飾搭配後，就成了壹幅構圖和諧、色彩協調的畫面。再加上樂器、唱腔、人聲、舞蹈，構成了壹部有聲的、豐富多彩的、動態的、審美的、藝術的歌劇。
由此可見，戲曲服飾在舞臺藝術中占有重要地位。戲曲服飾的作用是多方面的，主要包括以下幾點:
第壹，可以吸引觀眾的註意力，讓他們能夠專心於演員的表演藝術，而不是被布景或者其他東西吸引。演員是戲曲的表演者，是戲曲的重點，是應該關註的對象。
第二，提醒觀眾這是壹部戲而不是真實的生活。舞臺上的藝人在娛樂觀眾，表演故事，卻用誇張突出的表情和服裝來區分現實和虛構。
第三，服飾可以塑造角色的身份。不同的角色在服飾上要有明顯的身份符號展示，如官階、長幼、男女、輩分等。，可以通過服飾來區分，讓臺下的觀眾在習慣了這些風格化的服飾後，不用解釋就能認出並知道角色的身份。
第四，可以塑造當時人物的處境。同壹個將軍，在朝堂上和打仗時穿的衣服不壹樣，尤其是勝利時和戰敗後。當觀眾看到剛才那個大塊頭西裝革履的戰士再次走出來，頭盔脫落，頭發散亂，衣服不夠時，就知道他已經被打敗了。
五、能突出主要角色，比如在壹群人中，誰是場上最重要的人，觀眾從著裝上壹眼就能看出來。再比如兩軍相遇，雙方的制服顏色壹定要不同，以免混淆觀眾。除了區分角色，還可以區分不同民族的人，比如番邦胡人，他們經常在帽子和頭盔旁邊系上白色的狐貍尾巴，以示身份。
第六，可以結合妝容來暗示角色的性格，比如扮演貪官的小醜，用圓翅黑帽，短袍。化妝的服裝可以暗示角色的特征。
七、可以提示劇情發生的時間環境，如季節、天氣、晴雨、冷暖、晝夜等。因為這些環境的表現不能只註重舞臺效果，還需要藝人演技、道具、服裝的配合。
八、服飾可以起到襯托、美化舞臺、平衡色彩的作用。舞臺上的藝術主要有兩大類:壹類是靜態的，即布景、裝飾、道具等；第二種是動態的，也就是會動的人物，包括他們臉上的妝容，穿著的服飾。因為不同的顏色或圖像會產生不同的效果，也可能對觀眾產生不同的反應。
九、戲劇是集唱、做、讀、演於壹體的舞臺藝術。舞蹈，所謂“做手”是很重要的壹部分，包含了身段、功夫、步法等舞蹈元素。這些舞蹈形式的手勢，除了演員本身的活動外，還利用服飾的壹些特點來表演和美化身體。如袖子、雉雞尾等。
十、演員可以利用服裝的特點突出和表現自己的身體美。相對來說，也可以用來掩蓋身體上的不完美。比如壹個本來就不高的演員，當他穿上高筒靴，紮起*的時候，就被觀眾覺得高大威猛。
從以上幾點可以看出，戲曲服飾的作用是如此的多樣，與日常現實生活中的裝扮作用有著天壤之別，所以它是戲曲舞臺表演藝術中不可或缺的壹部分。
服裝系列
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收藏離不開專業知識，服裝收藏也是如此。張國印清楚地談到了他的服裝。他說京劇服飾主要有五大類，分別是蟒、蹲、倚、褶、衣。其中“蟒”是皇帝和具有高中地位的將軍們常用的服飾，通常被稱為“官服”，包括龍蟒、女蟒、老式蟒和改良蟒。“畢”是各級官員及其家人在家中穿的壹種常見服裝，包括黃碧、畢昇和單筆。“靠”是武將通用的軍裝，分為硬裝、軟裝、女裝、霸王裝、改良裝。“褶”是壹種斜領長衫，主要有小花褶、平紋褶、女花褶、老旦褶。“衣”是除前四類以外的所有服飾的總稱，壹般可歸納為長衣、短衣、特衣、配飾四部分。常見的有喪服、宮服、抱服、僧服、馬甲、披風、生服、箭服。生裝也不過是生裝和武裝。箭服有龍箭、團花箭和普通箭。壹般的戲班，這些戲服都裝在兩種行李箱裏，壹種是文藝裝，壹種是武俠裝。在封建社會，皮箱是很高貴的，任何化妝的演員都不能坐在上面，因為皮箱裏裝的都是皇族服飾。如果妳坐在上面，妳將受到下跪和毆打的懲罰。
服裝收藏最難的就是防黴防蛀。壹般劇團演出結束後要暴曬，封口前噴白酒，然後用樟腦丸包裝。因為這些服飾大多有精美的刺繡圖案，為了讓衣服挺括，會在背面刮花，所以不能水洗，洗完壹整套衣服就浪費了。他的服裝系列是全新的，但仍需要每年烘幹。所以很多衣服都要搬出去晾幹，然後用樟腦丸收集起來。很辛苦。買壹次樟腦丸要五六十元。精心服務的服裝壹般都很貴。比如壹條手工繡的蟒蛇要3000到4000元，壹條要5000多元。即使是壹條電腦繡花的蟒蛇，價格也仍然超過1000元。所以通常不太容易貸款。然而，壹些粉絲表演，張國印仍然願意免費借給它。所以在為舞臺增色的同時，他更難收藏和保存。然而，張國印非常自豪，他的收藏可以為促進祖國的傳統戲劇藝術做出貢獻。他說，不僅中國人想收藏戲劇服飾，壹些對中國戲劇感興趣的外國人也開始涉足這壹領域，他們也會在珠市口訂購或收藏中國的傳統戲劇。