壹、古琴社會活動的倡導與實施
任何藝術的傳承都離不開社會的群眾基礎，古琴也是如此，它在壹段時間內處於失傳的邊緣。在這方面，20世紀50年代，老壹輩鋼琴家關平湖、查福熙、樸雪齋、、劉、張子謙等人都為古琴的傳播和發展做出了巨大努力，社會各界也逐漸開始關註古琴。古琴申遺前後，在壹些當代琴專家的倡導和推動下，壹些公共古琴活動逐漸活躍起來，古琴活動也逐漸走向廣泛和長期化。
(1)公益古琴雅集——琴友定期或不定期的聚會由來已久。我們每月舉辦壹次“北京古琴雅集”，壹年12次。自2000年以來，已舉辦了近100場演出，參與人數超過1萬人。收藏的內容豐富多彩:有音樂人的講座，有音樂人的表演，有古琴愛好者的表演，有鋼琴歌舞的表演，等等。
每個月都有很多古琴愛好者來參加吉雅日。這些人被琴聲凈化了，很多朋友在這裏學到了古琴的知識，開始練習古琴。可以說，如此高雅的古琴收藏，的確是當今商品大潮中的壹片凈土，是中國最具影響力、持續時間最長的古琴公益收藏。吉雅為古琴的普及和教學奠定了廣泛而堅實的社會基礎。
古琴愛好者也積極參加社會上有意義的活動。古琴申遺成功前後，我們舉辦了賑災義演、與殘疾兒童同臺演出、迎接新中國成立56周年56個民族56支古琴大型演出、古琴申遺成功周年慶祝活動、奧運會倒計時壹周年慶祝活動。廣大古琴愛好者增強了民族自豪感，培養了愛國情操。
(二)古琴進校園
要讓古琴走進大學校園，舉辦古琴公益講座、公益演出，讓學生學習古琴知識，感受其無窮魅力。
2001以來，清華大學、北京大學、人民大學、北京師範大學、北京外國語大學、中國傳媒大學、沈陽音樂學院、廣西藝術學院、浙江紡織服裝學院、蘭州理工大學、煙臺大學等多所高等院校舉辦了多次古琴公益講座和演出:除了古琴獨奏，還為學生展示了古琴歌舞，以及古琴和大鍵琴。因為古琴在歷史上的表現形式並不局限於獨奏，古琴曲、古琴與其他樂器的合奏也是文獻中廣泛記載的常見形式，比如《莊子》？《漁父》中記載:“孔子遊於簾遮之林，故不坐杏壇，弟子讀書，孔子彈弦鼓。”史記？樂書記載:“故舜彈五弦琴，《南風》詩治天下”等。古代流傳下來的古琴譜大多都配有歌詞，可見古琴曲在古代的流行程度。古琴與其他樂器合奏的形式在傳世古畫中也很常見，到了宋代就有了“琴阮二弄譜”。通過這些豐富的表演形式和古琴講座，相對單調的古琴講座本身變得豐富生動，參與其中的學生反響強烈，也讓人深深感受到當代大學生對古琴藝術的熱愛和對古琴知識的渴求。每壹場古琴講座都座無虛席，師生們認真聆聽，爭先恐後地提問，在互動期間即興吟詩，表達自己的喜悅和體驗。
(3)古琴空白區的開墾。
古琴在北京的普及和教學已經很多年了，但全國各地，尤其是壹些偏遠地區，仍然有很多古琴愛好者。很多人因為找不到古琴老師，在古琴身邊徘徊了很久。所以在這些地區辦壹些收費低，教學正規的古琴培訓班是非常必要的。事實證明，這是壹種非常好的古琴普及和傳播形式。近年來，我們在古琴活動開展較差的地區，如甘肅、廣西、內蒙古、新疆、黑龍江、青海、寧夏、海南島、貴州、吉林、江西、安徽、汕頭等地，關註並實施了古琴普及與教學活動。支持那裏的古琴活動，為壹些極度缺乏古琴教師的地區培養古琴教師，受到當地有關部門和古琴愛好者的熱烈歡迎。
(D)全國各地的古琴交流和相互學習。
古琴的普及和傳承有賴於全國各地區琴友和學生的相互交流和學習，只有在交流和展示中才能得到比較和提高，在實踐中也離不開權威專家的指導。2002年，來自全國各地的100多名選手參加了文化部主辦的全國青少年民族樂器獨奏比賽古琴組比賽。僅僅過了兩年，2004年第壹屆全國古琴比賽，全國200多名選手參加。在業內專家的評價下，他們在與各國選手的交流中開闊了眼界，學到了知識，琴技和技巧都有了很大的提高。2006年8月，天津舉辦首屆中國古琴“幽蘭？陽春藝術節鋼琴表演(僅限女子)；2007年8月，杭州舉辦第二屆中國古琴“幽蘭？陽春藝術節鋼琴表演(僅限男子)；2008年8月，共青團中央、國家廣電總局、文化部、教育部聯合主辦了“星星火炬——中國青年藝術家選拔”全國總決賽，給了許多成年人、青年、少年、兒童交流學習的機會。
全國古琴等級考試也是壹種很好的交流和鍛煉方式，可以讓學生循序漸進，不斷提高古琴的演奏水平。從2001開始，在文化部批準的半年壹次的“全國社會民族樂器藝術水平考試”古琴考試中，北京考區至今已參加15考試，累計人數超過500人。最小的五歲，最大的七十三歲。中國各地的分級考試(上海、昆明、四川、南京、常熟、徐州、赤峰、哈爾濱、邯鄲、煙臺等。)也健康發展。鋼琴學生通過考試後，鋼琴技能和技巧都有了很大的提高。
第二，古琴的普及和教學要從娃娃抓起。
縱觀當今樂壇，民族樂器演奏者的年齡跨度往往很大——古箏、琵琶、二胡、竹笛等等。隊員有老有少，還有很多不成熟的孩子，有些還是有相當高水平的表現。古琴這種優秀的樂器，前幾年由於種種原因很少被孩子彈奏。
有過樂器演奏經驗的人都知道，從小學習壹種樂器，會讓人受益終身，也有逐步達到更高境界的基礎。同時，壹個音樂藝術門類也會因為孩子的參與而變得生機勃勃。當代古琴的普及和教學也要從娃娃抓起。
有人認為孩子不適合學古琴，因為他們的知識和閱歷不足以理解它的深刻。這看似有道理，但稍加分析就有失偏頗了，因為按照這種說法，孩子根本不需要讀《論語》、《詩經》和唐詩宋詞，因為《論語》中的句子和唐詩宋詞中描寫的意境也是非常深刻和優雅的。是因為孩子閱歷不夠，不能理解嗎？事實並非如此。孔子說“是以詩、禮、樂為基礎。”這三者是教育的基礎，也是壹個人是否受過良好文化素質教育的標誌。中國傳統文化的特點是整體性強，功能潛移默化。現代很多著名的鋼琴家，從小就受到家庭和環境的影響，在學琴方面有所建樹。史料中也有記載蔡文姬等古代鋼琴演奏者從小學習鋼琴的典故。“孟母三運動”的故事眾所周知，潛移默化是幼兒教育中最重要的環節。給孩子營造壹個良好的文化學習氛圍，對孩子的成長非常有利。
同時，從另壹個角度來說，這些渴望學習古琴的孩子是中華民族的後代，他們祖先的文化積澱和基因印記已經深深地印在了孩子身上，留在了他們的潛意識裏。孩子的內心是純潔的，有時候比大人更能感受到祖先音樂作品留下的信息。事實也證明，他們不僅能學會古琴，還能掌握得很好。
當然，首先要做的是以理論為指導。在兒童古琴的普及和傳播過程中，壹定要有壹本大人看得懂，孩子聽得懂的教材。《兒童學古琴》壹書通過生動易懂的古琴介紹、規範細致的指法演示，尤其是DVD上的鋼琴曲演示，讓古琴教學變得直觀簡單，增強了兒童學習古琴的信心。
在教學過程中，由淺入深循序漸進也很重要。教孩子學古琴是壹件極其困難的事情。有的孩子才四五歲，手又軟又嫩。很難把握正確的手型，也很難有壹定的力量。首先要解決的問題是讓孩子的手充分放松――這是練習任何樂器的基礎。在松中求勁，在松中求術，松是地，壹切術都是地上的建築。失去松木，追求力量和技巧，無異於求末。
古琴左手按弦的方式是皮膚直接接觸琴弦，琴弦壓向面板，所以會產生聲音。孩子(尤其是幼兒)手小，手弱，指甲小。很容易掌握正確的手型，也有壹定的力量，所以左手練習的時候要走兩三步。循序漸進的練習，發力，隨時註意手指的形狀。等到手型基本定型，再要求“依序入木”的紮實和歌唱的自由。右手拉弦時，要求輕拉弦。當手指運動方式和手型基本確定後，手指逐漸有了壹定的力量，再逐漸發力，最終達到“彈斷弦”的牢固程度。孩子的天性就是模仿和愛美。讓孩子覺得古琴的聲音是美的，琴的風格是美的，彈琴的姿勢(琴容)也是端莊優美的。琴端莊，手優雅，用適中的動作奏出動人的音樂。漸漸地，從掌握基本的姿勢和指法開始，孩子就可以彈奏簡單的古琴曲，然後是壹些傳統名曲，這讓他們對古琴產生了濃厚的興趣。
鋒利的工具能做好工作。不同年齡段的人用的古琴也不壹樣。五歲到六歲到十歲的孩子可以用小鋼琴(膝琴——有效弦長約98 cm)，大壹點的孩子可以用普通鋼琴(有效弦長約110 cm)。用琴要選擇正規、優秀、音色優美的專業古琴――從小培養耳音辨別的正確性；音量要大壹些――孩子手勁小，玩起來會有滿足感；最重要的是不要反抗手指(琴弦離琴面板太遠壓不到)，以免孩子壓不到琴弦時用力過猛造成手的緊張。
同時，在教學過程中，隨著學習的深入，教授的重點應該逐漸從鋼琴技能轉移到鋼琴技巧上來。孩子還小，可以從學習技術入手。學習鋼琴曲要有壹定的速度——要讓他們感興趣，還要循序漸進——而不能盲目追趕進度，造成基礎薄弱。從掌握基本的指法，到能夠彈奏簡單的古琴曲，再到彈奏壹些傳統名曲，孩子可以逐漸對古琴產生興趣。在教孩子學習古琴曲的時候，如果裏面有字，比如《關山月》、《陽關三記》，就讓他們學唱。這對掌握鋼琴曲的意(思想內容)、韻(起承轉合)、板(輕、重、緩、急)都很有幫助。在這個過程中，古琴的傳統非常重要。在練習古琴曲的時候，壹定要尊重原作和傳統風格，讓孩子盡可能多地從老壹輩的珍貴事物中去聽、去看、去學。作為壹個古琴，把現有的東西保留下來，不讓它們流失，才是最重要的。
琴-音來自音樂，形來自武術。很多前輩都練過武術――心、意、氣相通；肩、肘、腕協調壹致。手，眼睛，姿勢，腳步，舉止得體。這種練習可以大大增強身體動作的協調性，有利於把握琴容的尊嚴、手容的優雅和力度的適當控制。因此，還應該鼓勵學鋼琴的孩子參加武術、舞蹈、體能訓練、體操等活動。還應抓住古琴教學中教授古典文學、歷史、書畫等相關知識的機會，加強孩子對中國傳統文化整體性的認識，讓孩子從小就更好地理解鋼琴音樂中的意境，長大後成為壹名有文化、有內涵的鋼琴家。更應該註重培養孩子的民族自豪感。同時，為孩子創造盡可能多的參與社會各種有意義活動的實踐機會，對兒童古琴的傳播和教育具有重要的現實意義。
傳承古琴並不是強迫人們去學，而是讓喜歡古琴卻沒有辦法學習的朋友能夠找到學習的地方。當然，更多的人，尤其是孩子，學鋼琴，就像沙堆壹樣。基數越大，頂端越高，才能產生壹些高水平的古琴人才。
三、古琴教學與傳承的前景
自從古琴被聯合國列入人類世界口頭和非物質文化遺產名錄後，人們對古琴的關註度越來越高。古琴應該和唐詩宋詞書法壹樣，成為中國每個人的基礎知識之壹。沒有廣泛的社會基礎，任何藝術和文化形式的健康發展都會受到限制。所以古琴文化的傳播任重道遠，既需要政府和社會的引導，也需要民間的自發和努力。壹位音樂家曾經建議，在中學音樂課上播放壹個小時最經典的古琴演奏視頻，讓中國每壹個接受過九年義務教育的人都能在課堂上看到古琴的樣子和演奏方法，聽到最有代表性的鋼琴曲，比如廣陵散、幽蘭、流水、梅花三巷、陽關三層，都很不錯。此外，中小學也可以增設古琴鑒賞課，各大高校可以將古琴列為選修課，電視臺可以專門開設古琴講座和教學欄目。在繼續增加古琴社會認知度的同時，吸收有活力的年輕人參與，發揮現代媒體的優勢。要積極為具有豐富知識和經驗的專業小提琴手提供便利條件，使他們在鋼琴理論的編曲和鋼琴音樂的挖掘上取得更大的成就。在普及中提高，在提高的指導下普及，始終重視古琴的基礎教育，將非常有利於古琴這壹人類文化遺產的保護和傳承，使這壹古老的中國藝術健康蓬勃發展。
楊青:中國民族器樂學會
策劃及主編:王冼平