芥菜種子園
論清在堂的繪畫研究
柴璐說:論繪畫，還是復雜，還是簡單，復雜而不存在，簡單而不存在，容易而不存在，困難而不存在，昂貴而不存在，最後是有法而不存在。只是當下先嚴，後超自然變化，法極不可為。比如顧長康的丹粉撒了，草就生了。韓沃氏騎在黃的上，請從諸神中抽簽，便有了法，但這是不可能的。只有筆先埋，鐵如泥，壹水十天，壹石五天，然後嘉陵山水。李思訓開始變得月復壹月，吳道元壹夜斷手，說難就難，說容易就難，但五嶽藏在胸中，狂妄自大。他讀萬卷書，行萬裏路，沖過東菊的圍墻，直入鄭谷的廳堂。如果倪雲林老師說的沒錯，山飛泉立，水清林空。郭淑賢的紙鳶若有回報，掃去幾尺，六長，三疾，十二忌，蓋可尷尬！
六種方法
南齊謝赫說運氣是生動的，骨法用筆，形要按物寫，色要按類寫，商位要轉寫，骨法以下五端可學，命必知運氣。
六個要求和六個長度
宋、劉道春說，神韻與力量並重，風格與體系重要，變奏合理，繪畫重要，來去自然，師生缺六。
粗鹵求筆，壹為長，二為孤僻澀，三為巧巧，四為狂奇，四為長，無墨無染，五為長，平畫為長，六為長。
三種疾病
宋代郭說:三病皆因筆。說到板，板弱筆蠢。都是由於損耗，物體是平的，不可能是圓的。第二天刻的時候，我在筆裏疑神疑鬼，心手敵對。我素描的時候，生了桂嬌。第三，心結，心結，想做就做不到，散不開，好像被東西堵住了，不能順暢。
十二禁忌
袁嬈很自然地說:第壹，避免安排秘密；第二，切忌忽遠忽近；三忌山無脈；四忌:水無源頭；五忌無險；六忌道無出入；七忌石頭只有壹面；八忌少四棵樹；九忌字彎；十忌混雜；十壹忌不適宜；十二忌不能點。
三品
夏說:神韻生動，出於自然，人們無法窺見它的巧妙和奇妙。筆墨精良，感染適當，趣味各異，稱為妙品；那些得到形狀而不是規則的，叫做功能性商品。
柴璐的家人說，“這種說法也是事實。唐竹鏡真在三事之上，加壹品。”。黃休復先逸而後妙，其意源於張彥遠說的“失於自然而後神，失於神而後妙，失於奇而後慎，其論是古琦！”但至於繪畫，神能做的都做完了，只有那些不自然的，易應該把三件事放在壹邊，那麽怎麽能在精彩中討論優劣呢？錯過了細節，就變得只不過是壹根刺，就等於是在討好低俗。我別無選擇，只好把故鄉的心願和虞姬收在畫裏。
分化宗族
禪宗分南北，唐初分兩宗，畫家分唐初，唐初也分兩宗。他們的人沒有南北之分，北宗是李思訓父子，傳為宋代的趙沃、趙伯駒、、、夏閻誌。從南宗統治開始，王魔娃就用了揭咒變鉤的方法，流傳到、、管同、郭仲舒、董源、、米父子，甚至元朝四大宗師，就像六祖之後的小馬雲門。
重型貨物
自古以文章聞名，不必以畫傳世。有很多比畫更深的人，我們承載不了，但只有人，因為他們的人，想看他們的畫。讓人浮想聯翩的是張衡和蔡勇。魏澤洋修；蜀是諸葛亮；晉有康、王羲之、王皓、、溫嶠；宋·宮澤；南齊的謝惠連；梁澤陶弘景；唐洪；在宋代，只有司馬光、朱和蘇軾。
(指男人)結婚
自唐宋以來，荊、關、鞠、董成為四大世家，而、劉松年、、為四大世家，趙孟頫、真武、黃、王蒙為、高彥靜、倪、方方壺。雖然屬於壹品，但也成為了出類拔萃的家族。所謂的大家族，並不壹定要單獨立戶，住在家裏。
易變的
人物的自護、魯、詹、鄭乃至僧洞、陶、元變了，山水變了，景、關、東、居變了，李成、範寬變了，劉、李、馬、夏變了，黃河變了。
陸柴氏說:趙子昂生活在元朝，還保留著宋規，而沈其南是壹個知名人士，長得像元畫。如果唐和預言了米父子的存在，如果先打開潑墨的鑰匙，如果王默書預料到王蒙會有壹件飄逸的衣缽，他早就創造出來或者留在身後了，他的前輩們怕後人不善變，或者後人更怕後人不善於保持而堅定。
包括…在內
學者必須集中智慧，先為某壹學派作出貢獻，然後才能向別人學習，借鑒別人，在陶鑄鍛造自己的學派。後來比忘記更昂貴，而第壹次比不混更昂貴。粗略地說:
皮馬團、亂馬團、芝麻團、大斧剁、小斧剁、雲頭皴、雨點團、彈渦團、荷葉團、礬頭團、骷髏團、鬼皮團、解索皴、亂柴。某種程度上是有人創造的，有人借鑒的，其余的已經記載在山水圖上了，不算多余。
解釋壹個名字
淡墨重疊，旋轉，取其為模。躺在刷子上很容易弄掉。然後倒上墨汁，洗幹凈。用墨水刷洗。用直線指向它。用專門的筆，可以參考壹下。用筆尾註；點數適用於人物和苔蘚樹。世人引筆稱之為畫；畫施於亭閣，亦施於松針。至於菜的本色，是用淡水做的，沒有筆墨痕跡。暴露筆墨痕跡，形成雲、縫、水痕、汙漬。瀑布是由自然的顏色構成的，但是它們被焦墨分開了。山凹裏的樹隙，微微泛著淡墨，上下壹字排開。
文曰:“畫田如畫田。”釋名曰:“畫也掛，像也掛彩。”峰尖，頂平，山圓，嶺連。有洞有陡壁，絕壁叫巖。路和山通向山谷，但不是通向山谷。谷中有水，山中夾水，山下有池。山是平的，山是阪本。水中怒石叫洛基，海外怪山叫島。風景的名字大致相同。
使用鋼筆
古人雲:“有筆有墨。”筆墨這個詞很多人都不知道，所以畫中沒有筆墨。但是有大綱，沒有方法，就是沒有筆；有畫法，但無足輕重，雲有明有暗，謂之無墨。王思善說:“使筆不至於變成筆。”因此，石頭分為三面。這種語言既是筆又是墨。
那些畫毛筆大小的蟹爪，摸花染作者，畫蘭花竹子，用羊毛寫兔子和湖泊，雪雁和柳條的，有靠尖習慣的，專門給作者禿頂的。取決於他們的性習慣，他們是相似的，但他們不能統壹。
陸柴氏道:“雲林的關通仿得更美更順，關通其實是峰，而不是峰。李的書法很精，而山谷是他作畫的關鍵。當他滲透到書裏，書也滲透到畫裏。錢參觀太史門，對他的書法越來越熟悉，他的筆法妙不可言。夏勇與陳思初和王夢端關系友好。他每次遇到草，竹法就越來越優越。有了文士的影響，就有了很大的筆力。歐陽文忠也是用尖筆幹墨，寫的字寬，好看。如果妳看的話，妳會看到他的眼睛很清澈，臉頰很飽滿。徐文長醉了，落筆，抹桐之美，即以筆染腮。然而，除此之外，沒有別的辦法可以把世界上的鉛粉變成泥土。在這壹點上用筆，可以說是朱灑在掌中，思緒飄忽。書和畫沒有區別。唯有不安，南朝詩人稱寫筆。說:“謝善作詩，任彥善作文。”余健吾說，“詩如是，筆如是。”杜·牧之說，“杜·韓石的筆讀起來令人心酸，就像撓癢癢壹樣。“老公和這支筆也是用來寫詞寫詩的，都是想抓住古人的癢處，也就是抓住自己的癢處。如果這支筆，詩歌作文，字畫都壹樣，這個世界早就要斷了這條胳膊了。有什麽用？”
使用墨水
李成惜墨如金，王洽潑墨成畫。讀書人壹定要珍惜六法三品中的“潑墨”二字，想壹大半。
陸柴氏說:大部分舊墨，只應用書法、紙張作畫，模仿舊畫，光彩四射，毫無生氣可言。比如林補和魏野菊，就是典型的應該長期坐在壹起的人。如果把舊墨塗在新墨和金筆上，不會直接發光。這不是舊墨的缺點，而是新墨實際使用。
重新運行渲染
畫石的方法可以由淡墨改為重墨。東源坡腳下碎石很多，這是壹幅建康山的畫。先提高到筆畫邊緣，再用淡墨破開。其深凹與此密不可分，石色重。東源小巖名礬頭，山中有雲。畫的方法是軟的，下面有沙子。
夏天下雨的時候，要帶壹支自來水筆，讓妳頭暈。當妳在巖石中加入蝸牛綠時，妳會感到更加美麗和濕潤。當妳用蝸牛綠或藤黃畫石頭時，顏色也是水潤可愛的。冬天雪借地，山崗暈薄粉，苔星點厚粉。畫樹不重，細枝脆，是寒林。用墨時，是春樹。
畫山用墨畫的地方，必然有濃淡。山上必有雲影，必有幽暗。沒有陰影的地方，必然有明，有輕，有暗，就會像雲影壹樣飄在中間！
風景畫家畫雪景有許多風俗。他們品麗影秋的雪圖，品峰巒的林宅，都是用淡墨，而水天壹色都是粉，也是奇。
凡打遠山必先香腐，再染青墨。壹層淺，下壹層略深，最後壹層深。越蓋越遠，雲越深，所以顏色越重。
畫橋梁和房屋壹定要用淡墨沾濕壹到兩遍，無論上色還是水墨畫，不沾濕就是淺。王樹明的畫全部不上色，只用赭色和淡水，石頭輪廓略勾，風格無與倫比。
天地位置
商業寫在哪裏，天地是什麽？就像上面壹尺半，上面預留天空，下面預留土地。中黨決定設置場景，壹窺世界的開端。據我說，那支筆把畫面塗得到處都是，已經很煩了。有什麽應該比欣賞它的人更重要？
陸柴氏說:徐文長的畫論，是以奇峰陡崖、懸溪怪石松、幽人幽客為基礎的。壹般是滴墨，煙滿紙，無法無天，密密麻麻。這種說法似乎與之前的理論不符，說:溫昶是壹個英俊的男人，但他在他的極端填充中是極其空靈的。丈夫說:他要是開著，就密密麻麻的，好像縫裏早露出來了。
破除邪靈
如鄭殿賢、張富陽、鐘、蔣、、、吳小賢，痛斥他們是塗赤水畫中的惡靈，切不可讓這惡靈圍繞我的筆。
變得庸俗
筆墨之間，寧幼稚不滯，寧霸氣不滯，滯不生。市場是庸俗的，庸俗是感染不了的。除此之外別無它法。書讀多了，書的知名度就會上升，市場的知名度就會下降。學者謹慎。
顏色
柴璐說:天上有雲，爛成錦。這壹天的顏色也是；地上的草樹燦爛有章，這裏的色彩也；人有眉唇齒，大紅黑，錯在臉，此人之色也；鳳凰善於出芽，雞吐白沫，虎豹從文字中脫穎而出，山雞從形象中脫穎而出，也是有色的；司馬子所借的《尚書》、《左傳》、《國策》之類的書，古色古香，成為史記，這個作家的色彩也是燦爛的。白紙黑字的Xi壽彜章，口若懸河，口若懸河，他的舌頭是海市蜃樓。他的服務是奢侈的，這演講也是豐富多彩的。至於文章，至於講話，不僅是形式，還有壓制和聲音。呵呵！天地之大，人之廣，文章之美，支持之言，成為壹個彩色的世界！除了畫畫什麽都不是。也就是說，宮姝的生活就像所謂倪雲林的淡墨山水，很少往臉上吐口水，也很少往米飯上吐口水。活在這個世界上，保持它的安全？所以，即以畫論習丹粉，謂之人物精工；而且光色是淡黃色，也是風景的極致。有白練的雲，朱霞的天染了，山峰綠了，樹上蓋著綠竈，山谷堆著紅。知春深，車前黃落，定為秋夜。難道不是胸中四時之氣，指自然界之功？五種顏色真的很搶眼！
他還說:王維是壹幅綠色的風景畫，李是壹位樸實的畫家。剛開始的時候，沒有淡淡的緋紅色。它產生於東源，興盛於黃時期。叫吳莊，傳到文、沈，就成了專門的壹個。黃揭，仿玉山石面，用色赭石，塗淺，有時用赭石筆圈出。王用赭石和藤黃畫山水，他的山崗喜歡把草畫得松松垮垮，然後用赭石畫出來，有時不著色，只用赭石在山水中畫人臉和松松垮垮的皮膚。
藍綠色
畫人物可以平淡，可以愚蠢，畫風景卻只有清淡明朗。石青應該只用所謂的梅花片，因其形狀而得名。放入研缽中，輕輕蘸水，直至細膩。不要太用力，否則會變成綠色粉末。但是，就算不用力，有這個粉，但是耳朵少。磨的時候倒入磁燈裏，加壹點水攪拌，倒的少壹點，這樣面粉就會呈綠色，撇去，這就叫油子。油籽只能當綠粉，用人衣。中間層好綠，前面畫的是青山綠水。最下面壹層，顏色太深，用來嵌入葉子和襯在絲綢背面。叫做頭青，二青，三青。正面是綠色的地方，顏色比背面更飽滿。
有壹種石青，牢不可破。如果有壹點耳垢彈進來，就會被磨得像泥壹樣細。莫多瑪也借此過著隱居的生活。
孔雀綠
磨石青也像磨石青，但青質很牢。首先要用鐵椎壓碎，然後放入研缽中，仔細磨方。石綠用蝦背比較好，水飛有青、綠、綠三種，就像石綠的使用方法壹樣。綠膠必須用極其幹凈的水臨時放入蝴蝶，然後用幹凈的水在溫火上微溶。使用後，將膠水撇去為宜。水不能儲存在裏面破壞綠色。撇油要用壹點開水，將蝴蝶放入綠水盆中。壹定要淺，不能淹沒，膠水會浮在地板上。水撇了，膠就用完了。取之不盡，用之不竭，綠之不光彩。如果使用，臨時添加新膠水。
辰砂
箭好，芙蓉沙次之。把它放入研缽中，研磨得很細。倒入有清膠和清開水的燈中。後來撇去上面黃色的，說朱表，是人衣服用的。中間又紅又細的就是好沙，撇壹遍。畫壹個楓葉柱來畫寺廟和其他物品。那些顏色最深最厚的，在景觀裏沒用。
朱紅色
萬壹沒有朱砂，如果換成朱砂，壹定要有朱砂標記。若為黃色，則為水用，水花不選。
珊瑚朱
唐畫中有壹種紅色，持續時間很長，像朝日壹樣罕見。宣和內府印刷也用這種珊瑚片。雖然不用，但必須知道。
雄黃
挑號童鳴雞冠花黃，研究水飛法，用朱砂壹樣的方法畫黃葉和衣服，但忌用在黃金上，黃金用雄黃做標記，幾個月後會燒得很慘。
石黃
這種山水不是很有用，只是古人不送。古泥記錄了壹碗石黃色的水，用舊席子蓋上，在碗上放上灰，用炭火煆燒。石黃紅如火時，拾來放於地上，蓋以碗，待涼細研，作松樹皮、紅葉之用。
如金
先在素燈上抹壹點膠水，取出枯萎的金盆，手指蘸上膠水壹根壹根粘上，用第二根手指搓，晾幹，粘在盤子上，然後滴水，反復晾幹，解到細密的程度，再用清水洗凈，放在小火的盤子上，不壹會兒就沈下去。
給…傳粉
古人用的是蛤粉法，蛤殼煆燒，研磨，用水沖調。時至今日，閩中下四院的粉筆墻仍用蚌殼灰代替石灰，這仍是古人的遺風。今天的油漆工幾乎都用鉛粉。該系統使用鉛粉使他們的手指變細，在菜的中心擦膠，擦幹後再擦膠。
血脂調節
俗話說:入藤黃之口不要用胭脂，要用胭脂。它的顏色會在妳的手指上堅持好幾天，除非用醋洗，否則洗不掉。壹定要用福建胭脂，用壹點開水稍微泡壹下，像染坊壹樣把兩根筆管擰成濃汁，用溫水擦幹。
藤黃屬植物
本草註釋:郭廣誌載，謂曰:月氏等州，崖間海騰鑲嵌落於山石，土人采之，說是沙黃，與樹對立，說是蠟黃。現在是銅苗，蛇箭，謬誤。此外，周大官直取雲:黃乃樹脂，曾帶刀種樹，樹脂滴下來年收成。雖然和郭的不壹樣，說是植物，花，汁都壹樣，但是沒有蟒蛇的箭，氣味是酸的，有毒的，有蛀牙的，所以被粘住之後馬上就掉了，舌頭舔完就麻了，所以說是不入耳。選筆管的時候，最好說筆管是黃色的。
老人們用藤黃水作墨畫樹，畫樹枝，所以感覺蒼白濕潤。
靛藍花
福建是最好的，堂邑也是當今最好的產地。漚藍不在坑裏，不土氣，石灰少，所以產色不壹。看靛藍花法，要挑出它極輕的重量，綠的有紅頭。用細絲網過濾除去草屑，茶匙滴水少。比如在研缽裏，用椎精乳，晾幹加水，濕潤。把上面的好的略讀壹下。扔掉那些背景又厚又黑的。把撇沫器放在烈日下，壹天就幹了，真是太棒了。如果第二天，膠水會留下。任何其他顏色都可以隨時制作。三伏天裏只有靛藍會，這個顏色是畫中最有用也是最奇妙的顏色。
草綠色
其中六分靛藍花和四分藤黃是老綠色，三分靛藍花和七分藤黃是淡綠色。
赭石
最好先挑赭石的結實美觀，硬如鐵爛如泥的不選。選壹個小沙盆，磨成細泥，放入極清膠，廣飛，也是上下取清，粗糙慘棄。
赭黃色
赭石加藤黃，秋色染深的樹的葉子是黃色的，不同於春天淺黃的葉子，如秋色中山腰的平坡和草叢間的窄路。
舊紅色
葉中紅楓艷，柏涼時，宜用純朱砂，如柿葉、栗葉，用老紅，朱砂加赭石。
淺綠
桑葉初綠吹黃，有壹種蒼老暗淡的顏色。草綠色加赭石，初秋的石坡土路也用這種顏色。
血
樹木的陰陽，巖石的凹凸，在各種顏色的濃淡中，都是凹進去的，再加上墨是合適的，所以層次分明，到後面有距離。如果想讓樹青翠潤澤，可以用各種顏色的墨水，有壹種沈郁的氣息，漂浮在山丘和山谷之間。但是，墨水的顏色應該是淺的，而不是混合墨水。
我把所有停滯的色彩都放在前面，把赭石和靛花這兩種安靜的產物作為後面唯壹的殿堂，從而看到赭石和靛花這兩種。這是主客對山水藝術家共同的情誼，而丹沙石戴就像壹頂皇冠和壹張弓，所以優雅而舒適。有壹個向老師學習的方法。凡太傅為武士，羽扇為幕後，丹沙石戴亦為武士，有德之象。自從我到了清朝，赭石靛花就住在清朝，它就入道了。
絲膠
古畫，直到初唐，都是絲制的。到了周舫漢幹，熱湯加粉，半熟，錘如銀板，人物精彩。時至今日，人們在接受唐畫時，都要以帛書來區分。見文粗糙，雲非唐，非也。張和尚的畫和顏的畫都是用帛生的。南唐的畫都是厚絲，徐希的絲像布。宋代有庭帛，勻厚，單梭帛，細如紙，寬達七八尺。元帛屬宋，元帛屬秘機帛，亦極勻齊，並在五河建秘家，故名，盛內府用明帛織造，甄等宋織造。
古畫的絲綢是淡墨，但也是壹種古香可愛。斷了肯定有鯽魚嘴，甚至有三四條線。如果不是直的，那就是假的。
明礬法
松江的織絲工不雙重，只挑薄如紙，無跳線者，貼於框左右，框下用竹簽簽，細繩交替纏框。被明礬後，就扯平了。如果絲綢有七八英尺長，在框架中間放壹個撐條是合適的。任何粘絲的人都必須在它成為明礬之前變幹。沒幹就把絲脫了，用明礬就沒有筆觸了。冬天用壹兩種膠水，用明礬三錢。那些要選膠選得很清楚又不造氣的，最近膠用的比較廣，比如假糠粉，沒用。明礬壹定要先用冷水泡，不能用熱膠，放進去就熟了。粘明礬的地方，壹定要做三遍，第壹遍壹定要輕，第二遍要滿，第三遍要極其清晰。膠水不要太重，會擋色，明礬也不要太重。重的話要在絲綢上蒙壹層白，用延時筆畫，顏色會暗淡。使用明礬時，應設置和布置框架。
紙片
程心紙和宣紙，老庫紙和楚紙都可以隨意揮舞，濕度由我決定。然而宣紙中的壹種鏡光，還有幾張未蓋的厚薄朝鮮紙，雲南鎏金鈔，近日塵封水色時，都是紙中的奴隸。見面就叫蘭竹，還是違心的。
斑點苔蘚
古人的畫大多沒有點青苔。苔原被用來掩蓋繪畫方法的緩慢混亂。沒有慢亂，也不需要挖肉生瘡。但是，即使畫了青苔，也必須上色。壹個接壹個，比如歸鐘的《大叔的幹渴》和《青苔的堆積》，也是壹絲不茍的。
寫在畫上的寄件人和收件人的名字
元朝以前，很多人不用錢，或者有隱藏的石頭缺口。他們怕書不精，傷了畫局的耳朵。他們去倪雲林是為了用詞法逃避，或者在詩末用了後記，或者在後記後用了壹首詩。文衡山的線條清晰工整，沈的筆法散亂，的詩歌奇橫，陳白陽的題目出彩。他每侵占壹次畫位，就多壹分趣味。最近學了俗字，要學無字碑。
練習光盤
各種顏色的菜都是在米泔水的溫度下煮熟，再塗上姜汁和醬料，放在火上煨，永遠不裂。
鐵粉助熔表面清理
畫有粉略黑的地方，用苦杏仁洗壹洗，去壹兩次。
擦金子
金扇上有油的地方，是畫不出來的。抹壹大堆，就是會著墨。用粉把油擦掉，但是還有壹層粉氣，用紅石油脂也有用，還是不要大堆的好。
明礬金
在很難畫出金紙條的地方，而且又滑又粘，但是用薄薄的輕明礬水很容易畫出來。如果是畫金色信箋，也是用淡明礬水畫的，裝裱不會開裂，也不會粘。
我去侍候畫現代畫的奧克夏先生。《奧克夏先生傳》曾聞盲，令人質疑。我退休後畫了壹本叫《東湖》的書。從晉唐到趙朝，或人物傳記，或學者系列，客有所指，尚有所為。我先給初學者簡單說壹下，然後愛倫坡會毫不猶豫的勾引學習的人。