攝影技術基礎知識，中國人自古就喜歡記錄美好的事物，所以攝影可以說是壹件非常享受的事情，學習攝影也是很多人向往的事情。以下是攝影技術的基礎知識。
攝影基礎知識1 1，正確的姿勢拿相機。能有效避免相機抖動。避免單手握持。雙手握住時，用壹只手握住相機手柄。用壹只手握住鏡頭的變焦或對焦環。不要把手放在壹條直線上。而是應該形成壹個夾角，這樣相對更穩定。拿相機的時候要用大臂夾住身體。小臂放松，否則容易抖。兩臂壹前壹後交錯排列。從而形成穩定夾角。
2.使用光學取景器或EVF取景器。三角形支撐是最穩定的。使用光學或EVF取景器取景。盡量避免用LCD取景。因為有了光學或EVF取景器，人們的眉骨可以緊緊貼在取景器上。雙手配合，形成三角穩定支撐。
3.正確的站姿。射擊時，妳應該向前壹步。落後壹英尺。不要讓妳的腳在同壹條直線上。再說了。拍攝時大腿要繃緊，小腿要放松。避免基礎抖動對穩定性的影響。
4.學會調整自己的心跳和呼吸。由於心跳和呼吸。人其實壹直在抖。但是我們可以深呼吸讓自己穩定下來，然後呼氣。然後平穩吸氣。按快門的時候屏住呼吸，盡量減少抖動。
5、學會半按快門。看到場景不要隨便按快門。相機快門的行程分為兩步。即半按快門相機開始自動對焦和測光。快門在完全按下之前不會啟動。否則無法正確測光或對焦，圖像虛，曝光不準。妳按下快門的瞬間也要平穩柔和。
6.在安全快門時間範圍內曝光。
7.握持的時候盡量開啟防抖。安裝三腳架時，請關閉防抖，以避免防抖系統的幹擾。
8.不要背著攝影包或者手裏拿著東西去拍照。如果長時間暴露，放下身上所有的裝備，額外的負荷會讓身體失去平衡。容易造成身體疲勞和抖動。
9.找壹個穩定的支撐。如果測光值顯示的快門速度比安全快門速度長得多。而且手邊沒有三腳架。這個時候。可以找壹些穩定的支架應急拍攝。比如說。將身體靠在樹上或墻上比沒有支撐站著更穩定。曝光時間在1-3秒之間時。用雙手將相機緊緊抵住支架保持穩定，往往能取得不錯的效果。
有時候。妳可以把相機直接放在地上或者像墻壁壹樣的平面上進行拍攝。其穩定性堪比三腳架。如果是拍攝風景等物體，也可以把相機放在相機包或豆包裏自拍。豆包是壹種用豆子或陶粒填充的布袋，可以隨意變形，不易磨損相機。
10，善用三腳架和獨腳架。三腳架看攝影師的態度。剛開始接觸相機的人，最大的困擾就是拿相機的手不能保持平穩，不能抖動。雖然很多相機都有防抖功能，但是無法應對較大的抖動。尤其是夜間拍攝時，抖動更容易造成對焦不準，照片模糊。除了多拍多練，用三腳架上的相機拍最靠譜。
11，善用RAW格式！如果內存卡足夠大，風景也很美，就用RAW格式。這樣可以保留更多的明暗部分細節，更容易修正白平衡和色調，為後期處理提供最大的空間。
攝影技術基礎知識2。拿相機的正確方法
在拍攝的基礎知識中，最重要的是拿穩相機。無論其他攝影元素和技巧掌握的多好，只要在拍攝的瞬間有震動，照片的質量都會因為影像模糊而大打折扣。
雖然可以使用三腳架來降低震動的可能性，但大多是用手持相機拍攝，而且在“決定性時刻”，攝影師往往不允許花時間擺放三腳架和固定相機。
與傳統相機相比，數碼相機對拍攝穩定性的要求更高。這是因為電子元件存儲信息需要額外的時間，這通常被稱為“時滯”。
1，機器的正確姿勢。
無論是站著、坐著還是跪著，握持機器的正確姿勢應該是:
(1).右手握住相機壹側的握手位置，食指輕觸快門按鈕，隨時進行拍攝。
(2)左手手掌托住機身底部，拇指和食指托住相機，穩定鏡頭。
(3)雙手和上臂緊貼身體，盡量保持自然下垂狀態，緊貼身體。永遠不要聳肩。因為長時間擡肩拍攝，肩膀會感覺疲勞，更難穩定相機。
(4)垂直拿相機時，壹般左手向下，右手向上，也要註意左臂靠近身體。
2.站立或坐下攝影時的註意事項
(1)，站立攝影時，雙腳要稍微拉伸，或者前後站立，這樣才能把全身重量放在腳上。如果能依靠壹些固定的物體，比如靠在樹幹或者墻上，效果更好。
(2)坐式攝影穩定性較高，但仍可利用外物進壹步穩定身體。靠椅背或者桌子都是不錯的選擇。
3.跪姿攝影的註意事項
跪姿攝影時，左腳要拱起，右腳要跪在地上，擡起機身底部的左手支撐在拱起的左腳上。壹般情況下，跪著很難穩住身體，最好依靠固定的物體，比如樹和墻。
4.攝像帶的重要作用
把相機的帶子套在手腕上，在老虎嘴裏銜著轉兩圈然後拉緊。用拇指穿過背帶後，緊緊握住相機，讓相機和妳的右手融為壹體，既能減少手的震顫，又能在不小心松手時拉住相機，不至於掉在地上損壞。
第二，光的使用
照片是光影的藝術產物，稱光為攝影的靈魂並不為過。要拍出好照片，妳得掌握光這個關鍵元素。
1，光的性質
(1)直射光
晴天時，陽光無任何遮擋地直射在被攝體上，受光面會產生明亮的陰影，而受光面會形成明顯的陰影。這種光叫做“直射光”。在“直射光”下，受光面和非受光面會有非常明顯的對比，容易產生立體感。
當太陽被薄雲遮擋時，陽光仍然會透過白雲擴散，由此產生的光照對比度會降低，非常適合人像攝影。
(2)散射光
陰天，陽光被雲層遮擋，無法直射到被攝體上，只能通過中間介質或通過反射照射到被攝體上，光線會有散射效應。這種光叫做“散射光”。因為散射光形成的受光面和陰影面不明顯，明暗對比較弱，光影的變化也比較柔和，所以效果比較平整柔和。
“直射光”會產生對比強烈的光線，導致陰影較厚，色調變化較少，拍攝的圖像線條和色調較硬。而“散射光”會產生對比度較弱的光，所以陰影更淺，色調變化更豐富，會得到越來越柔和的圖像線條和色調。所以攝影師要根據不同的情況選擇合適的光線。
2.光線投射的不同方向
拍攝同壹個場景，使用不同方向投射的光線會產生不同的效果。
(1)廣順
從相機背面出來，面向拍攝對象的光稱為“平滑光”。“廣順”照明的特點是:大部分物體被直接照亮，陰影面積不大，物體的色調比較清晰。這種光形成的明暗對比較弱，物體的立體感不能主要靠照明光來體現，而是靠自身的起伏來體現。所以立體感弱。
(2)前側燈
從相機左後方或右後方射向拍攝對象的光稱為“前側光”。受光的物體大多會受光，導致表面較亮，所以色調較亮，物體不受光的面積不會太大，但已經可以表現出物體的明暗分布和立體形狀。這種光線既能保持明亮的色調，又能表現出主體的立體形態。
(3)側燈
來自相機左側或右側的光稱為“側光”。它會使被攝主體的壹半接受光線，而另壹半處於陰影中，有利於表現被攝主體的起伏。
由於“側光”照明增加了物體的陰影面積，畫面的色調不亮不暗，明暗混合，沒有“前光”和“前側光”產生的明亮，但也不會太灰暗。立體形態會更好。
(4)側背光
來自相機左前方或右前方的光稱為“側背光”。它使物體產生壹小部分受光面和大部分陰影面，所以色調會比較灰暗。這種照明方式會比“光順”對物體產生更好的立體感，但還是比較弱。
(5)背光
“背光”是來自主體後面和相機前面的光。大多數對象都在陰影中。因為光對弱，立體感弱，色調灰暗。但“逆光”可以用來勾畫物體的剪影和輪廓，也可以突出物體的紋理和形狀，清晰地表現出物體的線條。在晴朗的天氣使用“逆光”會產生強烈的對比。
(6)頂燈
來自物體上方的光稱為“頂光”。中午的陽光就是壹個很好的例子。“頂光”往往會給拍攝對象造成強烈的陰影。如果用於人像攝影，會在人臉的鼻子、眼睛、下頜下方形成壹個深色陰影。
(7)底部燈
“底光”的光源位於被攝體下方。這種光線在日常生活體驗中比較少見，因此具有怪異和戲劇性的效果，壹般攝影中很少使用。
3.光的對比度
“對比”是指主體上“最亮”和“最暗”的色調關系。所謂“強反差”，就是光線在被攝體上最亮的部分和最暗的部分差別很大，從最亮到最暗的變化非常強烈，反差非常強烈。相對而言，“弱對比”是指最亮的部分和最暗的部分差別不是太大，從最亮的部分到最暗的部分變化非常平滑，使得色調非常豐富。
三、攝影構圖
構圖是在照片有限的空間裏處理人、景、物之間的關系，並把它們排列在畫面中最佳的位置，形成畫面特定結構的過程。
構圖的主要目的是如何強調和突出主題景物，同時適當安排繁瑣次要的東西作為襯托。好的構圖使照片看起來均勻、穩定、舒適、規整，能把視線引導到主題點。構圖不當會因為主題太多而出現紊亂、左右失衡、頭重腳輕、視覺焦點缺失等問題。
1，作文註意事項
要獲得好的攝影構圖，必須註意以下幾點:
(1)照片不要太單調，不然看起來會很平淡。但也不能太復雜，否則會讓人覺得很混亂。
(2)選擇合適的背景。好的背景不僅有助於烘托主題，突出主角，還能豐富照片的內容，為畫面增色。
(3)了解照片中人、景、物之間的關系，並進行適當的安排，從而有效地表達主題，避免出現篡奪主持人角色的情況。
(4)要考慮每個場景的色彩對比。鮮明的對比有助於突出主題，但如果色彩混淆，則會產生相反的效果。
(5)要掌握光線的照射角度和產生的陰影，這些都會影響照片的色彩和效果。
(6)應多利用光照、透視、重疊、明暗的層次變化，有助於增加平面照片中的立體感。
2.從不同的拍攝角度創作不同的構圖。
大多數主題是三維的，它們呈現出許多面。有前、側、後、頂、底。同壹物體的不同拍攝角度也會使畫面呈現出多種構圖效果。所以在拍攝前要選擇不同的方向和角度去觀察比較對象，找出最佳的、最有表現力的、最生動的視點，找到最合適的構圖。
攝影基礎知識3 1，用最近距離拍攝
不要使用變焦鏡頭，而是帶著個人的溫暖和熱情接近拍攝對象。如果可能的話，抓住拍攝對象的手拍攝。雖然看起來很難，但是大多數人都喜歡拍照。如果人們感受到妳的友善和真誠，他們願意在微笑的那壹刻被妳拍照。
剛開始攝影的時候，我壹直拿著手機在街上拍，但是在對拍攝路人有抵觸情緒的時候，是不可能近距離接觸甚至拍攝的。雖然這種拍攝有些難度，但是我密切關註了壹些正在逛街的小朋友或者情侶，但是他們拍照其實是很開心的，照片更能表達他們當時的心情！
2.捕捉那壹刻，不管主題是什麽。
攝影其實就是壹種感覺。很多攝影師都想拍出壹系列完美的作品，或者拍壹個人之類的，但是過分追求完美就會失去攝影的感覺。拍攝很重要的壹個要素就是表達拍攝者的感受和他想表達的東西。生活就是記錄每壹個瞬間，而不是刻板生硬的畫面。有些很奇怪的照片反而會引起* * *的反感，甚至給讀者發揮想象力的空間。
3.從不同角度拍攝
很多攝影師經常會犯這樣的錯誤，認為自己的拍攝角度是好的，於是停止探索新的角度。如果妳壹直從同壹個角度拍攝，妳的眼睛會變窄。妳只能不停的跳來跳去，跳的高，越來越低，退回去，回到前面，高拍低拍，妳會發現這張圖最美的構圖是從哪個角度拍的，然後再去了解更多。
4.用主體視地平線拍攝。
拍攝最重要的視在地平線不能被忽視，如果妳拍攝壹個嬰兒或幼兒，甚至是壹只雞，要低壹點。把膝蓋弄臟。他們看鏡頭的時候優勢很強，但是看下去會很疏遠。
5.驚喜隱藏在細節中
6.使用道具
我覺得人像拍攝除了好的燈光和模特，道具也很重要。日常常見的東西，比如椅子、梯子、空盒子、嬰兒座椅，這些都有助於引發情緒，可以成為給照片增添情趣的道具。
7.使用特殊光線
平時在家裏，可以多註意壹下哪個時間哪個角落的光線最美。可以將物體移入光源或者只是還原到壹個特殊的地方，假裝有事情發生，在光線不足的情況下加入壹些蠟燭之類的人造光，營造出最美的拍攝光線，展現出被攝體最美的壹面。
8.避免在陽光直射下拍攝肖像。
避免在陽光直射的角度拍攝人像。可以利用墻面的反光間接得到更柔和的光線，這樣人像會更美觀舒適。
9.隨時拍攝
隨時隨地用心拍攝，妳會發現妳捕捉到的瞬間都是意想不到的。
10，拍很多照片
如果只拍壹張半照片，妳不會意識到人像最美最好的捕捉點在哪裏。現在連iphone都沒法告訴妳。人像表情不壹樣，頭壹歪照片感覺也不壹樣。只有不斷的拍攝，才能拍出最滿意的照片。